Kaip Jasonas Boldenas mokėsi nuo „Pre-Med“ iki „Taraji P.“ stiliaus Hensonas, Yara Shahidi ir Ava Duvernay

instagram viewer

Jasonas Boldenas. Nuotrauka: mandagumas

Nuotrauka: Jasono Boldeno sutikimas

Mūsų ilgai trunkančioje serijoje "Kaip aš tai darau" kalbamės su žmonėmis, kurie pragyvena mados industrijoje, apie tai, kaip jie įsiveržė ir susirado sėkmę.

Kada Jasonas Boldenas atsiliepė į mano skambutį iš savo biuro Los Andžele, jis ieškojo savo krištolo, kad pagautų zeno akimirką prieš galimą įtampą. Sąžiningai, sparčiai populiarėjančiam (pavyzdžiui, žaibišku greičiu) įžymybių stilistui reikia pasinaudoti zen, kai jis gali, nes jo sąrašas yra supakuotas - ir kiekvieną dieną auga eksponentiškai. „Bolden“ klientų sąraše yra talentingiausių, įkvepiančių ir įtakingiausių menininkų ir pramogų daro įtaką Amerikos kultūrai ir visuomenei šiandien: „Selma“ ir „Wrinkle in Time“ režisierė Ava Duvernay; „Imperijos“ matriarchas Cookie Lyon, Taraji P. Hensonas; "Išaugęs“žvaigždė ir aktyvistė Yara Shahidi; ir visai neseniai, Amy Sherald, Michelle Obamaoficialus portretų dailininkas.

Jiedu buvo abipusiai vienas kito darbų gerbėjai per „Instagram“ ir galimybė apsirengti „Sherald“ istoriniam 44 -ojo POTUS ir FLOTUS portretų pristatymui. ką tik „pasirodė“. Po el. Laiškų, skambučių ir renginio legendiniame „Hays-Adams“ viešbutyje Vašingtone D. Boldenas apsirengė „Sherald“ apranga ir sijonu.

Dionas Lee 2018 m. pavasario kolekcija ir perlų kirčiuoti nėrinių siurbliai Nicholas Kirkwood.

„Suvaidinti nedidelį vaidmenį tokiu istoriniu momentu džiugina ir pažemina iš karto“, - sako jis. „Pabrėžti visą akimirką: jauni juodi berniukai ir mergaitės apsilankys Nacionalinėje portretų galerijoje ir pamatys save atstovaujamus - ir tai yra galinga“.

Michelle Obama ir menininkė Amy Sherald oficialiame „Smithsonian“ portretų galerijos portreto pristatyme. Nuotrauka: Markas Wilsonas/„Getty Images“

SUSIJĘ STRAIPSNIAI

Savęs apibūdintas čiuožėjas iš Sent Luiso turėjo ambicijų patekti į mados industriją, ir jis, kaip ir daugelis, įsitraukė į stilių. Jis persikėlė į Čikagą studijuoti šiaurės vakarų universiteto medicinos, bet vėliau persikėlė į Dailės institutą. Atvykęs išleido visus pinigus, jis pradėjo dirbti prabangioje mažmeninėje prekyboje. Jis pradėjo dirbti Cynthia Rowley, persikėlė į „Louis Vuitton“ ir „Gucci“ ir sukaupė įspūdingą „itin turtingų“, bet ne garsenybių srities klientų sąrašą. (Nors jis turėjo atsitiktinį garsenybių koncertą, būdamas Nicole Miller telefonu skambino stiliaus dainininkę Martiną McBride.)

Galiausiai Boldenas persikėlė į Niujorką ir atidarė senovinę parduotuvę „The Garment Room“, senovinę parduotuvę Soho mieste, Greene gatvėje. Calvin Klein, Akris ir Ralphas Laurenas ateis į dizaino įkvėpimo šaltinį. Įsitvirtinęs mados scenoje, jis užmezgė artimą draugystę su aktore Gabrielės sąjunga, kuris netyčia palietė jį už pirmąjį oficialų garsenybių stiliaus koncertą kelionei į „Art Basel“ 2011 m.

„Ji sako:„ Rask man ką nors iš savo parduotuvės, ką apsirengti. Tiesiog atnešk! “, - sako Boldenas. „Tai buvo draugo akimirka, ir aš ją įdėjau į šį senovinį„ Lanvin “ „Vogue“ vakarėlis] ir tai tiesiog išprotėjo “.

Gabrielle Union Jasono Boldeno stiliaus senoviniame „Lanvin“ žvilgsnyje į „Art Basel“ 2011 m. Nuotrauka: Andrew H. „Walker“/„Getty Images“ „Vogue“

Nuotrauka: Andrew H. „Walker“/„Getty Images“ „Vogue“

Iš ten „sniego gniūžtės“ suteikė galimybių, tačiau po metų Boldenas stengėsi rasti savo „požiūrį“ ir svarstė, ar jis turėtų grįžti į įmonių mados pasaulį. Bet tada jis pateko į lemputės akimirką su geru draugu, kaimynu ir iš anksto “.Imperija„Hensonas, apsipirkimo kelionės metu.

„Ji man pažodžiui pasakė:„ Na, tau reikia tai susitvarkyti, nes aš tuoj tuoj susitvarkysiu susprogdink ir tu būsi užsiėmęs “, ir tiesiogine to žodžio prasme nuo jos lūpų iki dievo ausų: perėjimas“, - aiškina jis. „Tai buvo tarsi bumas, bumas, bumas, bumas ir viskas, kas atsitiko, ir aš tapau tokia-tokia ji ir yra-visoms nuostabioms rudoms mergaitėms. mirti dėl. Tai buvo pradžia ir pastaruosius trejus metus ji vis labiau sprogsta “.

Taip pat Boldeno klientų sąraše: „Creed“ ir „Juodoji pantera"režisierius Ryanas Coogleris, aktorė ir Louis Vuitton mūza Sasha Lane („šauniausia mergina“), „Disney“ žvaigždė Sabrina Carpenter ir netrukus pasirodysianti „Wrinkle in Time“ žvaigždė Storm Reid (šiek tiek daugiau apie ją). Boldenas rengia ne tik savo klientus. Jis kuria šias apgalvotas mados „akimirkas“, kaip jam patinka sakyti, strategiškai kurti jų estetiką, lygiagrečiai jų karjeros pakilimams, o galbūt ir jų judėjimui, išlaikant konkretų požiūrį kiekvienas. (Boldenas taip pat dirba kitoje raudonojo kilimo pusėje, komentuodamas „E!“ Ir yra daugiadalykės dizaino studijos partneris, JSN studija su savo vyru ir interjero dizaineriu Adairu Curtisu.)

Nepaisant apdovanojimų ir premjerinio sezono suplanuoto tvarkaraščio, Boldenas neskyrė laiko įžvalgiai, neįtikėtinai linksmai ir gaiviai nesusikalbėti su „Fashionista“ apie tai, kaip jis ir Shahidi iškart spustelėjo, ką jis turi pasakyti tiems dizaino namų PR, kurie anksti atsisakė aprengti savo klientus ir kodėl įdomus laikas būti raudonojo kilimo stilistu ir E! kalbantis galva #TimesUp amžius. Čia yra svarbiausi dalykai.

PRAKEIKTAS. Taraji P. Hensonas filme „David Koma“, sukurtas Jasono Boldeno. Nuotrauka: Theo Wargo/„Getty Images“

Visi jūsų klientai turi savo stilių ir požiūrį. Kokia jūsų stiliaus filosofija?

Man padeda atskleisti kiekvieno asmeninį stilių ir požiūrį, kad man įdomūs įdomūs žmonės. Protingos merginos. Galingos moterys. Taigi tai savaime man nekelia jokio kito kelio, kaip tik būti kūrybingam ir padėti bei patobulinti jau esamą išvaizdą. Nuostabu yra tai, kad girdžiu žmones sakant: „ai, matai, kad tai Jasono mergina“, bet visos mano merginos gali būti kartu ant kilimo ir tai daro. Ne. Kirsti. Neatrodo, kad jie traukia iš to paties stovo, nes to nedaro. Kiekvienas turi savo požiūrį, nes aš taip formuoju.

Pavyzdžiui, Ava domisi stipriais architektūriniais šiuolaikiniais dalykais, tačiau jos asmenybė tai stumia dar toliau. Tai labai modernu, labai jauna, labai šviežia. Tai visiškai kitoks nei Taraji, kuris yra mano laukinė korta. Jūs tiesiog niekada nežinote. Kiekvienas turi savo istoriją, bet iš esmės viskas yra prasminga. Nes nuoširdžiai noriu, kad kiekviena mergina turėtų nuostabų mados profilį, bet tuo pačiu noriu, kad ji būtų labai atskira ir labai jų. Tai iš tikrųjų padeda, kai talentas yra protingas, pasitikintis savimi ir stiprus. Tai labai palengvina mano darbą.

Kaip pradėjote dirbti su Yara Shahidi?

Jos publicistas kreipėsi į mano agentą, ir tai taip pat yra mano pasireiškimas: Yara buvo mano regėjimo lentoje, o aš pamiršau, nes pradėjau naują. Aš ją sutikau ir mūsų pirmoji patirtis [buvo pirmą kartą pasirodė „Jimmy Kimmel Live“ 2017 m. gegužės mėn.]. Tai buvo teismas. Jie išbandė skirtingus žmones ir aš niekada anksčiau nebuvau bandęs. Paprastai tai labai: „Tu man patinki, aš noriu su tavimi dirbti“. Dabar aš sakau: „Žaidimas vyksta. Aš turiu tai nužudyti. '

Kai kurie žmonės ateina iš šios vietos, kur jie tikisi, kad šis stilistas atvyks su 95 kūriniais, bet aš nesu tokia, todėl visada ateinu su drabužių maišeliu. Aš tiesiog jai pristatiau tik Marni, nes galvoje sukosi tokia mintis: noriu, kad ji būtų tik Marni. Ir mes viską išbandėme ir pažodžiui viską mylėjome. Taigi mes ketinome eiti su šia gražia marni suknele (ir aš prieš kurį laiką įdėkite jį į mano „Instagram“ kaip atsiminimą iki pirmojo įrengimo) ir mums tai patiko. Kitą dieną buvo tikrasis pasirodymas, todėl įeinu į kambarį - pažodžiui tai yra pirmas kartas, kai mes dirbame vienas su kitu - ir Yara sėdi kėdėje, ir aš pasakiau: „Yara, aš sapnavau, tu negali vilkėti šios suknelės“. Ji apsisuko, pažvelgė į mane ir sako: „Aš galvojau tą patį!“ Tai buvo pradžia ir tai, kas užsandarinta susitarimas. Nuo to laiko tai buvo sausainiai ir mėsainiai.

Yara Shahidi sukūrė Jasonas Boldenas. Nuotrauka: Theo Wargo/„Getty Images“

Su Shahidi jūs tikrai perėmėte jos asmeninį stilių, energiją, intelektą ir asmenybę ir išvertėte tai į jos išvaizdą ant raudonojo kilimo. Koks yra bendradarbiavimas su ja?

Man išties pasisekė, nes aš noriu dirbti tik su žmonėmis, kurie manimi pasitiki. Kaip ir kai kurie žmonės ateina į furnitūrą su 17 riedėjimo lentynomis ir 9 087 variantais bei 45 poromis batų. Taip nėra. Mano merginos manimi pasitiki. Redaguoju iki pat jų. Mes pažodžiui žiūrime tik į tris išvaizdas.

Pavyzdžiui, „Yara“ dėvėjo nestandartinius drabužius Prada į „Emmy“ apdovanojimai. Aš pasakiau: „Yara, tai yra idėja, noriu, kad turėtum„ Prada “akimirką, tarsi gautum dar vieną žingsnį savo profiliui“. Parodžiau jai tris idėjas. Visi mano, kad tai yra labai filosofiška [dirbti su ja], bet jei Yara negali padaryti roboto jos suknelė - arba mes nesijuokiame apie tai montavimo, pokalbio ar eskizų metu - nebus atsitikti. Mes daugiau laiko praleidžiame juokdamiesi ir kalbėdami apie tai, kas vyksta planetoje, o ne: „O, ši suknelė turi būti tokia šita, ši suknelė turi būti tokia “. Kadangi tai taip redaguojama, kai mes prie jų prieiname, mūsų pokalbiai yra tokie trumpi tai. Atėjo „Emmy“ suknelė, aš ją atnešiau filmavimo aikštelėje „Grown-ish“, ji ją išbandė. Tinka kaip tobulybė. Ji tai padarė robotas, o kitą dieną mes jį nešiojome ant kilimo. Su ja tiesiog taip atsitinka.

Kai sakau, kad daugiau laiko praleidžiame kalbėdami apie tai, kas vyksta planetoje - mes labai gerai žinome konkrečius prekės ženklus ir jų padėtį. [Mes] randame šiuos nepriklausomus, jaunus, perspektyvius dizainerius, kurie už kažką stovi ir kurie iš tikrųjų gali būti susiję su „Yara“ gerbėjų baze. Taigi mes turime tuos pokalbius ir tai daro įtaką tam, ką naudojame ir kam nenaudojame, tačiau atėmus tai gana lengva.

Kaip jūs savo klientams maišote tradicinius, nusistovėjusius dizainerius su šauniu, jaunu klubu ir po radaru?

Anksčiau buvau tas vaikinas, kuris skaitė kiekvieną mados žurnalą planetoje, o dabar to tikrai nebeskaitau, nes supratau, kad kultūra, stilius, „It Factor“ yra tai, ką matome aplinkui. Širdyje esu riedlentininkų vaikas - iš to aš kilęs. Tiesiog prisimenu, kad Sent Luise auga tikrai įdomios parduotuvės, pavyzdžiui, privati ​​parduotuvė, kurioje yra tikrai įdomių dalykų, ir aš tiesiog nusipirkčiau, nes tai buvo puiku. Aš vis dar turiu panašią filosofiją, jei matau kažką tikrai nuostabaus ir kvailo, man tiesiog patinka: „Turėtume tai išbandyti“. Mano tikslai tikrai nėra susiję su viso to prekės ženklais. Man patinka visa tai sugretinti. Tai realybė. Manau, tai beprotiška - nemanau, kad tai madinga, nemanau, kad prašmatnu būti visada apsirengusiam, pavyzdžiui, „Vuitton“. Tai kažkoks kvailumas. Tos dienos baigėsi. Prabanga dabar atsipalaidavusi.

Ar visa prabangi mažmeninės prekybos patirtis padėjo jums užmegzti santykius su mados namais, kai pradėjote kurti stilių?

Ne, visiškai ne. Yra keletas tikrai nuostabių PR žmonių, kurie iš tikrųjų tai supranta ir jų stilius yra pulsas. [Bet kitaip aš pristatiau Yara, pristatiau Taraji, pristatiau visus šiuos skirtingus žmones vienu metu ir žmonės yra tokie kaip „ne, ne ne ne“. Bet tada kitą mėnesį kažkas pasirodo nuostabu ir staiga jie sako: „mes norime tai padaryti!“ Mums tai nėra autentiška ar ekologiška, todėl turime perduoti juos. Panašu, kad jei to negavai anksčiau, dabar tikrai negali. Daugelis prekių ženklų, kuriuos matote mane deda klientams, yra todėl, kad jie visada tai gavo nuo pat pradžių. Man tai labai aišku. Štai kodėl, kai žiūriu į savo merginas, atrodo, kad jos turėtų būti šiuose didžiuliuose prekės ženkluose. Dabar žmonės visą dieną laikosi požiūrio: „Mes norime šito, mes norime šito“. Tai nėra prasminga, nes jūs niekada nesidomėjote ir dabar esate per vėlai į žaidimą, todėl tai nėra įdomu. Tai tiesiog keista.

Dabar jūs taip pat galite padėti jauniems, populiariems prekės ženklams. Kaip juos atrasti?

„Instagram“ yra visiškai nuostabi ir turi komandą, kuri yra šiek tiek jaunesnė už mane ir išeina daugiau nei aš. Be to, kai grįžtu namo į Sent Luisą, kalbuosi su savo pusbroliais, kurie yra tokie: „Ar matėte tai, šis žmogus, tai“. Aš vis dar esu riedlenčių kultūra, taigi visa mano mano amžiaus draugai yra riedlenčių žmonės, pavyzdžiui, mano draugas Treisas Hillas, kuriam priklauso „ALife“, tada mano draugas Brendonas [Babenzienas], kuris anksčiau buvo kūrybinis direktorius Aukščiausiasis ir dabar jam priklauso kompanija „Noah“, mes visi vis dar gyvename ir kvėpuojame tuo atsitiktiniu vėsiu prabangiu gyvenimu, todėl nesunku rasti tokių dalykų.

„Storm Reid“ su „Yanina Couture“ ir „Jimmy Choo“ batais NAACP apdovanojimuose. Nuotrauka: Jesse Grant/„Getty Images“, skirta NAACP

Jau galiu pasakyti, kad Storm Reid bus antraštėse būsimame „Wrinkle in Time“ reklaminiame ture. Koks jūsų požiūris į jos stilių? Ko turėtume tikėtis?

Tikėkitės jaunos mados. Audra yra beveik šešių pėdų aukščio kulniukais. Ji panaši į modelį, tačiau yra geniali aktorė, todėl drabužiai ją myli. Ji turi geriausią asmenybę. Ji iš Atlantos. Ji šilta. Ji putojanti ir būtent tokia, kokia yra „Raukšlės laike“. Tai, ką darysime per pirmąją premjerą, bus tikrai labai nuostabu. Manau, kad tai, kas nutinka daug laiko, priverčia šias jaunas aktores ir žmones tarsi jas stumti, tarsi jos akimirksniu taptų šiomis mados piktogramomis, o paskui joms nesuteiksite ko augti. Idėja, kaip ir „Yara“, yra tokia, kad tai yra lėtos ir stabilios lenktynės, ir kiekviena jūsų karjeros dalis reiškia ką nors kita.

Didelė jos įžanga stovi šalia Oprah, Reese [Witherspoon], Mindy [Kalingas], Chrisas Pine'as ir režisierė Ava Duvernay. Tai visai beprotiška platforma. Taigi stilius ir būdas, kuriuo mes einame, yra jaunas, ir tai vis dar yra mada, o prekės ženklai, kuriuos ketiname naudoti, labai juos suvokia, tačiau vis tiek daro juos santykiniais. Štai kas: jai 14. Ji turi būti santykinė. Mums tai yra daug prasmingiau, nes aš prie jos pridedu brolio/dėdės pusę. Žmonės įsimyli, kai mergina atrodo labai miela, miela ir šilta, o kažkas išeina pernelyg nuožmus. Tu esi toks: „oho, va, va, tau 14. Tai yra keista“. Dabar yra daug prekių ženklų, kurie tikrai domisi, tačiau tai yra šiek tiek subrendę ir tiesiog neturi prasmės. Kai jai bus 17, 18, tai bus puikus prekės ženklas.

Ką ketini gauti „Oskarui“?

Manoma, kad turiu tris [klientus] ir aš tikrai labai džiaugiuosi šiuo, jei viskas pavyks. Aš padariau montavimą ir turėjau pritrūkti, nes turėjau eiti susitikti su kitu klientu. Aš tiesiogine prasme nubėgau prie lifto, paspaudžiau mygtuką ir grįžau į studiją. Tai šūdas bus sušiktas Gwyneth Paltrow rožinė Ralph Lauren Oskaro akimirka! ' Visi buvo tokie: „Aha? Tu beprotis “, - tada aš išpuoliau.

Tu darai E! raudonojo kilimo komentaras ir toks įdomus laikas padengti kilimą ir dirbdamas iš stilisto pusės #TimesUp, kai visi bando suprasti, kaip pripažinti madą. Kokia jūsų požiūris į tai?

Manau, kad „Times Up“ yra būtent tai, kas yra: laikas. Ar. Aukštyn. Ir mes turėtume tai vadovauti. Turėtume visa tai sugrąžinti į visą esmę apie lygybę. Kovokime už lygybę, esmė: juoda, balta, gėjus, transseksualai, azijiečiai, visa tai. Tai turi būti vienas didžiulis pokalbis. Visi nori būti traktuojami kaip lygūs. Taigi aš turiu pasakyti apie tai kaip visumą.

Patirkite tai E! už Auksiniai gaubliai, tai buvo pirmas kartas, kai visa tai atsitiko mano, kaip stilistės, pusėje. Tai buvo beprotiškas miestas, tarsi bandymas apsirengti. Kadangi visa tai yra iš anksto suplanuota ir tada, kai buvo priimtas sprendimas dėl užtemimo, daugelis stilistų buvo pašėlę. Nes galbūt jūs padarėte šią rožinę „Sonia Rykiel“ suknelę ir dabar turite ją pakeisti, o tai tampa dar viena problema, nes tada jūs turite prekės ženklai taip pat yra įsipareigoję kažkam arba neturite laiko įsigyti juodos suknelės, arba vienas stilistas gali kaupti kiekvieną juodą suknelę. Turėjau dvi merginas, kurios turėjo eiti, bet tada Ava tik išėjo. Man pasisekė, kad „Armani Privé“ padarė pagal užsakymą suknelę Ava ir tai buvo įspūdinga.

Bet tada klimatas ant kilimo buvo labai nemalonus. Tai galėjote pamatyti iš dalies energijos. Jie nežinojo, ką pasakyti, nes vėlgi, tai buvo pirmas kartas, jūs taip pat nenorėjote pasakyti ne to. Manau, kad į priekį bus šiek tiek lengviau užmegzti šiuos pokalbius ir vis tiek galbūt kažko paklausti, kokį filmą jie išleidžia ir ką jie dėvi. Taigi jaučiuosi taip, lyg kartą patekę į jo griovelį. Manau, kad tai turėtų išsispręsti ir, tikiuosi, visa tai, visa lygybės linija, tikiuosi, kad tai taip pat pasiteisins. Periodas tai.

Šis interviu buvo redaguotas ir sutrumpintas, kad būtų aiškiau.

Niekada nepraleiskite naujausių mados pramonės naujienų. Prenumeruokite „Fashionista“ naujienlaiškį.