- Oppdatert:
- Opprinnelig:
Jeg har ikke lisens, så jeg kommer aldri til å bo i Los Angeles. Men innimellom får jeg lyst til å kjøpe en 10-pakning med kjøretimer. Fordi la oss innse det: LA er bare lettere. Og det gjenspeiles i klærne. Kanskje det er derfor jeg er så tiltrukket av LA-baserte designere som Scott Sternberg og Jenni Kayne. Sistnevnte, som viste sin luftige samling i Industria Studios i går, har vært min favoritt i mange år. Det hele var så bedårende, fra de høye midjebærshortsene til den salviefargede blonderkjolen. Men mine favoritter, må jeg si, var... vent på det... tvillingene. Ja, tvillinger-de så nydelige ut. Spesielt i den terrakottafargen som har vært på så mange rullebaner denne sesongen. De fikk meg til å kaste en genser over skuldrene mine. Og de fikk meg også til å flytte til LA, hvor jeg kunne bruke et tvillingsett og på en eller annen måte fortsatt se uformell og kul ut.
- Forfatter: Lauren Sherman
Fullstendig avsløring: vi har et mykt sted for California -jenta Jenni Kayne og hennes konsekvent vakre tar på seg rik minimalisme. Da vi ankom Industria for å sjekke ut denne sesongens varer, fortalte shownotatene oss å forvente utendørs lag og teksturelle statister “rett fra en glamorøs bestemor med kjærlighet." Dessverre var bestemødrene våre aldri så elegante-de spisse oransay-leilighetene og pene pelshetter i kombinasjon med mange av utseendet fikk en behagelig enkelhet til å se helt ut luksus. Når det gjelder klærne selv, var det en ting en byjente kan ha på seg hvis hun tok seg til en hytte på landet for en weekendferie - men fortsatt hadde fasjonable venner å imponere. Lumberjack ser ut, disse var det absolutt ikke! Tenk klumpete, kabelstrikkede gensere sammen med slanke, silkeaktige maxiskjørt eller en skreddersydd kåpe med blå pelskrage som ville være perfekt å trekke på skuldrene for å slå skogkulden. Noen få treff av lys cerulean i form av en langermet kjole og bølgende bukser ga en velkommen fargekontrast, mens et rent blondeskall og et teensy gyllent skjørt som drypper i paljetter ga festpikene som var til stede noe å begjære etter også. Kayne viste nok en gang at hun har finjustert sine designstyrker - lange, magre silhuetter, stort sett nøytrale paletter tegnet av popper med dristig farge og tidløs skiller - og er behagelig å levere slike bærbare stykker hver årstid. Og om du er en øst- eller vest -dalbane, eller foretrekker by fremfor land, det er en stil M.O. vi beundrer definitivt.
Juan Carlos Obando, sponset av Swarovski denne sesongen, var en av få designere som taklet det futuristiske for våren 2011. En samling som tilhører begge sidene i Vogue like mye som den gjør på sidene til V, det var Mad Men-meets-Martians, om du vil. Og jeg likte det. Obando, som er basert i Los Angeles, sendte ut tykt silkestoff som var nesten plysj i designet-omtrent som en veldig, veldig tynn, puffy pels. Og med trykk som minnet meg om verdensrommet. (Swarovski -elementet var til stede i den svarte rhinestone -perlen som målrettet sprinklet på baksiden av en få kjoler-det var svært effektivt.) Mens utskriftene var futuristiske, var silhuettene ren vintage. Mange peplommer og tulipanskjørt-mine favoritter. Obando har sett kjøpere på Swarovski showroom i løpet av uken. Vi satser på at brikkene hans vil bli lagret hos enda flere forhandlere neste vår.