Hoe Fashion Week eruit ziet voor Cathy Horyn

instagram viewer

Cathy Horyn bij New York Fashion Week in 2013. Foto: Chelsea Lauren/Getty Images

Op jan. 31, 2014, Cathy Horyn schokte de modegemeenschap toen ze aankondigde dat ze was verlaat haar functie als hoofdmodecriticus van de New York Times na 15 jaar om te zorgen voor haar zieke partner, Liz Claiborne mede-oprichter Art Ortenberg.

Maar Horyn was niet lang uit de zetel. Nog maar twee seizoenen (en een boek) later, Horyn werd algemeen criticus van New York tijdschrift's De snede. Mode "meest gevreesde criticus" verspilde geen tijd om haar scherpe humor te gebruiken Kanye West's debuut Adidas-collectie (en collega-schrijvers ter verantwoording roepen omdat ze dit zelf niet doen) en de "banaal slordig" dagkleding van Rodarte. (Er waren ook genoeg dingen die ze leuk vond: Proenza Schouler, Ryan Roche, Public School.) Het was goed om Horyn terug te hebben. Haar onverschrokken meningen - en de helderheid die daarmee gepaard gaat - werden erg gemist.

Horyns stijl van recensie is niet drastisch veranderd sinds hij lid is geworden 

De snede, hoewel ze zegt dat het gebrek aan deadlines en de 'lage druk'-omgeving haar in staat hebben gesteld haar aanpak los te laten (daarover later meer).

Om samen te vallen met de terugkeer van New York Fashion Week, vroegen we Horyn hoe ze beslist welke shows ze wil zien en wat ze moet doen schrijven over wat ze met een recensie wil bereiken en waarom het zoveel moeilijker is om deze dingen te begrijpen dagen.

Hoe bepaal je naar welke shows je gaat? Wat zoek je als je daar bent?

Het is vergelijkbaar met wat ik deed bij de Keer, altijd de discussie tussen Eric Wilson en mezelf en Anita LeClerc over wat we elk seizoen wilden doen, altijd tegen dat ding over, oh er zijn zoveel shows, we moeten het terugdraaien. Ik denk niet dat we het ooit hebben opgelost, omdat er meer shows zouden zijn en je onvermijdelijk nieuwsgierig bent naar wat mensen aan het doen zijn. Er is enige tijd verstreken sinds ik bij de Keer en komen naar New York magazine, en mode gaat nu zo snel. Ik denk dat ik wat strenger ben geworden. Als ik er geen nieuws uit krijg, ga ik niet. De bestuurder zijn de mensen... [Ik ben geïnteresseerd in degenen die] groeien en evolueren met wat ze doen. Ik denk altijd dat Oscar [de la Renta] zo iemand is. Weet je, zijn bedrijf was zijn bedrijf, maar hij was er goed in om altijd nieuwe ideeën te brengen, wat jong was en een beetje in de lucht hangt.

Maak je er een punt van om jonge ontwerpers te zien - ontwerpers in hun eerste seizoen of twee?

Ik doe. Ik ging vorig seizoen naar sommigen die nieuw of nieuw waren. Zelfs als ik niet zo wild was van wat ik zag, zal ik dit seizoen proberen terug te gaan voor een tweede keer, of ik zal ze online bekijken. Er zijn [Fernando] Garcia en [Laura] Kim die uit Oscar [de la Renta] komen; ze begonnen een bedrijf Monse, Ik denk dat ze op zaterdag zijn. ik hou van Gabriela Hearst heel veel; het is niet hypermodern, maar ze heeft ervaring.

Wat wil je bereiken met een review?

Ten eerste, ik wil mezelf vermaken. Ik wil dingen doen of zeggen waarvan ik denk dat het een andere manier is om iets over mode uit te drukken. Het is nu echt moeilijk om veel dingen te lezen, maar soms probeer ik dat te doen. Het is geweldig om vrij te zijn om te zeggen wat je wilt zeggen, vrij in mening of vrij in taal - beide dingen interesseren me het meest.

Waarom is het nu moeilijker om dingen te lezen?

Om de redenen waar mensen de afgelopen drie tot vijf jaar echt over praten: meer labels, meer lawaai, minder direct doel voor de shows. Mode [nu] is veel meer media; het is net een tak van de mediabusiness, of ze hebben daar aspecten van geleend. Het gaat zo veel over het leveren van dingen, het communiceren van dingen - niet per se over het maken van dingen. Je moet een deel daarvan nemen voor wat het is, het zelfs waarderen voor wat het is. Sommige schrijvers zijn gewend om naar kleding te kijken en proberen een soort smaak te krijgen voor wat ze op dit moment bij elkaar optellen. Het is moeilijk om naar Marc Jacobs te gaan en daar niet aan te denken, want zo denkt Marc. Dat geldt zeker voor Raf [Simons] of [Nicolas] Ghesquière, een beetje waar voor de jongens van Proenza [Schouler]. Registreren wat er is, dat deel vind ik ook leuk; het is nu alleen wat moeilijker.

Cathy Horyn bij Bibhu Mohapatra's New York Fashion Week-show in 2013. Foto: Chelsea Lauren/Getty Images

Hoe bepaal je waarover je gaat schrijven?

Bij De snede, of bij de Keer, als er iets is waar ik van hou, of iets dat ik echt haat, lokt dat een reactie uit, meestal een emotionele reactie, en ik weet precies wat ik wil schrijven. Ik zal wat aantekeningen maken tijdens shows - ik maak niet veel aantekeningen tijdens shows [in het algemeen] - maar ik zal dingen schrijven waarvan ik weet dat ik ze wil zeggen; het komt vrij snel. Vaak, zoals het Kanye [West]-ding vorig seizoen, dacht ik niet dat er iets bijzonders nieuws aan was, niet het formaat, niet de kleding die hij aan het maken was, of de schoenen; Ik werd gewoon getroffen door meer als een enkele gedachte dat iedereen werd gedreven door het Stockholm-syndroom - een enkele gedachte die je verder kan drijven.

Werk je samen?

Het is meer gescheiden; zelfs bij de Keer het was heel apart. We hadden net het eerste gesprek aan het begin van het seizoen, en toen deden Eric Wilson en ik het grootste deel van de damesreviews, maar ik was nooit op de hoogte van wat Eric aan het doen was, en vice versa. Ik vraag mensen nooit, wat denken jullie; Het kan me niet schelen. Met Rebecca [Ramsey, senior moderedacteur van New York magazine], ben ik dichter bij Rebecca omdat ik veel met haar in de auto zit in Parijs. Ik zie Stella [Bugbee, hoofdredacteur van De snede] veel, of we praten of sms'en, en ze hebben geweldige redacteuren, Ben Williams. Er zijn dus verschillende mensen die ik overdag zal zien of spreken.

Hoe zijn je uren? Wanneer maak je tijd om te schrijven?

Ik schrijf meestal vroeg in de ochtend. Bij de Keer Ik moest 's avonds laat werken vanwege de printdeadline, die 18:00 uur was. New Yorkse tijd, 23.00 uur. als ik in Parijs was. Ik was erg gedisciplineerd over wanneer ik ging zitten om te schrijven en wanneer ik dat zou moeten doen. Bij De snede Ik begin heel vroeg, zoals 5 uur 's ochtends. Ik vind het leuk om alles van de avond ervoor te halen en alles om 10 uur te laten verzenden, en dan ben ik de rest van de dag vrij, doen wat ik wil.

Heb je tijd om te vergaderen en naar diners en andere non-show evenementen te gaan?

Ik doe. Ik heb meer tijd gemaakt bij De snede, want met de deadlines op de Keer, was niet altijd mogelijk. Je moet proberen jezelf in de pas te lopen. Het kan een slechte beslissing zijn als je drie avonden achter elkaar uitgaat. Ik probeer vijf uur slaap te krijgen. Dat is het ideaal.

Toen je bij de Keer, je werd af en toe verbannen uit shows en beoordeelde ze op de foto's. Hoe verhoudt die ervaring zich tot het persoonlijk aanwezig zijn?

Het is niet iets waar ik me zorgen over hoefde te maken De snede; Ik ben nergens van verbannen. Er zijn omstandigheden waarin u alleen de video of de foto's moet bekijken. Het is niet ideaal; Ik ben graag bij de show. Maar na een aantal jaren naar kleding te hebben gekeken, weet je wat je zoekt. Ik denk altijd aan [voormalige WWD editor] John Fairchild, het opzetten van een telescoop of misschien was het een lange lens om in de studio van Balenciaga te kijken wanneer hij niet in shows kon komen, of kopers kon interviewen, dingen deed die journalisten zouden moeten doen om te krijgen informatie. Het is ouderwets oefenen - u krijgt de informatie zoals u dat wilt, zoals u dat wilt. Ik denk niet dat er nu zoveel urgentie is, alles is zoveel toegankelijker voor het publiek, tussen de livestreams en de foto's. Daar was in die tijd natuurlijk een enorme urgentie voor. Balenciaga was belangrijk, Chanel was belangrijk. We hadden het gevoel: we gaan het toch melden. Naarmate de tijd verstreek - en ik denk dat dit vandaag het geval is - zijn we daar minder in geïnteresseerd. Er zijn nog veel meer mensen om over te schrijven. Ik denk dat ik nooit zal worden uitgenodigd voor [een andere] Dolce & Gabbana-show, maar oké, vergeet het maar, ik ga niet over hen schrijven, er zijn andere mensen om over te schrijven.

Waar zoek je naast de collecties nog meer naar verhalen tijdens Fashion Month?

Ik denk dat het iets natuurlijks is; je pikt de hele tijd verhaalideeën op. Eric en ik deden het allebei, we kwamen thuis met een kleine verzameling dingen waarover we wilden schrijven, profielen van mensen, wat er aan de zakelijke kant gebeurde. Bij De snede, wat ik doe en waar Stella echt alert op is, is hoe we iets anders kunnen afdekken; net als vorig seizoen deden we het als een online interactief ding met enkele van de Japanse ontwerpers, Rei Kawakubo en Junya [Watanbe] en Jun Takahashi [van Undercover] waar je op een deel van een kledingstuk of outfit kon tikken om erachter te komen wat er werkelijk aan de hand was. Ik dacht gewoon dat het een andere manier van kijken was - niet een kritische manier, maar ik ben altijd gefascineerd door het verhaal achter de kleding.