Foto: Pīters Vaits/Getty Images
Otrdien, pirmajā dienā Modēvirtuālā globālo sarunu konference, Marc Jacobs žēlojās kā modes skates varētu nebūt tas pats pēc pandēmijas. Šodien, Balmain's Olivier Rousteing, Hloja's Nataha Ramzija-Levi un Balenciaga Izpilddirektors Sedriks Šārbits cīnījās ar jautājumu: kāda izskatās skrejceļa nākotne?
Modē Skrejceļš Nikola Felpsa atklāja sarunu, atzīstot, ka modes skatēm ir vērtība jau ir bijis debatēs pirmspandēmijas dēļ, tostarp oglekļa pēdas, ko tie rada, finansiālos izdevumus, ko tie rada un nepieciešamo laiku. Diskusijā, kuru viņa vadīja, modes dizaineri un vadītāji pārdomāja to, ko prezentēja skrejceļa prezentācijas savus zīmolus, kādas alternatīvas viņi ir apsvēruši un kādas problēmas viņi ir atraduši ar "tradicionālo" formātu, pat iepriekš un koronavīruss.
Rousteing bija apsvēris iespēju kaut kādā veidā atvērt savas Balmain izstādes sabiedrībai, viņš sacīja Felpsam, cenšoties padarīt zīmolu iekļaujošāku tās auditorijai. Un, kā norādīja redaktors, viņš jau sen ir gudrs, izmantojot sociālos medijus, un labi pārzina digitālo stāstu. Tomēr viņš meditē par to, kā varētu izskatīties līdzsvars starp fizisko aktivizēšanu un virtuālo. "Es pilnīgi piekrītu, ka mums ir jābūt pieredzei," viņš teica. "Es zinu, ka pēc šīs norobežošanās es vēlos kaut ko radīt ielās, es noteikti gribu atgriezt kopā būšanu."
Charbit atklāja dažus skaitļus, lai ilustrētu digitālo komponentu nozīmi kolekcijas debijā: Balenciaga spēj uzņemt 600 viesus modes skatē; tiešsaistē šī izrāde var sasniegt 8000 skatītāju vietnē Youtube, 60 000 - Instagram un 300 000 - Twitter. "Es gribētu apšaubīt sevi un sevi:" Vai mūsu auditorija ir fiziska vai digitāla? Vai tas ir abi? "," Viņš jautāja.
Ramzijs-Levi atzina, ka divreiz gadā notiekošās modes skates ir iespēja Hlojas komandai izteikt pilnu savas sezonas radošo redzējumu, kā arī savest kopā savu kopienu. (Zīmols Prezentācija rudenī 2020 bija redzamas Ritas Akermanas gleznas, Marionas Verboomnas skulptūras un Mariannas Faithfullas mutvārdu dzeja-viss sievietes, kas iedvesmo Ramziju-Levi.) Tomēr var būt pretrunas starp tajos ieguldītajiem resursiem un atdevi redzēt.
"Tur ir pilnīga divkosība, kur mēs ievietojam radošumu un kur mēs nododam biznesu," viņa teica. “Ir jāpārtrauc veids, kā darīts modes skates biznesa modelis. Tas ir pilnībā jāpārinstalē. "Dizaineri iegulda daudz laika un pūļu, lai izveidotu skrejceļa kolekciju, kas, iespējams, mazumtirdzniecības stāvā nepavadīs daudz laika, lai pēc tam pārietu uzreiz strādājot pie pirmssezonas, kas ir tās, kuras patiesībā pārdod labāk, Ramzijs-Levi paskaidroja: "Kur jūs ieguldāt savu enerģiju, tur uzņēmums vērtē mazāk. "
Hlojas radošais direktors aicināja dažādās organizācijas, kas pārrauga modes industriju visā pasaulē - Camera della Moda Itālijā, CFDA ASV un Francijas Federācija - lai apspriestu šo jautājumu par to, kā šīs kolekcijas ir pārdots. "Mums ir jāpārvērtē šīs nozares uzņēmējdarbības vērtība," viņa apgalvoja. "Mēs nevaram tērēt materiālus, bet nevaram izšķiest radošumu... Es uzskatu, ka pirkšana nav bezjēdzīga rīcība, tā ir daļa no kopienas... Mēs piedāvājam tirgū pārāk daudz produktu ātrai piegādei. Vienmēr tiek prasīts novitāte, novitāte, novitāte - es domāju, ka mums ir jāpārdomā kolekciju iegādes veids. "
Raugoties no zīmola izpilddirektora viedokļa, Šārbits piekrita, ka "mums ir jāapstrīd pašreizējā situācija", runājot par modes skatēm. "Tas, kas notiek šodien, ir sekotāji, fani, līdzstrādnieki, klienti tiek atstāti ārpus telpas. Mums ir vairākas vietas, lai uzaicinātu klientus uz izrādi. Sezonu laikā mēs esam palielinājuši [šo] skaitu, bet tādā veidā, kas nav īsti godīgi. "Tehnoloģijas ļauj sasniegt vairāk cilvēkus, kas jāiekļauj sarunā, viņš turpināja un lai zīmola vēstījums tiktu nodots plašākam auditorija. "Man tas ir ļoti aizraujoši, ka beidzot mode un tehnoloģijas saplūst un ir sinhronizētas, jo tām ir vajadzīga viena otra."
Rousteingam tas varētu būt jautājums, kas jāpārdomā, kāda ir "modes skates" fiziskā pieredze. Jūs varat demonstrēt jaunu kolekciju tiešsaistē, vai nu straumējot podiumu, vai kādā citā veidā kurējot vizuālos materiālus, viņš apgalvoja; pasākums klātienē, tas var būt vairāk orientēts uz izklaidi-"radīt neticamu priekšnesumu kopā ar māksliniekiem un modeļiem".
Veids, kādā tradicionāli tiek veidotas modes skates, "tas ir par emocijām," sacīja Rusteins. "Es redzu [digitālās modes skates kā kaut ko] pilnīgi atšķirīgu, jo, izmantojot digitālo, es varu izveidot savu modes skati uz Mēness, debesīs, mākonī, ja es to vēlos. Es neredzu mazāk emociju, es redzu [kaut kur], ka jūs varat pacelt sapni nākamajā līmenī. "
Lai skatītos un lasītu visu sarunu, varat doties uz Modē.
Vai vēlaties vairāk Fashionista? Parakstieties uz mūsu ikdienas biļetenu un saņemiet mūs tieši savā iesūtnē.