Merginų kostiumų dailininkės Jenn Rogien 6 sezono interviu

instagram viewer

Hannah ir Paul-Louis (Riz Ahmed) šeštajame sezone. Nuotrauka: Markas Schaferis/HBO

Nesvarbu, ar jums tai patiko, ar nekenčiate, ar žiūrėjote, manėte, kad Lena Dunham yra savo kartos balsas, arba manė, kad ji erzina (arba abu), negalite paneigti, kad kaip televizijos laida HBO „Merginos“ buvo įtakinga, ribojanti ribas ir susijusi su daugeliu tūkstantmečio. Ir šou spinta buvo pagrindinė to dalis.

Turėdamas kalbino laidos kostiumų dailininkę Jenn Rogien Daugybę kartų bėgant metams manau, kad galima drąsiai teigti, kad Dunhamas turėjo didelę ranką savo veikėjų sartorialinėse kryptyse, ir kad Rogienui įgyvendinti savo viziją buvo unikalus šešerių metų iššūkis. Skirtingai nuo to, ką žmonės buvo įpratę matyti per televiziją, „Mergaičių“ komanda buvo pasiryžusi, kad viskas atrodytų ir atrodytų tikra. Su įspėjimu, kad pasirodymas galėjo neatspindėti visų žmonių grupių „tikrojo“ gyvenimo, jis dažnai pasiekė šį tikslą - net jei visuomenės reakcija ne visada buvo teigiama. Spektaklio spinta tapo tokia pat dažna diskusijų tema, kaip ir nuogybės bei abejotini personažų gyvenimo sprendimai. „Aš tikrai nesiruošiau prasimušti“, - prieš paskutinę laidos premjerą paaiškina Rogienas. „Aš tiesiog atsakiau į Lenos ir Jenni [Konner] bei Judo [Apatow] užrašus apie veikėjus, kurie turi atrodyti tikroviški, kad būtų patikimi“.

Prieš prasidedant šeštam sezonui sekmadienį, skaitykite mūsų paskutinį „Mergaičių“ interviu su Rogien apie tai, kur moterys šį sezoną linkusios atsitiktinai iššūkiai, su kuriais ji susidūrė, ir pamokos, kurių ji išmoko per visus šešis metus, ir kodėl skirtingų kūno tipų apranga televizijoje nebuvo revoliucinė, bet aprengė juos taip, kaip norėjo Dunhamas ji buvo.

Taigi pradėkime nuo bet kokių užuominų, kurias galite duoti apie kiekvieno veikėjo prigimtinę kryptį, einančią į paskutinį sezoną. Kaip vystosi Hannah stilius?
Ji keliauja ir vilki kur kas daugiau kurorto ar paplūdimio drabužių; buvo smagu matyti ją visiškai kitomis aplinkybėmis. Ji vis dar Hannah, todėl atspaudai yra, spalvos yra, tai nebūtinai geriausiai tinka jūsų kada nors matyta, bet buvo labai smagu nuvesti Hannah tiesiog į kitą vietą ir pamatyti, kaip ji grįžta į savo gyvenimą.

Marnie?
Mes matome ją tikrai fitneso režimu, todėl norėjome ją šiek tiek pastumti į priekį. Tai šiek tiek atitraukė ją nuo šiek tiek perdėtų muzikos dalykų, kuriuos matėme ją darant. Tai vis dar Marnie, todėl mes vis tiek pamatysime jos perpildymą. Veikėjų esmė vis dar išlieka, tačiau jų išvaizda tik žengia žingsnį į priekį, kad neatsiliktų nuo to, ką jie daro įvairiose istorijose. Žinau, kad tai šiek tiek abstraktu, bet nenoriu per daug atiduoti.

Shoshanna šeštajame sezone. Nuotrauka: Craig Blankenhorn/HBO

Shoshanna?
Shosh dirba, todėl matome šiek tiek daugiau jos darbo drabužių nei ankstesniais sezonais.

O Jessa?
Manau, kad Jessos evoliucija yra bene subtiliausia šiame paskutiniame sezone.

Kas, jūsų nuomone, yra mažiausiai subtilus?
Tai iš tikrųjų tikriausiai [Hannah mama] Loreen; mes tarsi tęsiame tai, ką pradėjome su ja penktajame sezone, kai jos gyvenimas šiek tiek pakrypsta, o mes šį sezoną tiesiog tęsėme tai. Norėjau tai išlaikyti ir tuo pat metu stumti-tai rokenrolo mamos dalykas.

Tadas ir Loreen Horvath penktajame sezone. Nuotrauka: Craig Blankenhorn/HBO

Kas iškyla, kai pagalvoji apie serialą? Ar tau liūdna matyti, kad tai baigiasi?
Nuostabu, kai žiūriu atgal, kad nejaučiu didelio liūdesio. Aš iš tikrųjų jaučiu džiaugsmą ir šilumą dėl to, kaip išaugo personažai ir kaip aš augau kostiumų dailininkė, susijusi su šou, ir tiesiog turinti tokią teigiamą ir bendradarbiavimo patirtį Visi. Lena, Jenni ir Mattas Munnas, mūsų gamybos dizaineris... Mes tiesiog turėjome tikrai nuostabų kolektyvą ir komandą. „Merginos“ tiesiog turėjo ypatingą chemiją.

Ką pasakytumėte, yra didžiausias dalykas, kurį išmokote iš patirties, kurią atimate?
Viena - tikrai pasitikėti personažų kūrėju. Šiuo atveju Lena ir Jenni sukūrė šiuos personažus ir sukūrė šias istorijas. Mes pasirinkome daug kostiumų, kurie nebuvo įprasti ir nebuvo laikomi įprastais televizija, ir buvo nuostabu, kad kūrybinėje erdvėje, kurią turėjo „Merginos“, galėjau pasirinkti. Vienas iš dalykų, kurių labai daug išmokau iš „Merginų“, buvo išlikti ištikimiems veikėjui. Buvo daug [išorinių] diskusijų apie aprangą ir tiek daug diskusijų apie tai, ką kiekvienas personažas dėvi ir kaip blogai atrodė, daug kartų, kiek tai buvo tikroviška. Aš tai skaitau, bet taip pat turėjau išmokti atidėti visus šiuos dalykus ir sutelkti dėmesį į personažus, kai buvome persirengimo kambaryje, nes tik taip merginos liks merginomis.

Marnie šeštajame sezone. Nuotrauka: Craig Blankenhorn/HBO

Aš tai skaičiau Niujorko laikas straipsnis apie tai, kaip „Merginos“ pakeitė televiziją. Pasak jų, vienas didžiausių dalykų buvo moters kūno perdarymas. Man įdomu, kaip į tai žiūrite iš kostiumo perspektyvos.
Tai taip įdomu, nes susidūriau su legendinės kostiumų dailininkės, vienos iš didžiųjų, Editos Head citata. Ji buvo cituojama taip: „Nėra tokio dalyko kaip standartinio dydžio kino žvaigždė ar moteris“. Dabar tai skamba taip pat, kaip ir tada, kai ji buvo cituojama sakant, kad 50–60 -aisiais. Man nė į galvą neatėjo, kad įvairių dydžių apranga yra nauja. Per visą savo karjerą taip, dirbau su labai lieknomis aktorėmis. Dirbau su labai liekniais aktoriais.

Televizijoje, ypač epizodinėse, matote įvairius kūno tipus. Manau, kad tai buvo dydis kartu su tinkamumu. Sąmoningai priešintis visiems parodos dalyviams, kurie visą laiką atrodė puikiai, žvelgiant atgal, buvo novatoriškas. Tikrai nesiruošiau prasimušti, tiesiog atsakiau į Lenos, Jenni ir Judo užrašus apie personažus, kurie turi atrodyti tikroviški, kad būtų patikimi. Aš kalbėjau apie tai, kad pirmąjį sezoną iš Hannah spintos išimčiau visus „Spanx“, kulniukus ir diržus, ir tai buvo sąmoningos pastangos padėti paremti istoriją. Tai nėra neįprasta, kai kostiumų dailininkė kreipiasi į įvairius kūno dydžius ir kūno tipus, ūgius ir charakterius. Todėl man tai patinka, nes tai nėra kilimo ir tūpimo tako šou. Viskas nėra vieno dydžio, ir tai padeda papasakoti istoriją.

Galbūt taip yra dėl to, kad kostiumų dizaineriai paprastai neaprengia tų kūno tipų žmonių taip, kaip apsirengė Hannah.
Tiesa, Hanna noriai dėvėjo tuos dalykus, kuriuos ji mylėjo ir kurie ją nudžiugino. Turėjau išmokti tai padaryti, nes iš kitų televizijos laidų dažniausiai siekiama, kad jūsų pagrindinės ponios atrodytų puikiai.

„Merginų“ tikslas buvo, kad pirmaujančios ponios atrodytų tikros, ir tai buvo taip gaiviai, kad man prireikė keturių savaičių pasiruošimo pirmajam serialo epizodui, kad išmokčiau naują perspektyvą. Aš labai dėkingas už tai, žvelgdamas atgal.

Jessa šeštajame sezone. Nuotrauka: Craig Blankenhorn/HBO

Kaip manote, kieno stilius labiausiai subrendo ar patobulėjo pati pasirodymo pradžia į šį sezoną?
Personažai, kurie iš tikrųjų atrodė stabiliausi, buvo Adomas ir Rėjus. Manau, kad tai galbūt todėl, kad jie pradėjo nuo stipraus tapatumo jausmo ir perspektyvos, todėl tai atsispindėjome drabužiuose. Drabužiai buvo šiek tiek nurengti. Jie taip pat buvo du personažai, kurie nelabai žinojo apie madą, kai merginos ir Elija buvo tam tikra prasme labiau mados. Manau, kad jie visi labai išsivystė.

Manau, kad tikriausiai, jei pažvelgsite į nuotraukų masyvą, pati reikšmingiausia yra Jessa, nes ji tapo tokia keista ir tokia nusiaubta.

Jessa pirmajame sezone. Nuotrauka: HBO

Kokia buvo visos serijos kostiumų dizaino scena?
Tai visada kažkas atsitiktinio. Kartais tai daugiau susiję su logistika, o ne su dizainu. Prisimenu, kad prireikė daug laiko atsisėsti ir nupiešti raudoną Marnie suknelę [penktame sezone „Panika Centriniame parke“], nes veikė tiek daug veiksnių. Scenarijuje buvo Bobo Mackie anekdotai. Buvo visi incidentai, įvykę, nesvarbu, ar jis nukrito tvenkinyje, ar nuėjo į picos angą sienoje. Buvo logistiniai veiksniai: nufilmavome [sceną, kuri įvyko] po to, kai [ji įkrito] į tvenkinį, tai buvo prieš fotografuojant faktinis tvenkinys. Galų gale mums reikėjo nupiešti suknelę, kad ji atrodytų šlapia, purvina ir purvina, kad Allison nebūtų apsirengusi iš tikrųjų šlapia suknele.

Prireikė daug laiko, kol iš tikrųjų išsiėmiau piešimo reikmenis ir užrašiau juos popieriuje. Dėl to aš daug tyrinėjau ir negalėjau visiškai apsisukti. Atrodo, kad tai labai paprastas dizainas, tačiau buvo daug minčių.

Marnie penktame sezone. Nuotrauka: Markas Schaferis/HBO

Kiti dalykai buvo, pavyzdžiui, „Poler“ miegmaišis. Scenarijuje buvo nuostabus pokštas Hannah atrodo kaip švytintis kirminas, ir aš iš tikrųjų maniau, kad bus košmaras surasti tai, kas vaidina pokštą, palaikantį istorijos momentą. Tiesą sakant, vienas iš mano komandos narių tuo metu pradėjo nuo lengvo „Google“ ir atėjo [aukščiau pateikta miegmaišio striukė] ir tai, kas, mūsų manymu, bus neįtikėtinai sunkus iššūkis - mes ruošėmės gaminti miegmaišį su gaubtu ir visais kitais dalykais - ir jis egzistavo ten, pasaulis.

Visos tokios mažos akimirkos, kurias galėsiu nešiotis su savimi, suteiks man šiltą, miglotą pasirodymo jausmą.

Elijas ir Hannah antrame sezone. Nuotrauka: HBO

Sakėte, kad tikrai negalvojate apie pasirodymą pagal mėgstamą ar mažiausiai mėgstamą akimirką, bet ar turite ką nors, kas jums labiausiai įsiminė?
Taip, nes jų yra labai daug ir kartais jie išsiskiria dėl priežasčių, kurios yra visiškai beprotiškos ir niekam neįdomios, išskyrus mane. Aš tikrai galvoju apie mūsų paskutinę vakarą filmavimo aikštelėje. Nebuvo šilta, o scenarijuje Hannah neturi kelnių, o tą naktį turėjome šlapią, kad gatvės spindėtų. Buvau filmavimo aikštelėje, nes tai buvo paskutinis pasirodymas. Aš norėjau būti ten. Mes visi lakstėme, stengdamiesi sušildyti Leną, o vandens sunkvežimis stovėjo šalia ir kaip mes pašaukėme supjaustyti, sąžiningai vandens sunkvežimis pravažiavo ir purškė mane ir visą mano komandą, visus drabužius ir visą atšilimą pavara. Visi galvojome, dieve mano, ką darysime, neturime jokių sausų drabužių.

Tai buvo tik vienas iš tų momentų, kai, žinoma, tai atsitiks paskutinę šaudymo naktį. Aš to niekada nepamiršiu.

Ar bėgant metams turite kostiumų akimirkų, į kurias atsigręžiate, ir tai jums sukelia šiurpulį, arba jums tai kažkodėl nepatiko?
Yra visiškai akimirka. Pirmajame sezone yra momentas, kai Marnie apsirengia vakarėlio suknelę, kad susigrąžintų Čarlį. Mes turėjome šią nuostabią baltą suknelę ir buvome pasiruošę eiti, ir aš kalbėjau su DP [fotografijos režisieriumi]. Jis žinojo vietą, žinojo apšvietimą ir buvo labai susirūpinęs, kad balta spalva atšoks labai stipriai. Aš nerimavau, kad nesugebėsiu nusidažyti suknelės iki šiek tiek baltos spalvos ir suknelė bus vientisa.

Galų gale aš padariau antrą drabužį ir galiausiai radome kitokią suknelę, ir iki šios dienos vis dar norėčiau, kad būčiau nuėjusi su pirmąja. Aš vis dar norėčiau, kad būčiau supratęs, kaip suknelę išbalinti, kad tą akimirką galėtume tą suknelę panaudoti. Suknelė, kurią baigiau fotografuoti, buvo gera. Tai visiškai pavyko, tačiau suknelė, nuo kurios pradėjome, buvo nuostabi.

Kas tau toliau? Prie ko dabar dirbate?
Man patinka turėti šiek tiek laisvo laiko. Ką tik sausio pradžioje baigiau filmuoti filmą „Oranžinė yra nauja juoda“, todėl turėjau apie tris savaites atostogų. Keliavau, o tai buvo tikrai malonu, ir ketinu pradėti dirbti su „Lafayette 148“ kaip prekės ženklo ambasadorius. Aš su jais dirbu parduotuvėje, dėl ko labai džiaugiuosi. Tada aš interviu. Pirmą kartą per šešerius metus tvarkaraštyje yra skylė. Aš dabar susitinku su keliais pilotais ir ieškau naujo darbo, todėl tikiuosi, kad kitas bus toks pat jaudinantis ir intensyvus, kaip buvo „Merginos“.

Sekite Jenn Rogien toliau „Twitter“ ir Instagram.

Šis interviu buvo suredaguotas ir sutrumpintas.

Pirmiausia norite naujausių mados pramonės naujienų? Prenumeruokite mūsų kasdienį naujienlaiškį.

Pagrindinio puslapio nuotrauka: Craig Blankenhorn/HBO