Sukūrę unikalų „pagal queer/for queer“ modelį, jie sugebėjo sukurti pelningą ir tvarią ekosistemą, kurios prieš dešimtmetį beveik nebuvo.
„Tai ne tik apie mus ir puikiai atrodančius drabužiuose - tai tik viena ilgos kelionės ten dalis“, - naujausiame seriale paskelbė Aliaskos „Thunderfuck“.Lenktynių persekiotojas, „„ RuPaul's Drag Race “pakartotinė transliacija, kurią rengia„ Thunderfuck “ir kitas„ Drag Race “alūnas Willamas. „Svarbu pripažinti, kad dėkingi mūsų talentingi draugai, gaminantys šiuos drabužius, ir tai yra jų išraiška. Tai irgi jų reikalas “.
„Jie yra tokie pat menininkai kaip ir mes“, - pridūrė Willamas ir tai tiesa. Per dešimt metų nuo tada, kai „RuPaul's Drag Race“ pirmą kartą buvo pristatyta „Logo“ tinkle 2009 m., Namų pramonė pradėjo judėti gretimas įmones - nuo perukų iki paminkštinimų BoobsForQue™. Bet turbūt nė viena pramonė nesulaukė didesnės sėkmės „Drag Race“ sėkmės nei mada - ypač nemažai keistų dizainerių, kurie išdrožė sukurtas unikalus „pagal queer/for queer“ verslo modelis, sukūręs pelningą ir tvarią ekosistemą, kurios prieš dešimtmetį niekur nebuvo skalė.
„Drag“ visų pirma yra vaizduojamasis menas, nes kai kas nors užlipa ant scenos, tai, ką jis vilki, yra pirmasis įspūdis “,-neseniai Willam pasakė„ Fashionista “. „Mano tempimas panašus į mano šarvus. Įdedu pakankamai blizgesio ir detalių, kad galėčiau atkreipti į save dėmesį. Išvaizda kartais yra vienintelis dalykas, kurį galite valdyti vilkdami. Koncertuose ir darbuose yra tiek daug kintamųjų, kurie ateina į darbą tu Žinoti teisingai atrodo yra pirmas žingsnis, kai rengiu bet kokį šou, nes žinai tai privers žiūrovus pakilti net be žodžio. Šie dizaineriai tai supranta “.
Peru kilusiam dizaineriui Diego Montoya parodos poveikis tiesiogine prasme pakeitė jo gyvenimo trajektoriją, pereiti nuo laukimo stalų Murray Hill į nuosavą ir visą darbo dieną dirbančią dizaino studiją su komanda šeši. Viskas prasidėjo, kai devintojo sezono nugalėtoja Sasha Velor nešiojo vieną savo pasirinktą kūrinį 10 -ojo šou sezono finale, kuriame veliūras perdavė savo karūną ir skeptrą naujai pateptajai karalienei Akvariumui. The žiūrėk, katės kostiumas su oro šukomis su silikoniniu krūties protezu ir daugybe puošmenų sluoksnių - buvo paremtas Lilith istorija - „kaip atliko ateivis, bet paversk tai mada“, - prisimena Montoya.
susiję straipsniai
Trixie Mattel yra pasirengusi būti „eksponuojama“ su savo nauja kosmetikos linija
Vilkite karalienę Violetą Chachki, ką reiškia jos moteriško apatinio trikotažo kampanija, kad būtų matomumas
Mano mados ir grožio pasirinkimai neturi nieko bendra su mano seksualine tapatybe
Po to telefonas pradėjo skambėti nuo kabliuko pagal užsakymą pagamintus drabužius, kurių kaina gali siekti 10 000 USD. Be Veliūro, su kuriuo jis ir toliau dirba, jis sukurtas daugeliui laidos absolventų, įskaitant „Visų žvaigždžių 4“ nugalėtoją „Monét X Change“, penktojo sezono nugalėtoją „Jinkx Monsoon“ ir aštuntojo sezono nugalėtoją Bobą „the the“ Vilkite karalienę. Kai jis išėjo 2019 m., Jis netgi aprengė aliuminę Shangela ledinėje alyvinės undinės suknelėje su aptrauktomis detalėmis ir asimetriškais aukso karoliukais. „Emmy“ apdovanojimai raudonu kilimu švęsti jos darbą “Gimė žvaigždė"" Tai man buvo didelis pokytis profesinėje srityje ", - sako jis. „Dabar turiu pakankamai darbo, kad galėčiau samdyti komandą ir turėti visą darbo dieną dirbančią studiją. Prieš keletą metų tai neatrodė kaip galimybė “.
Tada yra Dalasas Coulteris, Ročesteris, NY, šiuo metu gyvenantis San Franciske, kuris pradėjo kurti drabužius daugiau nei prieš du dešimtmečius, kai ji „buvo klubo vaikas devintajame dešimtmetyje ir nebuvo kur gauti linksmų drabužių“, - pasakoja ji. „Fashionista“. Dabar ji yra viena iš labiausiai ieškomų dizainerių, dirbančių tarp aukšto lygio karalienių, kurių daugelis seka šimtus tūkstančių (jei ne daugiau nei milijoną) „Instagram“. „Be šou ir jame dalyvavusių karalienių aš nebūčiau ten, kur esu šiandien, todėl tai tikrai yra tiesioginė koreliacija man“, - sako ji. Tai nuotaika, kurią atsako pačios karalienės. „Daugelis lėlių reguliariai juokauja:„ Tai Dalaso Coulteris pristato visas 2 ir 3 žvaigždes “, nes buvo tiek daug Dalaso Coulterio išvaizdų“, - sako Willamas.
Trixie Mattel su Dalaso Coulterio suknele. Nuotrauka: Jimas Spellmanas/„WireImage“
Coulteris sukūrė daugiau nei pusę lėlių, kaip dažnai kalbama, įskaitant įprastą teisėją Michelle Visage. „Turiu segtuvą su visais merginų išmatavimais ir manau, kad ten bus apie 120“, - sako ji. „Vis dėlto yra daug vietos daugiau, o kuo didesnis pasirodymas ir draugystė apskritai, tuo daugiau galimybių kitiems žmonėms taip pat būti sėkmingiems, todėl aš esu už tai“.
Dizainerė priduria, kad tai padėjo jos verslui dėl akivaizdžios priežasties: matomumo. Bet ne dėl to ji tai daro. „Kad ir kaip būtų puiku matyti savo darbą per televiziją, man yra daug svarbiau įsitikinti, kad karalienės yra laimingos, ar laikomasi terminų ir kad merginos jaučiasi ir puikiai atrodo, kad jie galėtų surengti geriausią šou. Kai dirbu, negalvoju: „O aš negaliu laukti, kol tai pamatysiu per televiziją ar internete“, tai daugiau dėmesio skiriama tam, kad tai įvyktų. Tai matyti per televiziją yra tik papildomas malonumas “.
Padeda ne tik žiūrėjimas per televiziją: socialinė žiniasklaida vaidina lemiamą vaidmenį skleidžiant šiuos drabužius. „Gaunu nemažai žmonių, kurie man pasakė, kad Aja įėjimas atrodė atradus BCALLA, bet aš Tiesą sakant, mano darbai dažnai nebuvo rodomi laidoje “, - prisimena savo kūrinį pradėjęs Bradas Callahanas prekės ženklas BCALLA 2012. „Sakyčiau, kad socialinė žiniasklaida labiau prisidėjo prie mano sėkmės [nei„ Drag Race “], o tai yra šalutinis poveikis dirbant su tais, kurie iš tikrųjų dalyvauja šou.
„Callahan“ yra dar vienas „Ru“ merginų pasirinkimas, įskaitant „Milk“, „Pearl“, „Violet“, „Aja“, „Aquaria“, Kim Chi, Katya, Gia Gunn, Laganja Estranja ir „The Vixen“. Parodos sėkmei jis priskiria kurdamas tai, ką jis vadina maža ekonomika tokiems menininkams kaip jis, pažymėdamas, kad kadangi pasipriešinimas išlieka antikultūrinis, klientas ir menininkas sugeba išlaikyti tiesioginį ryšį santykiai. „Nėra jų nuomone stilistų, meno vadovų ar įrašų kompanijų ar biurokratinės biurokratijos, todėl tai suteikia kur kas daugiau laisvės ir pagarbos“, - aiškina jis.
Labiau už viską šie asmenys ir jų komandos yra atsakingi už glam faktoriaus padidinimą meno formoje, kokia ji yra 2019 m. „Vilkimas, koks jis yra šiandien, atrodytų velniškai kitaip, jei ne talentingi meistrai, tokie kaip Dalasas Coulteris, Bradas iš BCALLA, Diego Montayo, Marco Marco, Sveiki B., Ashtonas Michaelas, Perry Meek ir dar daugiau “, - sako Willamas, dar labiau pabrėždamas meninių indėlių ir menininkų pripažinimo esmę. „Kas buvo pirmasis„ Emmy “laimėtojas iš„ RuPaul's Drag Race “franšizės, kol RuPaul laimėjo savo 2017 m.? Zaldy, jos kostiumų dailininkė 2016 m. Mikrofono lašas. MENAS! ""
Pagrindinio puslapio nuotrauka: Mario Tama/„Getty Images“
Pirmiausia norite naujausių mados pramonės naujienų? Prenumeruokite mūsų kasdienį naujienlaiškį.