Nuotrauka: Peteris White/„Getty Images“
Antradienį, pirmą dieną „Vogue“virtualioje konferencijoje „Global Conversations“, Marcas Jacobsas apgailestavo kaip mados šou gali būti ne tas pats po pandemijos. Šiandien, Balmain's Olivier Rousteing, Chloé's Natacha Ramsay-Levi ir Balenciaga Generalinis direktorius Cedric Charbit grūmėsi su klausimu: kaip atrodo kilimo ir tūpimo tako ateitis?
„Vogue“ Kilimo ir tūpimo takas Nicole Phelps pokalbį pradėjo pripažindamas, kad mados šou vertė jau buvo diskutuojama prieš pandemiją dėl priežasčių, įskaitant jų gaminamo anglies pėdsako, jų patiriamas finansines išlaidas ir jų reikalaujamo laiko įsipareigojimo. Diskusijoje, kurią ji moderavo, mados dizaineriai ir vadovai apmąstė, kam buvo pristatyti kilimo ir tūpimo tako pristatymai savo prekės ženklus, kokias alternatyvas jie svarstė ir kokias problemas jie nustatė „tradiciniu“ formatu dar anksčiau į koronavirusas.
Rousteingas kažkaip svarstė galimybę atidaryti savo „Balmain“ šou visuomenei, - sakė jis Phelpsui, stengdamasis, kad prekės ženklas būtų labiau įtrauktas į jo auditoriją. Ir, kaip pažymėjo redaktorius, jis jau seniai išmano naudodamasis socialine žiniasklaida ir puikiai išmano skaitmeninį pasakojimą. Tačiau jis apmąsto, kaip galėtų atrodyti pusiausvyra tarp fizinio aktyvavimo ir virtualios. „Aš visiškai sutinku, kad turime turėti patirties“, - sakė jis. „Žinau, kad po šio uždarymo noriu kažką sukurti gatvėse, tikrai noriu sugrąžinti bendrumą“.
„Charbit“ pristatė keletą skaičių, parodančių skaitmeninio komponento svarbą debiutuojant kolekcijoje: „Balenciaga“ gali sutalpinti 600 svečių mados šou; internete, ši laida gali pasiekti 8000 žiūrovų „Youtube“, 60 000 „Instagram“ ir 300 000 „Twitter“. „Norėčiau paklausti savęs ir savęs:„ Ar mūsų auditorija yra fizinė ar skaitmeninė? Ar tai abu? ", - paklausė jis.
Ramsay-Levi pripažino, kad kas dvejus metus vykstantys mados šou yra proga „Chloé“ komandai išreikšti visą savo kūrybinę sezono viziją ir suburti savo bendruomenę. (Prekės ženklas 2020 rudens pristatymas buvo pristatyti Ritos Ackerman paveikslai, Marion Verboomn skulptūros ir sakytinė Marianne Faithfull poezija. moterys, įkvepiančios Ramsay-Levi.) Tačiau gali būti neatitikimų tarp jiems skirtų išteklių ir grąžos. pamatyti.
„Yra visiška dichotomija, kur dedame kūrybiškumą ir kur dedame verslą“, - sakė ji. „Mados šou verslo modelis turi būti sustabdytas. Jis turi būti visiškai sujungtas. "Dizaineriai daug laiko ir pastangų sukūrė kurdami kilimo ir tūpimo takų kolekciją, kuri galbūt nepraleis daug laiko mažmeninėje prekyboje, ir tada šoktelės grįžęs į darbą prieš sezonus, kurie iš tikrųjų parduodami geriau, Ramsay-Levi paaiškino: „Kur dedi savo energiją, ten verslas vertina mažiau “.
„Chloé“ kūrybos direktorius paragino įvairias organizacijas, prižiūrinčias mados industriją visame pasaulyje „Camera della Moda“ Italijoje, CFDA JAV ir Prancūzijos federacija - aptarti šį klausimą, kaip šios kolekcijos yra parduota. „Turime iš naujo įvertinti šios pramonės sukūrimo verslo vertę“, - tvirtino ji. „Negalime švaistyti medžiagų, bet negalime švaistyti kūrybiškumo... Manau, kad pirkimas nėra beprasmis veiksmas, tai yra bendruomenės dalis... Mes pateikiame rinkai per daug produktų, kad galėtume greitai pristatyti. Visada kyla šis naujumo, naujumo, naujumo prašymas - manau, kad turime permąstyti kolekcijų pirkimo būdą “.
Žvelgdamas iš savo, kaip prekės ženklo generalinio direktoriaus, perspektyvos, „Charbit“ sutiko, kad „mes turime mesti iššūkį status quo“, kai kalbama apie mados šou. „Šiandien vyksta sekėjai, gerbėjai, bendraautoriai, klientai lieka už kambario ribų. Turime nemažai vietų pakviesti klientus į parodą. Mes padidinome [tą] skaičių per sezonus, tačiau tai nėra teisinga. "Technologijos leidžia daugiau žmones įtraukti į pokalbį, - tęsė jis ir, kad prekės ženklo žinia būtų perduota didesniam auditorija. „Man labai įdomu, kad pagaliau mada ir technologijos susilieja ir yra sinchronizuojamos, nes joms reikia viena kitos“.
„Rousteing“ atveju gali tekti permąstyti, kokia yra „mados šou“ fizinė patirtis. Jis gali įrodyti naują kolekciją internete, transliuodamas podiumą ar kitaip kurdamas vaizdus. asmeninį renginį, jis gali būti labiau orientuotas į pramogas-„sukurti neįtikėtiną spektaklį su menininkais ir modeliais“.
Mados šou tradiciškai daroma taip, „tai susiję su emocijomis“, - sakė R. Rousteingas. „Aš matau [skaitmeninius mados šou kaip kažką] visiškai kitokį, nes naudodamas skaitmeninį vaizdą, galiu padaryti savo mados šou Mėnulyje, danguje, debesyje, jei to noriu. Nematau mažiau emocijų, matau [kažkur], kad galite perkelti svajonę į kitą lygį “.
Norėdami žiūrėti ir perskaityti visą pokalbį, galite pereiti prie „Vogue“.
Norite daugiau „Fashionista“? Prenumeruokite mūsų kasdienį naujienlaiškį ir gaukite mus tiesiai į savo pašto dėžutę.