Pierpaolo Piccioli ir Hamish Bowles. Nuotrauka: Corey Tenold, skirtas „Vogue.com“
Dėl Valentinokūrybos direktorius Pierpaolo Piccioli, mados kilimo ir tūpimo takas yra platforma kūrybiškumui. Tai, be abejo, buvo akivaizdu daugumoje dizainerių naujausias mados diapazonas, kur džiuginanti konstrukcija sutiko persotintų atspalvių pliūpsnius ir didingas proporcijas; tai neabejotinai buvo vienas įspūdingiausių ir laisviausių mados pasiūlymų iki šiol. Kolekcija sulaukė ovacijų ir priminė pasauliui, kad nors sportbačiai ir marškinėliai gali būti geidžiami, jie vis tiek nėra patys rečiausi, magiškiausi ar akimirksniu pasiekiami dalykai.
At „Vogue“Ketvirtadienį vykusioje mados jėgų konferencijoje kalbėjo Piccioli, 2016 metais tapęs vieninteliu Valentino kūrybos direktoriumi apie savo daugiasluoksnę prekės ženklo viziją, kaip jis padarė aukštybinį namą aktualiu 2018 metais ir kaip jis elgiasi mados.
Piccioli nebuvo užaugintas prabangiame mados pasaulyje, nors jis fantazavo apie madą. „Kai buvau vaikas, jaučiau, kad mada yra kažkas toli nuo visko“, - sakė Piccioli moderatoriui Hamishui Bowlesui. - Norėjau pabėgti iš vietų, kurios man atrodė per mažos.
Vėliau jis įstojo į Romos „Instituto Europeo di Design“ studijuoti mados, tačiau ten Piccioli paaiškino, kad jį žavi politika ir buvo laikomas pašaliniu asmeniu - vaidmuo, kuriuo jis ir toliau didžiuojasi, nes leidžia jam pamatyti grožį kitaip ir mąstyti vienas. Galbūt individualus Piccioli pobūdis ir izoliacijos akimirkų troškimas pavertė Valentino dizainą visiškai savitu.
Piccioli savo atvirumą priskiria eksperimentams ir naujumui dirbdamas prie priedų linijos Fendi 1990 metais. „Aš atvykau į„ Fendi “, kai buvau vaikas, ir tai buvo neįtikėtina, nes tai buvo mokykla, kurioje mes sužinojome, kad viskas yra įmanoma“, - sakė Piccioli. - Mes labai laisvai eksperimentuotume su viskuo.
Po Fendi kartu su Maria Grazia Chiuri, „Piccioli“ išvyko į Valentino 1999 m., Kad sukurtų naują aksesuarų liniją. Dizaineriui tai buvo tempo keitimas. „Valentino buvo daug oficialesnis“, - paaiškino jis. „Visi dėvėjo kostiumą ir kaklaraištį. Kai aš ten atvykau, buvo liepos mėnuo, o aš buvau su šlepetėmis. “Tačiau nepaisant to, kad jis pasirinko laisvalaikio avalynę, jis prabangiame name puikiai sutarė. „Piccioli“ ir „Chiuri“ atnaujino prekės ženklo rankinių ir akinių kolekcijas, o 2003 m. Buvo pavesti kurti „Red Valentino“. Po penkerių metų Chiuri ir Piccioli buvo paskirti bendrais kūrybos direktoriais, kai Valentino Garavani išėjo į pensiją.
Pierpaolo Piccioli ir Hamish Bowles. Nuotrauka: Corey Tenold, skirtas „Vogue.com“
Tai buvo pirmas kartas, kai „Piccioli“ buvo pavesta ne tik sukurti produktą, bet ir sukurti prekės ženklo viziją. Ir Piccioli - nenoriai mados superžvaigždė, kuri nori gyventi ramų gyvenimą prie jūros - jo vizija buvo siekiama išlaikyti namų mados kultūrą ir atnaujinti jo vertybes, kad jos atspindėtų dabartį laikas. „Manau, kad mano darbas suteikia grožio viziją, bet atsižvelgiant į tuos laikus, kuriais jūs gyvenate“, - sakė jis.
Atsirado keletas mados kolekcijų, įsišaknijusių svajonėse, ir gatavų drabužių pasiūlymai, kurie kalba apie dabartį. „Paruošta apranga turi sugauti laikmetį“,-sakė Piccioli. „Paruošti drabužiai yra susiję su kultūra ir unikalumo idėja“.
Tačiau rankų darbo fantazijos buvo stiprios jo prekės ženklo vizijos žaidėjos: „„ Couture “man yra prekės ženklo DNR“, - sakė P. Piccioli. „Kai užsiimi couture, tu negali to padaryti paskutinę minutę: tau reikia laiko, nes couture susideda iš ritualų. Tai patirtis “.
Užaugęs Piccioli niekada nematė mados iš arti; su tokiais dizainais jis bendravo tik per nuotraukas. Taigi visa tai buvo fantazija, kol jis nenusileido Valentino: „Kai atvykau, paprašiau pamatyti kūrinius, nes norėjau juos paliesti“, - sakė jis. „Bet kai pamačiau šias sukneles, jos nebuvo tokios, kokias įsivaizdavau mintyse - jos buvo sunkesnės, labiau struktūruotos, todėl buvo ne toks lengvumas, kokio aš įsivaizdavau. "Tą akimirką jis nusprendė nesiremti archyvais dėl savo mados kolekcijos; vietoj to jis pasikliautų savo vizija. „Man patinka galvoti apie tą praeitį, bet nematyti praeities“, - pažymėjo jis.
Nors couture ne visada laikomas aktualiausiu ar jaunatviškiausiu mados pramonės sektoriumi, Piccioli stengiasi tai pakeisti. „Valentino“ ateljė susideda iš dviejų amžiaus grupių: vieną sudaro 60 metų moterys, kurios perduoda techniką, o kita - 20 metų amžiaus žmonės. „Yra 20 -ies dešimtmečių nauja karta, kuri iš naujo atrado mados kūrimo poeziją“, - sakė Piccioli. „Malonu matyti šiuos santykius ir tai sukuria naują energiją“.
Dizaineris taip pat nori įkvėpti tą jaunatviškumą visam prekės ženklui. Jo tikslas - išlaikyti Valentino aktualumą ir „nedulkėti“. „Piccioli“ tai reiškia, kad prekės ženklas ne tik propaguoja gyvenimo būdą, bet ir puoselėja bendruomenę.
„Gyvenimo būdas yra grupė žmonių, kurie dalijasi veidais; bendruomenės yra žmonių grupės, kurios dalijasi gyvenimais “, - padarė išvadą Piccioli. „Noriu išlaikyti prabangos ir kultūros idėją, bet perkelti Valentino iš išskirtinio prekės ženklo į įtraukų prekės ženklą“.
Sekite naujausias tendencijas, naujienas ir žmones, formuojančius mados industriją. Prenumeruokite mūsų kasdienį naujienlaiškį.