Hanifas Anifa Mvuemba nevarēja saņemt modes industrijas atbalstu. Izrādās, ka viņai tas nebija vajadzīgs

Šeit, Fashionista, mēs aizrautīgi aptveram visus veidus, kā nozare mainās uz labo pusi. Tāpēc mēs vēlējāmies godināt spēkus, kas nenogurstoši strādā, lai pārveidotu, ko nozīmē strādāt modē un skaistumā. Ar mūsu ikgadējo sēriju, Fashionista Five, mēs to darīsim, izceļot (jūs uzminējāt) piecus cilvēkus, kuru darbu mēs esam apbrīnojuši pēdējā gada laikā.

Dizaineri pēdējās nedēļas un mēnešus tērē, cenšoties noskaidrot, vai un kā viņi to darītu nākamnedēļ prezentēs savas 2021. gada pavasara kolekcijas, taču viņiem jau ir vismaz viens piemērs tam, kā varētu izskatīties saistošs, rosīgs digitālais šovs.

22. maijā, vidū a pandēmija kas jau bija sācis mazināt (vieglprātīgi sakot) lielu daļu modes industrijas, sieviešu apģērbu zīmola Hanifa prezentēja revolucionāru digitālo modes skati, izmantojot Instagram Live. Tā vietā, lai vienkārši fotografētu modeli, kas valkā katru izskatu, dizainere Anifa Mvuemba izmantoja 3D animāciju, lai tā izskatītos tā, it kā bija-pēc iespējas mazāk rāpojošā veidā-spoki, kas vijās pa skrejceļu viņas elegantajā, figūru apskaujošajā darinājumi. Un ne tikai kādi spoki. Šiem spokiem bija līknes un noteikta attieksme pret viņu gājienu, kas likās īsta un pazīstama, nenovēršot skatītāja uzmanību no pašām drēbēm.

Kolekcija ar nosaukumu Pink Label Congo piedāvā kolekciju ar seksīgu, tomēr izsmalcinātu un dažkārt pat atklātu regal gabali, kas skaidri izstrādāti, lai sievietes, kas tās valkā, justos kā labākās, visspēcīgākās es. Mvuemba kolekciju pozicionēja kā cieņu Kongo Demokrātiskajai Republikai, no kuras ir viņas vecāki (un kur viņa bija ieplānojusi apmeklēt šogad pirms koronavīrusa uzbrukuma). Viņa vēlējās nodot Kongo gara skaistumu un cerību, vienlaikus izgaismojot Āfrikas valsts problēmas, tostarp bērnu darba izmantošanu vietējās raktuvēs.

Patiesi aizraujošais un novatoriskais šovs un tam sekojošais buzz radīja virsrakstus visur Pusaudžu Vogue (kas gadu iepriekš bija izvēlējusies Hanifu dizaineru mentoru programmai) Ņujorkas Laiks, kurš zīmola neredzamo iemiesojumu nosauca par “modes modeli”.

Neskatoties uz raksturīgajiem izaicinājumiem, kas saistīti ar modes zīmola vadīšanu pandēmijas laikā, šīs virtuālās izrādes temps Hanifai pēdējo mēnešu laikā nav mazinājies. Pieminēšana par Bejonsē melno zīmolu direktorijs, a Septembris Stilā abonenta vāks, izmantojot Zendaya un izvietojums Treisā Elisā Rosā Ellepaketi The State of Black Beauty ir starp aizraujošajiem mirkļiem, kas sekoja. PR aģentūra The Hinton Group (palīdzēja atklāšana Fashionista Piecas tēmas Neits Hintons) arī pierakstījās, lai pārstāvētu zīmolu neilgi pēc izstādes.

"Hanifa nekad nebūs tāda pati kā kopš digitālā šova, un tas ir bijis tik daudz, tik daudz pozitīvu, lielisku lietu, ka iznāca no tā un pat domāt, ka sākumā no tā biju nobijusies, tagad ir tik smieklīgi, "Mvuemba stāsta man, izmantojot tālummaiņu.

Patiešām, šis pagrieziena punkts gandrīz nenotika. Mvuemba, saprotams, nebija pārliecināts, ka tajā laikā, pat digitālā, modes skates rīkošanai bija jēga.

"Tas sākās patiešām akmeņains, es domāju, ka ikvienam," viņa saka. "Tas bija vienkārši biedējošs laiks. Es biju pārbijusies. Es biju kā, wow, mēs zaudēsim biznesu. Es pat nevēlos neko publicēt, jo pasaule cieš. Es tikai domāju par sliktāko. "Covid malā, viņa arī vienkārši nebija pārliecināta, ka cilvēki to saņems. "Es nezinu, kā tas tiks uztverts," viņa domāja. "Vai cilvēki teiks, ka tas ir muļķīgi? Vai tas ir dīvaini? Tas bija tik daudz dažādu lietu, un es domāju: “Nē, Anifa, tev tas vienkārši jādara.”

Izrāde nebija reakcija uz pandēmiju un sekojošiem pasūtījumiem par patversmēm uz vietas, jo tā parādīja iespēja Mvuemba virzīties uz priekšu ar kaut ko tādu, par ko viņa bija domājusi un spēlējās kamēr. Mvuemba, vienmēr interesējoties par tehnoloģijām, sāka izmantot CAD grafiku zīmola vizualizācijā un publicēt to Instagram, un cilvēki atsaucās.

"Pāreja uz pārdošanu vienmēr bija laba," viņa skaidro. "Es vienmēr esmu gribējis izdomāt, kā likt viņiem kustēties, tos animēt, bet nezināju, kā." 

Kad bloķēšanas laikā viņai bija vairāk laika, viņa sāka mācīt dažādas programmas un galu galā nolīga animatorus, lai palīdzētu īstenot viņas redzējumu. Modeles spocīgums bija palīdzēt sievietēm ieraudzīt sevi viņas drēbēs. Neskatoties uz viņas bailēm par to, kā tas viss notiks, tas bija tagad vai nekad. "Visi ir mājās, visi ir savos tālruņos. Ja mēs to nedarīsim tagad, mēs to nekad nedarīsim. "

Citiem vārdiem sakot, šis "vīrusu" brīdis nebija nejaušība: Mvuemba gadiem ilgi domā ārpus kastes un dara lietas pēc saviem ieskatiem, bieži vien nepieciešamības dēļ. Nozarē, kurā dizaineri reti "izdodas" bez kāda veida palīdzīgas rokas - neatkarīgi no tā, vai tas ir turīgs labdaris, spēcīgs savienojums vai vienkārši privilēģija saņemt iespēju iekļūt durvīs, izmantojot neapmaksātu praksi vai elitāru Ņujorkas modes skolu - Mvuemba ir nokļuvusi šeit pašu.

Saistītie raksti
Zendaya nēsā visus melnādainos dizainerus uz “InStyle” 2020. gada septembra vāka
Neits Hintons nav tikai publicists, viņš ir jūsu iecienītāko jauno dizaineru čempions
100 vairāk zināmu modes zīmolu, kas pieder melnādainiem

Dzimusi Nairobi, Kenijā, Kongo vecākiem, Mvuemba un viņas ģimene aizbēga uz ASV, kad viņai bija trīs gadi, lai izvairītos no kara un sāktu jaunu dzīvi. Viņas pirmā iepazīšanās ar modi notika caur māti.

"Es viņu tik ļoti apbrīnoju," viņa saka. "Viņa tik smagi strādāja, kad bijām bērni, un dienās, kad viņa nestrādāja, tikai redzot, kā viņa piecelsies no rīta, uzvelc savu tērpu un to, kā viņa rūpējas par saviem apģērbiem un kā viņa par tiem rūpējas mēteļu skapī. rotaslietas... Tas lika man sākt skicēt, un tad mana interese no tā pieauga. "

Lai gan viņa uzauga, vēloties kļūt par skolotāju, Mvuemba jaunākā gada laikā studēja modes dizaina kursā skola un sāka strādāt mazumtirdzniecībā pēc skolas beigšanas - nenovērtējama pieredze ikvienam, kas vēlas strādāt mode. "Bija sajūta, ka vadāt savu biznesu," viņa saka. "Tas ir gandrīz kā tad, ja jūs nepārdodat, jūs patiešām nepelnījāt naudu. Manuprāt, tas bija patiešām forši. Man ļoti patika šī darba daļa. "

Kopš šīs vidusskolas dizaina stundas viņa vēlējās apmeklēt modes skolu Ņujorkā, bet viņas vecāki bija pārliecināti par "ārstu vai juristu". "Es atceros, ka skrēju mājās un runāju ar vecākiem par to, un mans tētis bija gluži kā:" Nē, tas nedos naudu. Tu esi afrikānis. ""

Mvuemba galu galā sāka studēt modes tirdzniecību štata skolā, kuru apmeklēja Merilendā, taču tas nebija piemērots. Beidzot viņa pameta mācības un pēc tam pameta darbu Nordstrom, piedzīvojot salīdzinoši rupju pāreju pieaugušā vecumā. "Tajā laikā tas bija tikai ļoti, ļoti grūts periods manā dzīvē," viņa saka.

Tomēr viņai bija jāgaida viens notikums: viņas 21. dzimšanas diena. Mvuemba izmantoja savas ierobežotās šūšanas prasmes, lai uztaisītu sev kleitu, ko valkāt, un to ievietoja Instagram. Pārējais, kā saka, bija vēsture. Ar aptuveni 40 simpātijām un dažiem komentāriem pietika, lai sniegtu viņai pārliecību turpināt, tāpēc viņa sāka veikt pasūtījumus pēc pasūtījuma, mācot sev šūt.

Mvuemba nekad nav nolēmusi saskaņoties ar tādiem industrijas modes vārdiem kā ķermeņa pozitivitāte un iekļautība, tā vietā vienkārši izgatavojot drēbes, ko viņa un viņas draugi vēlējās valkāt. "Kad es iepirktos, es patiešām neredzētu sevi, vai arī man būtu tik grūti atrast lietas, kas man piestāv tā, kā es to vēlējos," viņa atceras. Kā zīmols viņa arī vēlējās izvairīties no ievietošanas jebkādā kastē.

"Es noteikti gribēju, lai tas būtu zīmols, kas bija cienījams un ko atzina modes industrija. Un es arī negribēju, lai man būtu Āfrikas dizainera etiķete. Es gribēju būt pazīstams kā dizainers dizainers, "skaidro Mvuemba. Pieaugot viņas biznesam, galvenokārt izmantojot sociālos medijus un mutiski, viņa arī sāka pamanīt melnādainu sieviešu pārstāvniecības trūkumu nozarē. "Es gribēju, lai es varētu dot ieguldījumu kaut kādās pārmaiņās šajā jomā." Tas nebija viegli.

"Es jutu, ka nav resursu. Viss šis process, šis ceļojums esmu bijis burtiski es tikai spārnoju visu, "saka Mvuemba. Viņa vērsās pie "citāta resursiem" šajā nozarē un nekad nedzirdēs.

"Man vienkārši šķita, kad es atpūšos? Tā vienmēr bija nepārtraukta dzenšanās pēc kaut kā, dzenoties pēc standarta, kas tiek likts mūsu priekšā, "viņa piebilst. "" Tam jums vajadzētu būt, šādā veidā jums vajadzētu darīt lietas. Šādi jāizskatās jūsu modeļiem. Šādam vajadzētu būt jūsu zīmolam, un tas ir viss, ko es redzēju. ” Tāpēc es arī godīgi tikai centos būt tāds. Bet man bija jāsaprot, ka jums ir jādara savs darbs. Un digitālais šovs bija tā rezultāts. "

Kad Mvuemba pārstāja mēģināt iekļauties viendabīgā nozarē, kas diemžēl nebija gatava viņu aptvert, viņa ātri nonāca pie šiem panākumiem.

"Tas bija šis brīdis, kas man bija šī gada sākumā, kad es biju gluži kā jūs zināt, man ir šī lieliskā sieviešu kopiena, kas atbalsta šo zīmolu. Esmu spējusi paveikt tik daudz viena pati. Es tikai turpināšu darīt savu, "viņa saka. "Es domāju, ka tas ir foršs veids, kā citiem dizaineriem, piemēram, man, jaunajiem dizaineriem vienkārši pateikt, ka ir pareizi izkāpt no savas komforta zonas un darīt to, kas, jūsuprāt, vislabāk atbilst jūsu zīmolam."

Kaut arī viņai kādreiz bija tradicionāli centieni pārcelties uz Ņujorku, viņa tagad labprāt uzturas netālu esošajā Merilendā Vašingtona, izvairoties no pilsētas pārmērīgajām dzīves izmaksām, kas padarītu viņas zīmola veidošanu vēl lielāku grūti. Tā vietā, lai atvērtu izstāžu zāli un veiktu vairumtirdzniecību, Mvuemba koncentrējas uz savu augošo klientu bāzi.

"Es patiešām pievēršu uzmanību viņu vajadzībām un sieviešu kopienai, kas mani atbalsta un ir atbalstījusi no paša sākuma," viņa saka. Protams, viņai joprojām ir mērķi: izstāžu zāle DC, paplašināšanās tehnoloģiju, skaistuma un līgavu jomā. Viņa arī strādā pie formas apģērbu līnijas. Rihanna, Mišela Obama un Bejonse ierindojas viņas slavenību sarakstā, kuras viņa vēlētos ģērbties. Viņa arī vēlas palīdzēt padomāt citiem dizaineriem, sniedzot viņiem norādījumus, kas viņai nekad nav bijuši.

Hanifa vasarā ir piedzīvojusi pārdošanas apjomu pieaugumu, jo Black Lives Matter kustība uzņēma tvaiku, viņa saka, un Mvuemba cer, ka tas nozīmē pastāvīga patērētāju tēriņu novirzīšana uz melnādainajiem uzņēmumiem, un dizaineriem vieglāks ceļš uz panākumiem nekā tas, kuru viņa izmanto kopš 21. dzimšanas diena. Šogad viņai būs 30 gadu, un tikai nesen Hanifa saņēma pelnīto atzinību. Labākais vēl tikai priekšā - Mvuemba un, cerams, dizaineriem, kuri seko viņas pēdās.

"Es neesmu no visveiksmīgākās vides, un, tāpat kā es iepriekš dalījos ar jums, man nebija resursu," viņa saka. "Es esmu varējis izdzīvot daudz ko no savas ticības, un es vēlos, lai mani atcerētos kā dizaineri, tiešām nāca no nekā, un viņa ir spējusi sasniegt tik daudz, tikai uzticoties sev, ticot sev, savai vīzijai un vienkārši izdzīvojot tas. "

Nepalaidiet garām jaunākās modes industrijas ziņas. Reģistrējieties Fashionista dienas biļetenam.