Doris Pettway Mosely, et quilter i Gee's Bend, med en av hennes kreasjoner.
Foto: Hilsen av Etsy
Quilting eksploderte på rullebanene for noen år siden og har forblitt en mote bærebjelke siden, og infiltrert motens rekker fra toppen (tenk Dior og Raf Simons på Calvin Klein) til bunnen (tror tenåringer sparsommelighet blar videre TikTok). En gang betraktet som et tidsfordriv for gamle damer, har tekstilkunstens moteressensanse bidratt til å gjøre den populær for en ny generasjon sywists.
Hele tiden har quilting forblitt et typisk amerikansk bidrag til kunsthistorien, og det er kanskje ingen gruppe mennesker som er mer æret for sine kreasjoner enn quilterne i Gee's Bend. Et lite svart samfunn i Alabama, Gee's Bend, har blitt beskrevet som et "innlandsøya"fordi den er omgitt på tre sider av Alabama -elven.
"Vi er et rolig samfunn, et søtt fellesskap, en slags kunstnerkoloni, men vi er ekte," sier Mary Margaret Pettway, en tredje generasjon Gee's Bend quilter. "Vi har ekte kjærlighet og ekte stolthet for det vi gjør."
Til tross for byens avstand, har den blitt kjent for den særegne stilen på dynene innbyggerne produserer. Gee's Bend -dyner er alle unike, men de er kjent for gjentagende motiver av improvisasjon, minimalisme og geometriske mønstre. Fram til midten av det tjuende århundre ble de fleste tepper fra byen laget av rester av utslitte arbeidsklær. Quilts from Gee's Bend dateres tilbake til 20 -tallet er i de permanente samlingene av museer over hele verden - inkludert met - og har inspirert dedikerte utstillinger på Whitney Museum og Museum of Fine Arts. Og for å bringe alt tilbake til mote, Michelle Obamakjolen i henne offisielt portrett referert til Gee's Bend -design.
Quilt av Doris Pettway Mosely.
Foto: Hilsen av Etsy
"Kvinnene i Gee's Bend, som stort sett er etterkommere av slaver, begynte å quilte på 1800 -tallet som en betyr for fysisk varme, sier Rebecca van Bergen, grunnlegger og administrerende direktør for håndverksfokusert ideelle organisasjoner Rede. "Likevel ved å sette sammen tekstiler og klær, skapte de abstrakte design som aldri før hadde blitt uttrykt på dyner."
Selv om Gee's Bend lenge har blitt sett på som et ikon for amerikansk kreativitet innen quilting og tekstilkunst, er det ikke vært spesielt lett for samfunnet å selge sitt eget arbeid til den store verden og tjene økonomisk på sitt anerkjennelse. Derfor samarbeider Nest med Sjeler vokste dypt, en organisasjon "dedikert til å promotere arbeidet til afroamerikanske artister fra sør", for å bringe Gee's Bend -tepper til Etsy. Nest begynte først å jobbe med Gee's Bend i 2019, og rapporterer at det har hjulpet med å låse opp $ 100 000 ekstra inntekter for samfunnet. Nå har Etsy gitt den ideelle organisasjonen et stipend på 50 000 dollar som tar sikte på å gi quilterressursene de trenger for å åpne sine egne Etsy-butikker.
Mary Margaret Pettway viser en dyne i ferd.
Målet er å gjøre Gee's Bend quilters i stand til å selge arbeidet sitt direkte online for første gang noensinne.
"Selv om kvinnene i Gee's Bend er globalt anerkjent for sine bidrag til amerikansk kunsthistorie, er berømmelsen til dette viktige arvshåndverket har ikke oversatt til økonomisk fremgang i Gee's Bend på grunn av den fjerne beliggenheten og begrensningene for tilgang, sier Etsy Trend Expert Dayna Isom Johnson. "Vi håper å bidra til å fremme den langsiktige, bærekraftige økonomiske suksessen for disse talentfulle quilterne, samtidig som vi bevare historien til Gee's Bend og den kulturelle verdien av denne viktige historiske kunsten samfunnet."
Sharon Williams med en av dynene sine.
Foto: Hilsen av Etsy
Ni forskjellige Gee's Bend -quiltere har nå sine egne Etsy -butikker som et resultat av initiativet, og Johnson håper å se enda mer i fremtiden. (Alle butikkene finner du på dette destinasjonsside foreløpig, men de enkelte butikkene er som følger: Sy Lolo Shop, K og K Quiltet skatt, Quilts av Lue, Kiaras Quilt Boutique, Quilts By Caster, Emmas nydelige skatter, At The Door Quilts, Lunkys baby og Sha's Shop Gee's Bend.) De unike bitene spenner fra små veggtepper til større sengetepper, og varierer i pris fra $ 27 til $ 5.500.
"Når en dyne er laget, ser vi ikke på kunstnerskapet i den. Vi ser på utførelsen, hvordan det kan være til fordel for noen, sier Pettway.
Etter hvert som dyner fortsetter å få damp i mote og utover, håper vi at noen av de mest berømte og flinke utøvere av kunstformen begynner å se mer av fordelene ved sine egne popularitet.
Hold deg oppdatert på de siste trendene, nyhetene og menneskene som former moteindustrien. Registrer deg for vårt daglige nyhetsbrev.