For noen som brenner i karrieren, kommer Stevie Dance over en avvæpnende avslappet ro mens hun sitter overfor meg på en benk utenfor en kafé på Lower East Side. Saken er at hennes holdning i øyeblikket faktisk ikke er nonchalance, det er hennes måte å være tilstede på og fokusert, noe som har styrt hennes vanvittig vellykkede karriere som stylist - en vei hun aldri trodde hun ville ta. "Jeg har aldri vært så beregnende med karrieren min eller satt meg for å oppnå noe av dette. Jeg liker det mens det skjer og jobber ekstremt hardt, forklarer Dance.
Å prøve å låse inn en tid for å møte Ryan Lobo og Ramon Martin fra det NYC-baserte merket Tome viste hvor etterspurt de kommende designerne er. Sagt det slik: De måtte avbryte meg fordi Anna Wintour var innom studioet sitt for et besøk, ingen biggie. Siden lanseringen i 2010 har etiketten blitt sakte bygget momentum og opplever nå en overgang fra under-radaren til i søkelyset, delvis takket være å bli finalister i det livlige CFDA/Vogue Fashion Fund (derav tête – à – têtes med Anna). Les videre for å lære hvordan alt fra dårlig smak til esoterisk kunst har informert deres visjon, noe Martin ydmykt tenker på, '[de inspirasjonene] spiller neppe noen rolle så lenge vi selger klær til folk for at de skal ha det bra med seg selv. "Og det er nettopp derfor vi elsker disse gutta og designene deres så mye.
Ari Dein, en av de livlige merkene som er involvert i CFDA Incubator -programmet, lanserte sitt eponymiske undertøymerke i 2010 etter å ha studert design i Firenze. Siden den gang har hun vært ekstremt opptatt av å drive selskapet helt selv (ikke inkludert noen veldig hjelpsomme praktikanter). Hun sjonglerer design, salg og produksjon med de fantastiske reisemulighetene CFDA gir (inkludert en øyeåpnende inspirasjonstur til Russland tidligere i år). Hun har også sin aller første collab i ermet-"det er bra og jeg er utrolig stolt!"-og har planer om å utvide seg til en verden av klær. Les videre for å lære hvordan hennes glamorøse bestemor, ballett og Faberge -egg alle har påvirket henne, og hvorfor det er kult at hun er 27 og gift med arbeidet sitt.
Det er vanskelig å tro at Kaelen Haworth, innfødt i Toronto, presenterte sin første samling på NYFW i 2010 bare ni måneder etter eksamen fra Parsons. Likevel beviste hun at en sterk visjon og raffinert smak trumfet mangel på erfaring (for å være rettferdig betydde stints på Jenni Kayne og Stella McCartney at hun ikke var helt grønn). I løpet av de siste årene har hennes enkle-med-en-vri blitt enda sterkere-og et samarbeid med 'it' -jenta Hannah Bronfman har gitt den kommende etiketten litt buzz også. Vi tok igjen Haworth i hennes solfylte Nolita-studio for å chatte om hvordan hun klarte det i en ny by-og dritøkonomi-og hvorfor vi kan forvente å se mange flere fantastiske kollaborasjoner fra henne i fremtiden.
På papiret kan Nancy Gibson og Jennifer Murray oppleves som helt forskjellige. De har to tiårers mellomrom i alder, kommer fra motsatte kyster og har helt forskjellige karriereopplysninger. Nancy, 51, vokste opp i Ohio og begynte sin karriere på Wall Street og jobbet hos Merrill Lynch og Lehman Brothers, mens California, innfødte Jennifer, 27, er en tidligere designerrepresentant i The News showroom i New York som måneskinn som en DJ. Men, ikke la deg lure. De to damene bak den ultrakule linjen Edith A. Miller har mye mer til felles enn kjærligheten til stripete T-skjorter. De deler den samme uavhengige, entreprenørånden som oversettes til deres subtile baddass -signatur -tees.
Med sine gjennombruddende blå øyne og omfangsrike ravnhår er Zana Bayne slående, selv før du tar i betraktning at hun vanligvis har på seg en sele. Den selvlærte skinnarbeideren har gjort seg bemerket siden hun lanserte sin navnemerketikett i 2010, og kledde seg kjendiser som Madonna, Lady Gaga og Chloe Sevigny samt moteinnsidere som Taylor Tomasi-Hill og Sally Sanger. Vi tok kontakt med Bayne for å snakke om hvordan hun gikk fra high school moteblogger til etterspurt tilbehørsdesigner med klienter som Prabal Gurung og Lady Gaga.
Nicole Tondre og Lisa Fuller fra Courtshop legemliggjør definitivt merkevaren sin: upretensiøs og helt kul, noe som kan være en tøff kombinasjon å finne i sentrum av Manhattan. De åpnet dørene til deres Nolita -boutique i 2008, og det ble raskt et favorittmål for hippe jenter som leter etter diskret garderobestift til rimelige priser. Det eneste de følte manglet var en flott denim som passet til samme regning, så de lanserte sin egen interne linje i 2011. Jeg møtte Nicole og Lisa på deres splitter nye Mott St. -sted. Courtshop er ikke lenger en kultfave under radaren, og er nå på lager i 100 butikker inkludert Stevan Alan, Shopbop.com og Bonadrag.com, for ikke å snakke om slike som Drew Barrymore og Michelle Williams. Etter å ha skaffet oss et par sommershorts med høy midje (denne spalten er faktisk et deksel for min shoppingavhengighet), poppet vi rundt hjørnet å nippe til sangria og chatte om denim, hunder (Lisa har en slem Boston Terrier og Nicole har en amerikansk eskimo -blanding) og hvordan de bygger sine merke.
Laura Cramer og Starr Hout lanserte Apiece Apart i 2008 med ideen om å lage en forenklet garderobe. Mens de beste vennene alltid elsket mote og begjærte Pheobe Philo -design og vintage skatter, fant de begrensningene i tid og penger gjorde det vanskelig å finne brikkene de virkelig ønsket. Så, mens hun dagene drømte timene unna på en biltur gjennom West Texas, snudde Laura seg til Starr og sa "ville ikke det ville være fantastisk hvis du bare hadde noen ting du kunne pakke i en pose og du kunne ta med hvor som helst? ’Apiece Apart var Født. Deres inspirerende historie, akkurat på denne måten ...
Rebecca Taylor er et velkjent navn når det gjelder utstyr av moderne kvinner. Hennes raffinerte, feminine design finnes i butikker og varehus over hele verden og bæres jevnlig av It -jenter som Alexa Chung og Kate Middleton. Men lenge før hun hadde et flaggskip på Madison Avenue, ankom Taylor New York helt fra hjemlandet New Zealand med lite mer enn håp om å bli designer. Taylor tilskriver mye av suksessen hennes til den blinde optimismen som fulgte henne til New York tilbake i tjueårene. Ikke lenge etter at hun kom, bestemte hun seg for å lansere navnemerket med en forretningspartner, og de to gjorde alt fra salg til forsendelse selv. Mer enn 15 år er denne navnebrettet like godt kjent som de berømte fansen som bruker den. Hot i hælene på hennes Frank Lloyd Wright-inspirerte høst 2013-kolleksjon, fanget vi opp Taylor som var ivrige etter å finne ut hvordan en jente fra hele verden (bokstavelig talt) endte opp med å bygge en virksomhet på flere millioner dollar her i New York. Her er hva vi lærte ...
Clare Viviers eponymous veske -serie startet med et enkelt bærbart etui. Den tidligere TV-journalisten slet med å finne en veske som matcher funksjonen som passer hennes travle livsstil, og designet ganske enkelt en selv. Resten, som de sier, er motehistorie. Vi tok kontakt med Vivier for å lære mer om hvordan hun klarte å bygge merkevaren sin fra bunnen av-og som det viser seg, hun er langt fra å bremse ned med mange planer i horisonten (som å gjøre fottøy-ja takk-og en butikk i NYC). Les videre for å finne ut hvordan hun gjør det ...