Tā kā sarkanais paklājs (galvenokārt) nav redzams, A-listera ikdienas mode ir viss, kas mums ir bijis vajadzīgs strādājiet pie - un tas ir kļuvis par ļoti svarīgu, ļoti ietekmīgu gabalu slavenību stilā mīkla.
Kamēr slavenība pastāv, tikmēr ir interese par slavenību stilu. Tas, kas kādreiz galvenokārt bija vērsts uz sarkanajiem paklājiem, oficiālajām izrādēm un citiem īpaši izdomātiem brīžiem, gadu gaitā ir kļuvis par savu mājsaimniecības nozari, ko veicina tabloīdu kultūra, plašsaziņas līdzekļu (un zīmolu) interese un arvien plašāka slavas un ietekme.
Jebkurš slavenību izbrauciens var būt modes brīdis, iespēja kādam iekļūt virsrakstos, par to rakstīt un likt cilvēkiem runāt. Paparaci pat nav jābūt klāt: viņi var vienkārši ievietot savu attēlu savos sociālajos medijos plūsmas - vai pat Story -, un kredīti parādīsies, pateicoties dedzīgiem faniem vai centīgiem publicisti.
"Tas vienmēr ir bijis - ko šī persona valkā vakariņās vai ko šī persona valkā, iznākot no kluba? - tāpēc, ka šie punkti ir vispiemērotākie un pieejami mūsu masu sabiedrībai, "saka stilists
Zadrians Smits, puse Zadrian + Sāra. "Es, iespējams, nevarēšu būt Armani Privé halātā uz sarkanā paklāja vai filmu festivālā - tas, iespējams, nekad nav bijis mērķis sasniegt vai piekļūt sekretārei, kas strādā deviņos līdz piecos Skaties? Pilnīgi noteikti. Vai es varu izvirzīt sev mērķi doties uz 4040 klubu un iegūt VIP galdu? Pilnīgi. "Šāda veida "ikdienas" stils ir kļuvis daudz svarīgāks gan talantiem, gan zīmoliem laikā, kad tipisks platformas sava modes viedokļa demonstrēšanai - filmu pirmizrādes, filmu festivāli, preses tūres - nav bijušas pieejams. Pāreja notika pirms pandēmijas (sk. Keitiju Holmsu adīts Khaite krūšturis un jakas komplekts 2019. gada vidū), un, protams, ir slavenības, kuras vienmēr ir piesaistījušas šāda veida uzmanību (padomājiet: Rihanna, Beyoncé, Lady Gaga). Bet pēdējais pusotrs gads ir bijis atšķirīgs: bez sarkanā paklāja pasākumiem vai oficiālām funkcijām ģenerējot šos lielos modes mirkļus, slavenību ikdienas garderobe ir viss, kas mums bija jāstrādā no.
Un līdz ar to mēs esam redzējuši Heilija Bībere un Megana Foksa nostiprināt savus plankumus šajā rūpnieciskajā kompleksā, izmantojot savus "ārpus darba" drēbju skapjus (abus veidus autors: Mēve Reilija), kā arī jaunas zvaigznes, kas iepazīstinātas ar modes sfēru. Ja kādreiz mēs redzētu šos tērpus, ko uzrakstījuši modes vertikāles un Daily Mail, tagad tiem ir pilnīga vīrusu izplatība.
Lielisks piemērs tam notika jūlija beigās. Bretmena Roks - interneta personība, kas vislabāk pazīstama ar savu klātbūtni pakalpojumā YouTube, tika fotografēta, ejot pa ielām Ņujorka valkā žaketi, tanku un satrauktus džinsus ar vienu no populārākajiem vārdiem Ņujorkas modē nozare: Pēteris Do. Gandrīz tiklīdz viņa kāja atsitās pret ietvi, attēli sāka cirkulēt visā internetā. Viņi piesaistīja uzmanību GQ, Griezums un liela daļa modes Twitter.
Acīmredzot Rokam ir milzīgs sekotājs un globāla fanu bāze, taču viņš nav cilvēks, par kuru noteikti būtu domāts augstās modes kontekstā. Todien viņu veidoja stils Braiens Mellers, kurš tikko sāka strādāt ar ietekmētāju pēc tam, kad viņus saistīja viņa publicists. (Mellers sadarbojas arī ar bijušo "Bachelorette"un nesen paziņotais franšīzes saimnieks Taizija Adamsa; Roks un Adamss dalās ar publicistu.) Pēc stilista teiktā, šis apģērbs bija Rokam "pagrieziena punkts".
"Viņš vienmēr attīstās, bet arvien vairāk kļūst par modi, vairāk pēta savu personīgo stilu," saka Mellere. "Viņam drīzumā būs dažas aizraujošas modes kampaņas un sadarbība... Viņš vienkārši gribēja šos ielu stila brīžus paaugstināt [iespējās ar dažādiem zīmoliem], iespējams, ka viņš nebija strādājis ar vai bija negaidītāki, vienkārši bija kāds, ar kuru sadarboties, jo viņam ir tik pārsteidzoša personiskā stila izjūta pats sevi. "
Mellers bija sazinājies ar Pīteru Do, kuram kopš debijas 2019. gada pavasarī ir bijis ļoti ierobežots slavenību rekords - iespējams, pēc dizaina. Kā izrādās, Do bija Rock's fans. ("Tā ir lieta, kas Bretmenā ir tik pārsteidzoša: viņam visur ir fani," saka Mellere.) Kad pienāca laiks veikt atlasi, stilists pievērsās ikdienas gadījuma raksti, kas joprojām šķita atšķirīgi no tā, ko Roks bija valkājis agrāk, lai parādītu ne tikai viņa evolūciju, bet arī augšanu pārliecību.
"Tas bija Ņujorkas modes brīdis, bet šīs jaunās pārliecības un vēlmes riskēt ar modi parādīšana, kas viņam, iespējams, nebūtu bijusi pirms gada," saka Mellere. "Tāpēc galu galā tas bija tik negaidīti."
Pastāv dažādi izskata elementi, kas var tikt kvalificēti kā negaidīti, sākot ar LVMH absolventu balvas ieguvēja pāra savienošanu Céline alum, kas ir ļoti selektīvs ar savu slavenību ģērbšanos ar sociālo mediju superzvaigzni konkrētiem gabaliem Rock and Meller paņēma. Tas bija tas, kas pārsteidza Luku Meageru, pazīstamu arī @augstākais režīms platformās, kas apsprieda izskatu kā daļu no 2021. gada jūlija slavenību modes kopsavilkums pakalpojumā YouTube.
Šis "šoka faktors" ir kaut kas, pēc Smita domām, ir īpaši svarīgs, ja slavenība pati ir jaunāks, topošs vai ieiet jaunā laikmetā: "Lai tiktu pamanīts tik daudzu cilvēku piesātinātajā tirgū modes... jums ir arī jāpaaugstina līmenis. Jums patiešām jāmēģina to nospiest kopā ar savu stilistu, lai redzētu: “Kā mēs varam to padarīt par mirkli? Kā mēs varam padarīt šo izskatu? Kā mēs varam panākt, lai cilvēki runā? '"
Meagers uzskata, ka izskats ir tāds, ka Rokam "tas ir veids, kā ietekmētājs:" Man tiešām ir patiesa izpratne un atzinība par šo nozari. Es esmu pelnījis būt nedaudz vairāk cienīts nekā [kā] nozare skatās uz ietekmētājiem, YouTube lietotājiem, TikTokers un citiem. Ļoti konkrētā veidā runa ir par modes muskuļa saliekšanu un šīs cieņas noteikšanu. ""
Papildus tam, ka Roks izskatījās tiešsaistē, tā izskatam bija daudz lielāka ietekme. "Tā ir īsta Pītera Do nostiprināšana plašākā kontekstā, kur tiek parādīts jūsu vārds," saka Megers, norādot, ka Rokam publicēt par to Instagram vien ir vairāk nekā 2,7 miljoni patīk. "Tas ir daudz sasniedzams. Tas ir daudz diskusiju. Tas ir daudz sarunu. Tie bija attēli, kuriem patiešām bija svars. Es domāju, ka tie ir daži no visvairāk iecienītākajiem attēliem arī @hautelemode Instagram. "
Topošie zīmoli ir tie, kas gūst vislielāko labumu no šī īpašā slavenību ģērbšanās veida-"tie, kas tikko pamet Parsonsu un saņem NewGen vai CFDA balvas," saka Smits. "Tas ir viegli, tas nav satraukums, tas ir zemas izmaksas. Ja vēlaties iegūt savu zīmolu, tas ir ātrs veids, kā to izdarīt. Daudzi jauni zīmoli nevar atļauties šovu vai lielu reklāmas kampaņu, bet, ja atrodat kādu un viņa ir gatava publicēt, tas ir lielisks veids, kā uzlabot savu profilu. "
Turklāt, uz sarkanā paklāja, saka Megers, šie zīmoli konkurētu ar konglomerātu atbalstītajiem smagsvariem ar saviem lielajiem budžetiem un talanta līgumiem; ielas stils dod viņiem iespēju stāvēt patstāvīgi. Tā ir arī iespēja slavenībai atbalstīt vēsturiski atstumtos dizainerus un dot viņiem būtisku sabiedrisko attiecību stimulu, Smits atzīmē: "No šīs redzamības varbūt ieguldītājs viņus redzēs; varbūt [prese] tos redzēs un veiks kādu funkciju. Tas patiešām izlīdzina spēles laukumu un ļauj mums pamanīt dizainerus, kurus mēs parasti neesam redzējuši. "
Tas var būt abpusēji izdevīgs, zīmola veidošanas iespēja gan dizainerim, gan slavenībai-gadījuma izpēte par labi izpildītu modes brīdi var palīdzēt paaugstināt kāda cilvēka profilu un veidot stāstījumu ap viņu, neprasot paklāju vai dusmīgu projektu. Tas ir arī veids, kā saglabāt talanta vārdu zeitgeist, radīt buzz pat tad, ja viņi nav piesaistīti kādai noteiktai filmai vai izrādei (un zīmoliem darīt to pašu).
Smits, piemēram, strādā ar aktieri Skai Džeksons, un, tā kā viņa bija starppandēmijas projektu laikā, sadarbojās ar viņu sociālajā pirmajā sērijā, kur viņš viņu veidoja pilnā izskatā, lai tikai pavadītu dienu. "Pandēmijas laikā sarkanais paklājs pazuda, un veids, kā mēs rīkojām notikumus, tika atrauts no mums. Mums bija jāveido notikumi, mums bija jārada mirkļi, ”viņš saka. "Es domāju, ka to ir paveikuši daudzi stilisti: viņi ir radījuši mirkļus."
Arī aizkulisēs lietas mainās: pirms tam zīmoli, iespējams, nebija aizdevis slavenību gabalus, lai valkātu ārpus darba laika, un viņi, iespējams, nebūtu tik satraukti par slavenības attēlu, kas nav uz sarkanā paklāja - "bet tas viss ir pagrieziena punkts", Smits.
"Zīmoli saprata, ka [šie brīžos strādājošie momenti] pārvēršas pārdošanā, jo tie ir punkti, kur tirgus var tieši izmantot, lai šīs lietas padarītu pieejamākas," viņš saka. "Nepārprotiet mani: mēs joprojām vēlamies Kannas, mēs joprojām vēlamies Venēciju, mēs joprojām vēlamies Parīzes modes nedēļu. Bet mēs arī vēlamies to līdzsvarot ar autentiskiem cilvēku mirkļiem. Ja no šīs pandēmijas kaut ko esam iemācījušies, dzīve ir īsa. Mēs vēlamies redzēt mirkļus, kas uzrunā cilvēci. "
Ir attīstījies arī veids, kā mēs patērējam šos mirkļus.
"Instagram bija sava veida sākuma līmenis, kur šie ielu stila brīži varēja tik daudz uzspridzināt. Kad ir sarkans paklājs, tiek publicēti simtiem izskatu, tā ir pārslodze; bet, ja vienai personai ir patiešām labs ielas stila izskats, tā varētu tikt ievietota visur un iegūt lielāku pārklājumu, "saka Mellere. "Tagad, izmantojot TikTok, daudz satura ir kļuvis par to, kā būt saistošākam - veidi, kā ģērbties, kopēt lietas vai izdarīt pats. Visas šīs lietas patiešām ir atdzimušas, un tas nozīmē, ka ielu stils ir vairāk saistāms un vairāk kaut kas tāds, ko kāds var atkārtot un pārtaisīt, ja viņiem tas patīk vai tas ir iedvesmots. "
Ir dažas iezīmes, kas var padarīt slavenību apģērbu vīrusu. Tur ir iepirkšanās iespēja. ("Pat ja tas ir auskars, jums vajag, lai šī meitene būtu līdzīga:" Ak Dievs, šis skatiens ir karsts. Es nevaru atļauties kleitu, bet es varu atļauties auskarus, "" saka Smits.) Ir nometne. ("Cilvēki patiešām mīl mirkli, kas ir vienkārši pārspīlēts, pārmērīgs, smieklīgs," saka Megers. "Kad izskats rada sarunu, izņemot tikai skaistus attēlus un/vai skaistu apģērbu, tā ir daļa no vīrusa.") Tad, protams, ir slavenība pati: piemēram, Rihanna un Lady Gaga - divi lieli šī īpašā ģērbšanās virziena virzītāji - vienmēr piesaistīs uzmanību šajā jomā, jo viņi ir izveidojuši plašāku stāstījumu. stils.
"Rihanna var uzvilkt miskasti un paļauties un ticēt, ka tu teiktu:" Tas ir vissliktākais atkritumu maiss, ko esmu redzējis. Kur es varu to dabūt? ”,” Saka Smits. "Tā ir dualitāte, kas ir talants un vai viņi nes šo klātbūtni."
Neatkarīgi no tā, vai Rihanna iziet Ņujorkā, valkājot gabalu no sava plašā vintage arhīva vai masveidā ietekmīgu sociālo mediju zvaigzne, kas raksta par topošo Ņujorkas etiķeti, šī jaunā nodaļa slavenību ielu stilā atspoguļo arī, vienkārši sakot, mīlestību pret mode.
"Tas patiesi respektē ģērbšanās mākslu," saka Megers. "Protams, nav tā, ka šīs slavenības pašas par sevi rada šo izskatu, bet man jāsaka... ir patīkami redzēt šos pārdomātos mirkļus no visām šīm dažādajām slavenībām, jo, manuprāt, tas nozīmē, ka mode-kas visilgākais laiks bija fonā - patiesībā tiek cienīts kā amatniecība un kā lieta, kas ir pelnījusi pārdomas un laiku, un uzmanību. Es priecājos to redzēt kopumā. "
Viņš piebilst: "Kamēr visi turpinās izskatīties labi, es nesūdzēšos."
Nepalaidiet garām jaunākās modes industrijas ziņas. Reģistrējieties Fashionista dienas biļetenam.