Prabangiuose namuose batai vaidina svarbų vaidmenį meninėje ir komercinėje įmonės sėkmėje. Bet jie daug labiau skirti juos kuriantiems žmonėms.
Žymiausi batai istorijoje paveikė ne tik kolekciją, bet ir kultūrą.
Aš nenorėjau taip hiperbolizuotis tiesiai iš vartų, bet kartais subjektas to reikalauja. Šiuo atveju ta tema yra batai. Tie prietaisai, kuriuos urvų žmonės dėvėjo, kad apsaugotų savo kojas nuo elementų, po 40 000 metų tapo kritine mūsų pasaulio dalimi.
Kalbant finansiškai, tikimasi, kad JAV avalynės rinka pasieks pasaulines pajamas 280 milijardų dolerių iki 2023 m. Kalbant visuomenei, tokie stiliai kaip „Converse All Stars“ ir Aleksandro McQueeno „Armadillo“ batai atstovavo judėjimui tiek laiko, tiek laiko.
O mados namams-operacijoms, kurios sukūrė drabužių ir aksesuarų milijardų dolerių verslą, batai yra svarbiausia ekosistemos dalis. Fabrizio Viti, italų avalynės dizaineris, dirbęs Louis VuittonNuo 2004 m. spalio mėn. vyriausiasis batų stiliaus direktorius, turėjo dešimtmečius įsisąmoninti šią atsakomybę.
„Turiu atlikti savo dalį, kuri yra labai svarbi dalis, nes, kaip žinote, galėtų būti pasirodymų be krepšių, pasirodymų be akinių nuo saulės“, - telefonu iš Paryžiaus man sako Viti. „Tačiau nėra pasirodymų be batų. Batai apibrėžia siluetą “.
Viti turi tokį blizgantį gyvenimo aprašymą, apie kurį dizaineriai randa fantazijų tyliomis studijos laiko akimirkomis: Viename pirmųjų savo darbų jis dirbo kartu Tomas Fordas pasakų „Ford“ eroje Gucci, tada praleido penkerius metus Miuccia Prada adresu Prada. Iki 2004 m. Marc Jacobs buvo pasamdęs jį „Louis Vuitton“, o 2016 m jo paties pavadinta atskira prabangos etiketė.
„Louis Vuitton“, „Prada“ ar „Gucci“ Viti buvo slaptas ginklas. Pastaraisiais metais jis padėjo sukurti pelningiausius namo kūrinius, dirbdamas su projektavimo komandomis, kad įgyvendintų visapusišką viziją. Ir nors Viti yra plačiai žinomas mados sluoksniuose, jis nėra visai buitinis vardas, kaip meno vadovas Nicolas Ghesquière'as.
Galvos avalynės dizaineris gyvena ir kvėpuoja produkcija bei amatu tiek, kiek daro paskutinį kilimo ir tūpimo tako šou, už kurį nesilenkia. Jų darbas visų pirma gyvena užkulisiuose, šeimos valdomose gamyklose ir intymiose studijose, kur kuriant batus, kurie gali labai paveikti ne tik kolekciją, bet ir kultūrą.
Pora „Louis Vuitton“ legendinių „Archlight“ sportbačių vaikšto Paryžiaus mados savaitės 2020 metų pavasario taku.
Nuotrauka: Peteris White/„Getty Images“
Kaip ir daugelis avalynės dizainerių, Viti pradėjo savo mados karjerą drabužių dizaino srityje, studijuodama prêt-à-porter Milano Istituto Marangoni prieš išklausydamas skulptūrų kursą marmuru turtingame Carrara mieste. Čia jis rado tam tikrą pasitenkinimą kurdamas batus, kurių nesirengė.
„Supratau, kad labai nemėgstu audinio, nes jis nukrenta“, - juokauja Viti. „Supratau, kad batai labiau primena skulptūrą, nes reikia lipdyti kulną, iš esmės reikia padaryti šiek tiek skulptūros. Ir tai man buvo labai asmeniška “.
Viti treniravosi saulės įmirkytoje Italijoje, kur XIX amžiaus viduryje Vakarų pusrutulio amatininkų avalynės prekyba išsivystė kaip naminė pramonė. 1830–1900 m. San Mauro Pascoli komuna pradėjo išskirti kaip regioninė aukščiausios klasės moteriškų batų gamybos sostinė. Tiek daug piliečių dirbo batsiuviais, taisė batus prie jų slenksčių ir mainė savo darbą su maistu, kad 1901 m. Batsiuvių bendruomenei buvo suteikta savo valstybės vėliava.
Šiandien rajono gamintojai - daugelis jų priklauso ir valdo tas pačias šeimas, kurios juos pirmą kartą įkūrė prieš pusantro šimtmečio - turi tradiciją. Tyrimų centre ir tarptautinėje avalynės mokykloje „Centro Ricerca“ ir „Scuola Internazionale Calzaturiera“ (CERCAL), mokymo programa sukasi aplink etiketę „Pagaminta Italijoje“, pagal kurią įpareigojami gamybos etapai, pagrįsti istorine technika.
susiję straipsniai
„Fashionista“ 101 mėgstamiausi batai nuo 2020 m. Rudens šou
Naujoji Christiano Louboutino paroda Paryžiuje atrodo ne tik už raudono pado ir žmogaus už jo
Kaip pasikeitė sportinių batelių pirkimo būdas per pastarąjį dešimtmetį
Italijoje šios gairės yra negailestingos. Batai turi būti laikomi ant medinės arba gipso formos, panašios į žmogaus pėdą, aplink kurią batai statomi per naktį arba dar ilgesnį laiką. Kulnas taip pat turi būti nustatomas asimetriškai, kad atspindėtų mūsų konstrukcijų organiškumą. Ir yra daug daug langelių, kuriuos reikia pažymėti.
„Akivaizdu, kad tai gali būti sudėtinga, tačiau batai yra 20 skirtingų komponentų iš 20 skirtingų gamyklų, kurie visi turi tilpti kartu per milimetrą“, - sako jis. batų dizaineris Christopheris Viggiano, kuris studijavo CERCA 2010 m. ir nuo to laiko dirbo kurdamas ir kurdamas tokius prekių ženklus kaip „Band of Outsiders“ ir „Acne“ Studijos. - Tu tampi įkyri.
Avalynė yra įkyri dėl priežasties, o ne vien todėl, kad tai yra kartos paveldo ir regioninės tapatybės produktas. Batų dizaineriai privalo saugoti fiziologiją taip, kaip to nedaro drabužių, rankinių ar papuošalų erdvėje esantys asmenys. Kaip kanalasIlgametis galvos batų dizaineris, tai yra pagrindinis Laurence Dacade, kuris pradėjo prekybą, prioritetas jos pačios pavadinimu prabangus prekės ženklas 2008 m kartu su ilgamečiu bendradarbiavimu su kūrybos vadovais Karlas Lagerfeldas ir Virginie Viard.
„Batai visada yra iššūkis, nes niekada negali pasakyti:„ O, mano striukė mane skaudina “. Bet batai gali jums pakenkti “, - skambindama paaiškina Dacade iš Paryžiaus. "Jūs turite sukurti batus, kuriuos mylėsite ne tik todėl, kad jie gražūs, bet ir daugiausia todėl, kad jaučiatės taip patogiai tai. Tai turi būti viskas kartu “.
Darbuotojas išsilaiko batų viršutinę dalį „Valbrenta“ batų gamykloje, kuri naudoja tradicinius metodus, kad sukurtų prototipus nuo dygsnio iki galo.
Nuotrauka: Miguel Medina/AFP per „Getty Images“
Šis procesas yra toks intensyvus, taip įsitvirtinęs kultūriniuose papročiuose, kad Viggiano siūlo, kad batų dizaineriai negalėtų tapti apsėstas savo amato, ir galbūt tai juos išskiria iš kitų pagrindinių mados namų kategorijų skėtis.
„Pėdos anatomijos požiūriu svarbios smulkmenos, kurios labai padeda išlaikyti kūno svorį ir struktūrą. Jūs kuriate mažus architektūrinius pastatus, žinote? "Jis sako. „Tikrai geras batų dizaineris taip pat yra tikrai geras technikas ir tikrai geras produktų kūrėjas. Jūs esate priversti atlikti visus tris “.
Tai nereiškia, kad kiekviena mados prekės ženklo frakcija nėra tokia daugialypė, kokia gali būti batų skyriuje. Žinoma, „Couture“ ateljė beveik mitiškai įsišaknijusi praktikoje, kuri buvo atidaryta XVII a. Kai avalynės dizaineriai įeina į senovinę etiketę, jie pasiima įsipareigojimą gerbti ne tik didesnę kolekcijos kūrybinę kryptį, bet ir amatininkus už uždangos.
„Galiu pasakyti geriausius batus, kai jų dizaineris sėdėjo gamykloje su visais amatininkai, dirbantys odoje, iš tikrųjų triūsia, sugalvoja sprendimus, užsideda smulkių detalių “, - sako jis Viggiano. „Būti gamykloje reikia daug daugiau, nei su drabužiais“.
„Louis Vuitton“ Viti supranta, kokį vaidmenį jis vaidina kartu su Ghesquière'u, kad įsivaizduotų kiekvieno pasirodymo personažą. Kartu jie sukuria tai, ką jie vadina „asmenybe“ - moterimi, kuri iš tikrųjų egzistuoja už jų studijos sienų, nes, kaip sako Viti, šie daiktai skirti dėvėti.
„Tam tikra prasme su Nicolasu tai tarsi filmo dalis“, - aiškina Viti. „Tai scenarijus, o jis - režisierius. Turiu kažkaip išeiti iš savęs. Kaip galiu sumaišyti tai, ką turiu daryti, ir tai, ką aš turiu nori daryti?"
Atsakymas į šį klausimą neegzistuoja priešingame formulės gale, kruopščiai apskaičiuotame tokių specialistų kaip Viti ar Dacade per daugelį metų. Vietoj to, norint sukurti seną prekės ženklą, pvz., „Louis Vuitton“ ar „Chanel“, reikia šiek tiek dažyti linijas, tačiau galite tiesiog atkurti, kas yra tos linijos.
„Aš žiūriu į juos ir stengiuosi jiems suteikti tai, ko jie tikisi iš manęs“, - sako Dacade, kuri taip pat buvo moteris už batų. Givenchy ir Kenzo. „Stengiuosi jiems duoti tai, kas atitinka jų istorijos, dizainerio, prekės ženklo, nuotaiką. Aš pastatiau save, savo viziją į galimybę būti jų pasaulyje. Pajusti jų pasaulį “.
Paryžiaus mados savaitės metu 2019 m. Pavasario namo parodoje „Chanel“ skaidrės pateko į paplūdimio taką.
Nuotrauka: Peteris White/„Getty Images“
Bet kuriuose mados namuose šios linijos negali išsiplėsti ar atsitraukti be kitų balsų indėlio. Tarp avalynės dizainerio ir namo meninės krypties, be abejo, yra pasitikėjimas, tačiau taip pat ir tarp prekės ženklo įmonės vadovybės. Batai gali formuoti kultūrą tik tada, kai jie parduodami.
„Svarbiausia, ką tu duodi šiuo metu. Kai galvoju apie „Chanel“, pradėdamas duodu kažką kitokio, nei tai, ką duodu šiandien. Tai tarsi sodo statymas. Jūs pasodinate sėklą, tada pamatysite, kad žmonėms tai patinka, ir priverčiate ją augti ir augti “.
Pastaraisiais sezonais lejardin de Chanel pražydo: 2018 m. Pavasario skaidrūs PVC lietaus batai, kuris tęsėsi per kelius ir kuriame buvo parašyta namo parašo detalė; to paties sezono aukštosios mados kulkšnies batai, miglotai skaidrus ir apklijuotas subtilių siuvinėjimų meniu, pavyzdžiui, brangakmenių gėlių ar saldainių spalvos tvido; 2019 m. Pavasario paplūdimio espadrilės, kurių daugelis buvo pakabinti ant maišelio su „Chanel“ prekės ženklo karabinu. Kiekviena pora yra toli nuo visur esančių prekės ženklo šleifų, kuriuos 1957 metais sukūrė pati Coco Chanel, bandydama imituoti vyrų brogus. Bet jie yra „Chanel“ batai. Namų kodai gali būti neaiškūs, tačiau jie yra dviejų spalvų paletėse, kaladėlėse ir dvigubos C puošmenose.
„Kai žinai, ką nori veikti, gali padaryti viską“, - sako Viti. „Ir tokie prekės ženklai kaip„ Louis Vuitton “nėra monstrų prekės ženklai - jie yra tik prekės ženklai, suteikiantys mums galimybę eksperimentuoti ir dirbti labai protingai. Žinoma, jūs turite duoti jiems tai, ko jie nori, bet, kita vertus, jūs turite daug laisvės ir galimybių “.
Tų galvos avalynės dizainerių, kaip „Viti“ ir „Dacade“, kurie taip pat valdo savo etiketes, darbo krūvis yra didelis ir nuolat didėja. Mada siaučia a reikšminga perdegimo problema, naudojant kvapą gniaužiantį tempą, kuris gali sugadinti net labiausiai patyrusius pramonės įrenginius.
Tačiau tai yra jų amatas, o dizaineriai turi pareigą ne tik savo mados namams ar gamyklos partneriams, bet ir sau. Vieniems tai gali būti tik batai, bet kitiems - nuo tų kurpių San Mauro Pascoli iki amatininkų, formuojančių atramas - batai yra visas pasaulis.
„Aš viską duodu. Dienos pabaigoje noriu pagalvoti: „Tai buvo nuostabu. Koks nuostabus gyvenimas, turėti šią galimybę dirbti su šiais žmonėmis “, - sako Dacade. „Kiekvienas darbas verčia tave augti, ir visada sunku, kad ir koks jis bebūtų. Kuo daugiau darai, tuo stipresnis esi. Ir tam nėra ribų. Jaučiu begalinį kūrybiškumą “.
Norite daugiau „Fashionista“? Prenumeruokite mūsų kasdienį naujienlaiškį ir gaukite mus tiesiai į savo pašto dėžutę.