Mūsdienu reperes uzsāk jaunu hiphopa modes laikmetu

No Doja Cat stunting 30 000 Swarovski kristālos Schiaparelli, uz GloRilla pārklājumsIzgriezums, uz City Girls' JT sēž pirmajā rindā pie Mugler, jauna sieviešu klase hip hopā nostājas modes priekšgalā un centrā.

Kopš tā dzimšanas Bronksā pirms 50 gadiem, hip hops ir attīstījies par daudz vairāk nekā tikai žanru: tā ir kultūra, kas ir tikpat bagāta gan muzikāli, gan muzikāli. Lai gan tā lielākoties ir bijusi vīriešu dominējoša nozare, sievietes tajā nepārtraukti ir spēlējušas nozīmīgu lomu, izmantojot modi kā klātbūtni, spēku un cieņu. Viņi ir valkājuši dažus no fantastiskākajiem, savdabīgākajiem pēdējo gadu desmitu izskatiem, no plkst Missy Elliott ideālais miskastes maisa uzvalksveidojis June Ambrose, Nicki Minaj Bārbijas sapņu skapim, Cardi B stilam, kas izvilkts no Muglera arhīviem, un neaizmirstami mirkļi noteikti būs šīs svētdienas Grammy balvu pasniegšanas ceremonijā.

«Repa meitenes vēlas riskēt. Viņi vēlas, lai Lil' Kim atstātu iespaidu, kā arī Misija Eliota. Menijs Džejs, kurš veido tādus māksliniekus kā Saweetie un Muni Long, saka. "Šīs meitenes riskēs un apņemsies. Viņi visi skatās uz pagātnes izskatu, kas patiešām atstāja ietekmi. Un katra meitene vēlas šo ietekmi. Katra meitene vēlas atstāt šāda veida zīmogu modi."

Sievietes hiphopā vienmēr ir palikušas aktuālas ar savu apģērbu. Ziloņkaula tornis, kas ir modes industrija, ne vienmēr atdeva mīlestību, tomēr: laikā viņas 2016. gada CFDA Fashion Icon Award runa, Bejonsē Runāja par viņas māte veidoja Destiny's Child kostīmus, jo augstākās klases etiķetes "nevēlējās ģērbties melnas, lauku, izliektas meitenes". Līdzīgi, Ambrose ir runājis par pirmajās dienās nevar sazvanīt dizainerus. Bet ir jauna rītausma.

Izgriezumss jaunākais modes izdevums ir mīlestības vēstule repa meitenēm, kuras lapas ir veltītas tādiem māksliniekiem kā Ledus garšviela un GloRilla. Pagājušajā rudenī Coi Leray gāja Blondīņu skrejceļā Ņujorkas modes nedēļā un Latto dominēja pirmajā rindā.

Ir pagājis ilgs laiks.

---

Sievietes hiphopā tiek atzītas par viņu kanonisko ieguldījumu modē. Taču viņu pieeja stilam, līdzīgi kā žanram, ir attīstījusies.

“Sākotnējās dienās sievietes ģērbās ļoti līdzīgi kā vīrieši. Tas bija ļoti androgīns,” Elizabete Veida, FIT muzeja kuratores asistente (kas ir februārī paredzēts atklāt izstādi par hiphopa stilu), saka. "Viņi ģērbās šādi, lai spēlētu uz līdzvērtīgiem spēles laukumiem... tikai lēnām laika gaitā sievietes sāk iegūt cieņu un pārliecību, ka viņas spēj ienesiet vairāk viņu sievišķības un pastipriniet to, kas vienmēr bija tur: rotaslietas, mati un meikaps."

Mode ir apliecināšanas instruments, kas daudzos veidos palīdzēja bruģēt ceļu mūsdienu sieviešu reperēm. Oriģinālās sievietes hip hopā — Salt-N-Pepa, MC Lyte, Karaliene Latifa — lika pamatus mazāk androgīnam, personīgākam skatienam. Sievietes mākslinieces joprojām saskaras ar naidīgumu un naidīgumu no kultūras, un daudzi joprojām atbalsta androgīnu, taču ir skaidras izmaiņas estētikā, kas pārsniedz tā laika vispārējās tendences.

Pateicība pienākas stilistiem, kuri gadu gaitā ir palīdzējuši veidot savu klientu tēlus, savienojot viņus ar jauniem dizaineriem un koordinējot trikus, kas pārvēršas mirkļi vai izskats, kas ieiet modes vēsturē.

"Es nedomāju, ka kāds patiesībā ir tāds, kādu viņi sevi attēlo, vai zināt?" Emmy balvas ieguvējs kostīmu mākslinieks un stilists (tostarp Bejonsē) Zerina Akers saka. "Bet drēbju skapis patiešām nosaka to, kā cilvēki jūs redz, it īpaši, ja runa ir par reperēm, vai vēlaties būt seksīga... bet jūs, iespējams, joprojām vēlaties, lai jūs cienītu un redzētu kā mākslinieci, joprojām tiktu novērtēta kā sieviete telpā, kas piepildīta ar vīriešiem."

Stilisti ir un ir bijuši tulkotāji, pārvēršot mākslinieka mūzikas skanējumu vizuālā veidā. Viņi piedāvā saviem klientiem iespēju izveidot pašapzinīgāko versiju, izmantojot stilu, un viņu uzmanību piesaistošais darbs var veicināt mākslinieka karjeru, izraisot zīmolu darījumus un daudz ko citu atzīšanu.

"Šajām repa meitenēm iespējas ir bezgalīgas," saka Tods Vaits, kurš īpaši veido stilus Megana Tevis ērzelis un Latto. "Man šķiet, ka viņiem tagad ir liela ietekme modē. Cardi Bs un Doja Cats un Megs, daudzas publikācijas un cilvēki, kuriem patīk mode, vairāk nekā jebkurš cits gaida to, ko viņi valkā." 

Sieviešu reperu ģērbšana, pēc Džeja teiktā, ir tik jautra, jo tajā ir iesaistīts milzīgais radošuma līmenis: pēc "tik daudziem gadu, kad viņi pastāvīgi demonstrē personīgo stilu un viņi veic savus trikus," katrs izskats ir iespēja "fantāzija".

"Ikviena detaļa ir svarīga, piemēram, šīs meitenes ir tik apņēmušās izskatīties," viņš saka. "Mati vienmēr ir uz vietas. Mums ir jāpārliecinās, ka mati stāsta par savu izskatu. Nagi, juvelierizstrādājumu detaļas... Ar repa meitenēm jūs atdzīvinat kaut ko tādu, ko jūs savā galvā domājat: "Ak, Dievs, tas ir gandrīz kā zīmējums."

---

Kopš 1970. gadi, hip hops ir tikai audzis tā sasniedzamības un kultūras ietekmes ziņā. Protams, tas vienmēr ir skāris modi vairākos veidos.

Tādi cilvēki kā Dapper Dan palīdzēja pielāgot hiphopa estētiku tās agrīnajos laikos; viņš kļuva pazīstams ar savu spēju remiksēt luksusa zīmolus (laikā, kad tie nebija gluži pretimnākoši visiem klientiem) pielāgotā, ar logotipu veidotā maniakālā izskatā, kuru mīl mākslinieki. aprīlis Vokers veidota hiphopa mode 90. gados, veidojot gabalus priekš Tupac, LL Cool J un Jay-Z. Kreklu karaļi — kurš ņemtu mākslu un labi zināmas karikatūras un piešķir tiem mūsdienīgu nozīmi — grafiti stila T-krekla aizsācējs.

Kad 90. gados un 2000. gadu sākumā slavenības apsteidza modeļus žurnālos un MTV savās programmās ieviesa vairāk hiphopa, žanrs sasniedza jaunas virsotnes. "Hip-hop mākslinieki kļuva par vienu no lielākajām slavenībām pasaulē," saka Veids.

Ar lielāku redzamību un cilvēkiem skatoties uz to, "kas ir šie mākslinieki un kā viņi ģērbjas", durvis atvērās apropriācija, saskaņā ar Modes Tehnoloģiju institūta docente un asistente Elena Romero krēsls. "Protams, labākais glaimi veids ir atdarināšana." 

Hip hops palīdzēja palielināt popularitāti Timberland zābaki, Nike Air Force 1 un Polo Ralfs Lorēns's rotaļu lācīša džemperis, taču mode ne vienmēr atpazina žanru un tā izpildītājus, ņemot vērā ieguvumus, piemēram, vārdu kritumus uz hitu dziesmām vai milzīgo ietekmi, ko kāds valkā kaut ko. Taču dizaineri savos darbos iekļāva hip hopu — tikai ne hiphopa cilvēkus.

Luksusa modes vēsturiskā noraidīšana pret galvenokārt melnādainajiem un brūnajiem māksliniekiem visvienkāršāk ir izskaidrojama ar klaju rasismu. (BET ziņoja garajā sarakstā zīmoli un mazumtirgotāji ar rasistisku sasniegumu.) Lietas mainās, lai gan lēni. Un, lai gan mūsdienu reperes var saskarties ar mazāku izstumšanu no nozares, tās pašas problēmas joprojām pastāv.

"Lil' Kim daudzus no šiem zīmoliem ievietoja mūsu kopienas kartē," saka Akers. "Pat šodien joprojām daudzi no šiem zīmoliem neciena sievietes reperes. Sākumā tā noteikti ir kalnup cīņa, lai viņi tos ieraudzītu un patiesi iemīlētu. Joprojām ir tikai daži, kas patiešām to dara." 

"Ir daži pārsteidzoši, apbrīnojami talanti, ar kuriem esmu strādājis pagātnē, un es pieprasu no noteiktiem dizaineriem savā Instagramā gabalus, kurus šīs meitenes ir nolietojušas... bet tad jūs jautājat zīmolam: "Hei, vai varat aizdot šim gadījumam?" Un viņi saka "nē", " saka Džejs. "Tas ir kā: "Pagaidi, šī meitene to teica savā dziesmā, un šī dziesma ir ļoti populāra, un viņa to nēsā visu laiku."

Papildus rasismam ir arī modes bēdīgi slavenais izmēru iekļaušanas trūkums: ja zīmoli izgatavo, piemēram, tikai paraugus no 0 līdz 4 izmēram, ir ierobežota cilvēku grupa, kas var iekļauties apģērbā.

"Modei ir veids, kā izvēlēties un izvēlēties, ko viņi ielaida, neatkarīgi no tā, cik pārsteidzoša viņa ir repere vai cik pārsteidzošs stilists ir šī persona," saka Džejs. "Tas joprojām ir ļoti sargāts."

Dizaineriem, kas pieņem šos māksliniekus, patīk Keisijs Kadvaladers's Mugler, Virdžils Ablohs, Serhio Hadsons — palīdz pacelt kultūru vēl augstākā līmenī, radot ceļu repa meiteņu modes uzvarai. Lai gan stilisti un mākslinieki joprojām izjūt berzi, ir arī stabils pamats, uz kura balstīties.

"Attiecībām starp modes zīmoliem un sieviešu reperēm ir liela vēsture," e-pastā raksta Hadsons. «Tās meitenes kļuva par dizaineru mūzām, un attiecības no turienes ir izaugušas. Tas ir veicinājis to, ka sievietes reperes kļūst arvien populārākas, un tagad viņām atveras daudzas durvis, kas tradicionāli tika atvērtas tikai aktieriem un dziedātājām. Lil' Kim un Foxy Brown ielika pamatus."

---

Kā modes jaunais aizsargs kļūt daudzveidīgākam — vecuma, rases, etniskās piederības, seksuālās orientācijas, kultūras izpratnes, dzimuma izteiksmes ziņā — priekšā un aizkulisēs, ir atjaunota cerība, ka zīmoli kļūs iekļaujošāki un labāk atbilst pašreizējam brīdis.

«Modes uzņēmumi reaģē uz pasaulē notiekošo. Jūs vairs nevarat ignorēt faktu, ka mainās demogrāfija," saka Romero. Tomēr viņa brīdina, ka joprojām ir grūti noteikt nodomus: "Mēs esam redzējuši dažus virzienus pareizajā virzienā, taču mums vēl ir tāls ceļš ejams." 

Lai kā arī būtu, stilisti gatavojas veidot stilu, un reperi turpinās mest ažiotāžu, topu ierindas hitus.

"Visvairāk man patīk atrast dizainerus, kuri ir populāri vai dara foršas, novatoriskas lietas, kuras ne vienmēr tiek atkārtotas," saka Vaits.

Ja zīmols nevēlas aizdot savam klientam, Džejs to vienkārši iegādāsies — "un jūs mums neteiksit, ka mēs to nevaram valkāt." 

Savukārt Hadsons saka, ka viņu "vilina cilvēki, kuri ir talantīgi savā darbībā. Es meklēju kādu ar kaut kādu iekšēju skaistumu vai raksturu. Viņiem ir jābūt arī personīgā stila izjūtai... Pats aizraujošākais ir savienot divas pasaules, savienojot pilsētu un augsto modi, ielu apģērbu un paaugstinātu ģērbšanos.

Neskatoties uz to, ka ir vēsturiski tika izslēgta no sievišķības jēdzieniem un pakļautas stereotipiem, (galvenokārt melnādainās un brūnās) sievietes hip hopā rausta plecus no šīs uzspiešanas. Viņu mode ir atbrīvota un atbrīvojoša. Viņu triki ir jautri, jautri un to vērti, lai izpūstu jūsu grupas tērzēšanu. Un tā nav tikai mode: šie mākslinieki nosaka skaistuma tendences no akrila nagi uz lūpu spīdums. Nav iespējams tos redzēt, nejūtot kaut ko vairāk par bijību vai iedvesmu.

"Man šķiet, ka sieviešu repā šobrīd ir tik daudz dažādības," saka Džejs. "Jums ir tādas meitenes kā Riko Nastijs, kas jums rada grunge meitenes fantāziju, taču viņa joprojām ir repere. Tev ir tādas meitenes kā Ice Spice. Meitenes vienkārši parādās kā labākās sevis."

Vai vispirms vēlaties uzzināt jaunākās modes industrijas ziņas? Pierakstieties mūsu ikdienas biļetenam.