Van geschiedenissen en biografieën tot geannoteerde koffietafelboeken en theoretische teksten, er zijn heel veel geweldige boeken over het onderwerp mode. Het kan zelfs overweldigend zijn om door de modesectie van Amazon of zelfs in de openbare bibliotheek te bladeren.
Als je een breed begrip wilt krijgen van de mode-industrie en hoe deze werkt, raden we je aan te beginnen met deze 12 fundamentele teksten. Dit zijn boeken die een breed overzicht bieden van de krachten die het hedendaagse modesysteem vormgeven, van winst marges voor marketing voor beroemdheden, evenals voor degenen die een specifiek decennium of decennia van mode vastleggen geschiedenis. Met uitzondering van Christian Dior (wiens autobiografie volgens ons essentieel is om de geschiedenis en het proces van te begrijpen) Franse couture), hebben we individuele biografieën en memoires weggelaten, hoewel we van deze gelegenheid gebruik zullen maken om te zeggen dat die over of van Paul Poiret, Coco Chanel, Elsa Schiaparelli, Yves Saint Laurent, Bill Blass en André Leon Talley zijn uitstekend. Genieten van!
"Het einde van de mode: hoe marketing de kledingindustrie voor altijd veranderde" door Teri Agins
Als je maar één boek op deze lijst leest, lees dan dit. Hoewel het nu enigszins gedateerd is (het werd gepubliceerd in 2000), Agins, een oude modereporter bij De Wall Street Journal, biedt een overzicht van de moderne modemachine: hoe de grote conglomeraten, zoals LVMH, zijn ontstaan; de triomf van marketing over design en, bij uitbreiding, merken als Tommy Hilfiger en Ralph Lauren; het rijden en handelen achter celebrity dressing; en meer.
"Mode (Oxford History of Art)" door Christopher Breward
Als je op zoek bent naar een compact, goed geïllustreerd overzicht van de moderne modegeschiedenis, begin dan hier. Ook aanbevolen: James Lavers's "Kostuum en mode: een beknopte geschiedenis," die je door paleolithische kleding tot 1939 voert, en door Valerie Mendes en Amy de la Haye's "20e-eeuwse mode," die een decennium-na-decennium uitsplitsing biedt van stijlen en de culturele bewegingen die hen dreven.
"Overdressed: de schokkend hoge kosten van goedkope mode" door Elizabeth L. Cline
In 1965 werd 95 procent van de kleding die Amerikanen kochten in Amerika gemaakt; vandaag is dat nummer minder dan 3 procent. Deels oproep tot actie, deels historische tekst, modestudenten zullen eindigen met een beter begrip van waarom snelle modeketens zijn onze winkelcentra en onze kasten domineert, waarom kledingproductie niet langer een belangrijke Amerikaanse industrie is en wat er gebeurt met onze gebruikte kleren.
"Deluxe: hoe luxe zijn glans verloor" door Dana Thomas
Luxe mode die vroeger een zekere kwaliteit en exclusiviteit betekende; tegenwoordig is het een term die we gebruiken om te praten over merken van een bepaalde prijs - laat staan als ze goedkoop gemaakte leren tassen verkopen in een winkelcentrum bij jou in de buurt. Thomas kijkt naar de evolutie van de luxemode-industrie en laat zien hoe merken als Prada en Burberry kwaliteit hebben opgeofferd voor winst, en hoe ze de eetlust van consumenten voor hun goederen opwekken. Het leert je ook veel over moderne productie-, productie- en marketingmethoden.
"The Fashion Designer Survival Guide" door Mary Gehlhar
Ontdek wat er nodig is om een label van de grond te krijgen, van het opstellen van een businessplan tot het inkopen van materialen tot het maximale uit een catwalkshow halen.
"Dior door Dior: de autobiografie van Christian Dior" door Christian Dior
Dit nette boekje is meer dan een autobiografie, het biedt een stapsgewijze blik op de hele haute couture proces, van de eerste stille schets tot de ingepakte vertoning in de grote salon, tot de competitieve klant uitrusting.
"The Beautiful Fall: Lagerfeld, Saint Laurent en Glorious Excess in het Parijs van de jaren 70" door Alicia Drake
Alicia Drake documenteert de carrières van twee van de belangrijkste modeontwerpers, Yves Saint Laurent en Karl Lagerfeld, met ongelooflijke biografische details - zo veel details zelfs dat Lagerfeld ook al klaagde Drake aan in 2006 voor het publiceren van zoveel persoonlijke details over zijn leven.
"The Battle of Versailles: The Night American Fashion kwam in de schijnwerpers en maakte geschiedenis" door Robin Givhan
De Washington PostDe met de Pulitzer Prize bekroonde modecriticus biedt een fascinerend portret van de Amerikaanse mode-industrie in de jaren '60 en '70, een tijd waarin confectie de lange heerschappij van couture, en toen Amerikaanse ontwerpers eindelijk uit de achterkamers van het Garment District tevoorschijn kwamen, hun eigen naam op de labels zetten en zich bij de hoge maatschappij.
"De landingsbaan kapen: hoe beroemdheden de schijnwerpers stelen van ontwerpers" door Teri Agins
Tegenwoordig zijn het beroemdheden - niet ontwerpers - die de echte macht in de mode hebben. Van Elizabeth Taylor tot Jessica Simpson, Teri Agins brengt de opkomst van parfums en modelabels van beroemdheden en hun steeds sterkere rol in het hedendaagse modesysteem in kaart.
"Goden en koningen" door Dana Thomas
Alexander McQueen en John Galliano brachten de modeketen in de jaren negentig op hun kop en gingen aan het hoofd van twee Parijse modeketens. belangrijkste huizen — Givenchy (McQueen) en Dior (Galliano) — voordat ze in 2010 en 2011 met een tragedie te maken kregen respectievelijk. Het staat vol met smakeloze details en is niettemin een belangrijk document van de mode van de jaren '90 en de vroege jaren.
"The Fashion System" van Roland Barthes
Dit essay, dat in 1968 werd gepubliceerd (niet het gemakkelijkst te lezen als je een paar jaar niet op school bent geweest) is enorm belangrijk, omdat het een systeem opgezet voor het interpreteren van de betekenis van kledingdetails dat nog steeds de basis vormt voor de benaderingen van veel modecritici vandaag.
"Dressed: A Century of Hollywood Costume Design" door Deborah Nadoolman Landis
Als je ooit wilde weten hoe kostuumontwerp werkt in films, dan is dit jouw boek.