V & A's 'Italian Style: Fashion since 1945' Exhibition Lands in Nashville

Når Victoria and Albert Museum i London begynte å jobbe med den første omfattende, store utstillingen som dekker de siste 70 årene med italiensk mote for bare fire år siden, Frist Center for Visual Arts i Nashville hoppet på sjansen til å være vert for showet stateide.

Byen hadde allerede bevist sin tørst etter mote da senteret var det eneste amerikanske stedet som var vert for V&A "The Golden Age of Couture: Paris og London 1947-57" stille ut i 2010. Det er fremdeles en av de best besøkte utstillingene i historien til Nashvilles store kunstsenter, med rundt 97 000 mennesker som besøker under løpet. "Italiensk stil: Mote siden 1945" åpnet i juni etter opphold i Minneapolis og Portland og viser seg også å være populær, med nåværende estimater på rundt 40 000 gjester de to første månedene.

"Jeg tror ikke de fleste virkelig kjenner igjen hvor mange italienske motedesignere som er verdensberømte," sa Frist -kurator Trinita Kennedy om besøkendes reaksjoner. "Det er mye variasjon og kontrast. Det er en stor forskjell mellom

Armani og Versace eller Prada og Dolce Gabbana, og jeg tror det virkelig kommer ut i showet. "

Utstillingen, kuratert av V & A's Sonnet Stanfull, begynner med forseggjorte kjoler fra Sala Bianca rullebaneshow på 1950 -tallet (bildet ovenfor). En aristokrat ved navn Giovanni Battista Giorgini organiserte de legendariske showene i Firenze på Palazzo Pitti for å styrke og markedsføre Italias couture -designere for et globalt publikum. Skulpturelle kjoler av Capucci og en rosa sfumatura (gradert) kolonnekjole av Emilio Schuberth - som eies av arvingen Thelma Chrysler Foy - presenteres i rader for en catwalk -effekt. I nærheten spiller en skjerm svart-hvitt opptak av presentasjonene med publikum av overopphetede eldre italienske kvinner som kjederøker og ser på modeller med teft for teatervandringer.

Det andre utstillingsgalleriet, et av de største i showet, inneholder mote fra Hollywood -filmer som "Roman Holiday" og "War and Peace", sammen med kjoler av designere som Sorelle Fontana og Gattinoni. Rosa pyjamas eid av Jackie Kennedy designet av Irene Galitzine er et høydepunkt (bildet ovenfor), i likhet med sølv Mila Schön -kjole iført søsteren Lee Radziwill til Truman Capotes Black and White Ball i 1966 (bilde under).

Kennedy sa at en av de største utfordringene med å tilpasse showet til Frist hadde å gjøre med selve bygningen - det er en historisk landemerke som ble bygget på 1930 -tallet som byens offisielle postkontor, derav bygningens art deco -stil. Som et resultat kunne kuratorene ikke bare dekonstruere vegger som ved andre institusjoner. Men showet klarer å fortsette i en kronologisk bane, og går videre til ankomsten av bruksklare etter en seksjon fokusert på herreklær med dresser av Rubinacci og Brioni.

Moteindustrien eksploderte for Italia på 70- og 80 -tallet da Moschino, Versace, Fiorucci, Armani og Missoni fremsto som dristige navn med sine distinkte stiler og silhuetter. En video viser områdene i landet der designere henvendte seg til bestemte stoffer, møller og spesialiserte produksjoner. Det er også en hel strikkeseksjon med en spesielt minneverdig puma -genser fra merket Krizia, samt etuier dedikert til lærvarer, for eksempel tilbehør fra Bottega Veneta.

Før det siste klimaksgalleriet omtaler en film med intervjuer med dagens italienske designere og redaktører fremtiden for landets moteindustri. Det varierer fra det konseptuelle, som Valentinos Maria Grazia Chiuri og Pierpaolo Piccioli på den varige humanisme av italiensk design, til det praktiske, som Mariano Rubinaccis klage på at avgifter på merker er urimelig høyt.

Det hele ender i det siste rommet, der en abstrakt film blir projisert på en sentral og høy smal vegg med fortelling fra blant annet designerne Donatella Versace og Valentino Garavani, med sine definisjoner av mote. Det er omgitt av nylige design fra de italienske designerne som tidligere er nevnt, inkludert en lys rosa Capucci -design fra 80 -tallet (se ovenfor) og forbløffede støvler og tilbehør fra Miu Miu og Dolce & Gabbana (se under).

"I London avsluttet de videoen om Italias motemodell," sa Kennedy. "Men vi trodde at utstillingen [ville stenge] mer høyt hvis vi endte på kjoler fremfor på en dokumentar." Igjen var romlige begrensninger en utfordring. "På V&A hadde de et høyere tak, og de ville virkelig at [galleriet] skulle se ut som en katedral. Vi hadde en mye mindre plass, men jeg tror det var vellykket å skape litt høyde, "sa hun. "Det er ganske dramatisk og totalt sett er utstillingen litt mørk, noe som på en måte er filmisk... Det handler om drama og opptog. "

"Italiensk stil: mote siden 1945" vises på The Frist Center for Visual Arts i Nashville til 7. september.

Avsløring: Nashville betalte for min reise og overnatting for å besøke utstillingen og lokale designere.