Pradėkime nuo šio skaniai apibūdinančio ir klastingo sakinio naujausioje Cathy Horyn skiltyje Niujorko laikas apie Eleanor Lambert legendinio geriausiai apsirengusiųjų sąrašo atrankos procesą. „Aš nujaučiau, kad... vardai buvo išleisti į ringą iš esmės, kad juos būtų galima išbraukti“. Horynas buvo turėdamas omenyje tarptautinio geriausiai apsirengusiųjų sąrašo įkūrėjos Lambert ir jos atrankos susitikimą komitetas. Kai jie rinko ir metė vardus, vienas net nebuvo ištartas-Eunice Johnson, gerai apsirengusi „Johnson Publishing Company“ doyenne (leidėjai Ebony ir Reaktyvinis Žurnalai). Nors jos meilė madai niekada nesužavėjo Tarptautinio geriausių apsirengusiųjų sąrašo atrankos komiteto, ji padarė įspūdį nesuskaičiuojama daugybė gyvenimų, įskaitant tada nežinomas piktogramas, tokias kaip modelis Pat Cleveland ir aktorius Richard Roundtree (dar žinomas kaip Shaft) su „Ebony“ Mados mugė.
Šią koncepciją, vadinamą EŽF, pradėjo įgyvendinti p. Jessie Covington Dent 1958 m. Dentas buvo socialistas Alfredo W. žmona. Dentas, buvęs Dillardo universiteto emeritas, ir draugauja su leidyklos „Johnson“ įkūrėju Johnu H. Johnsonas. Kai ji kreipėsi į J. Johnsoną dėl mini mados lėšų surinkimo vietos labdaros organizacijai Naujajame Orleane, jis apie tai pasakė savo žmonai Eunice Johnson. Ponia. Johnsonas iš karto prisijungė, pakeisdamas koncepciją iš vietinės į pasaulinę. Vienkartinis labdaros mados šou buvo iš naujo įsivaizduojamas kaip „Ebony Fashion Fair“-kasmetinis keliaujantis mados šou suteikė afroamerikiečiams galimybę pamatyti tai, apie ką jie tik skaitė: akinančią, spalvingą, dramatišką madą gabalus. Johnsonas asmeniškai keliavo į Londoną, Milaną ir Paryžių, kur-kaip vienintelė spalvota moteris-sėdėjo pirmoje eilėje pasirenkant ir perkant tokius namus kaip Yves Saint Laurent, Bill Blass ir Emanuel Ungaro. Jos pasirinkimas atvyko iš JAV į JK iki Karibų jūros. Iš viso EŽF per daugiau nei 50 metų pristatė daugiau nei 4000 parodų ir surinko daugiau nei 55 milijonus dolerių, skirtų padėti labdaros organizacijoms ir kolegijų studentams visoje šalyje.
Mugė, kuri 2010 m. Uždarė netrukus po Johnsono mirties, išgyvena savotišką renesansą. Gandai apie jo atnaujinimą sklandė po oficialaus pranešimo apie EŽF parodą Čikagos istorijos muziejus, atidaromas 2013 m. kovo 16 d. ir tęsiasi iki 2014 m. sausio 4 d. Kuratoriai rūpinasi mama dėl parodos, bet, laimei, Johnsono dukra ne. „Linda Johnson Rice“, „Johnson Publishing Company“ pirmininkė, buvo maloni pasikalbėti su mumis apie savo mamos stilių, „Ebony“ mados mugės svarbą ir savo mintis apie konkursą.
„Fashionista“: žmonių, dalyvavusių „Ebony Fashion Fair“ (EŽF), skaičius yra stulbinantis. Kaip manote, ką šou reiškė žiūrovams? Linda Johnson Rice: „Ebony Fashion Fair“ šou buvo ir yra labai svarbus jos auditorijai. Šou dažnai buvo įžanga į aukštąją madą-šou buvo pirmas kartas, kai jie galėjo pamatyti aukštąją madą iš arti ir asmeniškai, taip teatrališkai. Spektaklis buvo žiūrovų pasididžiavimo jausmas. Iš „EBONY“ pasirodžiusi ir tik jiems sukurta laida privertė juos jaustis ypatingais. Publika didžiavosi, kad juodaodė moteris į savo bendruomenes atsinešė fantastiškų drabužių ir juos eksponavo. Visa tai, ir tai buvo tvarus ir patikimas būdas surinkti pinigų ir grąžinti jų bendruomenėms - per 50 metų surinkta daugiau nei 55 mln.
Ir atvirkščiai, kokią įtaką, jūsų manymu, jūsų mama ir EŽF turėjo jos nupirktiems dizaineriams? Mano mamos santykiai su dizaineriais ir visa mada turėjo įtakos jiems, jų dizainui ir bendruomenei. Pucci paprašė mano mamos surasti jam juodą modelį, vieną pirmųjų modelių, pasirodžiusių ant pakilimo tako. Pucci įkvėpė mano mama; jis liudijo jos stilių, malonę, eleganciją ir rafinuotumą. Jis matė jos įtaką valstijose ir tai, kad ji perka jo drabužius, renka nuostabiausius iš jų ir teatrališkai pristato juos naujai auditorijai. Taip pat galima sakyti, kad Yves St. Laurent turėjo įtakos jai; jo dizainas tikrai turėjo įtakos afroamerikiečiams ir afrikiečiams. Jos buvimas atvėrė jiems akis į afroamerikiečių perkamąją galią.
Kodėl verta pirkti, o ne skolintis tokius brangius mados kūrinius? Kokia buvo to reikšmė? Tiesiog, tai buvo praktiškiau. Paroda nebuvo vienkartinis labdaros šou, kuriame galite jį naudoti ir išsiųsti atgal. Ji nusipirko drabužius, kad galėtų juos demonstruoti iš vieno miesto į kitą - nuo 10 miestų iki 20 miestų ir pan.
Ar ji patyrė pasaulinės mados bendruomenės pasipriešinimą organizuojant šį kasmetinį renginį?
Ar ji patyrė pasaulinės mados bendruomenės pasipriešinimą organizuojant šį kasmetinį renginį? Ne
Ebony laidos įkvėpimą priskiria ponia. Dent, bet kaip manote, koks buvo jūsų motinų įtakos svoris, kai ji buvo susijusi su projektu? Mano motinos dalyvavimas ir parama šou (-uose) turėjo didžiulį svorį ir poveikį. Ji turėjo kūrybiškumą, stilių, rafinuotumą, žinias ir prieigą prie kapitalo, dėl kurių šou tapo toks, koks tapo.
Ar buvo/yra rimtas EŽF konkurentas? Ne mano prisiminimu.
Ar laikote savo mamą mados ikona ir kas ją padarė jūsų akimis? Visiškai! Mano mama turėjo viziją. Ji atrinko teatrališkiausius ir įmantriausiai suprojektuotus geriausių dizainerių kūrinius. Ji taip pat pateko į Afrikos Amerikos dizaino bendruomenę, nustatydama jaunus talentingus talentus. Ir tada subūrė juos visus, kad sukurtų šou kaip niekas kitas. Ji „pasakė“ Afrikos amerikiečiams nacionaliniu mastu, kad jie gali dėvėti bet ką. Ji padėjo sukurti pasitikėjimą savimi. Ji pasinaudojo šou, kad surinktų milijonus dolerių, kad padėtų sunkiai gyvenančiai bendruomenei - šou atsiuntė afrikietę Amerikiečiams į koledžą, be kita ko, padėjo neturtingiesiems, benamiams ir ligoniams dalykus.
Kuo jos stilius išsiskyrė? Jos stilius buvo išskirtinis, nes ji stumdavo voką-niekada nebijojo, išdrįso būti kitokia, visiškai nebijo mados.
Ar esate nusivylusi, kad ji niekada nepateko į geriausiai apsirengusiųjų sąrašą? Taip. Ji buvo nepastebėta ir nusipelnė.
Spustelėkite, kad pamatytumėte Johnsono nuotraukas parodose su mados šviesuliais, tokiais kaip Yves Saint Laurent, Karl Lagerfeld ir Andre Leon Talley, ir EŽF per metus.
Nuotraukos: „Johnson Publishing Company“