Alicia Vikander in Louis Vuitton als Belle, en een blik op de catwalk van Dolce & Gabbana in de herfst van 2016. Foto's: Jason Merritt/Getty Images, Imaxtree
Disney-prinsessen hebben absoluut een moment in de mode en daarbuiten. Dit weekend alleen Dolce & Gabbana toonde een flagrante Disney-prinsescollectie en bij de Oscars, Alicia Vikander was letterlijk Belle van "Beauty and the Beast" - van haar gele Louis Vuitton-jurk tot aan haar kapsel. En als je op een bepaalde dag op Buzzfeed of Cosmopolitan klikt, vind je verhalen als "Als Disney Prinsessen #WokeUpLike This" en "Zo zien Disney-prinsessen eruit zonder make-up." Het is duidelijk dat we willen dat Disney-prinsessen #justlikeus zijn - en we willen meer op hen lijken.
Om meer in dit concept te duiken belde ik Leslie Kay, 27, die de Disneygebonden Tumblr vijf jaar geleden. Voor niet-ingewijden betekent Disneybounding (ja, het is een werkwoord) zich subtiel kleden als een Disney-personage zonder een regelrecht kostuum te dragen. Het begon omdat Disney niet toestaat dat volwassen fans volledige kostuums dragen in een van zijn themaparken, omdat het bedrijf niet wil dat gasten de "echte" Disney-personages met de fans verwarren. Kay, een marketing-majoor en levenslange Disney- en modefan, begon de blog oorspronkelijk om haar eerste volwassen reis naar Disney World te documenteren. Maar mensen volgden het snel omdat ze zich vaak kleedde om Disney-personages te kanaliseren, en zo werd Disneybounding als een subgenre van cosplay geboren. Dit is wat Kay te zeggen had over onze fascinatie voor Disney-personages, al die prinsessen op catwalks en rode lopers en welk personage het moeilijkst te kanaliseren is.
Hoe en waarom ben je met Disneybound begonnen?
Disneybound begon een paar jaar geleden. Ik heb altijd al een voorliefde voor mode gehad en wilde er al mee bezig zijn toen ik op de middelbare school zat. Maar ik kreeg altijd te horen: "Weet je hoeveel meisjes in de mode gaan? Je gaat er geen carrière van maken. Je gaat ergens naaister worden en je zult het niet leuk vinden wat je doet." Toen ging ik de marketingroute in en negeerde mijn drive om in en met de mode te willen werken. Ik merkte dat ik als juridisch medewerker bij een entertainmentbedrijf werkte, wat me toen niets gaf om mijn creativiteit in te kanaliseren. Dus begon ik de blog omdat ik letterlijk voor het eerst sinds ik een kind was naar Disney World ging. Eindelijk had ik geld en mijn ouders konden me niet vertellen wat ik ermee moest doen! Dus besloot ik dat het eerste grote wat ik ging doen, naar Disney World zou gaan. Toen verveelde ik me gewoon een weekend en was ik aan het spelen met iets waar ik altijd mee had gespeeld - namelijk het gebruik van kleding die je in het winkelcentrum of in je kast kunt vinden en het Disney-personage kanaliseren waarvan je denkt dat het het zou dragen, zonder een kostuum.
Is Disneybounding nu jouw baan?
Ik was naar school gegaan voor marketing en omdat alles nu zo op sociale media is gebaseerd, heeft mijn achtergrond me in staat gesteld om in sociale media te werken. Ik werk voornamelijk voor mezelf. Disneybound is mijn belangrijkste prioriteit, maar ik heb andere klanten. Ik beheer hun sociale media-accounts. op al mijn sociale kanalen Ik heb meer dan 300.000 volgers wereldwijd. Het is een leuke manier geworden voor mensen om betrokken te raken bij mode. Mensen kijken misschien naar catwalkmodellen en kunnen zich er misschien niet mee verhouden, maar ze kunnen zich wel verhouden tot Disney-personages. Het leert ze hoe ze zich naar hun lichaam moeten kleden en hoe ze trends kunnen oppikken. [Ze denken,] Oh, Rapunzel zou dat dragen in plaats van, Oh catwalkmodellen met wie ik me niet kan identificeren.
Wat vindt Disney van wat je doet?
Ze houden ervan. Ik heb meerdere keren met Disney samengewerkt. Ik ben bij twee van hun dvd-heruitgaven geweest, één voor "Sleeping Beauty" en de "Sneeuwwitje"-heruitgave vorige maand. En ik heb een jaar met Run Disney gewerkt, hun halve marathonbedrijf. Ik had een contract met hen en maakte content voor hun verschillende blogs. Ik kan niet echt profiteren van het woord 'Disneybound', maar ik werk wel af en toe met Disney. Ik heb een kledinglijn genaamd taartwaardig, dat is op fantasie en popcultuur geïnspireerde mode die Disneybounders opeten. Ze zijn er dol op, dus dat is een soort van waar ik uiteindelijk op een omweg van Disneybound profiteer.
Hoe vaak post jij deze looks? Ze zijn erg grondig. Sturen bedrijven je nu kleding in de hoop dat je ze zult laten zien?
Ik post dagelijks. De enige dag dat ik mezelf vrij geef is zondag. De mode verandert altijd. Mensen zullen me vragen of ik geen personages meer heb, maar omdat mode en trends altijd veranderen, heb ik iets nieuws te doen. Mensen sturen me wel kleren en ik doe promoties voor ze, dus dat is best leuk. Ze moedigen me aan om een Disney-personage te zoeken op basis van hun kleding.
Zijn er bepaalde merken of winkels die je veel gebruikt en die altijd werken voor de looks?
Mijn doelgroep zijn tieners en jonge volwassenen, dus ik moedig ze aan om naar plaatsen als H&M en Forever 21 te gaan, die een breed scala aan kleding en kleuren - evenals de kleuren die belangrijk zijn in het Disneybounding-spel - die ook passen in hun begroting. Ik, persoonlijk, ik [hou van] Moschino en de collecties van Jeremy Scott. Ik hou van de felle kleuren en het aspect van de popcultuur. De laatste tijd zijn er zoveel dingen die ik heb gevonden die perfect werken voor Disneybounding. Ik weet niet of het expres is of niet, maar [Scott is] de ontwerper die voor mij het meest opvalt.
Waar dacht je aan Dolce Gabbanade collectie van het weekend? Het was letterlijk gebaseerd op Disney-prinsessen.
Het was als een droom die uitkwam om dat te zien. Ik wou dat ik op de eerste rij had kunnen staan. Het is gewoon zo leuk om te zien hoe haute couture hun vroegere kindertijd aanbort en plezier heeft met dingen dat mensen anders zouden zeggen: "Oh, is dat niet kinderachtig?" - dat is iets wat ik de hele tijd krijg om te doen wat ik doen. Het is dus leuk om te zien hoe haute couture erkent dat je een volwassene kunt zijn, maar toch een sprookjesleven kunt leiden als je dat wilt.
Zijn er andere collecties geweest die je de afgelopen seizoenen hebt gezien die misschien niet zo overduidelijk Disney waren dat je dacht: "Oh, dat is zo Ariel" of wat dan ook?
Ik ben een grote fan van Disney-schurken en zwart, en vaak zijn er op catwalks veel gedurfde looks die zich vertalen in Ursula of Maleficent. Ik denk dat Dolce & Gabbana degene is die me opviel als de eerste [die ik heb gezien] die zoiets is als, heilige onzin, dat is super Disney en een sprookje, en ik ben er dol op!
Is het moeilijk om op ideeën te blijven komen?
De ene Assepoester [look] die ik maak, is misschien perfect voor een formeel evenement, maar de volgende is misschien perfect voor een 14-jarige om naar school te dragen. Ik heb gerecyclede karakters, maar ik heb nooit het gevoel: "Oh, ik doe dit weer?" Omdat er altijd iets nieuws is dat ik kan gebruiken en waarmee ik kan spelen. Ik doe een paar heel obscure personages, maar dat zijn meer verzoeken, zoals de deurknop uit 'Alice in Wonderland'.
Wie zijn de meest populaire personages voor Disneybounders?
Peter Pan is zeker ieders favoriet. Ik denk dat de hele gemeenschap van Disneybounders het nooit volwassen aspect van zijn verhaal leuk vindt. Ariel is een andere populaire. Niet bij mij persoonlijk, want ik vind dat paars en groen en rood niet zo goed samengaan. En Alice uit 'Alice in Wonderland'. Mijn favoriete personage verandert vaak, maar meestal is het Winnie de Poeh, maar niet voor de mode. Voor mode houd ik meestal van de Mad Hatter of iets waarmee je met veel accessoires kunt spelen en een beetje meer high fashion kunt zijn als je dat wilt.
Wie is het meest uitdagende personage om te channelen?
De meest voor de hand liggende mode-uitdagingen zijn de tijgers zoals Tigger of Rajah. Ze zijn oranje en tijgergestreept. Het ziet er alleen niet per se geweldig uit.
Ben je klaar voor [de nieuwe Disney-animatiefilm] Zootopia?
Ik heb al een paar outfits gemaakt op basis van personages die ik kan zien aan de trailers. Ik ga er donderdag naar kijken en echt aantekeningen maken en me klaarmaken voor het weekend.
Charli XCX channelt Marie van de "Aristocatten" en Lupita Nyong'o is Assepoester in 2014. Foto's: Jason Merritt, Christopher Polk/Getty Images
Iedereen pakte die Alicia Vikander meteen zo'n beetje op was Belle gisteravond, tot aan het haar. Merk je dat Disney vaak op de rode loper kijkt?
Niet sinds Lupita Nyong'o's blauwe Prada-jurk in 2014 [bij de Oscars], waar ze ook de hoofdband had - het zag er gewoon zo Assepoester uit. Het was cool om Alicia's volledige Belle-look in elkaar te zien zitten, niet alleen de gele jurk. Bij de Grammy's in 2014 droeg Charli XCX wit en roze en ze leek precies op Marie uit 'The Aristocats'. Ik denk niet dat zij was bedoeld om eruit te zien als een kat die op de rode loper loopt met een roze vlinderdas, maar met de bontsjaal bracht het gewoon alles samen.
Waarom denk je dat er nu zo'n enorm cultureel Disney-moment is?
Het is iets dat iedereen die is opgegroeid met het kijken naar Disney in zijn hart heeft. En ik denk dat als je van mode houdt, het hand in hand gaat. Het is cool om te zien hoe mensen op de rode loper hun innerlijke kind en hun innerlijke Disney-liefde omarmen.
Blijf op de hoogte van de laatste trends, nieuws en mensen die de mode-industrie vormgeven. Schrijf je in voor onze dagelijkse nieuwsbrief.