Ko Kolete nozīmēja Parīzes radošajai jaunībai

Decembrī. 20, 2017, Colette uz visiem laikiem aizvēra durvis. Dienās, kas bija pirms un pēc tam, nozares speciālisti visā pasaulē un internetā efektīgi dalījās atmiņās par Parīzes koncepcijas veikalu un tā dibinātāju, Sāra Andelmane. Rue Saint Honoré štāpeļšķiedrām, kas tiek uzskatītas gan par kultūras meku, gan par izglītojošu pieredzi, modes industrija (un ne tikai) ir vīlusies, lai neteiktu vairāk. Tas ir tāpēc, ka slēgšana noteikti nenozīmē tās atbilstības samazināšanos. 2015. gadā, 18 gadus pēc tam, kad tas nonāca mazumtirdzniecības vidē, Forbes nosauca Colette par "modernāko veikalu pasaulē". Nekļūdieties: Kolete aizgāja, kamēr tā vēl bija spēles augšgalā.

Dibinātāja Colette Rousseaux atvēra veikalu 1997. gadā; Andelmana, viņas meita, uzņēmās radošās direktores un galvenās pircējas lomas. Pazīstams ar to, ka tajā ir pieejams viss un viss (vēsums) (apģērbs, telefoni, rotaslietas, mūzika, mājas dekori, elektronika, grāmatas ...) un zīmoli, kuru diapazons bija no Disneja līdz

Balta balta - daži citi mazumtirgotāji kādreiz varētu likt Puma blakus kanāls tā vitrīnās - veikals tika pasludināts par atklāšanas vietu. Tādējādi Colette darbojās kā partneris, kas piedāvāja daudzus pircējus dizaineriem, māksliniekiem, mūziķiem un pircējiem. Tas ātri kļuva pazīstams ar kultūras adatas spiešanu - atšķirību, ko tik daudzi zīmoli izmisīgi vajā, bet reti spēj sasniegt. Rousseaux un Andelman bija vairāk nekā vienkārši pārdevēji: viņi veidoja zīmolu uz pamatu, kas sakņojas pārmaiņās, būtībā īstenojot neiespējamo. Gadus pirms Colette blue kļuva pastāvīga, pat divu punktu krāsas uz ārpuses mainījās katru nedēļu; tirdzniecība mainītos katru nedēļu; restorāna tēma mainītos katru mēnesi, bet ēdienkarte mainītos katru dienu.

Saistītie raksti

Colette nopelnīja reputāciju kā pasaules industrijas degustētājs 20 gadu darbības laikā, bet varbūt vairāk par visu, tas dziļi ietekmēja Parīzes jauniešus un aizstāvēja pašmāju, nezināmu talantiem. "Kad es pirmo reizi ierados Koletē, man bija 12 gadu... Es skatījos tikai uz t -krekliem un kedām, bet tad sāku skatīties tādas grāmatas un žurnālus kā i-D kas mani padarīja jutīgāku pret augstākās modes lietām, "atceras Aleksandrs Daillance, dibinātājs un radošais direktors NEMAZINĀJUMI. "Tad es varēju redzēt augstās modes lietas, par kurām lasīju Colette, tāpēc varēju tām pieskarties, redzēt audumu un saprast, kāpēc tieši šis Rafs Simons gabals bija interesants. Man šķiet, ka Kolete spēlēja mani par modi. " NEMAZINĀJUMI ir zīmols, kas ir atbildīgs par Tumblr klasisko vāciņu "Es nācu salauzt sirdis", ko tautā valkāja Rihanna. Tas pirmo reizi tika uzkrāts Colette 2015. gadā, un, uzvarot šajā pārdošanas kontā, Daillance turpināja dzirdēt no desmitiem pircēji no ASV, Japānas, Dienvidkorejas, AAE un Itālijas - ko viņš pilnībā atzīst Colette viņu. "Es tiešām zinu, ka viņi labprāt iegādājās manu jauno kolekciju, jo viņiem pārdošana Colette bija garantija, ka šis zīmols pārdosies labi."

Mākslinieks un tetovētājs Žans Andrē ir tikpat burvīga pirmā atmiņa par Koletu. "Kad es biju skolā, mums bija kolektīvs ar nosaukumu Neue, un mums bija slepeni plāni izgatavot smaržas, kas smaržo pēc Parīzes," viņš stāsta. "Mēs vēlējāmies, lai dizains būtu klints un ar lietainu ielu aromātu. Plāns bija to pārdot Colette. Tā bija pirmā reize, kad dzirdēju par veikalu, un tas izklausījās un vieta, kur likt lietām darboties. Ideja par smaržām nekad netika realizēta, bet es iemīlējos [veikalā]. "Arī viņš turpinās strādāt Andelmanis pēc gadiem, pārdodot savu T-kreklu līniju Colette un izlaižot sadarbību Stance zeķēs tur. "Tas ir radošs pods. Tā ir vieta, kur notiek viršana; tā ir vienīgā vieta pasaulē, kur darbojas šāda veida maģija, "viņš piebilst.

Tiem, kas uzauga kopā ar Koleti savā pagalmā, tas bija daudz vairāk nekā veikals. Tā bija modes izglītība, mērķis un avārijas kurss uzņēmējdarbībā. "Mūsdienās, kad jūs apmeklējat 90 procentus veikalu - pat visprestižāko, piemēram Bergdorfs Gudmens vai Bārnijs - viņi pamatā pārdod tikai drēbes ar baltām sienām aiz muguras, ”stāsta Daillance. "Patērētāji dodas uz tiem veikaliem, kas pērk Raf Simons, nezinot par Raf Simons, un tādējādi bērni galu galā neko nezina par savu zīmolu. Kamēr jūs dodaties uz Bārniju pirkt, pirkt, pirkt, jūs dodaties uz Colette, lai iegūtu “pieredzi” un “izglītotu sevi”. ” atgādina stundas, ko viņš pavadīja, analizējot plauktos esošos zīmolus un pēc tam pārlūkojot Colette grāmatu izlasi, lai uzzinātu par to izcelsmi. "[Tagad es] saprotu, kāpēc šis" BAPE "tee ir vairāk nekā tikai balts krekls ar vārdu."

Christophe Nguyen, īpašnieks Les Artists, skaidri saka: "Lielāko daļu laika, kad jūs tur atklājāt zīmolu, zīmols bija tāds milzīgs pēc tam. "Daillance, Andre un Nguyen ne tikai attiecina daļu no saviem ilgtermiņa panākumiem uz savu darbu ar Colette, bet arī atpazīstiet ekspozīciju un prestižu, kas bija saistīts ar Colette kā a akcionārs. Viņi arī piekrīt, ka pieredze darbā ar Colette ietekmēja viņu uzņēmējdarbības virzību uz priekšu. "Tā bija liela ietekme. Mēs bijām patiesi apmierināti ar biznesu, ko veicām [ar veikalu] kopš sākuma, "saka Nguyen. “Mēs atteicāmies no visiem veikaliem, kas ar mums sazinājās Parīzē. Tagad mēs meklējam labu partneri Parīzē, kur veikals var pārstāvēt zīmolu, bet arī sadarboties ar mums. "Viņš atzīst attiecības, kas tika zaudētas līdz ar Colette slēgšanu, un atzīst, ka tās nebūs viegli nomainīts. "Es iemācījos dažus trikus - Koleta lika manam darbam izaugt," stāsta Andrē. "Es tagad meklēju vairāk kvalitātes, kad tagad veicu sabrukumu. Es vēlos vairāk jautrības un radošuma nekā agrāk. Es paturēšu savā galvā Colette izcilības līmeni. "

Nozarē, ko bieži uzskata par vienādām daļām, pretenciozu un kurā ir grūti ielauzties, Colette spēja palikt tik konsekventi, vienlaikus strādājot ar, kā arī pārvadājot tik plašu zīmolu klāstu, lielu un mazu, no visas pasaules, un 20 gadiem. Koleta, visticamāk, nebūtu redzējusi tās panākumus vai mīlestību pret sabiedrību, ko tā darīja, bez cilvēkiem, kas aiz tā stāv, un viņu pieejas sadarbībai. "Es domāju, ka visas kolāžas ir Colette gara atspulgs: Kamēr tas būs interesanti un autentiski, mēs strādāsim ar šo zīmolu vai personu," atzīmē Daillance. Cerams, ka mēs redzēsim vairāk no komandas, kas izauga, radīja un uzturēja divus gadu desmitus augstas gaumes un lauzusi jaunus talantus - Parīzē un ārpus tās.

Nepalaidiet garām jaunākās modes industrijas ziņas. Reģistrējieties Fashionista dienas biļetenam.