Kā “Hypebeast” kļuva daudz vairāk nekā čības emuārs

Mūsu ilgstošajā sērijā "Kā es to daru," mēs runājam ar cilvēkiem, kas pelna peļņu modes industrijā, par to, kā viņi ielauzās un guva panākumus.

Tā, kā to raksturo dibinātājs Kevins Ma, Honkongā Hypebeast - viens no lielākajiem tiešsaistes galamērķiem populārām ziņām par čības, ielu apģērbu un plašāku vīriešu modi - ir piedzīvojis pārsteidzoši organisku evolūciju.

Ma, kurai nebija pieredzes rakstīšanā vai emuāru veidošanā, vietni uzsāka 2005. gadā vienkārši personīgas intereses dēļ par kedām. Kad vietne publicēja četrus līdz piecus vienkāršus emuāra ierakstus dienā, Hypebeast tagad iznāk no 40 līdz 50 rakstiem un lepojas ar 5,4 miljoniem unikālu apmeklētāju, katru mēnesi iegūstot 46,9 miljonus lapu skatījumu. 2012. gadā uzņēmums uzsāka gan e-komercijas veikalu, gan ceturkšņa drukāto žurnālu-atkal bez iepriekšējas pieredzes nevienā no jomām. Veikals ar nosaukumu HBX sākās ar aptuveni 10 zīmoliem, un tagad tajā ir vairāk nekā 300, sākot no Adidas Originals un Stussy līdz Marni. Kopumā Ma tagad pārrauga 100 darbiniekus. Tas nav viegls sasniegums vietnei, kurai vēl nav jāiegūst ārējs finansējums; bet skaidri,

Hypebeast ir atradis formulu, kas darbojas.

Nesenā Ņujorkas vakarā/Honkongas rītā mēs runājām ar Ma par viņa agrīno interesi par kedām, redakcionālās integritātes saglabāšanu un mācībām, ko viņa komanda guvusi ceļā.

Vai jūs varētu īsi pastāstīt, kā Hypebeast sākās? Kāpēc nosaukums "hypebeast"?

Universitātes gados es sāku lasīt šos modes žurnālus puišiem. Es paskatījos vairāk no Japānas vai Honkongas, un viņi runāja par čības un ielu apģērbu. Es sāku iekļūt kultūrā un sāku kļūt par sneakerhead. Es biju arī tiešsaistē, tāpēc es [domāju]: "Tā kā mani tas ļoti interesē, kāpēc nedokumentēt to vienā vietā?" Vietnes tajā laikā tika atjauninātas varbūt reizi nedēļā vai reizi divās nedēļās; Es darīju apmēram četrus vai varbūt piecus emuāra ierakstus dienā.

Terminam "hypebeast", kad mēs to pirmo reizi izmantojām, bija negatīva pieskaņa, jo tas nozīmēja, ka jūs tikai sekojat hype. Un man likās smieklīgi izmantot šo nosaukumu; Es par to pārāk daudz nedomāju. Mūsdienās "hypebeast" dažādiem cilvēkiem var nozīmēt daudz un dažādas lietas. Jums varētu būt kāds, kuram patīk kedas, un viņu var uzskatīt par hypebeast. Un jums ir vēl viena persona, kurai patīk tikai augstā mode sajaucoties ar ielu apģērbu, un jūs varat viņu uzskatīt par hipebasti. Kāds, kurš nodarbojas ar kamerām un fotografēšanu, šis puisis vai meitene var būt hypebeast cilvēks.

Hypebeast sāka segt čības. Kā saturs gadu gaitā ir dažādojies?

No čības jūs sākat uzzināt par dažādu sadarbību. Tātad toreiz čības zīmoli sadarbojās ar dažādiem māksliniekiem. Tātad organiski savienojot punktus ar citām tēmām - ielu apģērbu un grafiti mākslu ar rotaļlietām sākumā. Tagad tas ir aizgājis uz augsto modi, galeriju mākslu, daudz dizaina, pat automašīnām.

Kādi stāsti mēdz būt patiešām labi?

Acīmredzot lielie zīmoli. Cilvēkiem patīk runāt par Nike un Adidas un tādiem ielu apģērbu zīmoliem kā Supreme. Bet cilvēkiem patīk vairāk tēmu nekā mode; dažreiz mūzikas cilvēkiem [un] ceļojumu ierakstiem veicas ļoti labi.

Kāda veida reklāma jums ir vietnē? Vai tas galvenokārt ir displejs vai vietējais?

Mēs sākām ar attēla reklāmām, un mūsdienās visi sāk nodarboties ar vietējo reklāmu. Acīmredzot mums joprojām ir patiešām augsts filtrs. Ja mēs domājam, ka šis zīmols nav foršs, mēs nepiespiedīsim sevi sadarboties ar viņiem.

2012. gadā jūs uzsācāt HBX, Hypebeast 's e-komercijas vietne. Kur radās ideja par e-komerciju?

Es domāju, ka tad, kad esat jauns, piemēram, bērns, jūs kādā brīdī vēlaties izveidot savu zīmolu vai savu veikalu. Cilvēki apmeklēja mūsu vietni, un viņi vienmēr [teica]: "Būtu lieliski, ja mēs tiešām varētu nopirkt šīs lietas, par kurām jūs runājat."

Kā jūs, puiši, saglabājat redakcionālo integritāti un neatšķaidāt savas intereses?

Es domāju, ka mūsu e-komercijas ziņā mūsu noliktavā esošie zīmoli ir zīmoli, kas mums personīgi patīk. Tas kļūst daudz dabiskāk. Ja mēs sākam krājumus, jo mums ir jāpalielina mūsu ieņēmumi, tad tas sāk atšķirties no mūsu integritātes.

Vai, uzsākot HBX, piesaistījāt kādu no mazumtirdzniecības vai tirdzniecības?

Patiesībā mēs to nedarījām. Mēs zinām, kas ir mazumtirdzniecība, jo mums bija draugi šajā nozarē; bet lielākoties mēs pa ceļam uzzinājām [ikdienas darbības]. Daudzas lietas, ko mēs darām, mēs to pārbaudījām nelielā mērogā.

Vai Hypebeast 's ieņēmumi vairāk nāk no e-komercijas vai reklāmas?

[Tas ir] diezgan pat lielākoties.

Daudzi uzņēmumi, piemēram, Hearst un Condé Nast, mēģina apvienot e-komerciju ar redakcionālu saturu. Vai jūs domājat, ka viņiem iet labi? Vai jūs domājat, ka tas varētu strādāt?

Es neesmu redzējis nevienu labu piemēru, kas būtu strādājis godīgi. Bet es domāju, ka tas varētu strādāt. Es domāju, ka tas ir atkarīgs no izpildes un kā jūs to darāt. Palieciet maza, liesa un vienkārši eksperimentējiet ar to, kas jums ir, līdz iegūstat pareizo formulu. Mēs vēl esam tālu no panākumiem, bet runa ir par to, lai mēģinātu šo, to. Es domāju, ka lielajiem uzņēmumiem tie ir šādi: "Mums ir jāveido šis lielais, tāpēc ieguldīsim tajā lielu budžetu." Tas tiešām nedarbojas visu laiku.

Un vai jūs kādreiz redzat, ka nākotnē meklējat investorus?

Mums mūsu mērķis ir padarīt Hypebeast labāk. Lieta ir tāda kā vai mēs varam to uzlabot? Ja ir nepieciešami ieguldījumi, lai to padarītu labāku, tad tā tas ir.

Kāpēc jūs palaidāt Žurnāls Hypebeast kad tu darīji?

Es sāku lasīt druku, tāpēc aizraušanās vienmēr bija. Acīmredzot drukāt nav viegli; ir saistītas daudzas izmaksas. Sākumā mēs neieguvām naudu, un es neesmu no turīgas ģimenes, tāpēc tiešsaistē bija visvieglāk to izdarīt. Bet tad kādā brīdī mums bija nedaudz vairāk resursu.

Līdz tam laikam mums bija redakcionālā pieredze, bet drukas pieredzes ziņā noteikti nē. Mūsu komanda bija patiešām lieliska, lai palīdzētu to noskaidrot.

Kā drukāšana ļauj aptvert lietas savādāk nekā tiešsaistē?

Kad mēs pirmo reizi sākām [vietni], mēs runājām par čības un ielu apģērbu, tāpēc mēs bijām ļoti iegrimuši šajā ielu/kedu/pilsētas kategorijā. Bet pats pirmais jautājums, ko mēs darījām, bija par augstās modes un ielu apģērbu apvienošanu, jo, manuprāt, tas ir tas Hypebeast ir par visu šo dažādo kultūru pārveidošanu vienā vietā. Tātad uz vāka mēs redzējām [Dior Homme māksliniecisko vadītāju] Kris Van Assche. Un cilvēki jautāja: "Kas? Kas tas ir? "Bet tad galu galā viņi teica:" Ak, labi. Es sāku to saprast. "

Hypebeast atrodas Honkongā - vai jūs kādreiz uzskatījāt, ka tas ir trūkums, ņemot vērā, ka mode, šķiet, griežas ap Ņujorku un Parīzi?

Jā, tā varētu teikt. Bet tajā pašā laikā Honkonga ir arī ļoti starptautiska pilsēta. Mēs zinām daudz zīmolu, kas tiek ražoti. Viņi dodas uz Ķīnu vai Vjetnamu [un] iziet cauri Honkongai. Mēs daudz runājam par to, kas notiek Japānā, Korejā, Ķīnā, Taivānā [un] Dienvidaustrumāzijā. Notiek daudz enerģijas; Es domāju, ka tas faktiski ir izgatavots Hypebeast daudz globālāk nekā tad, ja mēs varbūt būtu tikai Ziemeļamerikā.

Kāda jums šķiet vidējā diena?

Pusi laika es pavadu redakcijas pusē un [otru] pusi-e-komercijas pusē. Es tiekos ar dažādām komandām un vienkārši risinu problēmas, un tas turpinās līdz dienas beigām. Mūsdienās es ikdienā neiesaistos drukātajā žurnālā, bet mums ir lieliska komanda, kas to dara. Acīmredzot man ir kāds ieguldījums.

Kādas lietas jūs meklējat jaunā redakcijas darbā?

Kaislība un personība. Vai esat ļoti atvērts? Vai esat gatavs mācīties? Esmu runājis par mūsu darbiniekiem - mācoties ceļā, kļūdoties un mācoties no šīm kļūdām. Tāds ir mūsu stils. Nav svarīgi, vai jums nav daudz pieredzes, jo, manuprāt, mūsdienās jūs varat uzzināt visu, lielākoties, tiešsaistē. Tātad, ja jums ir sirds par to uzzināt, es esmu pārliecināts, ka kādā brīdī jūs apgūsit prasmes. Bet tas ir atkarīgs no jūsu personības.

Un kāds ir jūsu padoms tiem, kas vēlas ielauzties šajā nozarē?

Vienkārši dariet to, kas jums patīk. Pēc [koledžas] beigšanas es devos nodarboties ar banku darbību, [bet] tajā pusē, ko es darīju Hypebeast. Dienas beigās mana sirds bija iekšā Hypebeast. Kamēr jums patīk tas, ko jūs darāt, jūs aizraujieties ar to un jūs nejūtaties kā strādājat.

Šī intervija tika saīsināta un rediģēta.