Vai mode pārāk daudz paļaujas uz hiphopu, lai paliktu aktuāla?

Mayhem. Tas tiešām ir vienīgais veids, kā cilvēki varēja precīzi aprakstīt partija Fendi atklāšanai no viņu tūkstošgades fokusētās digitālās platformas "F... is for Fendi" jau februārī. Uz nakti, kurai vajadzēja būt jautram modes notikumam slepenā Ņujorkas vietā, ko veicināja skaņas Metro Boomin, 21 Savage un Migos, tas beidzās ar mošpitu, asinsizliešanu, dūru cīņām un (it kā) ar ieroču vilkšanu. Apvienojiet vecās skolas nozari, kas kļuvusi pazīstama ar savu nezināšanu par rasu jautājumiem un daudzveidības trūkumu, ar jauniešu kultūru, kas plaukst tieši tajos pašos problēmas, un jūs, visticamāk, sasniegsit dažus jautājumus par to, kā rīkoties, piemēram, ar Fendi ballīti, un repa mākslinieki, kuriem ir gatavi daudzi jauni fani mežonīgs. Hip-hop, lai cik tas būtu mēģinājis, nekad nav bijis ideāli piemērots modei, taču tagad jautājums tiek uzspiests-un tas neizrādās tik daudzsološs, kā abas puses bija cerējušas.

Hip-hop ir viena no tām kultūras kustībām, kas nav vienkārši kustība. Tas burtiski var veidot kopienas vai, kā daži cilvēki ir vispārinājuši, izraisīt asinsizliešanu. Labās rokās tas var kļūt par kaut ko tādu, kas apvieno un simbolizē cerību, laimi un nežēlību. Bet citos gadījumos to var padarīt par izsmieklu. Ir ļoti plāna līnija, un tā nav melna vai balta. Daudzas reizes tas ir zaļš.

Šķiet, ka katra tirgū esošā etiķete pēdējo sezonu laikā ir guvusi labumu no hiphopa. Louis Vuitton 2000. gadā sūtīja pārtraukšanas un atteikšanās vēstules par to slavenās monogrammas izdrukas nelikumīgu izmantošanu Supreme -tas pats zīmols, ko mīl hiphopa galvas, kuras vēlas izskatīties kā slidotāji (un slidotāji, kas vēlas izskatīties kā hiphopa galvas)- uz sadarbojoties pie visvairāk gaidītās kolekcijas pēdējo gadu laikā. 2016. gada sākumā Vetements nometa 900 USD vērtu T-kreklu ar Snoop Dogg, kas bija gandrīz precīza kopija tam, ko Death Row izlaida ceļojuma "Beware of the Dogg" precēm. Nevar brīnīties: cik cilvēku ir iegādājušies šo pārinterpretēto kreklu, tādu, kurš ir izpārdots visur, neraugoties uz augstām izmaksām, ziniet visas dziesmas no "Doggystyle" ārpus "Who Am I?" un "Džins un Sula? "

Saistītie raksti

Tomēr nevienam negāja tik labi kā Gucci. Itālijas namam 2016. gadā bija banneru gads, kas bija naudas un popularitātes ziņā, un lielu daļu no tā var attiecināt uz Alesandro Mišeles sirsnīgo hiphopa un zābaku kultūras apskāvienu. Gucci jau bija hip-hop mīļākais, taču krustošanās starp to, ko reperi un viņu pavadoņi valkāja, un to, kā luksusa zīmoli to interpretēja, nonāca virsotnē. Hiphopa stila ainava tik ļoti mainījās, un tas ļāva vairāk pielāgotu apģērbu ar izcilu dizainu, lai patiešām apsteigtu kādu no vispārinātākajām "reperu modes" tendencēm.

Tāpēc Mišela izņēma lapu no hiphopa modes klauvēšanas pioniera Daniela "Dapper Dan" dienas grāmatas ar Cruise 2018 kolekcijas skrejceļa izskats, kurā ir ūdeļādas jaka ar uzpūtīgām piedurknēm ar dubultā G monogrammām a la Day slavenā viltotā (tomēr pasakainā) 80. gadu gabals. Apropriācija vai godināšana, cilvēki jautāja? Tas nav svarīgi: no septembra Dapper Dan tagad ir godprātīgs Gucci līdzstrādnieks, kā arī zīmola vīriešu šūšanas kampaņas seja, kas uzņemta Hārlemas Apollo teātrī. Kopā viņi atkal atvērs viņa slaveno studiju, kas tika slēgta 1992. gadā, un Gucci piegādās viņam īsto lietu, lai radītu dažus jaunus šedevrus.

Vēl nesen hiphopa mīlestība pret luksusa modi bija nedaudz neatlīdzināta. Tādi zīmoli kā Louis Vuitton, Gucci, Versace, Chanel un tamlīdzīgi kopš repa pirmsākumiem ir bijuši bagātīgi (un kalpojuši kā panākumu marķieris). Bet, diemžēl, to reižu skaits, kad modes nams atpazina savus hiphopa kolēģus vai ārēji piešķīra kredītu, kur tas pienāca, ir neapmierinoši mazs. Pagājušajā nedēļā zināmās kultūras grifu Filipa Pleina NYFW skrejceļa šova pēcsvētku laikā izpildītāja Nicki Minaj norādīja, ka jāatzīmē šis fakts: "Paldies, Philipp Plein, ka iekļāvāt mūsu kultūru. Dizaineri kļūst patiešām lieli un patiesi bagāti no mūsu kultūras, un tad jūs neredzat māmiņu, kas puslaikā izskatās līdzīga mums. "

Mūsdienās modes insaidori ir pieraduši pie luksusa zīmoliem, kuri skrejceļu kolekcijām pievieno hiphopa skaņu celiņu (klavieru versija) Trevisa Skota dziesma, kas atskaņota Valentino Resort 2018 šovā Ņujorkā), vai pasūtīt reperiem “It” atskaņot populārāko dziesmu kopumu pēcpuse-daudzi no viņiem turpina sūdzēties par "raketi". (Jaunākie modes nedēļas piemēri ir Future uzstāšanās Plein un Cardi B uzstāšanās pēc ballītes Aleksandrā Vanga.) Vēl jo vairāk-dizaineri veido veselas kolekcijas, kas iedvesmotas no hiphopa kultūras, bez nopelns. Ciktāl tie, kas uzauguši, dzīvojot un elpojot šajā kultūrā, lūdzas un lūdzas pēc modes dažādības, hip-hop iekļaušanas piespiedu raksturs tā dēļ šķiet nenozīmīgs.

Pavasarī, Torija Bērča video kampaņa "Amerikas ceļojums" bija redzami balti modeļi, kuri izpildīja vīrusu deju komplektu dziesmai "Juju On That Beat". Zīmols atsauca videoklipu pēc plašas kritikas, nevis tikai gaffes drebuļi (un smiekli) izraisīja, tas bija tikai vēl viens lielisks piemērs tam, kad kulturāli piesavinājies hip-hop finansiāla labuma gūšanai nepareizi. Mēs saprotam, ka tas bija tikai nevainīgs video, kas mēģināja nospēlēt jauniešiem, izmantojot populāru dziesmu un deju, taču ļoti vismaz, kāpēc gan neatrast krāsu modeli - vai kādu, kurš tiešām prot dejot?

Vasarā Kendall un Kylie Jenner domāja, ka būtu laba ideja izlaist virkni vintage grupas T-krekli-ieskaitot tos, kuros attēlotas nogalinātas hiphopa leģendas Notorious B.I.G. un Tupaks Šakurs - ar uz tām bija uzliktas slaveno māsu sejas. Tas tikai liecina, ka lēmumu pieņemšanas procesā noteikti nebija pietiekami daudz cilvēku, kuri to droši varētu saukt par ļoti sliktu ideju (tas pats attiecas uz Kendall Jenner bēdīgi slavenā Pepsi reklāma). Turklāt var droši pieņemt, ka augstākā līmeņa cilvēki, kas pieņem šos lēmumus, nav informēti pilsētas kultūru (vai vienkārši to noraidīja), bet cenšas gūt labumu no pierādīta hiphopa pārdošanas jauda.

Šķiet, ka arī kultūras apropriācijas skaistumkopšanas telpā darbojas īpaši nikni: Valentīno izraisīja dusmas par vagoniem, kurus valkāja viņas modeļi 2016. gada pavasara šova laikā un pavadošajā kampaņā; Kailija Dženere februārī Ņujorkas modes nedēļā valkāja du-rag priekšējo rindu; vairāki dizaineri pavasarī pieņēma 90. gadu laikmetā pārdurto nagu tendenci, un Marka Džeikobsa 2017. gada pavasara šovs bija strīdīgs, jo viņš demonstrēja pārsvarā balts aktieris, kurš valkā mākslīgos dredus. Mazāk nekā sešus mēnešus vēlāk viņa 2017. gada rudens kolekcijas nosaukums bija "Respect", un to iedvesmoja ikdienas pilsētas kleita, kas papildināta ar ķēdēm, treniņtērpiem, puffer jakām un Kangol stila cepurēm. Pēc izrādes Džeikobs sacīja, ka noskatījies hiphopa dokumentālo filmu, kas "atdeva ceļu pilnīgi jaunai stila valodai", taču kaitējums jau bija nodarīts.

Hip-hop bieži vien ir saistīts ar vēsumu un modernumu, taču daudzi cilvēki to neapzinās tas patiesi simbolizē kultūru - ne tikai melnādainu cilvēku kultūru, kuras izredzes pastāvīgi ir pretrunā viņus. Modes industrijai ir bijusi liela loma hiphopa stereotipos, bieži to uzskatot par "pārāk geto" iekļaušanai. Tas ir īpaši redzams, kad runa ir par skrejceļu daudzveidības trūkumu. (Uzsauciet Mekhi Lucky par modelēšanas līguma noslēgšanu pēc tam, kad viņš tika atklāts, izmantojot mugshot, bet jauniem melnādainiem vīriešiem nevajadzētu pasludināt par "cietuma bae", lai viņiem tiktu dota iespēja karjerā mode.)

Ir daži modes zīmoli, kas uzreiz atzīst hiphopa nozīmi, vienlaikus būdami gudri par to, kā viņi to novērtē. Piemēram, Nautica iecēla Grammy nominēto reperi un foršu bērnu Lil Jahta kā radošs dizainers pēc tam, kad abi savstarpēji sajuta viens otru un bija gatavi pacelt lietas jaunā līmenī. Jahtas mīlestībai pret zīmolu atbilst tikai viņa saistība ar jauniešu kultūru, kas, pēc Nautikas domām, bija vissvarīgākā, lai gūtu panākumus viņu atdzimšanā šajā telpā. Guess vienmēr ir bijis saskaņā ar hip-hop kultūru kad viņi pieskārās A $ AP Rocky lai palīdzētu godināt 90. gadus sadarbībā, viņi smagi strādāja, lai nodrošinātu līnijas autentiskumu. (Rokijs ir arī Dior Homme seja, un viņa vārdos bieži tiek nosaukts dizaineris Kris Van Assche.) Un, protams, Kanye West ir spējis izveidot savu Yeezy partnerību ar Adidas, ir pārvarējis atšķirību starp hip-hopu un modes vairāk nekā neapšaubāmi jebkurš cits dizainers, neskatoties uz dažām kļūdām un sliktām kritiskām atsauksmēm veidā.

Dienas beigās visi šie zīmoli vien saprot vienu un vienu: hiphopa kultūrai ir lielāka nozīme nekā jebkad agrāk, un nekad nav bijis labāka laika, lai to nopelnītu. Tas ir pastāvīgs virzītājspēks tam, ko cilvēki dara ikdienā, un ir grūti palikt aktuālam, ja neesat kontaktā ar kultūru, kurā tā izplatās, vai tās priekšā. The taisnība kultūras vadītāji mūsdienās ir ļoti iesakņojušies hip-hopā-vai vismaz viņiem ir labas zināšanas par to- un viņu balsis ir jāuzklausa pirmajā stāvā, lai palīdzētu novērst neautentisku sadarbību un piesavināšanos pumpurs.

Tieši tāpēc Virgilijs Ablohs vada videoklipus un veido albumu vākus Lil Uzi Vert, vienlaikus sadarbojoties ar Nike, veidojot sezonas kolekcijas Off-White, un tiek baumots, ka ņemt vērā katru brīvo radošā direktora amatu, ieskaitot Versace un Givenchy, divus no līderiem, lai izprastu hiphopa nozīmi luksusa stilā pasaule. Kāpēc, jūsuprāt, Migos nesen nolēma vēlreiz izmēģināt savus spēkus, veidojot savu modes līniju? Jo viņi ir uz katra sarkanā paklāja (ieskaitot vissvarīgāko Met Gala) un uzstājas jebkurā modes pēcpusdienā, kurā viņi ir pieejami. Šie puiši negaida, kad zīmoli tos ieved vietnē beigas no diskusijas vairs.

Ir pienācis laiks šīm lielajām korporācijām un konglomerātiem pamosties ar faktu, ka hiphopa kultūras preces tiek atzītas agri un bieži, tāpēc ir jāiesaista jaunākas, noskaņotas balsis-pasaules Luka Sabata, Virgilija Abloha un ASAP Rocky's-, lai palīdzētu viņiem integrēt hiphopa kultūru autentiskā, organiskā veidā. Jo, uzmini nu? Ja kaut kas viņiem šķiet piemērots vai ne visai pareizs, viņi to pateiks taisni. Atrast pareizo līdzsvaru starp luksusa modi un šo reklāmu iemiesoto kultūru nav viegls uzdevums, taču, ja ielu apģērbs, kedas, reperu izstrādājumi vai sadarbība un nepārtraukta "aizņemšanās" no hiphopa mantojuma turpina nest lielu peļņu nozarē, ir tikai arvien vairāk iespēju idejām kļūt šausmīgi skābām.

Vai vispirms vēlaties saņemt jaunākās modes industrijas ziņas? Parakstieties uz mūsu ikdienas biļetenu.

Mājas lapas fotoattēls: Marc Jacobs Fall 2017/Getty Images