Kā Stella Bugbee “Twisty” karjeras ceļš viņu noveda pie Ņujorkas žurnāla The Cut šķēres

Mūsu ilgstošajā sērijā "Kā es to daru," mēs runājam ar cilvēkiem, kas pelna peļņu modes un skaistumkopšanas nozarēs, par to, kā viņi ielauzās un guva panākumus.

Jums nav jābūt dedzīgam modes vai plašsaziņas līdzekļu sekotājam, lai zinātu, ka viņi abi ir smagā situācijā. Neskaitot neseno vilni leģendārie žurnālu redaktori atstājot savus amatus pēc gadu desmitiem darbā, nepārtraukta spēle Dizaina mūzikas krēsli ir mulsinošāks nekā jebkad agrāk, jo etiķetes izmisīgi cenšas noturēties virs ūdens - gan finansiāli, gan atbilstības ziņā - mūsdienu drūmajā mazumtirdzniecības klimatā. Lai gan liela daļa nozares ir iestrēdzis vecās skolas mentalitātē vai pēc novecojuša kalendāra, evolūcijai ir izšķiroša nozīme izdzīvošanā. Neskatoties uz šo grūto patiesību, modes spēki, kuri ir, ir bēdīgi slaveni, lai pielāgotos.

Viena redaktore, kura dedzīgi uztvēra pārmaiņas, ir Stella Bugbee, žurnāla prezidente un galvenā redaktore Ņujorka Žurnāls

Griezums. Sieviešu dzīvesveida vietnē (kas arī darbojas kā sadaļa drukātajā izdevumā) ir iekļautas tādas tēmas kā politika, dzimumu jautājumi, darba vieta, popkultūra, skaistums un, protams, mode, ar oriģinālām fotogrāfijām, reportāžām un redakcijām, kā arī modes nedēļu kritika no Ketija Horna un op-eds no patīk Linda Velsa, Alluredibinātājs redaktors. Atšķirībā no daudziem indivīdiem viņas pozīcijā virsraksta augšgalā, Bugbee negāja "tradicionālajā" ceļā uz panākumiem, kas parasti ietver internēšanu, palīdzību un pacietīgu darbu augšup pa šaurajām, tā sauktajām karjeras kāpnēm, ar konkrētu mērķi vai “sapņu darbu” prāts. Tā vietā viņa ieguva pieredzi dažādās jomās, sākot no reklāmas, beidzot ar dizainu un beidzot ar mācīšanu, pirms beidzot kļuva par redaktori.

Bugbee pievienojās The Cut pirms sešiem gadiem, un šajā laikā viņa ir kļuvusi ļoti iemīļota par savu intelektuālo, tomēr pieejamo metodi, kā pārklāt sievietes interešu tēmas, kā arī viņas asprātīgais komentārs sociālajos medijos, spēja atrast un attīstīt lieliskus talantus un prasme uz visām lietām vizuāls. Lai gan viņa pašlaik atrodas sakāmvārdu topā, karjeras ziņā, viņa tikās ar dažiem biedējošiem personīgiem un Profesionāli ceļa bloki, kas lika viņai aizdomāties, vai viņa kaut ko no sevis radīs visas. Saņemot biedējošu diagnozi, pēkšņi zaudējot darbu pēc žurnāla salocīšanas un vairākām pārliecību satricinošām kavēšanās reizēm laiku starp koncertiem, viņa nekad nepārstāja strādāt, un viņas iespaidīgais blakusprojektu portfelis galu galā palīdzēja viņai nokļūt tur, kur viņa ir šodien.

Modes mēneša sākumā mēs apmeklējām Bugbee pie viņas Ņujorka Žurnālu birojs, lai apspriestu viņas netradicionālo ceļu uz panākumiem, viņas pāreju no drukātā uz digitālo, labāko karjeras padomu, ko viņa ir dzirdējusi, un kāpēc nozarei tik ļoti vajadzīgas pārmaiņas. Lasiet tālāk par mūsu sarunas svarīgākajiem notikumiem.

Vai jūs interesējāties par modi jau no mazotnes?

Mana vecmāmiņa strādāja Bonwit Teller, kas bija Bārnijs Losandželosā 60. un 70. gados. Viņa viņiem bija pircēja un patiešām bija modē. No otras puses, mana vecmāmiņa bija friziere. Kad mēs uzaugām, maniem vecākiem nebija naudas, tāpēc es dzīvoju starp šīm divām iedomātu vecvecāku un ne pārāk iedomātu vecāku pasaulēm. Es ļoti agri atceros sapratni, ka mode ir sociālās valūtas forma un ka cilvēki, kuriem ir nauda, ​​izskatās patiešām atšķiras no cilvēkiem, kuri to nedarīja - un pret cilvēkiem izturējās ļoti atšķirīgi atkarībā no tā, kur jūs atradāties, un pamatojoties uz to, kas jūs esat valkāja. Tur nav vērtību sprieduma; tas bija tikai novērojums, kas man bija acīmredzams jau agrā bērnībā. Mani vecāki bija draugi ar māksliniekiem, fotogrāfiem, aktieriem un rakstniekiem, tāpēc arī es redzēju modes spēku kā pašizpausmes veidu pretstatā bagātības demonstrēšanai. Mani vienmēr fascinēja šīs divas lietas: veids, kā mode un vara pārklājas, un veids, kā mode un pašizpausme pārklājas.

Vai jūs vienmēr zinājāt, ka vēlaties strādāt modes un dizaina jomā?

Es mīlēju modi, bet mani vecāki neuzskatīja, ka tā ir pamatota lieta mācīties vai veltīt savu dzīvi. Es biju radošs un gribēju iet uz mākslas skolu. Es devos pie Pārsona, bet nekad nebija jautājums par to, vai es varu apgūt modeli - mani tā nemudināja. Es pats biju uz žoga, tāpēc beidzu komunikācijas dizaina specialitāti. Tā bija laulība ar visām lietām, kas man patika: rakstīšanu, vizuālo, fotogrāfiju, mākslas virzienu, radošo virzienu. Ar to man bija jāīsteno daudzas domas par stilu un dizainu. Mani patiešām interesēja publikāciju dizains un žurnālu darbības veids. Es vienmēr zināju, ka vēlos kādreiz izveidot žurnālu - tas bija pirms interneta.

Kad bijāt Pārsonsā, vai jūs stažējāties?

Man bija pārsteidzoša prakse, jo biju Ņujorkā. Es strādāju Rodžeram Blekam, kurš izstrādāja katru lielāko žurnālu no Ripojošs akmens uz augšu. Tā bija neticama pieredze. Uzzināju visu par žurnālu izskatu un kāpēc viņi izskatās tā, kā izskatās. Es būtībā strādāju koledžā septiņas dienas nedēļā vai nu savā darbā, vai praksē, un abas tika apmaksātas.

Kā jūs samaksājāt nodevas un strādājāt pa kāpnēm, pirms nolaidāties, ko uzskatāt par savu pirmo "lielo pārtraukumu"?

Man nebija skaidras trajektorijas, kā jūs parasti domātu par grafiku un līniju. Tas bija daudz vairāk līkumots ceļš. Es pabeidzu studijas un devos strādāt reklāmas aģentūrā Spot Co., kas nodarbojās ar visu teātri plakāti Brodvejai - mēs darījām "Čikāgu", mēs "Rent", mēs veicām katru lielāko izrādi - un tas bija super jautri. Es iemācījos daudz, bet tad es patiešām saslimu. Man ir Krona slimība un es ļoti saslimu, tāpēc man bija jāizdomā, kā mainīt savu dzīvi. Es tolaik nevarēju strādāt 70 stundas nedēļā.

Es pametu darbu, un es kopā ar diviem draugiem no koledžas izveidoju uzņēmumu, un es sāku mācīt Pārsonsā, lai papildinātu savus ienākumus un iegūtu veselības apdrošināšanu. Mēs atklājām nelielu studiju un veicām galeriju un muzeju identitātes darbu, kā arī dažus video - daudz tīmekļa lietu. Pēc tam mēs izveidojām žurnālu. [Tas] bija tik jautri, un es sapratu, kas es esmu tiešām gribēja darīt, bija redakcionāls. Es nezināju, kā no radošā virziena pāriet uz rakstīšanu un rediģēšanu, tāpēc devos strādāt The New York Times Žurnālskā ārštata darbinieks, jo viņiem bija atvēršana mākslas nodaļā. Tajā pašā brīdī es sāku strādāt ar Deividu Haskelu pie projekta ar nosaukumu Temats Žurnāls. Tas viss bija ārpusstundu laiks; Es sāku strādāt kopā ar viņu un citu puisi, kurš ir dizainers, un es sapratu, ka es vēlos darīt vairāk nekā es pat gribēju veidot - es patiešām gribēju domāt par fotogrāfijas piešķiršanu un tēmām žurnāls.

Kamēr es biju plkst The New York Times brīvmākslinieks Ādams Moss aizgāja un devās [uz Ņujorka] un es atkal uz brīdi noliku sapņus. Es nebiju pārliecināts, ko darīšu, tāpēc atgriezos pie reklāmas. Lielākā daļa dizaina cilvēku izvēlas joslu un paliek tajā-jūs vai nu esat saistīts ar reklāmām, vai arī dodaties uz redakciju un strādājat augšup pa žurnāla virsrakstu. Es plosījos. Es biju dizaina direktors uzņēmumā Ogilvy, un mēs veicām kampaņas Koksam, AT&T, Sprite un lielām korporācijām - tad Es paliku stāvoklī un paņēmu 18 mēnešu pārtraukumu, lai ar to tiktu galā. Kamēr es biju stāvoklī, es joprojām cīnījos ar daudzām slimībām. Tas vienmēr bija par mēģinājumu atrast veidu, kā strādāt tik smagi, cik es gribēju strādāt, vienlaikus samierinoties ar slimošanu, un tagad ES esmu stāvoklī.

Ir ļoti intensīvi būt slims 20 gadu vecumā, jo cilvēki tevi nesaprot - tu esi tik atšķirīgs un citā vietā. Es nevarēju iziet un ballēties, un visa mana enerģija tika tērēta darbam. Es biju ļoti motivēts un ārkārtīgi satraukts darīt visu šo darbu. Kamēr es biju stāvoklī, es uzņēmos citu žurnālu projektu. Tas bija reizi ceturksnī kopā ar Džoannu Godardu, pirms viņa bija "Džo kauss".

Es sēdēju smilšu kastē ar saviem dvīņiem un domāju, ka man jāizdomā sava dzīve, un Domino Žurnāls zvanīja. Viņi jautāja: "Vai jūs varat ierasties rīt, lai tiktos ar Deboru [Needleman]?" Man nebija drēbes; Divus gadus nebiju darba intervijā un domāju, ka mana dzīve ir gandrīz beigusies. Es devos viņu satikt un izbijušies atstāju biroju ēku, bet arī zinot, ka mana dzīve mainīsies un mums kā ģimenei būs lielas pārmaiņas. Tātad, es uzņēmos dizaina direktora darbu. Man bija 30.

Kāda bija sajūta redzēt Domino reizes, kad bijāt tur?

Tas bija neticami traumatiski. Manā nodaļā bija septiņi cilvēki. Man personīgi tas nebija postoši, bet bija ļoti skumji redzēt pulsējošo efektu, ko tas atstāja uz visiem, kas tur strādāja. Kad viņi slēdz žurnālu Condé Nast, tā nav laba pieredze - tas ir diezgan amerikāņu kalniņi cilvēkiem. Iepriekšējo gadu es dzīvoju tā, it kā man nebūtu finansiāla darba; Es ietaupīju, jo uztraucos, un bija arī citi slēgumi. Tas bija patiešām intensīvi. Man vairākus mēnešus nebija cita darba, un [manai ģimenei] tas bija grūts gads.

Kādu gudrību par karjeru kopumā esat ieguvis no šīs pieredzes?

Tā bija ļoti laba mācība, ka jums jācenšas, kad vien iespējams, nesamierināties ar noteiktu algu, jo šo algu var jebkurā laikā atraut no jums. Man bija ērti Kondē, un tad pēkšņi man nebija Kondē. Ir svarīgi arī domāt par to, ko vēlaties darīt pēc pieciem gadiem - ne vienmēr tieši tur, kur vēlaties strādāt, bet tikai, lai būtu neskaidrs izklāsts, piemēram: "Es gribu būt ārštata; Es gribu būt priekšnieks; Es gribu būt bērns un strādāt nepilnu darba laiku; vai arī es vēlos piederēt savam uzņēmumam. "Ja jums ir kāda ideja par to, ko vēlaties darīt, tas atvieglo laika apstākļu novēršanu visiem ceļa nelīdzenumiem, jo ​​jūs [redzat, ka esat] uz pareizā ceļa.

Vai tas mainīja jūsu uztveri par drukātajiem plašsaziņas līdzekļiem kopumā, kad tas notika? Varbūt jūs domājāt, ka tas nav kaut kas, ko jūs atkal darīsit?

Tas vairs nebija tas, par ko es gatavojos banku. Es gribēju iegūt interneta pieredzi, nevis paļauties uz drukāšanu. Tad es atkal paliku stāvoklī un patiesi domāju, ka vairs neko nedarīšu. Bet tā ir lieta par grūtniecību-ja esat ļoti uz karjeru orientēts cilvēks, tas patiešām var izjaukt jūsu pārliecību. Tas nenotiek visiem, bet esmu redzējis, ka tas notiek dažas reizes. Es saku cilvēkiem, ka ir ļoti svarīgi ticēt saviem ilgtermiņa ideāliem un neuztraukties par sešiem [atvaļinājuma] mēnešiem. Seši mēneši šķiet ļoti ilgs laiks, kad jums nav darba, bet patiesībā Ņujorkā cilvēki pat nepamana, kad ir pagājuši seši mēneši.

Kā jūs nokļuvāt The Cut?

Es biju grūtniecības un dzemdību atvaļinājumā, neko nedarot, un mēģināju to izdomāt. Dāvids, kuru es biju darījis Žurnāls par tēmu ar vairākiem gadiem iepriekš man piezvanīja un teica, ka mēģina atrast personu, lai atsāktu The Cut. Es tikos ar Ādamu un Benu Viljamsu, un viņi lūdza mani sastādīt piezīmi; beigās es izkritu no kandidēšanas uz darbu un teicu, ka tikai vēlos konsultēties. Man piedzima astoņus mēnešus vecs mazulis, bet es ļoti vēlējos uzzināt par internetu un man patika The Cut, es mīlēju Ņujorka Žurnāls un es mīlu Ādamu un Benu. Es nezināju, ko tas viss nozīmē un kur tas viss ved. Eimija O'Della joprojām bija šeit, un es palīdzēju viņiem atsākties aizkulisēs. Kad viņa aizgāja, bija pienācis laiks pieņemt lēmumu, tāpēc es paliku un beidzot pievērsos redaktorei.

Kā jums šķita, pirmo reizi strādājot internetā?

Tas bija nopietns ienirt dziļajā galā. Es uzreiz ķēros pie tā - bija ļoti jautri strādāt ar vārdiem, taisīt vizuālus jokus, iet tādā ātrumā. Pirms pieciem gadiem bija savādāk nekā tagad, bet tobrīd bija sajūta, ka katru dienu skrienu nelielu maratonu, un tad no rīta sāku visu no jauna. Man patika tas, pirms tas bija 24 stundas septiņas dienas nedēļā. Tā ir attīstījusies.

Pastāv zināms nogurums, ko redzu čivināt un tiešsaistē - it īpaši attiecībā uz tempu. Bet es nedomāju, ka tas daudz atšķiras no jebkuriem laikrakstiem. Daži no cilvēkiem, ar kuriem es tagad strādāju, rakstīja laikrakstiem, un viņiem ir dabiska tieksme būt tādā tempā un grafikā, un viņiem tas lieliski padodas. Tāpat kā Ketija Horina - viņa ir dabiska šī medija rakstniece, jo viņa domā ātri, ātri iesniedz failus un ir asa savos vērtējumos. Tūlīt pēc tam viņa izdomā šīs izcilās lietas, ko teikt, turpretī cilvēki, kas nāk no vairāk ilgtermiņa svina drukas fonam ir grūtāk pielāgoties-tomēr viņi to var, tā ir tikai vēlme iesaistīties.

Kāds ir labākais karjeras padoms, ko esat saņēmis un kas jums ir iestrēdzis gadu gaitā?

Es neesmu saņēmis daudz karjeras padomu, bet mans vīrs - kuram pieder maza dizaina firma un kuram ir jāalgo daudz cilvēku - bieži saka: "Tu tikai lai tev veicas dzīvē, ja citi cilvēki vēlas, lai tev klājas labi. "Viņš to noteikti teica man pirms 20 gadiem, kad mēs tikāmies, bet es domāju par to, ka partija; lai gūtu panākumus, jums ir nepieciešama cilvēku kopiena. Daži domā, ka jūs varat to izdarīt pats, bet ļoti maz cilvēku to dara, it īpaši Ņujorkā. Jūsu izveidotais ietvars un tīkls ir patiešām svarīgi. [Tāpat kā] būt laipnam, jo ​​nekad nevar zināt. Man ir studenti, kurus es mācīju Parsonsā pirms 15 vai 20 gadiem un kuri ir mani kolēģi, un mans vīrs mācīja Jēlas pilsētā, un viņa studenti viņu pieņem darbā tagad. Ir ļoti svarīgi uzskatīt sevi par daļu no lielāka veseluma un nedomāt, ka tu to darīsi viens. Jums jāuzskata sevi par sarunas daļu, nevis par galveno sarunu biedru.

Kādas ir visspilgtākās izmaiņas, ko esat redzējis šajā nozarē kopš esat strādājis modes jomā?

Es to daru tikai sešus gadus, bet es domāju, ka nozare ir daudz apjukusi, nekā tas bija, kad es pirmo reizi sāku. Hierarhija ir sadalījusies, un, kad tas notiek, cilvēkiem ir grūti zināt, kam sekot, kur doties un kur koncentrēt visu savu enerģiju. Vislielākās pārmaiņas ir tādas, ka visi joprojām darbojas saskaņā ar vecās skolas uzvedību, bet visas mūsu nozares burtiskais pamatojums sabrūk, un neviens īsti nezina, kā ar to tikt galā. Tā ir īsta krīze. Ir cilvēki, kas to dara eleganti. Ir bijušas tādas vietas kā [Fashionista], Bmodes lietojums vai [Griezums] kuri ir orientējušies tajā labāk nekā citi - tikai tādā nozīmē, ka viņi visu laiku ir ļoti nopietni uztvēruši [pārmaiņas], tāpēc ir vairāk tam gatavi. Kad es sāku, bija lielāka noteiktības sajūta, un tagad ir vairāk komforta ar nenoteiktību, jo tam vienkārši ir jābūt.

Ja tu varētu savam jaunākajam sev pastāstīt kaut ko par modes industriju, ko tu tolaik zini, bet nezināji, kas tas būtu?

Es teiktu, ka jūs varat būt īpaši stilīgs, neesot īpaši izdilis. Es nedomāju, ka tas vēl nesen man ienāca prātā - cik žēl, ka visus šos gadus es domāju, ka tikai daži cilvēki varētu būt stilīgi. Būtu jauki, ka tajā vecumā būtu visaptverošāks un iekļaujošāks priekšstats par to, kāds stils ir jaunajām meitenēm tagad. Es domāju, ka tā ir viena no pozitīvākajām izmaiņām, ko esmu redzējis pēdējo piecu gadu laikā. Lieluma, rases un dzimuma daudzveidība ir tik pozitīva.

Šī intervija skaidrības labad ir rediģēta un saīsināta.

Nepalaidiet garām jaunākās modes industrijas ziņas. Reģistrējieties Fashionista dienas biļetenam.