Kāpēc skaistumkopšanas zīmoli joprojām iegulda modes nedēļā?

Kamēr pēdējo nedēļu laikā "modes nedēļas nāves" stāstu plūdi ir uzzīmējuši vienu ļoti konkrētu ainu, statistika - citu: Aptaujāti 500 nozares pārstāvju Fashionista pirms Ņujorkas modes nedēļas tikai 36% respondentu teica, ka viņi "nedaudz piekrīt" apgalvojumam, ka "modes nedēļa ir bezjēdzīga". Atsevišķi no fakts, ka reizi divos gados notiekošais pasākums neapšaubāmi izsmeļ resursus, vēl vairāk noslogo vidi un daudziem kaitē garīgajai veselībai, NYFW nopelniem. Un visa šī pļāpāšana rada lielo jautājumu: kurš no biznesa viedokļa 2020. gadā joprojām gūst labumu no dalības?

Tas ir īpaši aktuāls jautājums skaistumkopšanas nozarei, kas darbojas kā galvenais monetārā atbalsta avots dizaineriem, kā arī darbaspēks aizkulisēs. Izrādes sponsorēšana nav lēta - tā ir paredzamās izmaksas ir no 5000 līdz 15 000 USD - tomēr šķiet, ka tik ilgi, kamēr zīmoli būs gatavi palīdzēt ieslēgt gaismas, redaktori un profesionāļi turpinās pulcēties katru sezonu. Iespējams, daļa no nevēlēšanās izvilkt kontaktdakšu ir tāpēc, ka vēl ir palicis zināms maģisks fakts, par ko liecina

Gucci rudens 2020 ekstravagants Milānā, kas aizkulisēs pacēla priekškaru un atklāja modes skates iekšējo darbību (lai gan senatnīgā neprāta glamorizētā versija).

"Mēs visi nākam pēc šī rituāla, kas ir gandrīz reliģisks," radošais direktors Alessandro Michele stāstīja The New York Times. "Mūsu pasaulē tas ir ļoti svarīgi, un es patiešām vēlos atkārtot šo rituālu. Mēs sakām: “kādu dienu es gribu apstāties un darīt ko citu”, bet šī diena nekad nepienāk. Man ir 48 gadi un neko citu neesmu atradis. "

Saistītie raksti
Modes nedēļa ir izšķērdīga, nogurdinoša un neorganizēta - bet ne pavisam bezjēdzīga, liecina mūsu aptauja
Kā aizkulišu skaistumkopšanas profesionāļi var palielināt savu iekļautību šajā sezonā
Vai dizaineri beidzot saņēma piezīmi par klimata krīzi šajā modes mēnesī?

Zīmoli patīk Maybelline Ņujorka, Ņujorkas šovu oficiālais grima sponsors pēdējo desmit gadu laikā, piekrīt Mišeles nostājai, ka modes skates joprojām ir svarīgas. "Tā kā mode ir Maybelline DNS galvenais pīlārs, Ņujorkas modes nedēļa ir vieta, kur zīmols pieder - tā ir modes krustošanās un tendenču parādīšanās Ņujorkas centrā, "saka Emija Vanga, zīmola ASV viceprezidente. Mārketings. "Zīmola savienošana ar Ņujorkas modes nedēļu ļauj mums demokratizēt skaistumu, iedvesmojot patērētājus ar skrejceļu izskatu un parādot, kā viņi to var sasniegt mājās. Tā ir arī iespēja viņiem no pirmavotiem apskatīt jaunu produktu laišanu tirgū un ļauj mums tos nodrošināt izglītību, izmantojot padomus un trikus no mūsu top grima mākslinieku arsenāla, kas vada šīs modes skates mūsu vārdā. "

Priekš TreSemmé, Ņujorkas modes nedēļas oficiālais matu sponsors, atbalstot modes nedēļu, rada "iespēju darīt kaut ko jēgpilnu", skaidro Džesika Grigorio, TreSemmé zīmola piesaistes direktore. Uzņēmums ir "apņēmies atbalstīt sievietes uz skrejceļa un ārpus tā", un nolīga visu sieviešu frizieru komandu (ieskaitot Odile Gilbert, Justīne Marjana un Ursula Stīvena) līdz galvenajām izrādēm, piemēram Kristians Siriano un Rebeka Minkofa.

Bobijs Brauns (zīmols) ir izvēlējies līdzīgu pieeju un uzskata, ka modes nedēļa ir "ideāla platforma, lai atbalstītu līdzīgi domājošus sieviešu dibinātus zīmolus, kuru saknes ir Ņujorkā, piemēram, ilggadējos partnerus" Ulla Džonsone, Veronika Bārda un Reičela Komija un jaunākas attiecības, piemēram, S, Serena Viljamsa, "saka Veronika Ulmera, uzņēmuma globālās integrētās komunikācijas viceprezidente.

"Es joprojām domāju, ka gudri darīts un ar pareizām mārketinga un radošajām komandām jūs varat sniegt spēcīgu paziņojumu," saka starptautiskais modes un dizaina konsultants Paparde Mallis, kuram arī tiek piedēvēta NYFW izveide, kā daudzi no mums to zina šodien. "Tas ir atkarīgs no skaistumkopšanas zīmoliem, kā viņi izmanto [modes nedēļu], lai veicinātu savu zīmolu, atpazīstamību un publicitāti. Nav modes nedēļa, lai to izdarītu viņu vietā. "

Tas nozīmē, ka gandrīz visas kosmētikas spēkstacijas ir modernizējušas to šovu skaitu, kuras viņi atbalsta modes mēnesī. Ir arī tādi zīmoli kā CoverGirl kas ir izgājuši pavisam (uzņēmuma pārstāvis atteicās komentēt šo stāstu). Daudzi zīmoli min izmaiņas formātā (vairāki dizaineri izvēlas pieredzes pasākumus, prezentācijas, meklētās grāmatas un video tradicionālajiem šoviem), kā arī arvien retāks NYFW kalendārs, kas ir stimuls sponsorēšanas samazināšanai visā pasaulē. dēlis.

Ukonwa Ojo, vecākais viceprezidents, globālais mārketings MAC kosmētika, arī atzīmē, ka 67 šovos visās četrās modes pilsētās ar grima māksliniekiem vairāk nekā mēnesi nav īsti vienkāršs jautājums. "Lai atbalstītu dizainerus, mēs apvienojam vairāk nekā 80 MAC mākslinieku komandu no visas pasaules. Mūsu mākslinieki palīdz atbalstīt vidēji trīs izstādes dienā ar līdz pat 45 modeļiem katrā, kā arī testa izskatu, gatavojoties izstādēm, "viņa saka. "Visi mūsu mākslinieki, kas strādā aizkulisēs, nāk no mūsu veikaliem, tāpēc viņu izvešana no veikala uz ilgu laiku ir kļuvusi grūtāka."

Stratēģija ir mainījusies arī dažiem sponsoriem: Maybelline New York samazinājās no 27 izrādēm 2015. gada pavasarī (zīmola visvairāk sezonu, kas ir ievārījuma pilna) līdz pieticīgam desmitniekam 2020. Wu). "Mūsu pašreizējā stratēģija ir kvalitāte, nevis kvantitāte. Izvēloties dizaineru partnerus sezonai, mēs meklējam spēcīgu grima izskatu, iekļaujošu skrejceļu un zīmolu, kas sasaucas ar mūsu patērētājiem, "skaidro Vangs.

Fakts, ka daudzi dizaineri joprojām izvēlas nedaudz vairāk par stratēģisku skropstu tušas pārvilkšanu, tikko rozā nagu lakas kārtu un neskartiem matiem, to negriezīs Ilgu laiku Instagram laikmetā, kad ar vairāk vēl nepietiek, jo īpaši sponsoriem, kuri vēlas pārdot produktu, radīt efektīvu saturu sociālajiem medijiem un nodrošināt nospiediet. "Man patīk sadarboties ar zīmoliem, kas pārceļ dizaina robežas - jo radošāks, jo labāk," saka manikīra meistare un tāda paša nosaukuma pulēšanas līdzekļu klāsts, Jin Soon Choi, kura sāka strādāt aizkulisēs 1998. "Es vēlos pārliecināties, ka nagu izskats ir drosmīgs, māksliniecisks un jautrs." Zīmoli, kuri riskē un nomaldās no pamata zirgaste un grima bez grima, kas kļuvuši slaveni ar tādām ikonām kā Kalvins Kleins (māja, kas 2019. gadā pameta skrejceļu) gūst vislielāko atlīdzību skaistumkopšanas zīmolu dolāru un plašsaziņas līdzekļu intereses ziņā.

Runājot par profesionāļiem, daudzi teica, ka modes nedēļā aizkulisēs joprojām ir piepildījums, taču viņi nevar noliegt, ka aina ir mainījusies. Saskaņā ar grima mākslinieku Diāna Kendāle, kurš sāka strādāt aizkulisēs Ņujorkā 90. gadu vidū, sociālie mediji "ir atņēmuši noslēpuma un pārsteiguma elementu". No otras puses, Erina Pārsone, globālā grima māksliniece Maybelline New York, kas lika viņai sākt strādāt Pat McGrath's komanda 2008. gadā, saka, ka tas dod modes nedēļai lielāku sasniedzamību. "No katras perspektīvas ir daudz lielāka redzamība," skaidro Parsons. "Dizaineri kopīgo saturu sociālajos tīklos, lai sekotāji varētu iepazīties ar kolekciju; mākslinieki var izvēlēties perfektu ievietoto attēlu, kas atspoguļo viņu darbu aizkulisēs; un viesi var kopīgot izrādi reāllaikā, kas padara šovus iekļaujošākus nekā jebkad agrāk. " 

Grima māksliniekam Diks Peidžs, kurš bija pionieris Kalvīna Kleina noārdītajā estētikā 1992. gadā, "sociālo mediju pieejamība un visuresamība" varētu padarīt modes nedēļu pieejamāku, taču spriedums joprojām nav pieņemts par to, vai tas tiešām ir labi lieta. "Demokratizējot kaut ko tādu, kam nepieciešams noteikts daudzums, galu galā tas tiek grauts," viņš saka. "Tas ir mazliet kā skatīties" The Avengers "uzņemšanu, un jūs redzat cilvēkus ar vadiem, kas mēģina lēkt, un jūs esat gandrīz piemēram, "Kam tas rūp?" "Pēc viņa domām, redzot vīrieti (vai sievieti) aiz priekškara, var rasties vilšanās un vilšanās.

Pastāv arī jautājums par to, vai skrejceļa šova īslaicīgais raksturs joprojām ir pareizais veids, kā ietekmēt informācijas pārslodzes laikmetu. "Pasaulē ir tik daudz izklaides, ka jūs tikpat iespējams gūsit iedvesmu no skaistuma Eiforija — varbūt pat vēl jo vairāk tāpēc, ka stāsts turpinās, "saka Linda Velsa, sākotnējais skaistuma reportieris aizkulisēs, galvenais redaktors Allureun dibinātājs Miesa skaistums. "Jūs pavadāt laiku ar šādu izrādi, rūpējaties par varoņiem un redzat nozīmi, ko viņi valkā un lieto. Tam ir pievienota cita līmeņa informācija un satraukums. "

Tomēr viss vēl nav zaudēts - vismaz vēl ne. "Tā ir patiešām laba zīmola atpazīstamības iespēja, it īpaši [izveidotam] zīmolam, kurš cenšas mainīt savu identitāti. Es domāju, ka tas notika ar Maybelline, kad tā sāka sponsorēt Ņujorkas modes nedēļu pirms vairāk nekā desmit gadiem, "saka Velss. "Es domāju, ka tam ir vērtība arī jaunam zīmolam, jo ​​tas iegūst produktu grima mākslinieku, modeļu un plašsaziņas līdzekļu rokās." Šāda veida redzamība noteikti ir dārgs piedāvājums uzņēmumiem, jo ​​īpaši tiem, kuriem nav kapitāla, lai veiktu azartspēles, bet daži no "patiesie ieguvēji" Velsa acīs ir tie, kuriem ir "tieša saikne ar kādu, kurš kaut ko rada skrejceļam". Viņa citē tādi zīmoli kā Marks Džeikobs Skaistums, Toms Fords, Šarlote Tilberija un Pat McGrath Labs, norādot, ka "viņu vārdi ir uz produktiem, un tas ir liels ieguvums".

Jautāta, vai viņas 3 miljoni sekotāju joprojām ir sajūsmā par viņas radīto izskatu un produktiem, kas tiek regulāri ķircināti aizkulisēs, Makgreta saka: "Cilvēki vienmēr ir pārņemts ar to, ko mēs izmantojam, un viņi vēlas uzzināt visas detaļas. "Ojo saka, ka MAC" globālā kopiena, kurā ir vairāk nekā 23 miljoni cilvēku ", joprojām ir iedvesmota no tā, kas ir tendence uz skrejceļa. "Mode un kultūra ir milzīgs mūsu patērētāju aizraušanās punkts, tāpēc mums ir svarīgi šos modes telšu mirkļus aizvest aiz aizkara," viņa piebilst. Tomēr, runājot par skaitļiem vai atklājot, vai viņi redz, ka modes nedēļā pārdošanas apjomi ir strauji pieauguši, visi zīmoli bija paredzami mazāk gaidāmi.

Varbūt modes nedēļa nemaz nav tiešās pārdošanas veicināšana - un varbūt tā nekad nav bijusi. Man, bijušajam Style.com darbiniekam, kura maize un sviests bija reportāžas aizkulisēs, tas ir par netveramo sajūtu būt par daļu no īpaša laika momenta, ko jūs nevarat izteikt skaitļos naudas, lapu skatījumu vai patīk. Velsam, skatoties, kā cilvēki izmisīgi šuj vizuļus uz kleitas, ko aktīvi valkāja Mariah Carey aizkulisēs Versace vai klausoties Maikls Kors stāsta saviem supermodeliem par attieksmi, kādu viņš vēlas, lai viņi nonāktu skrejceļā, paliek neaizstājami pieredzi. Choi atmiņa par ziedu pušķa saņemšanu no Lady Gaga pēc megazvaigznes pārsteidza visus ar strūklu Marka Džeikobsa 2016. gada rudens podijs nekad nenovecos. Liels prieks (un atvieglojums) par veiksmīgu šova rādīšanu ar satriecošiem 124 modeļiem un četru ainu komplektu lika asarām Greisai Lī, Ņujorkas Maybelline vadošajai grima māksliniecei. "Tas bija episki," viņa saka par Kita pavasara ekstravaganci 2019.

Nākamais izaicinājums liek patērētājiem, zīmoliem, redaktoriem, ietekmētājiem un citiem cilvēkiem justies tādā pašā sajūsmā, kā šī sarežģītā sistēma cīnās, lai noturētos virs ūdens. Vai tas nozīmē kaut kādā veidā atjaunot noslēpumus, kas kādreiz valdīja aizkulisēs, vai pārdot iespēju sabiedrībai aiziet aizkulisēs (piemēram, Mēģiniet gūt pieredzi šosezon jau veica mājas priekšnesumus tādām izrādēm kā Rag & Bone, The Blonds un Monse) var nojaust, bet atrast atbilde - un tās ātra atrašana - ir kritiska, lai attaisnotu resursus, kas nepieciešami, lai saglabātu atlikušo burvību dzīvs.

Nepalaidiet garām jaunākās modes industrijas ziņas. Reģistrējieties Fashionista dienas biļetenam.