Lauren MoffattHet gelijknamige label is internationaal erkend vanwege zijn eigenzinnige, coole meidenvibe. Seizoen na seizoen produceert ze een goed samengestelde collectie kledingvoorwerpen voor girly hipsters die op zoek zijn naar een vintage look met moderne gevoeligheden.
Moffatt begon als grafisch ontwerper in haar geboorteplaats Philly voordat ze naar New York verhuisde. Het was aan boord van haar 31-voet woonboot, aangemeerd in de Hudson River, waar Moffatt in 2000 haar eerste confectiecollectie begon te naaien. Het is gemakkelijk om haar artistieke achtergrond te zien in de overvloedige prints, variërend van retro tot abstract, die in haar assortimenten verschijnen. Ze speelt ook met kleurencombinaties, silhouetten en textuur en biedt stilletjes onverwachte elementen die nooit overweldigen.
Hoewel een boot niet langer het hoofdkwartier is (in plaats daarvan een zonnige studio in Chelsea), behoudt Moffatt een grillig element van verrassing in alles wat ze creëert. Tussen het werken en rondhangen met haar groeiende gezin (pasgeboren Lucille is net zus van Stella geworden), hebben we praatte met de veelgevraagde ontwerper om meer te weten te komen over haar creatieve proces, de balans tussen werk en privé en het wonen in dat huis boot. Dit is wat we hebben geleerd...
Welke rol speelde mode toen je opgroeide? Er was een camouflagefase in mijn vroege tienerjaren en een jutefase in mijn vroege jaren '20. Ik heb altijd een mening gehad als het op mode aankomt - of het een goede was of niet, is de echte vraag!
Wat bracht je na school naar New York? Mijn bedoeling was altijd om een kledinglijn te beginnen. Nadat ik mijn baan als grafisch ontwerper had verlaten, wist ik dat het tijd was om de stap te zetten. Mijn vriend, Rob Pepin, was hier al in NYC en deed de productie voor een andere ontwerper, dus besloten we onze krachten te bundelen en LM te lanceren.
Vertel ons over die beslissing om het label te lanceren. Rob en ik woonden op een 31-voet zeilboot in de Hudson River. De boot diende als ons thuiskantoor, dus we konden het hele exorbitante huurgebeuren in NYC omzeilen. Het stelde ons ook in staat om het weinige geld dat we hadden te investeren in het kopen van stof en het produceren van onze eerste collectie.
Hoe omschrijf je het ethos van je merk? Er zit ironie en gevoel voor humor in de kleding, maar altijd op een klassieke, ingetogen manier. De collecties zijn samengesteld uit tijdloze stukken waarvan ik denk dat onze klanten ze jarenlang vasthouden.
Wat waren enkele vroege uitdagingen waarmee u als nieuwe ontwerper te maken kreeg? Als nieuwe ontwerper die een zeilboot ontwerpt en naait, was mijn grootste uitdaging ruimte! Zoals je je kunt voorstellen was het vrij beperkt. Toen we begonnen met het bouwen van een patroonbibliotheek, werd het duidelijk dat we moesten verhuizen naar een echte studioruimte.
Was er een moment dat je voelde dat alles bij elkaar was gekomen? Ik denk niet dat je ooit het gevoel hebt dat je 'het hebt gehaald'. Het idee daarvan is zo verstikkend als je seizoen na seizoen een nieuwe collectie moet ontwerpen. Het gaat meer om het presenteren van een nieuw assortiment en hopen dat mensen erdoor aangetrokken worden.
Wie zijn jouw muzen en stijliconen? Mijn oma is mijn stijlicoon. In haar kast zou je kleding vinden die avant-garde, eenvoudig of heel klassiek was, maar ze leken allemaal erg op haar. Ik ben dol op het idee van een kast die zoveel verschillende tijdperken en stijlen omvat, maar de rode draad heeft dat deze door één persoon wordt aangeschaft.
Waar begin je bij het starten van een nieuwe collectie? Ik haal inspiratie uit zoveel plaatsen. Het kan een stuk stof zijn, een schilderij dat ik in een museum zie, een vaas, een kleur. Wie weet wat een idee kan triggeren? Ik heb altijd het geluk gehad dat ik aan het begin van elk seizoen geen vaste manier heb om inspiratie op te doen, want wat zou er gebeuren als het een seizoen niet voor mij zou gebeuren? Het legt te veel druk op het ontwerpproces. Mijn proces is vrij organisch.
Hoe beïnvloedt uw achtergrond in beeldende kunst en grafische vormgeving uw ontwerpen? Mijn achtergrond is in het bijzonder beeldende kunst en kleurentheorie. Kleur is een heel belangrijk onderdeel van onze collectie. Na 12 jaar kan ik op één hand tellen hoeveel zwarte stukken we hebben gemaakt.
Volg je de modewereld op de voet? Wie inspireert jou? Ik blijf op de hoogte van mode-'nieuws'. Maar ik volg geen trends of probeer ze niet te voorspellen - dat zou zo stressvol zijn. Ik ben geïnspireerd door het alledaagse meisje met haar eigen gevoel voor stijl. Maar eigenlijk maak ik gewoon wat ik wil dragen.
En tot slot: gefeliciteerd met je nieuwe baby! Hoe combineer je je eigen bedrijf met je privéleven? De balans tussen gezin en werk is eenvoudig. Ik merk dat als ik alleen maar aan werk op het werk en thuis thuis denk, ik me concentreer op waar ik op een bepaald moment moet zijn...