Nuotrauka: Davidas M. „Benett“/„Getty Images“ „Kelias į mėlyną“
Mūsų ilgai trunkančioje serijoje "Kaip aš tai darau" kalbamės su žmonėmis, kurie pragyvena mados industrijoje, apie tai, kaip jie įsiveržė ir susirado sėkmę.
Man būtų neįmanoma kiekybiškai įvertinti savo prisirišimo prie pasaulio "Haris Poteris," kaip suprantu, taip yra daugeliui jūsų skaitančių. Praėjo šešeri metai nuo paskutinio filmo pasirodymo ir 10 metų nuo paskutinės knygos išleidimo; birželio 26 d., „Hariui Poteriui“ oficialiai sukanka 20 metų, o tai mane senina daugiau nei bet koks gimtadienio žvakių skaičius.
Kai susitinku su kostiumų dailininke Jany Temime, atėjusia į filmą „Haris Poteris ir kalinys“ Azkabanas “ir likau likusiems šešiems filmams, prarandu bet kokį vėsą, kuriame paprastai gyvenu interviu. Iš dalies tikiuosi, kad ji pateiks atsakymą, ribojantį dviprasmiškumą-ar galite įsivaizduoti, kiek kartų per dieną ji girdi tą patį gerbėjų palaikomą įkarštį? - bet vietoj to ji šypsosi. „Tuo metu aš nesuvokiau, kaip tai svarbu“, - sako ji. „Ačiū Dievui, nes jei aš būčiau buvęs visiškai paralyžiuotas ir nesugebėjęs nieko padaryti. Dabar aš suprantu, koks tai nervas.
Temime augo Paryžiuje praėjusio amžiaus aštuntajame ir aštuntajame dešimtmečiuose, o šeštadienius praleido tėvų paruoštų drabužių kompanijos studijoje, kurdama megztinius šone už kišenpinigių. Ji niekada neturėjo polinkio eiti į šeimos verslą, bent jau tiesiogiai; kostiumų dizainas buvo vienintelė profesija, kurią ji kada nors pramogavo, o dabar turi apdovanojimų kupiną gyvenimo aprašymą. Nors „Haris Poteris“ arba tiesiog „Poteris“, labai malfojiškas kalbėjimo būdas, išlieka jos vizitine kortele, ji rengia tokių Bondo filmų kostiumus kaip „Spectre“ ir „Skyfall“, taip pat „Gravity“, kur ji vėl susitiko su Alfonso Cuarón, kuris vėl atvedė ją į „Hario Poterio“ visatą 2004. Ji taip pat yra profesionalaus meno ir piešimo tiekėjo „Prismacolor“ ambasadorė, kurią reguliariai naudoja eskizams savo darbą, pasikliaudamas minkštais šerdeliais ir pieštukais, kurie atgaivins jos vizijas popieriaus.
Kalbėjau su Temime apie visa tai - nuo ankstyvos karjeros Paryžiuje, kur ji pirmą kartą pradėjo kurti trumpametražius filmus, iki to, kaip buvo dirbti kartu su J.K. Rowling. Jei ją vargina pernelyg uolūs „Hario Poterio“ gerbėjai, įskaitant ir dabartinę kompaniją, tikrai negalite pasakyti - ji su mumis žavisi.
Jany Temime 15 -ajame kasmetiniame kostiumų dizainerių gildijos apdovanojime 2013 m. Vasario mėn. Beverli Hilse, Kalifornijoje. Nuotrauka: Jasonas Merrittas/„Getty Images“ CDG
Kada prasidėjo jūsų susidomėjimas kostiumų dizainu?
Pradėjau nuo mados, bet į filmą įstojau labai greitai. Aš užaugau Paryžiuje 60-70 -aisiais. Buvo nuostabu; tai buvo visiškai kitokia atmosfera. Buvau pamišusi dėl kino. Man tai patiko, norėjau tiesiog gyventi ir kurti personažus. Niekada nenorėjau daryti nieko kito. Man tikrai pasisekė, kad žinojau, ką noriu padaryti, nes tikiu, kad sutaupote daug laiko, kai esate labai pasiryžęs daryti tai, ko tikrai norite.
Kada supratote, kad kostiumų dizainas jums yra perspektyvi karjeros galimybė?
Kai man buvo ketveri metai - visą laiką kūriau lėles. Tai viskas, ką norėjau padaryti. Mano tėvai buvo dizaineriai ir Paryžiuje turėjo gatavų drabužių kompaniją, todėl užaugau studijoje. Idėja dirbti filmams buvo sunki, todėl tikrai turėjau už tai pakovoti, bet padariau, ką norėjau. Jūs visada darote tai, ko norite, kada norite, jei esate pakankamai pasiryžę tai pasiekti.
Kaip atsirado „Hario Poterio“ galimybė, jau du serialo filmai?
Alfonso Cuarón matė mano darbą ir norėjo su manimi dirbti, todėl paprašė manęs „padaryti Harį Poterį“. Tikrai juokinga, iš tikrųjų: su prodiuserio mama buvau sukūręs anglišką filmą, bet Alfonso manęs norėjo ir paėmė ant. Man tai tikrai buvo svajonės išsipildymas. Buvau gerbėjas. Skaičiau knygas, man jos patiko. Prisimenu, kad turėjau juos ginti, kai buvau BAFTA žiuri, ir, žinote, man patiko „Haris Poteris“.
Kaip skyrėte savo kurtus kostiumus nuo to, kas buvo padaryta dviejuose ankstesniuose filmuose?
„Azkabano kalinys“ turi kažką labai ypatingo. [Tai] pirmasis tamsus. Norėjau pakeisti dalykus, nes žinojau, kad tokia „Kalėdų giesmė“ [estetika] visai nėra stilius. Tai buvo gera mažiems vaikams, bet paauglys niekada neis žiūrėti to filmo, todėl norėjome padaryti jį vėsesnį. Mums reikėjo, kad vaikai atrodytų kaip tikri „šalia esantys“ vaikai.
Pakeičiau uniformą. Aš pradėjau daryti spalvas, tada norėjau [naudoti] [vedlio chalatą], kuris buvo tikrai žavingas - tai, ką jie apsivilko ir iš karto jaučiasi ypatingi. Taigi, mes sukūrėme [chalatą], o aš uždėjau ant jo gaubtą. Įdėjau apykaklę [taip], kad didelėje minioje matytumėte namus ir vaikų įvairovę. Tada yra ryšiai. Aš padariau juos iš šilko, nes maniau, kad jie padarė geresnį mazgą.
Tada megztiniui naudojau didžiulę, tikrą vilną, o tai buvo baisi idėja. [Juokiasi] Maniau, kad megztinis atrodo prabangiau, žinai? [Hogvartso] yra neįtikėtina mokykla, ir jie turi galleonų pinigų, bet kuriuo atveju, iš banko. Bet tai buvo skalbimo problema. Aš primygtinai reikalavau vilnos [„Azkabano kalinys“], o po metų pridėjome šiek tiek [poliesterio]. Aš padariau kitokį kelnių modelį, nes vaikai pradėjo [vystytis] ir jūs negalėjote turėti tik vienos formos visiems. Turėjau dviejų formų kelnes ir dviejų formų sijonus, nes jos pradėjo tapti mažomis damomis.
Tada aš padariau kvidičo uniformas, kurios buvo [daug] darbo. Norėjau naudoti nailoną; Norėjau daug daugiau panaudoti regbio ar amerikietiško futbolo elementą. Kvidičai [chalatai] buvo nuostabūs - labai, labai, labai gražūs, bet labai lengvi. Tai buvo keturi darbo mėnesiai... be kitų personažų kūrimo, jis buvo labai intensyvus.
Kiek fizinių kostiumų sukūrė ir pagamino jūsų komanda, o kiek-iš kitų?
Visi mėginiai buvo pagaminti studijoje, o tada, kai turėjome daugkartinius, juos išsiųsime. Škotijoje turėjome gamyklą, kuri atliko [chalatus]. Kai kurie pardavėjai iš išorės darė ryšius, tačiau visi mėginiai visada buvo pagaminti mūsų studijoje.
Tai buvo šiek tiek gamyklos. Turėjome didžiulę darbo grupę. Pradėjome nuo vienos darbo komandos, bet kai darėme „Yule“ balių [„Ugnies taurėje“], aš sutikau katerį. Vivienne Westwood laidoje „Bridžitos Džouns dienoraštis“, todėl aš jos paklausiau: „Ar norite dirbti su Hariu Poteriu? Jūs uždirbsite daug daugiau “. [Juokiasi] Ji pasiėmė su savimi tris katerius ir mes turėjome mini komandą visoms suknelėms, skirtoms „Yule Ball“, mergaitėms. Mirties valgytojams taip pat turėjome kitokį darbo kambarį; buvo 500 mirties valgytojų. Aš nuvažiuodavau šešis kilometrus per dieną, tiesiog eidamas iš vienos studijos pusės į kitą, nes studija buvo tokia didelė.
Kiek J.K. Rowling dalyvavo kostiumo procese?
Pradžioje aš vieną kartą ją sutikau ir nė nenutuokiau, kas ji yra - sąžiningai - ir pagalvojau: „Ši moteris tikrai protinga“.
Ji domėjosi; ji mums davė informacijos, kai to paprašėme, tačiau visada su dideliu diskrecija. Ji buvo ten, kai mums jos reikėjo. Ji labai gerbė mūsų darbą ir jai labai patiko. Tačiau nepamirškite, kad knygos buvo rašomos mums einant, todėl nemanau, kad ji pati žinojo, kas nutiks.
Koks buvo pavyzdys, kai nuvykote pas ją ir paprašėte jos patarimo?
Būdavo, kai aš klausdavau, kas atsitiks su veikėju, ar personažas grįš, o kartais ji mums atsakydavo. Bet ji man papasakojo apie tai, kad Dumbldoras buvo gėjus penktame filme. Aš jau sukūriau Dumbldorui [dviem filmams], todėl pasakiau: „Ką?! Dabar tu tai sakai? "Nemanau, kad ji žinojo. Manau, kad tai yra kūrybinis procesas, būdamas rašytoju, kuris leidžia jums žaisti kartu su savo personažais.
Aš visada ja tikėjau. Ji daug labiau domėjosi vaikais. Rašydama ji palaikė santykius su kiekvienu vaiku. Manau, kad ji yra ta moteris, kuri tiesiog ką nors sako, kai yra nelaiminga arba kai to tikrai reikia.
Žinote, Michelle Obama atvyko į studiją su savo vaikais. Tai buvo vienas iš dukters gimtadienių ir jie norėjo tai pamatyti, o J.K. Rowling buvo su jais. Mes kūrėme vestuvinę suknelę Fleur Delacour, o suknelė buvo ant stendo. J.K. sakė: „Tai taip gražu. Norėčiau, kad būčiau ištekėjusi tokia suknele. "Ji visada buvo mūsų pusėje; ji buvo maloni, tokia maloni. [Obamos] merginos buvo nuostabios. Aš jiems parodžiau visus dizainus, ir jie uždavė labai protingų klausimų. Jie buvo tikri gerbėjai.
Minėjote vaikiškus aktorius, kurių daugelis tiesiogine to žodžio prasme užaugo filmavimo aikštelėje. Koks buvo darbas su tais pačiais aktoriais per septynerius metus?
Fantastinis. Mes buvome tikrai labai artimi, nes buvome kartu 24 valandas per parą. Vaikai praktiškai ten gyveno. Jie ten buvo tikrai anksti ryte. Jie ten mokėsi. Ten jie turėjo pamokas. Ten jie turėjo egzaminus.
Kiekvienas filmas turi labai skirtingą temą ir estetiką, kaip ir kiekviena knyga skaitoma labai skirtingai. Kaip sekėsi fiksuoti tuos niuansus kiekviename filme?
[Iš pirmojo aktorių filmo „Haris Poteris“] išlaikiau jų stilių. Žinojau, kad kiekvienas vaikas turi asmenybę, tačiau jie vis tiek buvo tas pats vaikas ir vis dar dėvėjo tuos pačius daiktus.
Kartais jie pakeitė batus, tokius kaip Danielis [Radcliffe], iš sportinių batų į „Converses“. Kiekvieną kartą, kiekvienam naujam filmui, turėjome naujų personažų ir kalbėjome apie tai, kaip mes ketiname padaryti tuos personažus. Tai buvo gana natūralu; kartu dirbome kaip tikrai stipri komanda.
Tai, kad kiekvieną kartą turėjome naują fotografijos direktorių, buvo fantastiška, nes spalvos kiekvieną kartą buvo skirtingos, todėl turėjome prisitaikyti. Prisimenu, kad [„Fenikso ordinas“] pagalvojau:Ohopagaliau pamatysime Dumbldoro drabužių siuvinėjimą! "Tai buvo tai, kas mus nuolat laikė ant pirštų.
Kaip „Prismacolor“ partneris atrodė „Hario Poterio“ eskizų ir siužetų kūrimo procesas?
Aš visada pirmiausia piešiu eskizus, nes man reikia, kad audinių pirkėjai iš karto atneštų man norimą spalvą. Po to kostiumas pasiuvamas. Man reikia [eskizų], kad žmonės, kurie perka audinius, žinotų, kaip tai atrodys, ir kad modelio kirpėjai pradėtų galvoti apie formą. Ir todėl pieštukai yra būtini.
Kokių pamokų išmokote dirbdama prie „Hario Poterio“, kurią atlikote per savo naujausius projektus, tokius kaip „Skyfall“ ir „Gravity“?
Kiekis. Greitis. Greitis. Tai tarsi skirtumas tarp sprinto ir maratono. Su „Poteriu“ praėjo metai, o aš visada kurdavau kitą filmą, kad užmirščiau „Poterį“, o tada grįžau prie jo ir vėl jį gavau. Manau, kad tai, ko išmokau iš „Poterio“, buvo kokybė - darbas labai ilgą laiką, kurį atliko talentingiausi žmonės, neįtikėtiniausias scenarijus ir geriausi Anglijos aktoriai. Filmai dėl to geri; tai buvo ne tik todėl, kad buvome puikūs technikai, nes žinau daugybę filmų su puikiais technikais, kurie yra visiškai siaubingi. Tačiau su „Poteriu“ scenarijai buvo puikūs. Gamintojai buvo puikūs. Istorijos buvo nepaprastai stiprios. Visiems labai rūpėjo projektas.
Pasakyti, kad „Hario Poterio“ visata yra vertinga, būtų didžiulis nepakankamas įvertinimas. Koks buvo buvimas tokia neatskiriama to dalyko dalimi, kuri tiek daug reiškia daugumai pasaulio?
Jaučiuosi labai ypatinga. Tuo metu nesuvokiau, kaip tai svarbu. Ačiū Dievui, nes jei [būčiau turėjęs], būčiau visiškai paralyžiuotas ir nesugebėjęs nieko padaryti. Tai yra dabar kad suprantu, koks tai nervas [smogė]. Šiuo metu tai buvo tik vienas filmas ir mes gerai praleidome laiką, tačiau dabar praėjo beveik 10 metų ir buvo - tai yra - neįtikėtina. Aš labai didžiuojuosi, kad buvau jo dalis.
Šis interviu buvo sutrumpintas ir redaguotas, kad būtų aiškiau.
Niekada nepraleiskite naujausių mados pramonės naujienų. Prenumeruokite „Fashionista“ naujienlaiškį.