Foto: WorldRedEye/Pieklājīgi no Hearst
Mūsu ilgstošajā sērijā "Kā es to daru," mēs runājam ar cilvēkiem, kas pelna peļņu modes un skaistumkopšanas nozarēs, par to, kā viņi ielauzās un guva panākumus.
Ērika Mazas pirmais stāsts pirmajā lapā bija paredzēts Sarasota Herald-Tribune, reģionālais laikraksts, kurā viņš stažējās koledžas laikā. Gads bija 2005. Virsraksts: "Asins banka meklē mīlestību, bet vēnā. "(Tas bija par singlu nakti asins bankā.)
"Šie darbi māca jums būt bezbailīgam un darīt jebko, lai iegūtu stāstu," viņš saka par saviem ziņošanas koncertiem Sarasota Herald-Tribune, Miami New Times un Baltimoras saule, kur viņš pārcēla zobus, pirms pārcēlās uz darbu Ņujorkā WWD2012. gadā. "Tā ir attieksme, ko Džons Fērčilds slaveni dēvēja par" speķa atnesšanu mājās ", lai gan es toreiz to īsti nezināju."
Sākot ar plašsaziņas līdzekļu nozares atspoguļošanu tajā laikā-Condé Nastīpašumā esošs tirdzniecības izdevums, Maza pēc tam kļuva par redaktoru WWD un pēc tam digitālajā komandā plkst Stefano Tonči
's W. Tas galu galā noveda viņu pie pašreizējās lomas: stila iezīmes režisors Pilsēta un valsts, kur viņš raksta un rediģē stāstus par Ferragamo ģimenes palazzo, rotaslietu impērijas un saglabāšanas centieni Venēcijā. Iespējams, ka viņa ritms gadu gaitā ir nedaudz attīstījies, bet viņa reportiera saknes joprojām jūtas aktuālas līdz šai dienai.Iepriekš Maza runā par savu kustību augšup virs galvas, žurnālistikas centienu avotu un, protams, tās leģendārās kaverlīnijas.
Ja jums vajadzētu iziet cauri savas karjeras izcilajai rullītei, kādi ir tie lielie mirkļi, kas jums izceļas, atspēriena punkti, kas jūs noveda pie tā, kur atrodaties šobrīd?
Es teiktu, ka saraksta augšgalā man bija mediju reportieris Sieviešu apģērbi katru dienu. Veids, kā es ieguvu darbu, pats par sevi bija izcils, jo vēlais, lielais Pīters Kaplans spieda Eds Nardoza, kaut kā, lai izmantotu iespēju kādam bez īstiem savienojumiem ar Ņujorku, kurš tajā laikā strādāja pie reģionālā laikraksta. Tas pats par sevi bija izdevīgi.
Darbs pats par sevi bija ārkārtīgi sarežģīts, jo mediju sleja plkst Sieviešu Vejar bija ziņojis un rediģējis sava veida slepkavu lielisko reportieru rinda. Likās, ka man ir daudz ko pārdzīvot. Tas bija biedējoši, jo to lasīja visi šie cilvēki, kuri bija daudz pieredzējušāki par mani žurnālu veidošanā. Tas bija arī sarežģīti, jo tajā laikā, Sieviešu apģērbi joprojām piederēja Condé Nast, tāpēc man šķita mazliet draudīgi ziņot, godīgi, par cilvēkiem, kuri arī grieza manu čeku. Es jutu milzīgu spiedienu darīt to labi, neapkaunot sevi un attaisnot cerības, ko paredzēja darbs.
Lai parādītos stāsti, par kuriem man šķita patīkami ziņot, stāsti, kurus cilvēki, cerams, viena vai otra iemesla dēļ atceras - es ļoti lepojos ar šo periodu.
Kas lika jums sākt darbu? Un strādāt modē Ņujorkā, sākot ar reportieri reģionālajos laikrakstos?
Visas šīs lietas savā ziņā ir nedaudz nejaušas. Mani, tāpat kā jebkuru jaunu geju zēnu, interesēja modes un modes žurnāli, taču nevaru teikt, ka plānoju strādāt modē. Es noteikti neizskatījos strādāt modes žurnālos. Es zināju, ka vēlos nokļūt Ņujorkā - jo, ja esat strādājošs žurnālists, šķiet, ka plašsaziņas līdzekļu Visuma centrs, un tā bija vieta, kur man visvairāk patika darbs notiek. Bet es gribēju nākt ar darbu žurnālistikā. Es negribēju nevienam atnest kafiju. Es zināju, ka vienīgais veids, kā tobrīd man bija jēga iegūt darbu, bija strādāt reģionālajos laikrakstos un tikai lēnām virzīties augšup pa kāpnēm, kā cilvēki to darīja agrāk.
Tā notika, ka, strādājot pie Baltimoras saule, Es sānos rakstīju Tumblr, personīgo emuāru, kas bija komentārs par Ņujorkas medijiem. Un tas nonāca ķekars ņujorkiešu, viņu vidū Džons Koblins, kurš bija mediju reportieris Sieviešu apģērbi laikā. Kad viņš pameta šo darbu, viņš teica Pēterim Kaplanam: "Ir kāds bērns no Baltimoras, kurš, šķiet, ir neveselīgi apsēsts ar Jauno Jorkas plašsaziņas līdzekļos viņš varētu būt labs šim darbam. "Un kaut kā Pīters bija dzirdējis manu vārdu arī caur Frenku Džiokomo, kurš tagad ir redaktors Stends, kurš arī mani bija ieteicis, tikai, pamatojoties uz maniem klipiem, es domāju. Un Pēteris bija līdzīgs: "Kas pie velna ir šis Ēriks Maza?"
Tieši tas mani atveda uz Ņujorku uz interviju ar Pīteru - negaidot, ka es to dabūšu, jo domāju, ka jums būs jābūt Noras Efronas bērnam, lai iegūtu darbu Sieviešu apģērbi katru dienu. Intervija būtu bijusi pietiekami laba, jo tā nozīmētu satikt savu varoni, kādu, kura papīrs Ņujorkas novērotājs, bija tik veidojošs manai žurnālistikas izglītībai un ļoti labi informēja manu jutīgumu un viedokli. Es nezinu, ko viņi manī saskatīja, bet Pēteris un tā laika redaktori Sieviešu apģērbi izmantoja iespēju.
Atgriežoties vēl tālāk, kas vispirms radīja vēlmi nodarboties ar žurnālistiku?
Sākotnēji tas bija tāpēc, ka neviens cits manā vidusskolā nedomāja šādos apstākļos, un šķita, ka tas ir pretrunīgi. Bet arī, kad es mācījos vidusskolā, es sāku lasīt ļoti agrīnas Gawker iterācijas, kuras rediģēja Elizabete Spiers un Koris Sicha, kas sagādāja lielu prieku. Un, ja jūs šajās dienās lasījāt Gawker, galu galā jūs sākāt lasīt plašsaziņas līdzekļu sleju plkst Sieviešu apģērbiun galu galā jūs sākāt lasīt šo rozā papīru no Ņujorkas Novērotājs. Jums patika attieksme un rakstīšana, kas, manuprāt, bija neticami reibinoša, galvenokārt tāpēc, ka man šķita, ka visi tik labi izklaidējas. Visi šie stāsti bija ārkārtīgi ļauni un jautri. Mani piesaistīja gan šī attieksme, gan skaistās lietas un bohēma, ko tās aptvēra.
Mana pirmā prakse, ko es jebkad veicu, vasarā pēc pirmā kursa koledžā, bija laikrakstā [no], kur es un mani vecāki apmetāmies pēc ierašanās Kubā. Sarasota Herald-Tribune. Es gribēju redzēt, vai man kaut kas labi izdosies. Šie dokumenti patiešām lika jums iet cauri soļiem. Viņi liek jums darīt visu mazliet - liek policistiem sist, liek jums rakstīt nekrologus, liek ziņot par viesuļvētrām un korumpētiem politiķiem. Šāda bezbailība jums kalpo vēlāk, kad ieejat Condé Nast vadītāju istabā lai pajautātu viņiem, cik cilvēku viņi atlaida par X, Y un Z, lai gan viņi samazina jūsu pārbaudi nedēļā. Viņi patiešām māca jums ziņot par gumijas kurpēm, strādāt ar tālruņiem un, ja nepieciešams, klauvēt pie cilvēku durvīm darīt to darbu, kas saistīts ar ziņošanu par stāstu - kas joprojām, izņemot rediģēšanu, man patīk darīt lielākā daļa.
No tā izriet, kas ir tas, kas jūs pārsteidza, aptverot modes industriju?
Tā ir atzinība par skaistām lietām. Es atceros, ka es biju automašīnu aizmugurē, kad biju reportieris Sieviešu apģērbi, tikai iznākot no šova un [klausoties] Bridžita Folija, Džesika Iredale un Alekss Bādija runāt par viņiem ar tādu prieka un sajūsmas sajūtu. Modes novērtēšanā bija aizraujoši būt daļai. Darbs modē māca, ka skaistums pats par sevi var būt piepildīts, ka tas var būt atjaunojošs un pārveidojošs, ka tas var būt sava veida transcendence.
Sākot strādāt modē, jūs izkrītat cauri truša caurumam, jo jūs varētu redzēt a Marks Džeikobs parāda, ka atsaucas uz konkrētu Helmuts Ņūtons nofotografē un pēkšņi tu absorbē visu Helmutu Ņūtonu; tad uzzināsi par Gajs Burdins. Jūs turpiniet apgūt jaunu vārdu krājumu, kas ļoti atšķiras no manas pieredzes, kas bija “tikai fakti” pieeja ziņošanai.
Es īpaši atceros, ka bija a Marc by Marc Jacobs parādīt vienā no piestātnēm. Tas bija 2014. gada rudens. Ketija Hiljē un Luella Bārtlija tolaik to izstrādāja, un viņi izveidoja BMX scenāriju, meitenēm braucot ar velosipēdu. Tieši šis karnevāls tika uzcelts tikai šīs 15 minūšu izrādes dēļ. Tas man parādīja tādu iespēju sajūtu, jo visas šīs izrādes ir mini diorāmas, un šie dizaineri, ja ir labi, ir kā autori, kuri iedomājas veselas pasaules pēc sava tēla. Un ir pilnīgi aizraujoši tajā ienākt. Atceros, ka izgāju no šīs izrādes ar milzu smīnu pār seju, jo tā tik ļoti izkristalizējās padara modi īpašu, proti, jautrības un vieglprātības sajūtu un milzīgu iztēli, kad tā ir laba.
Kad bijāt plkst WWD, jūs veicāt pāreju no reportiera uz redaktoru. Kas izraisīja vēlmi veikt šīs izmaiņas?
Lēmums tika pieņemts man, ticiet vai nē. Es domāju, ka es kā mediju reportieris biju sev sagādājis pietiekami daudz nepatikšanas, pie kuras mani priekšnieki Sieviešu apģērbi teica: "Paaugstināsim jūs no šī darba, jo jūs labi darāt, bet darāt pārāk daudz cilvēki. "Kad es sāku rediģēt The Eye, es iemācījos pilnīgi jaunu triku, kas lika man novērtēt šo darba trajektoriju. vairāk.
Tas man iemācīja apmācīt jaunus rakstniekus - daži no viņiem tagad rediģē The Eye, piemēram, Leigh Nordstrom - un domāt par kopainu. Man bija plaši jādomā par to, kur sadaļa iekļaujas plašākā ziņu reportāžā. Tas dod jums pazemības sajūtu attiecībā uz darbu, kas, iespējams, jums ne vienmēr ir kā reportierim, ja domājat, ka vienīgais svarīgais stāsts ir liekšķere, pie kuras strādājat. Kā redaktoram jums ir jādomā holistiskāk.
Turklāt tā bija mana pirmā garša par žurnālu sadarbības raksturu un redakcionāla produkta izgatavošanu. Kā reportierim jums nav obligāti jāsadarbojas ar mākslas vadītāju vai foto nodaļu. Bet kā redaktorei virtuvē ir daudz vairāk pavāru, un jums ir jāiemācās viņus visus diplomātiski iesaistīt. Un jaunībā tas ne vienmēr ir viegli. Mans toreizējais priekšnieks Džims Falons mums mācīja, ka ar medu iegūstat vairāk bišu nekā ar etiķi. Tas man iemācīja novērtēt redaktorus, kuri ar mani bija strādājuši jau pavisam jaunā gaismā.
No WWD, jūs devāties uz W kā digitālo funkciju redaktors. Kas iedvesmoja šo gājienu?
Es domāju, ka bizness jau labu laiku ir virzījies jaunā virzienā, un, neskatoties uz to, ka, manuprāt, laikrakstu reportieri ir daži no Visdaudzveidīgākie un digitālās realitātes prasmīgākie [cilvēki], man nekad nebūtu bijis pilnīgi digitāla darba, tāpēc šķita, ka ir īstais laiks to piedzīvot 24/7.
Tajā laikā, W bija ļoti kails personāls un infrastruktūra. Piķis, kāpēc man vajadzētu nākt no abiem Dirks Standens, kurš tajā laikā bija digitālais direktors, un Stefano Tonči, toreiz galvenais redaktors, bija tas, ka Condé Nast ieguldīja W. Ja es tur aizietu, es varētu kaut ko uzbūvēt no zemes - es to jūtu.
Jūs pievienojāties Pilsēta un valsts 2018. gadā kā stila iezīmju režisors. Tā ir drukātāka loma. Kas izraisīja vēlmi pāriet uz citu nosaukumu, bet arī atgriezties pie šī formāta?
Jūs tāpat kā ikviens zināt, ka pilna laika darba internetā ātrums ir nogurdinošs. Tas atstāj ļoti maz laika, lai līdzinātos darba un privātās dzīves līdzsvaram. Ikviens, kurš strādā pie digitālajiem īpašumiem - jo īpaši redaktori - piedzīvo pasliktināšanos vai spiedienu sekot līdzi ziņu ciklam. Es atklāju, ka esmu neticami saspringts. Varbūt tam bija kaut kas saistīts ar 30 gadu vecumu, bet es tikai gribēju piebremzēt. Tad, kad Stellene Volandes vērsās pie manis darbam, es novērtēju ideju atgriezties pie normālāka darba ražošanas tempa.
Kad es pievienojos Pilsēta un valsts, mēs visi vēl strādājām pēc paātrināta grafika no žurnālu uzvedības veida, taču tas bija vismaz kaut kas solis atpakaļ no maratona. W bija.
Bet tajā bija vēl viens elements: Pilsēta un valsts - vēsturiski un jo īpaši laikā, kad Stellene to ir piedzīvojusi - patiešām novērtē labu rakstīšanu un labus rakstniekus. Es zināju, ka varēšu piedāvāt rakstniekiem pienācīgu atalgojumu par viņu nenogurstošo darbu tādā veidā, kādā es biju W, Nācās barterēt un ubagot. Man nebija labs veids, kā samaksāt rakstniekiem. Es ļoti gaidīju, kad varēšu sazvanīt cilvēkus, kuri man patīk, un varēšu viņiem piešķirt pienācīgu likmi.
Tātad, mums ir jārunā par titullīnijām.
Es to ievadīšu, sakot, ka Stellene ir coverline karaliene. Daudzi no tiem nāk tieši no viņas smadzenēm vai no lietām, kas viņu apbur. "Buržujs? Moi? "Ir Stellene radījums.
Dažreiz, veidojot šo problēmu, mēs nākam klajā ar vākiem - kaut kas, iespējams, ne visai der šai lapai -, taču tie bieži ir kā iekšēji joki. Mēs iegūstam vāku, un Stellene to nosūta vairākiem vecākajiem redaktoriem, piemēram, Danielam Šteinam un Ādamam Reitam, un mēs visi atmetam idejas par Slack vai e -pastu. Dažreiz tas notiek pusdienu laikā Stellene birojā.
Vāka līnijas izgatavošana plkst Pilsēta un valsts ir kā kokteiļu ballīte savā kulminācijā: visi tenko un cenšas sevi un viens otru uzlabot ar dažādiem jokiem un idejām, kas piesaistīs uzmanību. Es nezinu, ka aiz tā ir ļoti izsmalcināta stratēģija, izņemot to, ka mums, manuprāt, ir pašapziņa par žurnālu, un mums patīk izklaidēties, domājot par to, ko Pilsēta un valsts ir plašākā iztēlē. Žurnāla misija jau no paša sākuma bija uzjautrināt, pamācīt un iepriecināt. Cerams, ka šīs vāka līnijas noteiks to, ko jūs gatavojaties lasīt.
Lieldienu olu ir daudz, un tas man atgādina kaut ko tādu, ko es iemācījos Sieviešu apģērbi. Visveiksmīgākie bija tie stāsti, kuros gabala priekšmets nezināja, ka tie ir bijuši rakstnieks, bet visi pārējie lasīja starp rindām un saprata, ka šī persona tikko bijusi izsmiets. Tas norāda uz manu jutīgumu, kad es rakstu stāstus ar virsrakstiem vai palīdzu noskaņot vāka rindas-ir daudz dubultā un daudz acu.
Vai jums ir visu laiku iecienītākā kaverlīnija?
"Buržujs? Moi? "Ir tur augšā. Bet tad ir vēl viens, ko mēs izdomājām stāsts, ko uzrakstīja Džons Brodijs: "Mammu, vai mēs esam bagāti?" Visas šīs vāka līnijas, starp citu, ir domātas lasīšanai skaļi, piemēram, šarādes. Jums vajadzētu tos darīt savu draugu un ģimenes labā.
Kā ir ar visu laiku iecienītākajiem stāstiem, ko esat rakstījis vai rediģējis visas savas karjeras laikā?
Kad biju plkst Sieviešu apģērbi, viens no smagākajiem stāstiem, par ko man bija jāziņo, bija par Annas Vintūras kļūšanu par Condé Nast māksliniecisko vadītāju. Mēs bijām saņēmuši padomu, ka gaidāms paziņojums, kas bija diezgan monumentāls Condé Nast un nozarei. Es biju piezvanījis savam labākajam avotam Kondē, un šī persona man teica: „Neuztraucies par to. Mēs varam runāt no rīta. Nekas nesalūzīs. "Un, protams, tajā naktī, Ēriks Vilsons ziņu izplatīja Ņujorkas Laiks, un mēs jutāmies pilnīgi noķerti. Gabals, pie kura man bija jāstrādā, bija paraksts Novērotājs, kas ir otrās dienas interpretācijas stāsts-kaut kā, man nācās strādāt ar visiem saviem avotiem nākamajā dienā pēc šī stāsta pārrāvuma un iegūt gabalu, kas darbotos pareizi Sieviešu apģērbi un visu ievietot kontekstā. Tā rezultātā viens no maniem mīļākajiem stāsta stāstiem, ko jebkad esmu uzrakstījis, ko patiešām izdomāja Džims Falons.
Plkst W, ES atceros gabals, ko rakstīja Nels Skovels Džeimsa Komija noklausīšanās augstumā par to, kā vīrietis pirmo reizi ārstējās skepsi, ko sievietes parasti saņem, kad darbojas kā ziņotāji vai rada trauksmi kaut ko. Tas šķita ļoti spēcīgs stāsts, ne tikai tāpēc, ka tas bija savlaicīgs, un tas nebija tāds gabals, kādu parasti varētu redzēt dzīvesveida nosaukums, bet tāpēc, ka to uzrakstījis šis lieliskais, apdāvinātais rakstnieks, kurš galvenokārt pazīstams ar komēdiju rakstīšanu, bet kuram ir neticami emocionālais dziļums.
Un plkst Pilsēta un valsts, viens no maniem pēdējā laika favorītiem ir stāsts par glābt Venēciju, ko uzrakstīja Kristofers Bollens. Tā ir tik lieliska vārdu un attēlu laulība, pateicoties vienas no mūsu foto redaktorēm Nelidas Mortensenas nenogurstošajam darbam. Es zināju, ka Kristofers uzrakstīs skaistu dzejoli pilsētai, kuru viņš vienmēr ir mīlējis, es vienkārši negaidīju, ka tas būs tik dīvaini, kā tas bija. Mēs publicējām šo stāstu tiešsaistē, kad Itālija sāka slēgt darbību koronavīrusa dēļ - pēkšņi tas ieguva pilnīgi jaunu nozīmi.
Kā jums, kas ar savu darbu ir redzējis modi no tik dažādiem viedokļiem, kas jums šobrīd ir interesanti šajā nozarē?
Manuprāt, modes publicēšana šobrīd ir īpaši aktuāla, jo mēs visi esam šausmīgu virsrakstu un ziņu IV pilienā. Modes izdevējdarbība piedāvā novērst uzmanību, atvieglot, atpūsties. Tas piedāvā skaistuma mieru. Es nevaru iedomāties laiku, kad tas varētu būt vērtīgāks par tagadni, tieši tāpēc, ka citur mūs tik ļoti bombardē briesmīgas ziņas. Ir jauki reizēm apmaldīties modes stāstā un mazliet pafantazēt, pat ja mēs lasām Ņujorkas Laiks brīdina vienlaicīgi.
Modes industrija, manuprāt, izrēķinās atšķirībā no visa, ko tā jebkad ir pieredzējusi. Vēsturē ir bijuši citi laiki, kad ir piemeklējusi nelaime, un radošajiem cilvēkiem tas ir bijis viens no radošākajiem periodiem, lai veiktu lielisku darbu. Es nezinu, ka mode apstāsies koronavīrusa dēļ - es domāju, ka tā atradīs tikai citus veidus, kā kļūt interesantiem, un tas var kļūt dīvaināki. Es ar nepacietību gaidu, kā tas izskatās, un es gaidu periodu, kurā tie ir vairāk ekscentrisku apkārt, nekā ir bijis vēl nesen, kad viss likās tik korporatīvs un tīrs. Ja mēs saņemam vairāk jauno dizaineru šovu, kas ir dīvaini un prātīgi, tas ir lieliski.
Šī intervija skaidrības labad ir rediģēta un saīsināta.
Vai vēlaties vairāk Fashionista? Parakstieties uz mūsu ikdienas biļetenu un saņemiet mūs tieši savā iesūtnē.