Mode- en meubelbedrijven worden steeds gezelliger

Stylist-ondernemer geworden Jennifer Fisher is vooral bekend om haar elegante fijne sieraden, van bedelkettingen tot dikke hoepels die zijn gedragen door zowat elke beroemdheid en Instagirl die we maar kunnen bedenken. Haar naamgenootlijn is ontstaan ​​uit een passieproject en het ontwerpen van sieraden is nog steeds iets wat ze graag doet. (En aangezien haar bedrijf momenteel in de groeimodus zit, met plannen om een ​​vlaggenschip in Beverly Hills te openen, is ze er goed in.) Maar het blijkt dat ze ook goed is in het ontwerpen van meubels.

Ondanks dat je er nooit aan hebt gedacht om in de thuiscategorie te komen (tenzij je haar onverwacht meetelt) op zoek naar zout), kon ze een aanbod van Ryan Turf, de president van CB2, om haar droomhuis en meubelcollectie te creëren, niet afslaan, die uiteindelijk meer dan 100 producten omvatte. Van morsbestendige martini-glazen en een chique, heldere hondendeur tot een eettafel die verandert in een vreemd elegante pingpongtafel en een verrassend betaalbare volledig marmeren koffie tafel, elk stuk is functioneel, doordacht ontworpen, ingetogen en esthetisch zoals Fisher's sieraden zijn, zonder al te veel op een sieradenontwerper te lijken maakte het.

"Als mensen denken dat ik een samenwerking aanga, omdat ik een sieradenontwerper ben, denken ze automatisch: 'Oh, dit zal zijn als kettingen en goud.' En ik had zoiets van, dat is het laatste wat ik in mijn huis wil zetten", vertelt Fisher Fashionista.

Ze is de laatste in een reeks modeontwerpers en labels die hun merken de afgelopen jaren hebben uitgebreid naar de categorie voor thuis - en in het bijzonder meubels -. Er was Virgil Abloh's alom gehypte samenwerkingen met Ikea en Vitra, Jason Wu's lijn van banken met Interior Define, Clare V en Peter Som's printontwerpen voor duurzaam geproduceerde meubelen e-commerce site The Inside en stylist-gedraaide ontwerpers Emilly Current en Merrit Elliott's langdurige (en succesvolle) samenwerking met Pottery Barn. Scott Sternberg's cult-geliefde, digital native Gehele wereld werkte vorig jaar met Design Within Reach voor de allereerste fysieke winkelaanwezigheid van het merk; en CB2 hebben onlangs een meubelsamenwerking afgesloten met GQ.

Merkextensies en opvallende samenwerkingen zijn natuurlijk niets nieuws in de mode-industrie. De droom van het creëren van een 'lifestyle-merk' à la Ralph Lauren in de jaren '90 was ooit het einddoel van elke ontwerper. En samenwerkingen en licentieovereenkomsten zijn nu zo'n gebruikelijke marketingtactiek dat we ze zelden als nieuwswaardig beschouwen. Maar er lijkt iets anders aan de hand in de categorie thuis, waarbij de scheidslijnen tussen thuis en mode op een nieuwe manier verzwakken.

Talloze e-commercesites die met mode zijn begonnen, hebben hun aanbod daarin uitgebreid of verdiept thuis in de afgelopen jaren — The RealReal, Moda Operandi, Need Supply, The Dreslyn en Matchesfashion.com, om een Enkele. Luxe modemerken zoals Gucci en Louis Vuitton zijn ondertussen ook met meer ijver dan ooit in de categorie toegetreden. We hebben ook veel top gezien mode-influencers en bloggers draaien mee in woondecoratie, waarbij ze net zo vaak sfeerfoto's van hun vintage en/of begaafde, met meubels gevulde huizen plaatsen als hun outfits.

"Aan de ene kant laten sociale media ons toe in elkaars huizen, en de beelden die we naar buiten brengen om ons uit te drukken, omvatten zowel onze kleding als onze omgeving", stelt Sternberg. "Aan de andere kant, de hoogtijdagen van het huis van Ralph Lauren of de Habitat Catalogus, die naar mijn mening meer holistische, uitgebreide verbanden tussen mode en thuis lijken minder belangrijk dan DTC-merken die er één verkopen die perfect is voor je huis in plaats van een hele levensstijl of droom."

Met andere woorden, mode en thuis komen op andere manieren samen dan in het verleden, en sociale media - en het voyeurisme dat het in stand houdt - heeft er veel mee te maken. Net zoals influencers het gebruiken om hun volgers een kijkje te geven in waar en hoe ze leven, heeft Instagram ook invloed op de manier waarop merken ervaringen ontwerpen, van catwalkshows en evenementen tot de detailhandel, waardoor ze worden gemotiveerd om een ​​volledige merkomgeving uit te bouwen die textiel en meubels kan bevatten, in plaats van een omgeving die alleen de nadruk legt op de kleding.

"Instagram is een belangrijk venster geworden voor hoe we producten ervaren en besluiten om te winkelen", legt Gemma Riberti uit, hoofd interieurs voor trendvoorspellingsservice WGSN. "Daarom heeft een samengestelde presentatie van een merk met een lifestyle-lens - waarin wordt getoond wat te dragen tot de ruimtes om te wonen - onmiddellijk een ambitieuze aantrekkingskracht."

gerelateerde artikelen
Hoe Jennifer Fisher van plan is om de Paul Newman van de mode te worden
Waarom modebloggers evolueren naar influencers voor woondecoraties
Waarom de creatieve leider van Ikea denkt dat de recente chicheid van het bedrijf 'deuren zal openen'

"Met de komst van het digitaal delen van afbeeldingen zullen de beste afbeeldingen iedereen inspireren, van interieurs tot mode en food styling", zegt Christiane Lemieux, oprichter van The Inside. "Geweldig design is niet langer gedegradeerd tot zijn eigen discipline, maar beïnvloedt in plaats daarvan iedereen."

En voor veel ontwerpers die misschien al een liefde of obsessie voor interieurs persoonlijk hebben, komt dat overeen met het oog op hun modeprojecten - uitbreiden naar die categorie komt zoveel meer van nature.

"Mensen vragen me al jaren wanneer ik zoiets zou gaan doen", zegt Fisher. "Ik denk dat het een natuurlijke uitbreiding is als je iets in één categorie doet en het werkt, je klantenbestand en je merkfans willen natuurlijk meer van je zien"

Voor Current en Elliott voelde het maken van meubels en andere huishoudelijke artikelen als een verlengstuk van de manier waarop ze als stylisten werkten; ze vergelijken het stylen van een kamer met het stylen van een fashion shoot. "Toen we de kans kregen [om een ​​huis te ontwerpen], was het antwoord ja omdat we er al over hadden nagedacht", zegt Current. "We verzamelden [thuis] dingen op dezelfde manier waarop we vintage kleding verzamelden." Current en Elliott hebben ook een aantal huishoudelijke artikelen in de West Hollywood-winkel voor hun merk The Great, en organiseerden zelfs een pop-up voor het door influencers geliefde DTC-tafelinstellingenbedrijf Year en Dag.

Over de afstemming tussen zijn merk en DWR legt Sternberg uit: "De hele wereld werd geïnspireerd door modernistische ontwerpers zoals Charles en Ray Eames evenzeer als bij een bepaald modeontwerp verwijzing. Het conceptuele kader voor het project was dus meteen duidelijk - om omgevingen te creëren die de relatie tussen ons product en de die ze dragen." En hoewel Entireworld zijn eigen huishoudelijke artikelen nog niet heeft gelanceerd, hoopt Sternberg - die zichzelf een "kastinterieurontwerper" noemt eventueel.

Dit nieuwe tijdperk van modemerken die meubels verkennen, kan ook een grotere verschuiving betekenen in de manier waarop consumenten geld uitgeven en de soorten connecties die ze hebben met hun favoriete merken. Nu de wereldwijde woninginrichtingsmarkt sneller groeit dan mode, volgens WGSN, zouden veel consumenten een meubelaankoop wenselijker of zelfs redelijker kunnen vinden dan een modeaankoop.

"Hoewel een kledingstuk voor velen een onbetaalbare investering kan zijn, verandert de perceptie wanneer het betrekking heeft op het huis", merkt Riberti op. "Mode begint design en interieurs te zien als een nieuw veld om hun invloed uit te breiden en nieuwe te bouwen connecties met consumenten, vooral in een tijd waarin er veel verzet is over de duurzaamheid van mode collecties. Huishoudelijke artikelen worden gezien als een veiligere, duurzamere en over het algemeen zinvollere categorie om in te investeren."

Fisher herhaalt dit sentiment en legt uit dat haar CB2-lijn "mensen in staat stelt een deel van het merk te hebben dat misschien niet noodzakelijkerwijs [in staat is] om de sieraden te betalen." CB2 is niet bepaald goedkoop, maar voor velen is een kwaliteitstafel van $ 1.600 logischer dan een kwaliteitspaar van $ 1.600 oorbellen. Door samen te werken met een grootwinkelbedrijf is er natuurlijk ook de mogelijkheid om uw merk aan een nieuw publiek bloot te stellen, wat geldt voor vele soorten samenwerkingen en merkextensies.

In feite zou een van de succesfactoren in deze mode-huissamenwerkingen het vermogen van het product kunnen zijn om op zijn bezitten als iets waar shoppers naar zullen trekken, ongeacht of ze bekend zijn met de modeontwerper betrokken. Dat bleek de reden te zijn voor de lange levensduur van Emily & Merritt's Potter Barn-samenwerking, die bijna 10 jaar geleden begon.

"Toen we aan dit project begonnen, kwamen we bij het product vandaan, we zijn productmensen", legt Elliott uit. "Of er nu onze naam op de verpakking staat of niet, we wisten dat het verkoopargument was: het moest een goed product zijn dat anders aanvoelde. Samenwerkingen kunnen de markt overspoelen en nu hebben we toegang tot alles en we wisten dat het een duurzame samenwerking zou zijn als het niet alleen om de PR-hoek ging."

Aan de andere kant, als je kijkt naar een merk als Alessandro Michele's Gucci dat erin is geslaagd om te creëren een meeslepende en onmiskenbare esthetiek dat onmiddellijk een emotionele band inspireert, het is gemakkelijk om de mogelijkheid te zien in het aanbieden van producten uit elk aspect van die wereld. En hoewel niet elk merk Gucci's naamsbekendheid of middelen heeft om al die producten op te zwepen, kleinere merken nog steeds de mogelijkheid hebben om emotionele connecties te inspireren en misschien daarop voort te bouwen door middel van samenwerkingen in plaats daarvan. Het gaat erom dat het hele plaatje samenkomt, aangezien modefans hun huis steeds vaker zien als een verlengstuk van hun persoonlijke stijl.

"Het zien van interieurs omringd door kleding, overbrugt de kloof", zegt Current, "zoals, ineens is het wat je eet uit, het is wat je draagt, het is waar je je hoed aan hangt, het is hoe je hoed eruit ziet Leuk vinden. Het zijn al die dingen bij elkaar."

Mis nooit meer het laatste nieuws uit de mode-industrie. Meld u aan voor de dagelijkse nieuwsbrief van Fashionista.