Kad tērpu dizaineri šķērso sarkano paklāju stilistus

"Ja jūs atgriezīsities vecajā Holivudā, kostīmu mākslinieki visam uzvilka zvaigznes," saka Salvadors Peress, Mindija KalingaKostīmu māksliniece, kas aizgājusi no sērijas, "Mindy projekts"un viņas jaunāko" Čempioni ".

Peress norāda, ka Helēna Roze projektē Elizabete Teilorepirmie divi kāzu izskats, kā arī Alfrēda Hičkoka ilggadējais kostīmu mākslinieks Edīte Galva ģērbjot režisora ​​mūzas uz sarkanā paklāja, ieskaitot Greisas Kellijas tagadējoikoniska ledus zila kleita par otro Oskara uzvaru 1955. Lai gan šajās dienās, īpaši ar slavenību stilista izplatība, ir skaidrāka robeža starp abām profesijām - pat ja beigās klients ir viena un tā pati persona. Kad notiek krustojums, tas, tāpat kā lielākā daļa, mēdz būt vairāk "organisks" gājiens kostīmu mākslinieki teiks, jo darbi var būt tik dažādi.

Pirmkārt, protams, varoņa ģērbšana ir pilnīgi atšķirīga no reālas personas ģērbšanas. "Jūs strādājat pie scenārija, stāstāt stāstu un veidojat personāžu, un es kā kostīmu māksliniece varu daudz ko atstāt,"

Šī kāds ir raksturs, "saka Alisons B. Fanger. Viņa ģērbjas Melisa Makartija spēlējot savu versiju TV Land metakomēdijā "Nobodies", kā arī reklāmas izrādēs, tostarp nesenā februāra vieta filmā "The Ellen Show". Pēdējais prasa spēlēt “nelielu psihologa daļu”, kas nav visiem ievārījums. "Jums ir viņu ķermeņi, estētika, pagātne, tas, ko viņi vēlas sev nākotnē, gan kā personība un kā cilvēks, "turpina Fangers, kurš arī veido stilus" Greisa un Frenkijs "un" Draugi "radītāja Marta Kaufmans. "Tātad, tas nevarētu būt atšķirīgāks, un tas ir ļoti izaicinoši." 

Lai gan talants var būt atvērts kostīmu māksliniekam, kurš vada diskusiju un nosaka virzienu no varoņa drēbju skapja, iespējams, ka tie nav tik pakļauti vienai un tai pašai uzraudzībai paši. "Es varu pārliecināt [Kalingu], ka Mindijai Lahiri vajadzētu valkāt citu apģērbu, taču ir ļoti grūti viņu pārliecināt, ka Mindija Kalings vajadzētu kaut ko valkāt, "saka Peress, kurš veidoja apģērbu "Grumbas laikā" zvaigzne sarkano paklāju pasākumos, pirms viņa sāka strādāt ar slavenību stilisti Kristīna Ērliha.

Pēc tam, kad Kalings bija izstrādājis krāsainus un drukātus gabalus, ko nēsāt rakstā filmā "The Mindy Project", Perez's pāreja no ekrānā redzamā kostīmu dizainera uz stilistu ārpus ekrāna-vai vairāk pielāgotu tērpu dizainere-bija diezgan daudz bez prāta. "Mēs pazīstam aktieru ķermeņus labāk nekā jebkurš cits," viņš saka par intīmajām attiecībām, kuras viņš nodibināja ar Kalingu. Viņš savu sarkano paklāju izgatavoja kā “ģērbšanos”, kā viņš labprātāk to dēvē, debitējot, izrotājot pēc pasūtījuma. debeszils-zils viena pleca halāts lai Kalings nēsātu 2014. gada Kostīmu mākslinieku ģildes balvas.

"Un tad viņa jautāja:" Nu, es eju uz Oskaru [Vanity Fair ballīte] pēc nedēļas. Vai vari uztaisīt man citu kleitu? Tāpēc mēs nedēļas laikā izgatavojām divus pēc pasūtījuma izgatavotus halātus, un mēs uzstādījām latiņu ļoti augstu, "viņš atceras. The melna mežģīņu kleita viņš ātri radīja, kas noveda pie papildu izskata Oskara post-ballītēm turpmākajos gados: a dziļa V veida kakla izgriezums 2015. gadā un a izrotāts ar kristālu asimetriska kolonna 2016. gadā. Viņš ir arī veidojis "The Mindy Project" dalībniekus Beth Grant (Beverly) un Xosha Roquemore (Tamra) kā vienreizēju labvēlību. "Tas vienkārši notiek organiski," viņš piebilst. "Es neesmu stilists. Man tas nepatīk. "

Arī nepilnas slodzes kostīmu mākslinieces pievienošana viņas pilna laika slavenību stilistu portfelim bija organiska Kemals Hariss. Viņa pievienojās "Kāršu namiņš" trešajā sezonā - kostīmu dizains ilggadējam klientam Robins Raitsvarone Klēra Undervuda. (Johanna Argana kostīmu dizains pārējā šova laikā.) "Es biju diezgan pārakmeņojusies, veidojot televīzijas šovu, it īpaši vienu no šāda kalibra šoviem," atceras Hariss, kurš tagad strādā pie Raita rakstītā sestās sezonas. Kā karjeras stiliste viņa pieredzi pielīdzina žurnāla funkcijai. "Radoši ir nedaudz lielāka rīcības brīvība, un es varu tikai nedaudz vairāk diktēt," saka Hariss, kurš arī iespēju izmantot viņas modes dizaina apmācību, lai izveidotu pielāgotas detaļas apmēram trešdaļai Klēras drēbju skapja.

Kamēr Hariss un Raits jau bija pieraduši pie ātras un "atvieglinātas un jautras" noskaņas sarkanā paklāja veidošanas laikā, abi - trīs - pielāgojās jaunai dinamikai, lai attīstītu raksturu. "Klēra ir trešā persona telpā," saka Hariss. "Mēs paskatāmies uz kaut ko uz plaukta un sakām:" Šī ir ļoti Klēra "vai" Tas ir pārāk nervozs Klērai. Viņa nekad nedarītu šo kabatu uz biksēm. "" 

Hariss atzīst, ka piedzīvo mācīšanās līkni, pārejot no stila, lai iegūtu statiskākus un fotografētākus sarkanā paklāja mirkļus, un veidotu scenāriju un mobilo TV šovu. Viņa agri saprata, ka jāizvairās no zīda un veļas audumiem, kas saglabātu kameras struktūru, un tamlīdzīgi apgaismojums, it īpaši šovā, piemēram, "Kartes nams", ietekmēs apģērba krāsu nokrāsu kamera. "Es biju ļoti satraukta par šo dziļo dzērveņu krāsu, bet, tā kā viņi šauj visu tik tumšu, lielākā daļa lietu galu galā izskatās melnas visu laiku," smejas Hariss.

Peress lepojas arī ar to, ka kostīmu dizaineri piedurknē uzvelk trikus, kas ir raksturīgi epizodiskas televīzijas filmēšanai, piemēram, fonds pēc pasūtījuma Apģērbi zem kleitas, lai saglabātu šaušanas izskata pilnu dienu (vai dienas) vai ņemtu vērā trikus, darbības un fiziskas komēdijas, piemēram, strādāt pie "Ideāls piķis" filmu franšīze. "Esmu dzirdējis, ka stilisti uzņem filmas, un viņi pērk vienu vintage treniņtērpu darbības ainai," viņš saka. "Nē, jums ir vajadzīgas 30 to versijas, jo tā ir asiņaina pret tīru [versiju]. Kostīmu dizains ir atšķirīgs darba veids. " 

Bet, pavelkot dubultu pienākumu, Hariss ātri iemācījās pielāgoties un griezties. "Ir jāņem vērā arī citas lietas, taču tas ir līdzīgs sarkanajam paklājam, kur jūs fotografējat un rūpīgi pārbaudāt no katra leņķa," viņa saka.

Priekš Līza Evansa, Džuda Apatova ietērpta kostīmu māksliniece, kā arī pilna laika privātais stilists, pāreja uz ģērbšanos Eimija Šūmera no viņas "Vilciena" personāža līdz pašai Šūmerai ārpus ekrāna arī bija organiska, taču iemesls pārsniedza drēbju piemērotību. Evanss iesaistījās 2015. gada filmā, zinot, ka aktrisei-komiķei ir "gandrīz nepatika vai vairākums nepatika pret modi, "un ar prieku uzņēmās izaicinājumu mainīt šo viedokli, parādot Schumer, kā personīgais stils var būt pozitīvs "instruments" pašapziņas un personības veidošanai laime.

"Pēc mūsu pirmās montāžas viņas satraukuma līmenis bija pārsteidzošs un tik atalgojošs, jo es varēju pateikt, ka viņa bija līdzīga:" Tas bija jautri. Man ļoti patika šis. Man patika iedziļināties raksturā. Es jūtos tik labi, "" skaidro Evanss, kurš arī ir līdzdibinātājs Stylefund ar Šūmeru. "Pēkšņi viņai bija šī potenciālā patiesā mīlestība pret modi un apģērbu."

SAISTĪTIE RAKSTI

Bet kostīmu dizains, tā kā tas ir balstīts uz scenāriju, ne vienmēr ietver modi. "Sarkanais paklājs jūtas nedaudz brīvāks, jo jūs varat peldēt līdzi sezonas tendencēm," saka Hariss, kurš arī norāda uz sižetiem, kas diktē klimatam vai apstākļiem, kādiem Klērai ir jāģērbjas, kas, iespējams, neatbilst skrejceļi. Lai gan izveidojušās attiecības ar dizaineru izstāžu zālēm ļauj Harisam to darīt aizņemties gabalus ārpus skrejceļa, kuriem citiem tērpu dizaineriem varētu būt grūtāk piekļūt.

"Tas man ir tikai ideāls kismet," piebilst Hariss, kurš lēš, ka viena trešdaļa no Klēras drēbju skapja ir dizaineru "skrejceļa" gabali, tostarp Maikls Kors, Dolce & gabbana un Džordžo Armani. (Pēdējā trešdaļa sastāv no mūsdienu nopirktiem gabaliem.) Harisa attiecības ar Ralfs Laurens šķērsoja no Raita satriecošā a balts kombinezons bez muguras 2014. gadā Emmy balvas Klērai, kas valkā bez skrejceļa, sudraba grieķu dievietes tērpu, lai trešajā sezonā spēlētu alus pongu Baltajā namā.

Bet Evansam, iespējams, bija vislielākais meta skrejceļa un filmas krustojums Valentīno Radošais direktors Pierpaolo Piccioli parādījās kameja-tika atzīts par "Paparazzo"-modes krāpšanā "Zoodārznieks 2", kuru viņa veidoja pēc kostīma. "Tas bija jautri, jo viņš bija līdzīgs:" Leesa, ko man vilkt? "" Viņa smejas.

Bet daži kostīmu dizaineri neuzskata, ka izstāžu zāles attiecības ir izdevīgas, it īpaši, ja izrādes garderobē ir nepieciešami ģērbšanās talanti, kas nav tradicionāls izlases lielums. Bet Peresa gadījumā viņš jebkurā gadījumā dod priekšroku pēc pasūtījuma izgatavot vai pārveidot veikalā nopirktu gabalu. "Tā nav mana ideja par labu laiku," viņš saka par aizņemšanos no izstāžu zālēm un dizaineriem.

Pēc Peresa pieredzes, parastā aizdevuma situācija parasti bija saistīta ar to, ka Kalinga palīdzēja Mindijas Lahiri "masīvajam arhīvam" producenta zvaigznes izbraukumiem ārpus ekrāna. "Reizi nedēļā, burtiski!" viņš saka. "Būtu teksts. "Mindija iet uz pusdienām, un viņai tas jāvalkā." "Mindija dodas uz pasākumu, un viņai tas ir jāvelk." "Lai gan ir otrādi reti, jo, tiklīdz kāda aktrise ir nofotografēta un atzīta par sarkanā paklāja nēsāšanu, viņa mēdz nevēlēties to atkārtot šovs.

Kostīmu mākslinieka un slīpsvītras stilista hibrīds dažiem ir piemērots, bet citiem ne. Harisa neiebilstu paplašināt savu tērpu dizaina pieredzi futūristiskā zinātniskās fantastikas jomā, kā iedvesmu minot "Blade Runner" un Amazon "Electric Dreams". "Man ir slepena apsēstība ar to, tādēļ, ja uz mana galda parādās iespēja noformēt kaut ko tādu, kas ir paredzēts nākotnē, es domāju, ka mana galva eksplodēs," viņa saka. (Ražotāji, ņemiet vērā). Kas attiecas uz Perezu, viņš ir apmierināts ar savu daudzo tērpu dizaina TV šovu un filmu portfeli.

"Man jābūt godīgam," viņš saka. "Daudzas reizes cilvēki man zvana, un es viņus novirzīšu pie kāda stilista."

Nepalaidiet garām jaunākās modes industrijas ziņas. Reģistrējieties Fashionista dienas biļetenam.