Kaip ir daugelis iš mūsų, Colinas LoCascio užaugo žiūrėdamas Fran Drescher televizijoje kaip „Auklė“. Laida buvo išleista daugiau nei du dešimtmečius, tačiau Fran Fine drabužių spinta vis dar yra daugeliui yra atskaitos taškas ir įkvėpimas. Tačiau „LoCascio“ ryšys su prašmatnia mergina iš „Flushing“ yra dar gilesnis.
„Mano mama užaugo„ Flushing “,-šią vasarą skambina Queens mieste gimusi ir užaugusi dizainerė. „[Drescher] piktograma. Bet mados požiūriu turiu omenyje, kad ji visada buvo anapus “.
Jos viršutiniai drabužiai „The Auklė“ yra dažnas įkvėpimo šaltinis „LoCascio“. (Kailinis paltas, kurį ji dėvi viename epizode su dideliais akiniais nuo saulės, jo nuotaikos lentoje buvo „daugelį metų“.) Ir kai jis pristatė savo bendravardį gatavų drabužių etiketė rugsėjo mėn. pagal individualų užsakymą pastaruosius penkerius metus buvo dirbtinio kailio apsiaustas su rankomis blizginta liepsnos grafika išilgai atlapo, rankovių ir apvadas pavadintas jos vardu.
„Fran Flame Coat“ iš Colino LoCascio rudens 2020 kolekcijos.
Nuotrauka: Colin LoCascio sutikimas
„Man vis dar kyla šaltkrėtis, kai pagalvoju apie ją pirmoje [„ Auklės “] serijoje, kai ji nusileidžia laiptais raudona blizgančia suknele“, - pasakoja LoCascio apie vieną savo mėgstamiausių Fran Fine išvaizdų. „Nežinau, kaip žmonėms nesušąla šaltis ar ašaros, kai apie tai galvojama-kad ji pasirodo tame name [po] jos vaikinas ją išmetė, o tada ji tiesiog nusileido į šią tikrai, tikrai turtingų, apsnūdusių minią žmonių. Turiu omeny... Jaučiu šaltkrėtis vien kalbėdamas apie tai “.
LoCascio visada žinojo, kad pradės kurti dizainą, tačiau manė, kad gamins gaminius, būtent žaislus. Tačiau net ir tada buvo susižavėjimas audiniu: jis linkęs į „iškamšas ir minkštus žaislus“, nes jie buvo pagaminti iš minkštesnių medžiagų, o ne plastiko ar medžio. Tik tada, kai jis pateko į dailės mokyklą Rodo salos dizaino mokykla (RISD), kad jis galėjo oficialiau įsitraukti į kitas laikmenas.
„Iki antro kurso jums neleidžiama paskelbti magistro laipsnio, todėl visi - nepaisant to, ar ne Jūs esate architektūra, mada ar grafinis dizainas - eina lygiai tas pačias pagrindines klases [pirmaisiais metais], - sako jis aiškina. „Tai buvo tikrai nuostabi patirtis, kai jūs tikrai dirbate ir bendradarbiaujate su visų disciplinų žmonėmis“.
Tuo laikotarpiu LoCascio gavo užduotį: iš popieriaus pasidarykite ką nors nešiojamą. „Aš tiesiog susidomėjau kūno, kaip formos, idėja“, - sako jis. RISD požiūris į madą „buvo labiau kėbulo architektūra ar įvairių formų inžinerija“, kuri jį tikrai sudomino.
Tuo pat metu kolegija atvėrė akis į drabužių dinamiką ir dialogą. Užaugęs jis nuėjo į mokyklas, kur turėjo dėvėti uniformą “, todėl manau, kad tikrai niekada suprato socialinį jūsų apsirengimo aspektą ir kaip tai labai priklauso nuo to, kaip žmonės jus mato “, - sakė jis aiškina. Be to, jo bendraamžiai jį supažindino su kai kuriais garsiais vardais rinkoje: „Prisimenu, kad turėjau Pora draugų, turėjusių „Givenchy“ pinigines, ir aš neįsivaizdavau, kas tas prekės ženklas, todėl aš jį „googlinau“. sako.
„Dėl daugelio priežasčių aš, būdamas mokykloje, jaučiausi kaip atgimimas ar naujas skyrius mano gyvenime - manau, galbūt taip pat tai susiję su tuo, kad esi naujas ir šviežias, daug nežinai apie madą ir domiesi ja “, - sakė jis priduria. Pasibaigus pirmakursiams, LoCascio paskelbė drabužių dizainą savo pagrindiniu.
Nuotrauka: Colin LoCascio sutikimas
Jo pirmoji tinkama Colino LoCascio kolekcija buvo jo vyresnysis darbas, kuris buvo parašytas WWD ir Style.com. Ir iki 2020 metų rudens tai buvo jo tik eilutė - jis reguliariai kūrė ne savo vardu, nes buvo pradėjęs laisvai samdomą darbą Marc Jacobs ir kiti prekės ženklai kaip jo kasdienis darbas. Vis dėlto tie kūriniai patraukė įžymybių stilistų akis ir leido jam pradėti auginti savo profilį.
„Tai prasidėjo nuo to, kad žmonės traukė disertaciją, o paskui perėjo prie užsakymų ir žmonių, prašančių manęs padaryti scenai ar muzikiniams vaizdo įrašams skirtus daiktus“, - aiškina jis. „Aš vis dar dirbau skirtingose įmonėse - persikėliau ir dirbau poroje skirtingų dizaineriai, vis dar skolindami ar gamindami skirtingus kūrinius, nesvarbu, ar jie bus užsakyti, ar tiesiog vienkartiniai “.
Dauguma tai įvyko per „Instagram“, tada per netiesioginius nukreipimus. Pavyzdžiui, „Aš padariau„ Ashanti for Pride “, šio blizgučio vaivorykštinio kūno, paprotį. Tada Cardi komanda pamatė ir susisiekė su manimi “, - sako jis. (Jis apibūdina „Cardi B“ kaip dar vieną savo mūzą - tinkančią, atsižvelgiant į tai buvo kalbama internete apie ji galbūt vaidina Fran Fine dukterį iš naujo paleidus filmą „Auklė“.„LoCascio atsakymas:„ Aš mirsiu. Aš turiu galvoje, aš negaliu. Net nežinau. Nežinau, ką turiu daryti, bet turiu pasirūpinti šou, jei jis įvyks. dizaino.
„Būtent tai man patinka dirbti su žmonėmis: kiekvienas žmogus yra toks skirtingas ir atneša savo pasekėjus bei visą savo gyvenimo istoriją“, - aiškina LoCascio. „Viena didžiausių mano kaip dizainerio akimirkų yra tai, kad visi šie skirtingi žmonės kartoja [prekės ženklą], o tai, manau, byloja apie tai, kokia didelė yra klientų bazė. Jau daug metų dirbu dizaineriu ir manau, kad taip juokinga, kai visi klausia: „Taigi, kas yra jūsų klientas? Pasakyk mums savo penkių minučių kalbą apie tai, kas ji yra, ką ji mėgsta veikti ir kiek jai metų “. Ir tada, kai pamatysite, kaip mano kūriniai ar prekės ženklas apskritai gali pasiekti visus šiuos žmones, tai tik parodo, koks įvairus yra pasaulis ir žmonių skonis “.
Nors dauguma šių įžymybių patvirtintų, spaudą kuriančių išvaizdų buvo kolekcijos, kurią jis pristatė savo vyresniems metams, rifai koledže, jis sako, kad ši linija padėjo pagrindą tam, kas taps jo gatavais drabužiais-ir galima pamatyti daugybę tų pačių kodų šiandien.
„Mane visada žavėjo tikri naujoviški audiniai“, - apie savo ankstyvą darbą pasakoja LoCascio. „Niekada nedirbau su juoda spalva - o tai, RISD, daugelis žmonių laikėsi minimalistinio Aleksandro Wango požiūrio“, - sako jis apie savo ankstyvą darbą. „Panašiai kaip Fran, aš užaugau Kvinse ir mano draugai, mano šeima tikrai garsiai vilki, ką dėvi. Pamenu, vaikystėje mama eidavo į darbą vilkėdama dviejų dalių, tarsi prancūzišką šnekamąjį atspaudą su skirtingais veidais-priderintą švarką ir kelnes. Manau, kad tai visada buvo mano skonis. Ir tada, kai buvau mokykloje, tai tikrai buvo kuratorius “.
Net kai jo kolekcija pradėjo populiarėti, ji liko šalutinis šurmulys. Pastaruoju metu jis nuolat dirbo kitiems mados prekių ženklams Kendall + Kylie. Be garantuoto atlyginimo, tai suteikė jam supratimą, kaip sukurti perspektyvią įmonę. „Jaučiau, kad neabejotinai nusistovėjau kaip dizainerio požiūris, kas mane domina ar kas man patinka, ir baigus studijas buvo aišku, kad žmonėms tai patinka... Bet man tikrai buvo svarbu išmokti iš tikrųjų valdyti verslą “, - aiškina jis. "Įrengimas, klasifikavimas pagal skirtingus dydžius, audinių pirkimas, darbas su gamyklomis - visa tai buvo daiktai, kuriuos aš pasirinkau dirbdamas dizaineriu."
Nuotrauka: Colin LoCascio sutikimas
Pastaruosius metus LoCascio dirbo, kad paleistų pirmąją savo kolekciją savo vardu. Ruduo atrodė tinkamas, nes jis tapo žinomas dėl savo dirbtinių kailių; Be to, iki to momento: „Jaučiausi taip, lyg tikrai išsivystyčiau savo balsą ir kad apie tai sužinojau tiek daug tikro prekės ženklo valdymas - kaip tai atrodytų ir ką tai reikštų. "Kainos prasideda nuo 110 USD (už atspausdintas tinklelis) ir iki 3500 USD (už dirbtinio kailio sunkvežimio švarkas, papuoštas stručių plunksnomis ir blizgučiais, nuotraukoje viršuje).
Nuolatinis Covid-19 pandemija paveikė „LoCascio“ paleidimo planą, bet nebūtinai laiko juostą. Jis atnešė kolekciją Paryžius vasario mėn., tačiau dėl protrūkio Italijoje aplink Milano mados savaitė praėjusį sezoną - ir daugelis pirkėjų sutrumpino keliones arba atšaukė susitikimus - jis sako, kad nesugebėjo to pasiekti tiek žmonių, kiek iš pradžių tikėjosi. „Aš tikrai norėjau pradėti bendradarbiauti su keliais skirtingais mažmenininkais ir tai nepasiteisino“, - sako jis apie savo pradinę idėją. Jis greitai pasuko į a tiesiogiai vartotojui modelį, „kuris, manau, yra tikrai gražus meilės laiškas klientams, kurie jau daugelį metų man siunčia el.
Taip pat jam suteikiama licencija daryti tai, kas jam patinka (kaip jis turi nuo mokyklos laikų), nesvarbu, ar tai reiškia, kad planai bus panaikinti. priešpavasarinė kolekcija, nes ji nebeteko prasmės ar išleisti naujų kūrinių lašais, nes sulaužė tradicinį kalendorių ir kiti pramonės standartai-daugelis iš jų tikrai gali būti apmokestinami ankstyvojo etapo verslui-nėra vertinami taip stipriai kaip kažkada buvo.
„Visi apibrėžia, kas jiems tinka ir kas jiems tinka šiuo metu“, - sako LoCascio. „Tai daugiau bendradarbiavimas ir tikras pokalbis su savo klientais - kaip jie perka, kaip jie nori, kad jiems būtų pristatyti produktai“.
Norite daugiau „Fashionista“? Prenumeruokite mūsų kasdienį naujienlaiškį ir gaukite mus tiesiai į savo pašto dėžutę.