Šį ketvirtadienį keliaujanti paroda su nuostabiomis nematytomis nuotraukomis Madonna nuo 80 -ųjų atvyks į „Times“ aikštėje esantį „W“ viešbutį. Paskambino MADONNA: transformacinė paroda, jame yra žinomų fotografų Richardo Cormano ir George'o DuBose'o atvaizdų, kuruojamų „Rock Paper Photo“. „Transformacinis“ aspektas ateina per grafiti dailininką Alecą Monopolį, kuris, kaip mums sakoma, tiesiogiai pažymės pasirinktus vaizdus už viešbučio ribų parodos privataus atidarymo renginio metu (Jei norite, galite atsakyti, kad gautumėte galimybę gauti bilietus čia).
Nors tai turėtų būti šaunu, mus šiek tiek labiau domina pačios nuotraukos-daugelis iš jų buvo padarytos pačiame Madžės Lower East Side daugiabutyje, kol ji nebuvo garsus. Amžiuje, kai tiek daug pop žvaigždžių gaminama nuo galvos iki kojų, šios nuotraukos yra įrodymas, kad išvaizda ji tapo žinoma (gerai, bent jau pirma) viskas buvo jos pačios. Mes kalbėjomės su šių vaizdų fotografu Richardu Cormanu, norėdami sužinoti, kaip tos nuotraukos atsirado, kokia Madonna buvo anuomet ir kokia buvo pameistrystė Richardas Avedonas.
Kaip pirmą kartą susipažinote su Madonna? Kaip baigėte ją nušauti? Aš sutikau Madonną per savo mamą, kuri buvo pagrindinė aktorių atrankos režisierė Niujorke, ir ji kūrė filmą Martin Scorsese. Paskutinis Kristaus gundymas. Madonna vaikščiojo po Niujorką, apie kurį kažkas buvo pasakęs mano mamai, ir ji atėjo į Mergelę Mariją. Tuo metu aš ką tik išėjau iš pameistrystės Avedono studijoje ir visada ieškojau įdomių žmonių fotografuoti. Ji nesulaukė dalies, bet mano mama paskambino ir ji buvo tiesiog įnirtusi, kad susisiekiu su šia jauna moterimi, kurią ji sutiko, nes sakė, kad niekada nesutikau nė vieno panašaus į ją, kad ji buvo absoliuti originalas ir kad ji buvo tokia charizmatiška ir nepateko į topus, todėl taip mane supažindino Madonna. Man davė jos telefono numerį, o kitą dieną susitikome ir pasikalbėjome. Ji žinojo, kad man įdomu ją nufotografuoti, ir mes kalbėjome apie tai, ką aš noriu padaryti, ji nori padaryti, ir taip viskas prasidėjo.
Ar turėjote ypatingą įkvėpimą ar išvaizdą, kurios siekėte? Ne, aš tikrai tai padariau. Kai nusileidau ten, norėdamas patekti į pastatą, turėjau jai paskambinti ir pranešti, kad esu kitoje gatvės pusėje. Įėjau į pastatą ir jūra išsiskyrė-ant stovo ir koridoriuje turėjo sėdėti 20 vaikų, o tada nuėjau jos pasitikti. Tikrai nežinojau, į ką kišuosi, bet kai tik sutikau ją, kai tik ji padavė man espreso kavos ant padengto padėklo su „Bazooka“ burbuliuku, žinojau, kad manęs laukia važiavimas. Jos apsirengimas, stiliaus pojūtis tuo metu buvo unikalus. Viską, ką darėme, darėme tik kartu, nebuvo nei stilistų, nei plaukų ir makiažo žmonių. Tai buvo tik du jauni menininkai, susitikę, fotografavęsi ir ką nors tik sukūrę... jei tai padarytume šiandien, aplink mus būtų 40 žmonių. Tada jis buvo toks ekologiškas.
Kas buvo vaikai nuotraukose? Ar jie žinojo, kas ji yra? Kiekvieną dieną ji su [tais vaikais] pribėgdavo prie stogo ir atsinešdavo „boombox“, šokdavo ir dainuodavo su jais. Jie žinojo, kad ji yra ši jauna dainininkė, kuri visur bėgioja po miestą ir dainuoja visur, kur tik gali, nes buvo tokia budri ir tokia nuožmi savo požiūriu išeiti. Ji dievino šiuos vaikus ir jie dievino ją. Ji iš tikrųjų buvo žemutinės rytinės pusės pusbrolis. Kai tik jie išgirdo ją užlipant ant stogo, šiame buto pasivaikščiojime atsivėrė visos durys ir jie sekė paskui ją ant stogo, taigi aš iš tikrųjų buvau beveik vojeurė. Tai, ką aš fotografavau, dalis buvo sugalvota, bet dauguma tiesiogine prasme įvyko prieš mano akis. Ji paklausė: „Ar turėčiau turėti vaikų?“ ir aš pasakiau: „Visiškai; daryk taip, kaip darytum “.
Ar ji buvo apsirengusi taip, kaip paprastai rengiasi? Ji dėvėjo tai, ką visada dėvėjo. Jos makiažas buvo gražus-graži raudona burna, gražios dūminės akys-tai tas pats, ką šiandien daryčiau mados fotosesijoje. Jos plaukų šaknys tokios ir šiandien. Priežastis, kodėl aš juos pirmą kartą rodau visame pasaulyje, yra ta, kad manau, kad jie yra aktualūs šiandien. Manau, kad tai vyksta šiandien iš mados ir stiliaus jausmo. Man neįdomu grąžinti senas nuotraukas ir pagerbti madoną; Aš tikrai pagarbinu laikotarpį, kai Niujorke vyravo ši isteriška, kūrybinga dvasia, ir tikiu, kad tai vyksta ir šiandien. Tai visas jos stilius. Vienas kadras, kuriame ji sėdi ant stogo, buvo iš tada, kai ji klausėsi dalies atnaujintoje „Pelenės“ versijoje ir žmonės buvo norėjo ją išmesti, kad ji būtų tokia, tarsi ji eitų į balių, o ji nuėjo į senovinę parduotuvę tam pasiimti senos suknelės šaudyti.
Kaip įsitraukėte į „W Hotels“ ir „Alec Monopoly“? Kaip manote, kodėl jūsų Madonos nuotraukos buvo pasirinktos? Mano garsi galerija „Rock Paper Photo“ sutelkė šį bendradarbiavimą: jie susitiko su „W“, o Madonna atrodė tinkama. Jie atvedė Alec Monopoly, kuris, mano manymu, yra tik genijus, ir tai, ką jis padarė, leido man visiškai kitokia šviesa iš naujo apibrėžti darbą geriausiu būdu. Jis yra Keitas Haringas; jis yra dabartinis Baskiatas. Jis yra visur, ir mes su juo palaikome nuostabiausius santykius, kuriuose daviau jam piešinių. Yra žmonių, kurie sakė: „Kaip tu drįsti kam nors piešti ant savo nuotraukų“, o aš atsakyčiau: „Kaip aš nedrįstu“, ir tai tikrai suteikė naują apibrėžimą. Tai daro jį aktualiu, jis tampa aktualus. Anuomet aš fotografavau Basquiat ir Keith Haring-visa grupė ir jie visi įkvėpė vienas kitą. Madonna taip pat buvo katalizatorius toje grupėje, todėl visi šie originalai bendradarbiavo.
Ar galite šiek tiek papasakoti apie darbą su Richardu Avedonu? Ko iš jo pasimokėte? Tai pakeitė mano gyvenimą. Toks buvo mano oficialus fotografijos išsilavinimas; Aš į ją neėjau į mokyklą. Buvau pasiruošęs stoti į Kolumbijos universiteto psichologijos magistrantūrą ir nusprendžiau šiek tiek pailsėti. Nusprendžiau, kad geriausias būdas iš tikrųjų mokytis yra ką nors mokytis, tiesiogine to žodžio prasme buvau tinkamoje vietoje tinkamu laiku. Būti maždaug tame skonio lygyje-viso to, kas išėjo iš tos studijos, kokybė-tiesiog apsuko galvą ir aš įsimylėjau madą, įsimylėjau portretai, o mes su Diku keliavome po visą šalį ir mes tiesiog praleidome tiek daug laiko kartu ir jo pasakojamas istorijas. buvo magiškas.
Kokių ypač įsimintinų akimirkų ar filmavimų? Kas „Vogue“ viršelį jis padarė. Kiekvieną kartą Polly Mellen atėjo į stilių šaudyti, tai buvo tiesiog iš topų puikus. Jis visada tikrai atliko savo namų darbus ir beveik juos eskizavo, kol jie ten atvyko, ir tiesiog sukūrė savo studijoje energiją, kurios aš niekada nemačiau. Aš nedaryčiau to, ką darau šiandien, ir neturėčiau tokio ilgaamžiškumo, kokį turėčiau, jei ne ta patirtis.
Norėdami pamatyti daugiau nuotraukų, spustelėkite.