Peterio Philips Dioro interviu

instagram viewer

Peteris Philipsas. Nuotrauka: „Dior“ sutikimas

„Dior“ makiažo kūrybos ir įvaizdžio direktorius Peteris Philipsas iš esmės yra menininkas. Žinomas dėl ribų peržengimo ir žaismingos, netikėtos išvaizdos eksperimentavimo, taip pat meistriškos kūrimo technikos moterys atrodo natūraliai švytinčios - nuo tada, kai pasirašė sutartį su kompanija, jis buvo pagrindinis šiuolaikinės „Dior“ estetikos puoselėtojas 2014. Vienas iš naujausių jo projektų (šį rudenį) yra Dior, Spalvų menas, stulbinanti vizuali prancūzų namų spalvų ir makiažo naudojimo istorija.

Knyga suskirstyta į 12 skyrių, kurių kiekvienas sutelktas į skirtingą atspalvį: balta, sidabrinė, nuoga, rožinė, raudona, violetinė, mėlyna, žalia, geltona, auksinė, pilka ir juoda. „Philips“ darbai, įskaitant naują 12 vaizdų, kuriuos nufotografavo Richardas Burbridge'as, portfelį, demonstruojami kartu su dviejų buvusių „Dior Makeup“ kūrybos vadovų Serge Lutens ir Tyen darbu. Kol jis buvo Niujorke, švęsdamas knygos išleidimą, „Philips“ susėdo su „Fashionista“ aptarti, ko jis tikisi, kad žmonės iš jos sužinos, kaip tai atrodo matydamas jo kūrybą, įamžintą greta kūrybinių vadovų praeities, šiuolaikinę „Dior“ moters evoliuciją ir (stebėtinas) „Instagram“ paskyras, kurias jis laiko privaloma sekti.

Dior, Spalvų menas. (Serge Lutens, Catherine Aubert, 1968 m.) Nuotrauka: Serge Lutens/ „Dior“ sutikimas

Kaip kilo šios knygos idėja?
„Dior“ dirbu dvejus su puse metų. „Dior Parfums“ generalinis direktorius Claude'as Martinezas yra tikras makiažo ir grožio fanatikas. Manau, kad jis norėjo pagerbti šį mūsų paveldą: nuo 67 -ųjų makiažui vadovavo kūrybingi režisieriai, pradedant Serge'u Lutensu, kuris tarnavo iki 80 -ųjų, tada Tyen, o dabar aš. Manau, kad jis tikrai norėjo pagerbti šį paveldą, o kartu ir norą reikalauti spalvų. Ši knyga rodo, kad „Dior“ visada buvo namas su vizija, kuri drįsta. Tai labai netradicinė, ir labai netradiciniai grožio ūgliai vyksta nuo pat pirmos dienos. Paties Christiano Dioro šūkis, kai jis 40–50 -aisiais su savo mados kolekcijomis pradėjo mini grožio kolekcijas, buvo „Dare We Dior?“ Mes Turime sau tai priminti - net ir šiandien, kai viskas susiję su verslu ir pramone - kad yra kur išdrįsti, žaisti ir būti kūrybingas. Štai kodėl ši knyga gimė pagerbti šį nuostabų darbą, kurį atliko Tyen ir Serge Lutens.

Serge Lutens, Makiažo menas, 1972. Nuotrauka: Serge Lutens/„Dior“ sutikimas

Kaip manote, kokią istoriją pasakoja knyga?
Tai 12 skyrių, ir kiekvienas skyrius kalba apie spalvą vizualiai. Yra interviu su Serge'u Lutensu, su Tyenu, o po to - mano interviu. Ir jie atspindi, kaip makiažas vystėsi nuo 67 -ųjų iki devintojo dešimtmečio; devintajame dešimtmetyje grožio industrija nebuvo grožio industrija [kaip yra šiandien]. Kai Tyenas buvo prie vairo nuo 80 -ųjų iki kelerių metų, tai buvo kitokia era. Taigi tai taip pat priminimas apie tai, kaip grožis išaugo į verslą, koks jis yra dabar, ir knyga, manau, tikrai labai gražiai tai iliustruoja.

Ką jums reiškia matyti savo kūrybą įamžintą šalia jų?
Tai tam tikras spaudimas, nes man [yra sulaikytas] iki 13 metų Serge Lutens ir 25 metų Tyen, ir tada aš einu: „Labas, aš čia jau dvejus su puse metų“. Be to, aš nesu fotografas. Serge ir Tyen surengė savo kampanijas. Anksčiau jie galėjo nufotografuoti grožį, o vienos nuotraukos užtruko dvi dienas. Dabar per vieną dieną turime nufilmuoti šešis grožio kadrus. Palikau jį Marco [Ascoli, kuris redagavo knygą] rankose, žinai, kaip man tinka? Štai kodėl mes nusprendėme sudaryti portfelį. Taigi per tris dienas nufotografavome 12 nuotraukų.
Koks buvo darbas su Marco?
Marco yra nuostabus meno vadovas; jis buvo maždaug nuo 80 -ųjų pabaigos ir 90 -ųjų, visas ankstyvąsias „Jil Sander“ kampanijas jis atliko su Nick Knight. Kai kalbi su juo, jis yra svajotojas. Jis turi šį didžiulį kultūrinį bagažą, kurį nešasi su savimi.

Iš pradžių aš buvau šiek tiek įtemptas, nes dabar esu tokio mentaliteto [kad] laikas yra pinigai, mes turime gaminti ir kurti; bet kai susitinki su Marcu, atrodo, kad laikas sustoja, ir tai yra prieš 25 metus. Gaivina vėl neskubėti ir dirbti su tokia knyga. Matote, kad tai ne tik krūva vaizdų; už jos slypi visa filosofija, visas mąstymo būdas, visos žinios ir kultūra.

Pavyzdžiui, paveikslėlį, kurį pasirinkome kaip viršelį; Aš myliu šį. Tai 68 metai, nušautas Serge Lutens. Tai viena iš pirmųjų nuotraukų, kurias jis nufilmavo „Dior“. Ir man tai visiškai atspindi tai, ką reiškia Dior. Tai įvaizdis, kuris yra nesenstantis, savo laikais buvo revoliucinis ir vis dar yra naujas. Tai galėjo būti nušauta vakar. Ir aš tikiu, kad po 20–30 metų jis vis tiek bus „naujas“. Ir man tai reiškia šią knygą. Tai drąsa, naujovės, tai vizija.

Taigi daugelis knygos vaizdų yra tokie, jie gali būti bet kuriuo metu ir taip gerai laikosi. Ką, jūsų manymu, tai sako apie „Dior“ ir namo estetiką?
Manau, kad tai yra namų stiprybė ne tik makiaže, bet ir madoje. Viena iš „Dior“ stiprybių yra ta, kad nuo tos dienos, kai prasidėjo namai, pats Christianas Dioras buvo maištininkas. Tai, ką jis darė savo dienomis, buvo labai maištingas. Turiu omenyje, kad Paryžiuje, Europoje, išėjus iš karo, buvo labai tamsus laikotarpis, ir jis tikrai norėjo susigrąžinti spalvą, susigrąžinti prabangą, susigrąžinti moteriškumą. Jis sakė: „Mums reikia svajoti, ir aš esu čia, kad padėtų jums įgyvendinti šią svajonę“. Viena iš pirmųjų jo kolekcijų buvo peržiūrėta dviem pagrindiniais žodžiais Manau, kad tikrai atstovauja tai, ką reiškia „Dior“: „Nauja išvaizda“. Jis buvo vadinamas „Nauja išvaizda“ ir kiekvienas dizaineris, prisijungęs prie namo [nuo tada], kuriant madą ar makiažą, jiems buvo suteikta ši platforma, kad jie sukurtų savo „naują išvaizdą“ ir tai darytų gerbdami namas. Tai auga kiekvieną sezoną, nes kiekviena sukurta kolekcija papildo DNR.

Tyen, Rouge Dior reklama, 1990 m. Nuotrauka: Tyen/„Dior“ sutikimas

Kaip jūs pirmą kartą pradėjote „Dior“ ir dabar, kai jau kurį laiką ten esate, iš ko įkvėpėte daugiausiai įkvėpimo?
Manau, kad tai visas „Dior“ paketas, tai nuolatinis įkvėpimas. Aš nesu kažkas, kas gilinasi į archyvus ar pasineria į nuorodas. Nuolat gaunu impulsus. Pavyzdžiui, kai dirbau su Rafu [Simonsu], Rafą pažįstu daugiau nei 20 metų, todėl tai man padėjo įkvėpti. Man taip pat padėjo rasti tą „Dior“ moterį, kurią jis išleido. O su Marija [Grazia Chiuri] tas pats. Mes turėjome daug pokalbių. Nežinau, kur einame, bet jaučiu, ką darysime.

Vienas iš dalykų, kuriuos paminėjote knygoje, yra tai, kad sukurti natūralų makiažą dažnai yra sudėtingiau, nei sukurti avangardinį. Kaip manote, kodėl taip yra?
Jei norite atrodyti natūraliai... geras pavyzdys yra [2017 m. pavasario] pasirodymas, kurį ką tik padarėme. Visos tos merginos turi labai stiprius veidus, labai individualios, ir mums visiems reikėjo sustiprinti jų natūralų grožį, kuris gal ir nebuvo įprastas grožis visais atvejais. Tada tai tampa labai techniška, nes norite, kad jie atrodytų gražiai ir nereikėtų atrodyti. Turėtų atrodyti, kad jie nedėvi makiažo, todėl jūsų įgūdžiai yra svarbūs. Jūs turite iš tikrųjų išanalizuoti odos atspalvį - ar mes jį sustipriname, ar atsveriame? Jei ji turi tamsius ratilus po akimis arba jei ji turi spuogų... ar jai reikia kontūravimo nematant, kad ji buvo kontūruota? Taigi tai daug subtiliau ir daug daugiau apie makiažo meistrės įgūdžius, o ne tik aukso dažų purslai ant kažkieno veido. Štai visada bus įspūdinga.

Taigi tai labiau susiję su modelio individualumo išsaugojimu?
Taip. Paskutiniame šou, kai atlikdavome kiekvieną merginą, tikrai žiūrėdavome į veidą ir sakydavome: „Gerai, gal ta mergina, šiek tiek daugiau ant antakio, gal šiek tiek kontūravimo, jai viskas gerai. Kita mergina, tik šiek tiek pamatų, o likusių mes neliečiame “. Taigi mes padarėme kiekvieną merginą atskirai, su labai subtiliais nedideliais pakeitimais.

Peteris Philipsas, sidabras Aplankas, Julie Hoomans. Nuotrauka: Richardas Burbridge/„Dior“ sutikimas

Atrodo, kad daugelis parodų individualiai atrodo prie skirtingų modelių. Ar matote tai kaip tendenciją ir kur šiuo metu eina pramonė?
Manau, kad taip, ir ne tik dėl makiažo, bet ir liejimo. Yra daug nemodelinių vaikščiojimo šou ir šou su modeliais, sujungtais su žmonėmis ir tinklaraštininkais, įžymybėmis ir pusiau įžymybėmis, skirtingo amžiaus, skirtingų lyčių. Tai atspindi visuomenę, ir būtent tai yra mada, tiesa?

Kaip tai paveikė jus kuriant kilimo ir tūpimo tako išvaizdą ar kuriant produktus?
Aš visada stengiuosi atsižvelgti į tai, kad moteris nori rasti „Dior“ garantuotą grožį. Nebūtinai tendencijos, bet grožis. Ne kiekviena moteris nori turėti paskutinį karštą dalyką. Bet kiekviena moteris nori būti graži. Taigi, kai ta bazė bus padengta, tie produktai, kurie garantuoja grožį, tada galiu jį stumti ir žaisti. Ir vienas padės kitam, nes jei aš daryčiau tik beprotiškus ar madingus dalykus, tu prarasi savo patikimumą. Įsitikinęs, kad mano pagrindinė motyvacija yra garantuotas grožis - tos puikios formulės, puikūs atspalviai, kad kiekvienas galėtų rasti tai, ko reikia - Kai tai bus nustatyta, kitas dalykas, kurį galite padaryti, yra žali lūpų dažai arba geltoni lūpų dažai, linksmos tekstūros ar beprotiškos spalvos Nesvarbu. Moterims tai atrodys protingiau ir pagarbiau, nes jos žino, kad tu ne ten, kad jos atrodytų juokingos ar priverstos.

O kaip dėl tikrųjų produktų? Pakuotė taip pat visada yra tokia graži - kodėl tai jums svarbu?
Manau, kad tai tampa brangu, ir žinau, kai moteris perka makiažą, tai labai asmeniškas, intymus reikalas. Manau, kai moteris daro makiažą, tai yra brangus laikas. Tai laikas, kuris yra prabanga, ir jūs turite skirti sau tą laiką; tu vertas to. Mūsų sukurti produktai taip pat turėtų tai sukelti ir atspindėti, o tai, kad jie atrodytų brangūs, padeda.

Tai toks jausmas... tu lyg palepini save. Tai leidžia jums jaustis gerai ryte, kai vonioje laikote savo mažą brangų buteliuką ir laikote dėžutę. Aš turiu galvoje, kad gerai atrodyti turi daug ką bendro su gera savijauta, ir manau, kad jei žinai, kad gali save palepinti ir šiek tiek išleisti šiek tiek daugiau pinigų dalykams, dėl kurių atrodysite gerai, ir skirkite sau tą laiką ryte, tai padės jums jaustis Gerai. Viskas apie tai.

Vaikystėje jus labai įkvėpė filmai. Ar tai kažkas, į ką vis dar atkreipiate dėmesį šiandien?
Daug, taip. Man tai patinka. Iš tų filmų daug išmokau, viskas taip vaizdinga. Net „Instagram“ žmonės turi galvoti: „O, keistos sąskaitos, kurias jis seka“, bet aš seku Holivudą piktogramos, tokios kaip Marilyn Monroe ar Sophia Loren, gerbėjų svetainės ar bet kas kitas, bet todėl, kad yra nuostabių vaizdiniai. Seku Bette Davis ir kiekvieną dieną jie publikuoja filmo fragmentą su Bette Davis, ir tai tiesiog genialu.

Tai nauja „Instagram“ technologija, sujungianti senus, klasikinius filmus - senus ir naujus?
Taip, ir tai juokinga, nes tos moterys tais laikais buvo sektinas pavyzdys. Juos visiškai suformavo ir vedė studijos, o jų buvo ne tiek daug, o gal jų buvo 15? Bet jie nustato taisykles. Ir jie visada atrodė nepriekaištingai, visada buvo šaudomi prieš ryškias šviesas. Puikiai prižiūrėtas, puikiai prižiūrėtas. Ne visi jie buvo tokie gražūs, žinote? Tačiau jie mokėjo pozuoti, mokėjo tvarkyti plaukus, makiažą ir apšvietimą, ir tai gali labai įkvėpti. Labai gerai tokioje modernioje terpėje kaip socialinė žiniasklaida, kad yra paskyrų, kurios tikrai suteikia šioms piktogramoms naują gyvenimą.

Auksas - Peteris Philipsas, Aplankas, Julie Hoomans. Nuotrauka: Richardas Burbridge/„Dior“ sutikimas

Ar socialiniuose tinkluose yra kažkas, kas jums patinka šiuo metu?
Viena iš pirmųjų paskyrų, kurią aš kada nors sekiau, buvo „Black Jaguar White Tiger“. Tai nuostabu, ir taip išaugo. Tai šis vaikinas, ir jis turi šią tigrų šventovę. Bet beprotiškas dalykas yra... kartais pagalvoji, kad jis negyvens. Jis visada su šiais gyvūnais. Ir jų yra labai daug, yra dideli liūtai ir katės, ir man tai patinka, tai tiesiog fantastiška. Dabar ji turi 5,8 milijono sekėjų. Kitas, kurį mėgstu sekti, yra „Šešėlio menas“. Tai linksma. Tiesiog žmonės meta šešėlį. Seku žurnalus. Aš tikrai neseka daug grožio ar mados; Seku savo kolegas: Samą McKnightą, Guido, Sharoną Dowsettą, Dicką Page'ą - jis gamina daug maisto.

Jei yra kažkas, ko tikitės, kad kas nors atims, kai peržiūri knygą, kokia yra pagrindinė žinia?
Mėgaukitės makiažu, mėgaukitės spalvomis, mėgaukitės malonumu. Žaisk su juo. Aš net neskaičiau savo straipsnio, nes man visada pasidaro nejauku. Tačiau tai puiki proga išgirsti tokių žmonių balsus kaip Serge Lutens ir Tyen, kurie tikrai padėjo formuoti grožio pasaulį. Tai mūsų grožio istorijos dalis ir padėjo tobulėti ten, kur esame dabar, ir jei tai buvo padaryta 60 -aisiais Dior sukurtoje platformoje, tai daug pasako apie jo namus.

Aukščiau pateiktas interviu buvo redaguotas, kad būtų aiškiau.

Atkreipkite dėmesį: retkarčiais mūsų svetainėje naudojame filialų nuorodas. Tai jokiu būdu neturi įtakos mūsų redakciniams sprendimams.

Prenumeruokite mūsų kasdienį naujienlaiškį ir kiekvieną dieną gaukite naujausias pramonės naujienas į gautuosius.