Rodartes mākslas apgūšana

instagram viewer

Keita un Laura Mulleveja no Rodartes ir modes slavenākās māsas. Sākot ar gandrīz telepātisko saziņu savā starpā un beidzot ar neparasti intīmo iedvesmu, Mulleavi ir izveidojuši Rodartes kultu, kurā ietilpst modes elite un ietekmīgākie.

Vakar vakarā FIT Keita un Laura ilgi runāja par savu zīmolu. Dzirdēt viņus runājam par viņu pārvēršanos no divām māsām bez modes apmācības par vienu no modes mākslinieciskākajiem duetiem bija kā skatīties 21. gs. Mana godīgā dāma ar Karenu Elsoni Odrijas Hepbernas vietā.

Aizmugurējais stāsts jau ir pazīstams: meitenes sēdēja mājās un skatījās šausmu filmas, izgatavoja desmit gabalus, devās ceļojumā uz Ņujorku, gulēja pie drauga dīvāna, izsūtīja ar roku zīmētas piezīmes, piezvanīja un zvanīja no WWD. Viņi izgatavoja vāku, divas dienas vēlāk Anna Wintour atgriezās viņu studijā, un viņu 2008. gada pavasara kolekcija satricināja Ņujorkas modes nedēļu divus gadus vēlāk.

Tas izklausās pēc fantāzijas, bet ko vēl jūs varētu gaidīt no modes fantastiskākajiem dizaineriem?

Pat tagad Rodarte darbojas ārpus mūsdienu modes jomas. Keita un Laura lielāko daļu apģērbu šuj un izgatavo ar rokām, izmantojot savu radošo komandu. Bija vajadzīgi trīs mēneši, lai atrastu perfektu mirstības procesu AW08 Japanime asiņu un ūdens savākšanai, un nedēļa, lai izgatavotu tikai zeķubikses.

Bet tas nav tikai meistarība, meitenes, iespējams, ir labāk pazīstamas ar savu māksliniecisko procesu. Viņi uzstāj, ka tā nav māksla, bet saka, ka cer, ka katra kolekcija piesaistīs auditoriju un nodos idejas sākot no radīšanas mītiem līdz Meksikas pierobežas pilsētām un beidzot ar apdraudēto Kalifornijas kondoru (tas būtu SS10).

Keita saka, ka viņi ignorē komercialitāti. Jaku vai bikšu skaitam vai apģērba praktiskumam nav nozīmes, kas liek Rodartam justies kā mākslas projektam, kura nesējs ir modes dizains.

Šķiet, ka mākslas pasaule tam piekrīt. Rodarte bija tikai otrā modes zīme, kurā tika demonstrēts ArtForums (Issey Miyake, 1984). Viņu ekspresionistiskās īpašības vairāk atgādina de Kooningu vai Degasu nekā popmākslas modeli, kuru apņem tādi zīmoli kā Louis Vuitton, Chanel un Dior.

Kamēr daudzas etiķetes cenšas iekļauties jau slavenu zīmolu veidnēs, Rodarte cenšas izcelties, paļaujoties tikai uz savu radošo talantu panākumiem. Viņu tirgus niša ir gatava tērēt naudu gabaliem, jo ​​tie neatšķiras no visa, kas jebkad radīts. Kleita ir kleita, bet Rodarte gabals ir vienreizējs, un, uzdrošināmies, tā teikt, muzeja cienīgs.