Voor de stop-motionpoppen in 'Isle of Dogs' van Wes Anderson was een kostuumontwerper nodig

Schrijver-regisseur Wes Andersonstop-motion animatiefilm "Isle of Dogs" is zowel een hartverwarmend verhaal over een kleine jongen en zijn onvoorwaardelijke liefde voor zijn hond - als een verhaal van ontneming van het kiesrecht van een kwetsbare gemeenschap (honden) door een corrupte autoritaire burgemeester, die deze dagen.

GERELATEERDE ARTIKELEN

20 jaar in de toekomst in de fictieve Megasaki City, het nieuwste project van de eigenzinnige regisseur is een eerbetoon aan de Japanse kunst en cultuur, met verwijzingen naar grote regisseurs Akiro Kurosawa, Yasujiro Ozu en Seijun Suzuki, plus monsterfilms uit de jaren 50 en de algemene popcultuur, de laatste van die er zijn al genoeg mensen aan het praten. Om te helpen zat de vaste Anderson-medewerker Kunichi Nomura in het verhaalteam en sprak hij burgemeester Kobayashi, de de hondenhatende (maar kattenminnende) leider van de stad die bepaalt dat alle honden moeten worden verbannen naar de afgelegen Prullenbak Eiland. Zijn wijk Atari (ingesproken door de tweetalige toen achtjarige Koyu Rankin) vertrekt in zijn mini Junior-Turbo Prop-vliegtuig om zijn geliefde bodyguard-hond en beste vriend, Spots Kobayashi (Liev Schreiber).

Op het eiland wordt Atari geholpen door een bonte roedel verbannen honden, waaronder street smart stray Chief (Bryan Cranston), voormalig honkbalteam-mascotte van Megasaki Dragons Little League, Boss (Bill Murray) en roddelminnende Duke (een gouden-stemhebbende Jeff Goldblum). Terug in Megasaki City beraamt de in het midden van de eeuw passende burgemeester de permanente ondergang van de hondenpopulatie, terwijl deviezen student Tracy Walker (Greta Gerwig) betrekt mede-zeeman-geüniformeerde klasgenoten in pro-hondenactivisme, ook een afspiegeling van de huidige keer.

"Isle of Dogs" duurde twee moeizame jaren om te maken, met 1.000 handgemaakte poppen - 500 honden en 500 mensen - en een bemanning van 670, van poppenspel tot animatie tot kostuumontwerp. Want ja, stop-motion geanimeerde poppen hebben kostuumontwerp nodig, vooral omdat elk personage vijf schalen met poppen nodig had: oversized, large, medium-small, extra-small en 'held'.

Voor de kolossale taak deed Anderson een beroep op "Fantastic Mr. Fox" alum Maggie Haden, een modelmaker, poppenbouwer en kostuumontwerper die gespecialiseerd is in het maken van miniatuurkleding. Voorafgaand aan de première van de film op vrijdag 23 maart, sprong ze aan de telefoon met Fashionista uit het Verenigd Koninkrijk om te bespreken hoe ze Anderson's visie in tienerjaren vertaalde. poppen, welke stamboom was er nodig om het maatpak van burgemeester Kobayashi te maken en waarom het maken van een honkbalshirt voor een van de hondjes de grootste uitdaging was alle.

Naar welke inspiratie keek je toen je je voor 20 jaar in de toekomst Japanse kleding en mode voorstelde?

Wes [Anderson] heeft duidelijk heel goed nagedacht over hoe hij wilde dat zijn toekomst eruit zou zien. We hadden tekeningen van hem en hij gaf ons ook een lijst met films die hij graag zou zien, vooral enkele mooie Japanse films: oude en nieuwe. Veel Ozu [en "Kagemusha" en "Ran"door] Kurosawa. We keken ook naar alles wat we konden opsporen. Een van onze grote inspiratiebronnen was Japans inpakpapier. Het hoofd van de poppenafdeling had toevallig wat vintage Japans inpakpapier, dat was echt prachtig. We waren ook aan het kijken Japanse houtsnededrukkunst. Er was een algemene [inspiratie] en dan concentreerden we ons op een bepaald personage en Wes zou kunnen zeggen: "Ik hou echt van dit gangstergevoel van dit personage; kunnen we daar elementen van gebruiken voor de burgemeester?" Ook dicteerde de stof soms een beetje welke kant dat op zou gaan. Het kwam van hier, daar en overal, om eerlijk te zijn.

Wat precies is het proces voor het maken van kostuums voor vijf schalen stop motion-poppen?

Ik heb meer dan 18 maanden aan de film gewerkt! Jarenlang heb ik gewerkt aan [een techniek voor] het printen op stof, gewoon via een computer. Het is me eerder gelukt, maar het is nooit erg stabiel geweest, maar ik had het gevoel dat we het deze keer echt goed hebben gedaan, wat het leven voor ons zoveel gemakkelijker maakt. Wanneer we stof ontwerpen op een computerprogramma, kunnen we de stof door de computer laten lopen omdat [de poppen] vrij klein zijn; je hebt geen meters en meters ervan in één stuk nodig. Je kunt het dan gewoon 50 procent groter of een beetje kleiner maken. Zodat u precies dezelfde stof kunt hebben, maar op verschillende schalen bedrukt. Het betekent ook dat we heel specifiek kunnen zijn met patronen. Voor de geisha's en voor de broek van assistent-wetenschapper Yoko Ono [ingesproken door Yoko Ono], dat soort dingen, kunnen we heel specifiek zijn.

Wat zijn de werkelijke maten van de kleinste en de grootste poppen?

De allerkleinste: vanaf zijn schouder is hij ongeveer anderhalve centimeter op de grond. Ja, klein. En de groten waren ongeveer zes of twintig centimeter van de schouder verwijderd. Stel je dan voor: het wordt opgeblazen. Het wordt vertoond in de bioscoop [op een scherm] van ongeveer 60 voet breed, dus je moet het goed doen. Je moet het perfect krijgen, anders zie je gewoon alle gebreken erin. In het verleden had ik zoiets van: "Oh, nee!" Maar deze keer was ik eigenlijk best tevreden met wat we produceerden. Ik heb veel ervan geprojecteerd terwijl we bezig waren, dus als er problemen waren, kon ik het aanpakken.

Voor de burgemeester kocht ik wat, waarvan ik dacht dat het heel fijn was, mooie fijne katoen - het was prachtig - voor zijn hemd, en toen ik het voor de eerste keer zag geprojecteerd, schreeuwde ik, nou ja. Het leek alsof hij een zak droeg - een overhemd gemaakt van een zak - en het zag er gewoon verschrikkelijk uit. Ik had het onder een vergrootglas bekeken, maar het verscheen [op het scherm] verschrikkelijk. Dat moest allemaal weg - alleen zijde voor hun overhemden [vooruitgaand] omdat het de beste was die ik kon krijgen.

Wat was de inspiratie achter Atari's zilveren ruimtepak, en hoe heb je de texturen zo levendig op het scherm laten verschijnen?

Dat was een kleine miscommunicatie dat Atari zo belandde. [Lacht] Ik dacht dat Wes hem in een zilveren ruimtepak wilde hebben. Ik denk dat hij 'zilverwit' bedoelde. Ik vond een Japanse technische stof - dus de omvang van de draden om het te weven is heel, heel fijn en klein - en ik verzon het als een monster en liet het aan hem zien. Wes vond het erg leuk. Hij vond dat het er een beetje absurd uitzag - en dat vond hij erg leuk - en het zag er een beetje uit Ziggy Stardust, wat ik erg leuk vond.

Ik realiseerde me dat het moeilijk zou zijn om er een paar in een andere schaal te vinden, maar ik maak al meer dan 30 jaar poppenkostuums, dus je krijgt soms een gevoel voor een stof. Ik zei tegen mijn afdelingshoofd: "Ik wil het op kleinere schaal proberen zonder de stof te veranderen. Verander gewoon de grootte van de zakken, de grootte van de ritsen." Dus dat deden we. En je oog krimpt het gewoon. Het is heel vreemd, maar het werkt echt. Ik heb dezelfde stof gebruikt voor de verschillende schubben, maar omdat we alles erop hebben gekrompen, krimpt je oog gewoon naar het patroon. De vrouw die de kostuumrekwisieten maakte, bedacht een prachtige tweedelige ritssluiting die de ritssluitingen net afmaakt en je doet geloven dat ze echt zijn. Absoluut prachtig.

Ik las dat je een door Savile Row opgeleide kleermaker vond die het witte pak van burgemeester Kobayashi maakte. Hoe was die ervaring?

Een van mijn [teamleden] is Savile Row-getraind, dus ik vroeg haar of ze het burgemeesterskostuum wilde maken omdat hij een nogal vreemde vorm heeft, afgezien van al het andere. Ze heeft drie maanden nodig gehad om dat eerste kostuum te krijgen waar we het nodig hadden. Het was erg moeilijk. Ik denk dat ik haar leven veel moeilijker heb gemaakt omdat ik wat stof met bamboe erin had meegenomen, waarvan ik dacht dat het was geweldig omdat het een beetje Japans aanvoelde en het anders zou maken, maar het maakte haar leven lastiger. Het was heel, heel moeilijk, maar we zijn er gekomen. EEN uitdaging, laten we dat zeggen.

Ik vond het leuk hoe de matroosachtige uniformen van de middelbare school voor elke student werden gepersonaliseerd, zoals het punk-gothmeisje met versleten mouwen in vergelijking met de meer rechttoe rechtaan geregen Tracy.

Ik hield echt van de studenten. Een van de leuke dingen aan het werken voor Wes Anderson is dat hij graag ziet dat mensen in uniform zijn, maar hij staat er nooit op dat alles precies hetzelfde is. Ik denk dat hij geniet van het soort verschillen dat je in het uniform kunt maken en wat dat over de persoon zegt. Het betekende dus dat je door ze te personaliseren toevoegt aan wie ze waren en je meteen kon zien: "Oh, deze persoon is een beetje punky." We gebruikten verschillende stoffen, maar ze lijken nog steeds een uniform te zijn, zoals goed. Het zijn subtiele verschillen, maar genoeg.

Je hebt ook een hondenkostuum gemaakt: het honkbalshirt van de baas uit zijn mascottedagen. Hoe was dat proces?

Heb je met iemand gepraat? Je hebt de meest martelende kostuums uitgekozen! [Lacht] Omdat er meer dan één maat van hem is, was het best moeilijk om de streep te krijgen. Ik weet dat het belachelijk klinkt. Omdat het proces ook animatie omvat, hebben we uiteindelijk de strepen op hem geplakt. Ik denk dat het een zijden draad is. We hebben het Dragons-logo geborduurd en omzoomd met een klein zijden draadje, omdat de indruk die Wes wilde, was dat het erop was gestikt in plaats van erop geborduurd. Maar het was zo klein. We hebben geprobeerd de "Dragons" te laten lasersnijden. Op de grotere is het eigenlijk lasergesneden, voor zover ik me herinner, maar de kleine moesten we borduren. Ik vond hem erg leuk. Ik denk dat soms, als ze lastig tot leven te brengen zijn, je op het einde bijna een voorliefde voor ze hebt.

Wat was de grootste uitdaging bij het maken van kostuums voor de film?

De uitdaging was de schaal van de stof en om dat goed te krijgen. Omdat er zoveel schubben waren, zoals Tracy's rok; die plooien zo klein en zo perfect krijgen en ze daadwerkelijk kunnen animeren en dan op een andere schaal. Ja, dat was leuk.

Hoe heb je zo kleine plooien gemaakt?!

Het is een handelsgeheim, vrees ik. Die ga ik je niet vertellen.

Dit interview is voor de duidelijkheid bewerkt en ingekort.

Meld u aan voor onze dagelijkse nieuwsbrief en ontvang elke dag het laatste nieuws uit de branche in uw inbox.