Batas per kelius, kaip matyti šį sezoną.
Įpusėjus Niujorko mados savaitei užsiregistravau pas savo buvusią „Fashionista“ kolegos Britt ir Lėja. Aš paminėjau vieną pasirodymą, kuris man patiko, nors tai buvo „filologinis“. (Kaip ir anksčiau, dizaineris paėmė daugiau nei keletą užuominų, vertų garbinimo Céline kūrybinė direktorė Phoebe Philo. Net nebandykite atspėti, ką turiu omenyje, nes tai gali būti apie 15 skirtingų etikečių.) Britt atsakymas? „Aš taip pergyvenu filologą“.
Suprantu jos mintį. Tačiau vartotojas manyje nėra baigtas „Philo-lite“. Taigi daugelis iš mūsų, tyčia ar ne, vaikšto mėgdžiodami dizainerio panašumą: dideli kreminiai paltai, didesni megztiniai, plačios kelnės ir, žinoma, Stan Smiths. Taigi negaliu kaltinti kitos dizainerės, kad ją įkvėpė.
Dar šiek tiek neramino tai, kas nutiko po poros dienų, kai spustelėjau naujos jau paruoštos drabužių kolekcijos peržiūros knygą. Jo dvigubo kašmyro kailis buvo sušvelnintas Eilutė parodė praėjusį rudenį. Nepavyko paneigti panašumo.
Bet tai buvo tik vienas pavyzdys to, ką mačiau per visą Niujorko mados savaitę. Nors daugelis skelbia tendencijų pabaigą, atrodo, kad kiti į jas žvelgia energingiau nei bet kada. Į 70 -uosius? Įtraukite šiek tiek brokato, standartinių raketų, šiek tiek pakraščio, ir jums gerai. (O ir nepamirškite parodos pastabose paminėti Stevie Nicks.) Vis dar esate apsėstas 90 -ųjų minimalizmo? Nereikia mąstyti kitaip: tiesiog pridėkite vienos dalies slydimo suknelę, kitą - liesą griovelį ir pagal skonį šaukštą pilkos spalvos. Šiandieninė komercinė mada yra tiesiog tendencijų visuma, kuri, kaip ir spragtelėjusi antraštė, skirta pritraukti mases.
Taigi kodėl gi ne gėdyti jų, nepakviesti? Sakau, kam vargti? Tai nereiškia, kad bijau atskleisti šių dizainerių poelgius. Man sunku nustatyti, kur baigiasi įkvėpimas ir prasideda kopijavimas, ypač atsižvelgiant į dizainerio amžių ir patirtį. Kuo ilgiau buvote šalia, tuo mažiau gerai atimti kitų idėjas. Tačiau praėjus vienam ar dviem sezonams noriu suteikti naudos abejonėms. Nuo pirmosios kolekcijos dizaineriai yra atidžiai išnagrinėti. Jiems nėra vietos klysti ar asmeniškai išsiaiškinti. Daugelis menininkų daugelį metų imituoja savo stabų darbą, kol atranda savo balsą. Tačiau su mada tai nepavyksta išspręsti. Bent jau ne skaitmeniniame amžiuje. Epochos sėkmės istorijos sugebėjo pasitraukti iš šio ciklo. Apsvarstykite Rosie Assoulin. Prieš pradėdama kolekciją, ji daug metų galvojo apie savo kolekciją. Ir dėl to atrodo, kad niekas kitas, tik jos pačios.
Aš taip pat manau, kad kaina yra atlygis. Noriu, kad šiuolaikiniai dizaineriai imtųsi gatavų drabužių dizainerių užuominų. Tai nereiškia, kad esu už Zara-esque, Nuotykiai-autorių teisės-verti kūriniai, bet ne visi galime sau leisti Céline. Tačiau kai dizaineriui užtenka nervų imti keturias figūras už paltą, tai yra tiksli „The Row“ stiliaus prieš keturis sezonus pristatyto stiliaus kopija, atleisti yra sunkiau.
Svarbu pažymėti, kad tai nėra naujos nuoskaudos. Pirmąją praėjusio amžiaus dalį amerikietišką madą daugiausia sudarė universalinės parduotuvės Paryžiaus mados egzemplioriai. Ir vėliau europiečiai skerdė iš JAV sportinės aprangos:
„Mados pasaulis mėgsta pagauti, kad vienas dizaineris vagia iš kito“, - sakė buvęs WWD leidėjas Johnas Fairchildas savo 1989 m. Prašmatnūs laukiniai. „[Oskaras] De la Renta mato Saint Laurent suknelės pirmame puslapyje eskizą WWD, ir tą rytą jis iškasa eskizą iš savo senosios kolekcijos, kad parodytų, jog mušė YSL iki smūgio. Mačiau pilką peplumo kostiumą, sukurtą tada, kai [Marcas] Bohanas buvo „Dior“, kur buvo „Oskaro“ kolekcijos pagrindas, kai jis pamatė jį Niujorko vestuvėse. Bohanas mato savo kostiumą pirmame puslapyje WWD - šį kartą įskaityta Oskarui- ir jis tik šypsosi. Tiesa ta, kad daugelis dizainerių Kaip turi būti nukopijuotas “.
Ta įžvalga vis dar skamba tiesa. Žinoma, Nicolas Ghesquiere įkvėps pusę mados pasaulio-dalis jo darbo yra nustatyti sezono toną, tiesiog Rei Kawakubo darbas yra priversti kitas kūrybines jėgas, tokias kaip Phoebe Philo ir Marc Jacobs, kitaip mąstyti apie savo dirbti. Rafo Simono chalatai „Dior“ 2015 metų pavasario šou turėjo šiek tiek bendro su visomis aukštomis iškirptėmis, kurias matėme šį sezoną, ir tai visai gerai. Žurnalistikoje tai vadiname „istorijos judėjimu į priekį“. Jei nenutraukėte istorijos, visada svarbu pridėti savo nuomonę.
Bet be to jūs esate tik kaupėjas. Šios sausainių kolekcijos nesako nieko kito, kaip tik tai, ką kažkas jau sakė. Ir tai niekada nėra gerai.