Kā Vals Gārlands no pusaudžu friziera kļuva par vienu no modes pazīstamākajiem grima māksliniekiem

Mūsu ilgstošajā sērijā "Kā es to daru," mēs runājam ar cilvēkiem, kas pelna peļņu modes un skaistumkopšanas nozarēs, par to, kā viņi ielauzās un guva panākumus.

Vai tā būtu pareiza atmiņu grāmata, lielāko hitu apkopojums vai portfolio pārvērsta kafijas galdiņa grāmata, kurā aprakstīta kāda ievērojamākā hronika fiziski tīri sasaistīti sasniegumi parasti ir rezervēti tiem, kas atstājuši spēcīgu ietekmi ne tikai savā jomā, bet arī uz pasauli. Un attiecībā uz eksperimentālu, dumpīgu, noteikumu pārkāpēju vizāžistu Val Garland, nekas nevar būt patiesāks.

Lai gan viņas pirmā ieiešana skaistumkopšanas pasaulē notika pusaudža gados kā friziere dzimtajā pilsētā Bristole, Anglija, Gārlenda vēlāk atrada ceļu uz grimu - pareizāk sakot, grims atrada ceļu uz to Garland. Viņa ir pavadījusi pēdējos 30 savas karjeras gadus, sapņojot par patiesi hipnotizējošiem, laiku pa laikam mulsinošiem un gandrīz vienmēr tikai mazliet ārpus mūsu komforta zonas esošajiem izskatiem. (Padomājiet par citplanētiešiem līdzīgu protezēšanu Lady Gaga albuma "Born This Way" vākam vai kādreiz Vivienne Vestvudas šovs, kad Gārlenda pārklāja modeļu sejas skaidrā spīdumā un lika iebāzt sejas kastē mirdzēt.)

Šonedēļ tiek izdota smaga (un ekspozīcijas cienīga) grāmata "Validated by Val Garland", kas aptver vairāk nekā trīs gadu desmitus kampaņas, gājēju celiņi, žurnālu vāki un spīdīgas aizkulišu momentuzņēmumi, ko papildina asprātīgas un intīmas anekdotes no Gārlandas un viņas kolēģiem līdzstrādnieki.

Tomēr jāpaskaidro, ka Gārlends - kurš nesen uzņēmās grima direktora lomu L'Oréal un skaistumkopšanas redaktors Britu Modē - nav pat tuvu ātruma samazināšanai. Neskatoties uz aizņemto grafiku, Gārlenda kopā ar Fashionistu uzlēca pa tālruni tikai divas stundas pēc nosēšanās Milānā modes nedēļā. "Es biju tieši no šaušanas līdz motociklam uz lidostu, un es domāju, ka mēs strādājām 16 dienas taisni," viņa saka. - Es joprojām esmu sajūsmā.

Zemāk Garland atklāj vēlmi būt atšķirīgam, parādoties līdz tam nezināmajam Aleksandrs Makvīns's sliekšņa ar Keitiju Angliju un kāpēc dažreiz ir labi vienkārši uzklāt grimu visā sejā.

Kad skaistums patiešām sāka jums kļūt par kaut ko personisku? Kas jūs ieinteresēja?

Mana māte bija modē, viņai vienmēr bija apģērbs un jaunākais izskats, kamēr es augu. Tas būtu bijis 60. gados; viņa bija iekļuvusi acu zīmulis un lūpu krāsa, un tad mana vecākā māsa sāka valkāt grimu, kad viņai bija apmēram deviņi gadi, jo viņai bija ļoti slikta āda. Es skatītos, kā viņa dara kosmētiku, un tad es tiešām runāju, lai viņa uz mani izskatās tāpat, bet man nepatika tāpēc, ka viņas aplauzums bija ļoti 70. gados un tā griezuma kroka - lai gan man tas šķita skaists, otrs man ļoti patika veidā. Es tikai gribēju, lai mani pamana, es gribu atšķirties, tāpēc es vienkārši izmetu krāsu sejā. Mana māte teiktu: “Tu izskaties tik neglīts”, un es teiktu: “Jā, bet ir savādāk.”

Jūs sākāt savu skaistumkopšanas karjeru matos un strādājāt salonā. Kā jūs pārgājāt uz grimu pilna laika?

Es neplānoju būt friziere, es vienkārši iekritu tajā. Es arī jutos tā, ka būšu friziere, strādājot pie lielākas ainas, un lielāka aina vienmēr būs ceļošana. Veicot matus, es atklāju, ka man nav slikti, patiesībā man tas ir diezgan labi. Mēs fotografētu salonu, un, tā kā es vienmēr darīju savu kosmētiku - es vienmēr valkāju daudz un daudz grima - es domāju, ka es darīšu grimu.

Kas lika jums atstāt matus aiz visiem kopā?

Tas bija mans salons Sidnejā, kur ieradīsies daudzi fotogrāfi. Modes redaktori, modeļu aģentūras, viņi nosūtīja visus modeļus uz manu salonu, tāpēc es zināju visus tos cilvēkus šajā pasaulē, un viņi visi mēdza mani piespiest nākt un veiciet testa dzinumus un veiciet matus, un viņi ar mani runātu šādi: "Jūs valkājat tik daudz kosmētikas, jums patiešām vajadzētu darīt aplauzumu." Es domāju, ka mani neinteresē grims, man patīk taisīt matus. Tad es patiesībā tiku iebiedēts. Kādu dienu grima mākslinieks neieradās. Tā nu es devos prom. Šī fotogrāfiju sērija kļuva par žurnālu ar nosaukumu Dollija tolaik Austrālijā, un viss vienkārši nonāca savās vietās. Pirms es to zināju, es vairs nedaru matus, es pēkšņi daru grimu.

Kā laiks un vieta - Londona 90. gados - veidoja jūsu agrīno aplauzuma karjeru?

Es domāju, ka tam bija izšķiroša nozīme manas karjeras veidošanā, jo tā bija tikai viena no tām lietām, kuras jūs neapzināties. Es domāju, tas izklausīsies smagi, bet jūs nesaprotat, ka esat sava veida vēstures daļa, bet vienkārši turpiniet ar saviem biedriem darīt to, kas jums patīk. Tas bija 90. gadu sākumā. Es sāku strādāt ar dažiem jauniem fotogrāfiem un bieži vien dabūju darbu Eugene [Souleiman] darot matus un es grimu, mēs strādātu Seja. Mēs strādāsim ar Kārli Pļevku, viņš tajā laikā bija jauns stilists. Es atceros, ka bija viens darbs, kurā mēs strādājām ar šo jauno redaktori/stilisti Ketiju Angliju. Fotografēšanas beigās es uztaisīju viņai grimu, jo viņa devās uz ballīti, un mēs kļuvām par draugiem un joprojām strādājam kopā.

Kādas ir jūsu mīļākās atmiņas par to laiku kopā ar šiem cilvēkiem?

Es atceros, kā Keitija man teica: "Tur ir šis jaunais dizainers, kurš lūdz savu izrādi, vai tu to darīsi ar mani?" Un es teicu, ka jā, protams. Tātad, dodamies uz Hokstona laukumu [Londona] un klauvējam pie durvīm, durvis atveras, un tur ir šis jaunais puisis, vārdā Lī - Aleksandrs Makvīns. Tātad, viss vienkārši notika. Tas bija viens no tiem maģiskajiem brīžiem, kad parādījās burbuļojošs, līdzīgs britu talanta katls, kas uz skatuves vienkārši eksplodēja.

Jau sākumā "Validated", jūs to pieminējat, strādājot ar Niks Naits, viņš teica: "Es gribu redzēt ideju, bet es nevēlos redzēt aplauzumu." Kā tas mainīja vai ietekmēja jūsu darbu, virzoties uz priekšu pārējā karjerā?

Es domāju, ka daļa no tā, kas ir un bija lieliski, kas ir lieliski par Niku Naitu un kas bija lieliski par Aleksandru Makvīnu, bija tas, ka viņi liek apšaubīt, kāpēc jūs kaut ko darāt. Ir diezgan patīkami domāt par to, ko mēs veidojam, kurš ir raksturs, kurš ir modelis, kā tas tiks fotografēts, kāds ir apgaismojums, ko mēs vēlamies sajust. It kā tā nebūtu mācību grāmata, iziešana no savas komforta zonas, un tāpēc katru dienu eju strādāt kopā ar tādiem cilvēkiem kā vēlu, lieliskais Lī un Niks Naiti un Džons Galjāno un vesels pulks neticamu cilvēku jūs satrauc, kas padara jūs aizrautīgāku, liek jums doties kaut kur, iespējams, iepriekš nebijāt, apgrieziet to otrādi. Tas padara to aizraujošu. Man patīk pārmaiņas, man patīk uztraukums.

Jūsu darbam ir tik neticami plašs diapazons. Tur ir tumši un romantiski attēli, ir daudz patiešām neapstrādātu darbu, un tad ir arī grafisks un ass izskats. Kā jūs attīstījāt šo dažādo estētiku, vienlaikus paliekot uzticīgs tam, kas jūs esat kā mākslinieks?

Īsti nezinu, patiesībā. Es domāju, ka es to sakārtoju ar faktu, ka kāpēc mēs nevaram darīt visu? Kāpēc mums jābūt baložu caurumiem? Es gribētu domāt, ka jums var būt viss. Es domāju, ka tas ir tas, kas mūsdienās ir lieliski par tūkstošgadīgajiem; jums ir jātic, ka jūs to varat izdarīt, un, jūs zināt, es nedomāju, ka kāds būtu jābalož ar viena veida māksliniekiem. Es domāju, ka mums visiem ir daudz mirkļu un dziesmu mūsu diapazonā, tad kāpēc to neizlaist, vai zināt?

Kas jūs radoši iedvesmo, kad jūtaties iztukšots? Neskaitot līdzstrādniekus, vai jūs kaut ko darāt, lasāt vai skatāties, kad jūtaties šādi?

Ja man ir gaidāms darbs un man ir jābūt idejai, tad es veicu daudz pētījumu. Un dažreiz, ja es nonāku situācijā, kad pieņemsim, ka es daru ļoti radošu stāstu vai fotosesiju, un mēs esam seši kadri, un es domāju: “Vajag ideju. Vajag ideju, bet tai jābūt labai. ' Dažreiz es vienkārši atveru somu, un mums ir galds ar lietām. Tas neko nenozīmē, bet var nozīmēt visu. Tas ir tikai galds, no kura smelties iedvesmu. Ziniet, tā varētu būt veģetācija, ziedi, rotaslietas. Tas varētu būt auduma gabaliņi, plastmasa, garastāvokļa dēlis. Es domāju, ka jums ir jābūt atvērtam prātam. Ziniet, ja tas nedarbojas, mēs to vienkārši nomazgājam. Un dažreiz jūs vienkārši izmetat virtuves izlietni. Grima māksliniekiem tā ir nemitīgi mainīga pasaule, bet es domāju, ka tas padara to aizraujošu, un tas mani uztur enerģiski un pēc tam, kad zināt, gandrīz 30 gadus šajā biznesā.

Trīsdesmit gadi ir ilgs laiks, taču jums ir izdevies turpināt augt dažādās lomās. Vai varat mazliet runāt par to, ka esat nosaukts par L'Oréal grima direktoru?

Tas bija lielisks brīdis, lai saņemtu L'Oréal līgumu, tas man ir pienācis īstajā laikā, jo esmu vecāka sieviete, un L'Oréal ir visu vecumu un izmēru sieviešu pilnvarošana. Man bija gandrīz 30 gadu pieredze skaistumkopšanas nozarē, un es varu viņiem kaut ko piedāvāt, un man tas patika sadarboties ar viņiem, jo ​​mēs varam strādāt pie tā, ko, manuprāt, sievietes vēlas un vajag, vispārējā sabiedrībā, nevis tikai pie celiņš.

Es varu teikt puišiem L'Oréal laboratorijā: "Redzi, tas ir tas, ko mēs jūtam. Tas ir tas, kas tagad ir tendence uz podija, kā mēs to varam ieviest katras sievietes pasaulē? ' Tas ir bijis aizraujoši. Esmu to izbaudījis. Sākot strādāt kopā ar jauko Helēnu Mirrenu, Džulianu Mūru un vēl daudziem citiem, tas ir bijis pārsteidzoši.

Un kas attiecas uz Modē?

Ir brīnišķīgi, ka esat kļuvis par britu redaktoru Modē. Viņi ir mana ģimene, tie ir cilvēki, ar kuriem es strādāju un esmu strādājis daudzus gadus. Man ir garas attiecības ar Edvards Enininfuls no brīža, kad viņš bija plkst W. Viņš un es esam daudz strādājuši kopā ar dažādiem fotogrāfiem, sākot no Nika [Naita], beidzot ar Timu Volkeru un beidzot ar Stīvenu Kleinu, un ar veselu saimnieku.

Saistītie raksti

LppCilvēki daudz saka, ka, it īpaši ar Instagram un YouTube un ietekmētājiem, tagad daudz skaistuma izskatās vienādi. Vai tagad, kad redzat dumpīgu šāda veida atbilstību, nāk kādi jauni grima mākslinieki?

Isamaja [franču valoda] ir kaut kā mainījis to otrādi, no iekšpuses uz āru, un es to apbrīnoju. Es domāju, ka tas ir lieliski. Es domāju, ka jebkurš grima mākslinieks vai jebkura persona, kas satricina un šūpo laivu un izved mūs ārpus mūsu normālās komforta zonas, ir ārkārtējs. Kad es redzu visu šo Insta-aplauzumu, tas ir ļoti jauki, bet tas ir ļoti normāli. Viņi visi izskatās vienādi. Griezta uzacis, griezuma kroka, spārnotais acu zīmulis. Pēc kāda laika tas vienkārši kļūst parasts. Tāpēc man patīk, kad redzu, ka visi šie jaunie mati un aplauzums kļūst par to traki, jo mēs to darījām. Ir labi, ja, iespējams, aplauzies visu seju. Jo kāpēc gan ne?

Runājot par skaistumu šobrīd, kāda ir tendence, kas jums patīk, un kāda ir tāda, kuru nevarat izturēt?

Man patīk drosmīga krāsa, man patīk aplauzums ar nolūku. Man patīk grims, kuram ir zils tonis, man patīk redzēt kādu spēcīgu, drosmīgu krāsu uz acs vai lūpas. Man nepatīk, kad tas ir pārāk paveikts, man nepatīk visa veida grima veidošana pēc numuriem ar sūkli un pēc tam to atkārtoti uzklāt un pēc tam atkārtoti uzklāt un pēc tam cept. Un tad, iespējams, atkārtoti uzklājiet to vēlreiz un pēc tam uz tālās gaismas iegūstiet pulverveida izgaismojumu. Tas mani īsti neuzrunā.

Kas ir viens skaistumkopšanas produkts, kas, jūsuprāt, ikvienam vajadzētu iziet un nopirkt tieši tagad?

Es domāju, ka jums ir nepieciešams ilgstoši lietojams tonālais krēms. Es domāju, ka sievietes šodien vēlas produktus, kas ātri iet un paliek uz vietas, tāpēc jums ir tādi produkti kā Nekļūdīgs fonds no L'Oréal, tas ir ļoti ilgstošs produkts. Viss, kas ir ilgstošs apģērbs, dod jums vairāk laika, lai veiktu vēlamās lietas, tas ir aplauzums, ko es vēlos iegādāties.

Kāds, jūsuprāt, būs jūsu mantojums?

Es nezinu, es domāju, varbūt būtu tā, ka viņa klausījās, viņa ir pretimnākoša. Ziniet, jo es gribētu domāt, ka es nesastapos kā dīva. Es esmu grima mākslinieks, es ceru ieteikt un palīdzēt nākamajai mākslinieku paaudzei noticēt, ka viņi to var izdarīt, jo tā es to darīju, smags darbs un milzīga apņēmība. Varbūt tas ir Val mantojums: "Viņa mani uzklausīja. Es nezinu, ko jūs domājat?

Es domāju, ka jūs pārkāpa robežas un teicāt cilvēkiem neapmierināties ar to, ko viņi ir pieraduši, es domāju, ka jūs esat paveicis tik apbrīnojamu darbu, stāstot cilvēkiem, ka jums nav jādara tas, ko esat redzējis iepriekš, kas, manuprāt, ir lieliski.

Jā, ziniet, neaizveriet seju. Neaizveriet seju, ejiet ārā un nogaliniet. Izklausās pēc klišejas, bet jūs esat tā vērts. Tā ir taisnība, zini? Nav svarīgi, vai kādam tas nepatīk, viņi var mainīties. Uzlieciet savu zīmogu.

Skaidrības labad šī intervija ir rediģēta.

Lūdzu, ņemiet vērā: reizēm mēs savā vietnē izmantojam saistītās saites. Tas nekādā veidā neietekmē mūsu redakcionālo lēmumu pieņemšanu.

Nepalaidiet garām jaunākās modes industrijas ziņas. Reģistrējieties Fashionista dienas biļetenam.