Kaip Jamie Mizrahi tapo „Jauno Holivudo rinkinio“ stilistu

Kategorija Jamie Mizrahi Suki Vandens Namas | September 19, 2021 17:42

instagram viewer

Nuotrauka: „The Wall Group“

Kai tam tikros ateities kartos susirenka pas tą patį stilistą, dažnai nesunku suprasti, kas ką pasamdė pagal bendrą estetiką. Prisiminkite 2000-ųjų vidurį, kai Rachel Zoe bohemiškai apsirengė Mischa Barton, Keira Knightley, Lindsay Lohan ir kt. kaftanai, per dideli akiniai nuo saulės ir apyrankės ant žasto-atrodo taip, kad jos klientai tapo žinomi kaip „Zoebots“. Šiandien yra Monika Rožė, moteris už gatvės drabužių, sunkių kūno sudėjimo ansamblių, kuriems pirmenybę teikė Jenners, Kardashians ir įvairūs „Insta“ žinomi modeliai; Elizabeth Sulcer yra priežastis, dėl kurios Bella Hadid, Taylor Hill, Stella Maxwell ir panašūs žmonės visada yra pasipuošę oda, džinsiniu audiniu ir siluetais, suteikiančiais aštuntojo ir devintojo dešimtmečio vibracijų.

Tačiau ne kiekvienas kylančios žvaigždės populiarus stilistas renkasi šį „būrio“ mentalitetą, o Los Andžele įsikūręs Jamie Mizrahi tvirtai patenka į šią stovyklą. Jos įvairus klientų sąrašas gali pasigirti perspektyviausiais šiandienos talentais - Riley Keough, Sasha Lane, Olivia Thirlby, Suki Waterhouse, Ashley Benson - kartu su tokiais namų vardais kaip Katy Perry, Kate Upton, Nicole Richie, Eva Mendes ir Britney Spears. Tačiau užuot turėjusi akimirksniu atpažįstamą „išvaizdą“, kuria ji yra žinoma, Mizrahi stengiasi, kad kiekvienos jos merginos asmenybė ir skonis išryškėtų. „Manau, kad tikrai svarbu pagalvoti apie žmogų, prieš galvodamas apie save“, - sako ji. „Tai bendradarbiavimas. Aš nesirengiu Ashley Benson taip, kaip rengiuosi Riley Keough; Aš nesirengiu Riley Keough taip, kaip rengiuosi Suki Waterhouse “.

Su asmeninis „Instagram“ sekimas tai 76 tūkstančiai žmonių ir saujelė draugų, kurie yra viešumoje (ji kartu su savo drauge Richie vaidino VH1 seriale „Candidly Nicole“ ir dirbo kaip kostiumų dailininkė Erin ir Sara Foster šou „Barely Famous“), Mizrahi greitai tampa stilingu jaunojo Holivudo rinkiniu. Prieš Niujorko mados savaitę su ja kalbėjomės su ja apie tai, kaip ji pakilo į pramonės gretas ir sukūrė savo įspūdingą klientą sąrašą ir išgarsėjo konkurenciniame garsenybių stiliaus pasaulyje-taip pat jos mintys apie svarbiausią socialinę žiniasklaidą ir asmeninio „prekės ženklo“ kūrimą. Perskaitykite svarbiausius mūsų pokalbio dalykus ir pamatykite naujausius jos raudonojo kilimo hitus portfelį.

Kaip iš mokyklos gavote pirmą apmokamą koncertą?

Iškart po universiteto baigimo dirbau pas stilistę Elizabeth Sulcer. Dirbau pas ją gal du mėnesius, o paskui darbą „Vogue“ atsidarė. Aš visada norėjau dirbti „Vogue“; Tiesiog maniau, kad tai bus geriausia vieta dirbti. Vienintelė galimybė buvo įvykiai, ir nors aš galėjau tai šiek tiek išbandyti. Aš ką tik baigiau studijas ir man labai patiko stilius, tačiau buvo kažkas, kas atėjo iš koledžo ir neturėjo tinkamo darbo stalo, kur jūs turite valandų valandas ir turite pastovų atlyginimą. Tai iš pradžių šiek tiek jaudino.

Ėjau toliau ir dirbau „Vogue“ metus ir tada galų gale susitikau su savo vyru, kuris gyveno Los Andžele. Tuo pačiu metu mano viršininkas „Vogue“ buvo išvykęs, o mano butas buvo ištisus metus, todėl aš buvau toks: „Aš eisiu į LA ir sugalvosiu ką nors kita“, nes man nepatiko dirbti stalo darbą. Pasiilgau stiliaus. Tai aš norėjau padaryti.

„Suki Waterhouse“ „Dolce & Gabbana“ Venecijos kino festivalyje. Nuotrauka: Andreas Rentz/Getty Images

Kaip Los Andžele laisvai samdomi koncertai atsitrenkėte į žemę?

Elizabeth Sulcer buvo labiau redakcinė stilistė ir man tai labai patiko; bet kai išėjau į Los Andželą, padėjau Petrai Flannery, Simonei Harouche ir kai kuriems kitiems žmonėms atlikti įvairius darbus, kurie buvo pagrįsti įžymybėmis, o tai yra visiškai kitoks nei redakcinis žygdarbis. Supratau, kad jei aš liksiu LA, tai čia ir buvo. Iš pradžių man tai nelabai patiko, padedant įžymybių stiliui, nes tai labai susiję su asmenybe ir kažkieno įvaizdžio kūrimu. Kai padedate kaip įžymybių stilistas, daug bėgate, ką aš jau dariau Niujorke ir visą gyvenimą. Aš ką tik pasiekiau tašką, kai nebenorėjau kišti daiktų ir žinojau, kur yra kiekvienas salonas. Aš ką tik baigiau tą dalį.

Kokių tolesnių veiksmų ėmėtės norėdami pakilti laiptais aukštyn?

Susipažinau su Cassandra Grey per draugą, kuris norėjo įkurti įmonę, kuri yra dabar Violetinė pilka. Apskritai mes bandėme atlikti kūrybines konsultacijas; apdovanojimų sezono metu atidarėme apartamentus, kuriuose buvo suknelės, papuošalai ir aksesuarai. Nebuvo tikrai aišku, kuo įmonė taps, ir galiausiai ji tapo susijusi su grožiu. Ji paprašė manęs įmonei padaryti stilių ir ji padės man gauti visus šiuos klientus - kai kuriuos, kurie jau dirbo su stilistais.

Tuo metu ji atnešė sausio mėnesį Jonesą, Rosie Huntington-Whiteley, Eva Mendes ir Julianne Hough. Aš atsitiktinai dirbčiau su jais dėl dalykų, nesvarbu, ar tai būtų jų spintos, ar apsipirkimas. Ypač šiais laikais, kai daug renginių ir paparacų... Los Andžele vyksta tiek daug dalykų, kad net jei turite stilistą, jūsų stilistas tikriausiai yra užsiėmęs ir negali padėti sutvarkyti savo spintos ir apsipirkti. Pradėjau tai daryti maždaug pusantrų metų.

Riley Keough Sonia Rykiel Kanų kino festivalyje. Nuotrauka: Ianas Gavanas/„Getty Images“

Kas buvo jūsų pirmasis „didžiosios pertraukos“ klientas, padėjęs jums pradėti savarankiškai?

Eva Mendes paprašė manęs eiti su ja į spaudos turą „Vieta už pušų“. Grįžęs į mokyklą lankiau FIDM pamokas ir jau tiek daug išmokau, bet tikrai žinojau, kad stilius man patinka. Tai yra tikrai sunku įkišti koją į duris, ypač su pirmuoju klientu. Pirmasis jūsų klientas yra tas, kuris galiausiai priverčia jus gauti visa kita.

Aš padariau klaidų kelyje; Eva versle dirbo tikrai ilgai, todėl jai patiko, kad aš jauna ir norinti. Man patiko viskas, kas susiję su drabužiais, apsirengimu, pasakojimu, sėdėjimu ir nuotaikos lentų bei informacinių vaizdų peržiūra. Man tai buvo tikrai labai smagu. Iš ten gavau agentą ir tik lėtai, lėtai bandžiau sukurti pakankamai gerą sekėją.

Tai buvo tikrai puikus pirmasis klientas, bet kaip tada sudarė jūsų sąrašą?

Na, tai užtruko tikrai ilgai. Mano mentalitetas buvo pasinaudoti kiekviena galimybe ir iš jos pasimokyti, o tada, kai vis labiau įsitvirtini, gali pasirinkti, ką nori veikti - tiesiog manau, kad kiekviena patirtis yra verta. Aš tiek daug išmokau iš savęs, kad turbūt nesimokyčiau iš kažko kito, nes kai dirbi stilistu, tu yra tavo reikalas. Jūs turite padėjėjų, tačiau vienintelis žmogus, kuris jums labiausiai rūpi, yra jūs pats. Vienintelis žmogus, kuris gali priimti sprendimą dėl skonio, esi tu pats, nes negali patikėti kitam skoniui. Tai labai ypatingas dalykas.

Taigi, mano agentas gaudavo man darbą, susitikdavo su žmonėmis, nemokamai darydavo redakcinius filmavimus ir darydavo bandomuosius filmus su draugais... tokius dalykus. Taip pat per „Instagram“ ir per socialinę žiniasklaidą. Daug kartų publicistas ir aktorę atstovaujantys žmonės [kreipiasi į mane]. Kitas jūsų darbas neabejotinai kalba pats už save, nes tai yra pramonės šaka, kurioje jūsų veikla yra labai... tai ten. Tai, ką jūs teikiate, yra paslauga.

Kai pirmą kartą susitinkate su potencialiu klientu, kaip susipažinti ir išsiaiškinti, ar gerai bendradarbiausite?

Aš šiek tiek tyrinėju juos: vaidmenis, kuriuos jie ketina atlikti, kas jie yra kaip žmogus, ką jie dėvi gatvės gyvenime ir ką jie dėvėjo ant raudonojo kilimo. Aš kuriu dokumentą - tai, ką žiniasklaida suvokė kaip savo geriausią išvaizdą ir kas, mano manymu, jiems atrodo puikiai, išryškinant geriausią jų aprangą ir kur jie atrodo patogiausiai. Iš nuotraukos galite pasakyti, ar kam nors patiko tai, ką jie dėvėjo.

Tada aš sudarysiu nuotaikos lentą spaudos išvaizdai, dienos išvaizdai, įkvėpimui; kitą kartą aš padarysiu vakarą, raudonas kilimas atrodo. Tada darysiu gatvės stilių, šukuosena ir makiažas. Aš sukursiu PDF failą: „Tai mūsų tikslas. Tai yra dizainerio tikslai. Tai dizaineriai, kuriuos dėvėjote. Tai yra nauji dizaineriai, su kuriais, manau, turėtumėte užmegzti santykius. "Kartais tenka kurti. Kartais jūs turite būti toks: „Gerai, tikslas yra, kad Gucci norėtų mus aprengti. Manau, jei pasirūpinsime, kad jūsų plaukai visada būtų tiesūs, o jūsų makiažas visada būtų dailus ir gražus, o jūs visada... "Net jei nesate naujausi. dizainerio daiktų, tačiau dirbate su tuo, ką galite dėvėti ir prie kurio turite prieigą, ir kad atrodytumėte puikiai ir kartu, galite pasiekti tą patį nuotaika.

Manau, kad tikrai svarbu, kad kas nors žinotų, kas jie yra, ir turėtų estetiką. Kažkas, ką žmonės gali pasakyti: „O, tai labai Suki Waterhouse“ arba „Tai labai Riley Keough“. Tai svarbu kad galėtum sukurti kažkieno asmenybę taip: „O, taip ji rengiasi“. Žinoma, galite žaisti tai. Kai kurie žmonės yra visiški chameleonai, bet manau, kad tikrai gerai turėti pagrindą ant popieriaus, kad kai eini į armatūrą, tai nėra nemokama visiems. Kai kurie žmonės man sako: „Norėčiau niekada dėvėkite tai, "taigi aš panašiai:" Gerai, parodyk, ką vilkėtum. "Tada gausiu mišinį, ką jie nori dėvėti ir ką, mano manymu, turėtų dėvėti. Kartais jie sako: „Oho, aš niekada anksčiau nevilkėjau džemperio be rankovių. Man tai patinka. "Jūs turite pastūmėti žmones šiek tiek išeiti iš savo dėžutės. Kartais tai veikia, o kartais ne - ir tai gerai.

Tai taip pat susiję su asmenybe. Kas esate kaip žmogus ir kaip bendraujate su žmonėmis ir kiek norite dirbti. Žinai, ką turiu omeny? Kai kuriems žmonėms reikia daugiau dėmesio, o kitiems - ne.

Kaip stilistas, įsitvirtinęs, ką, jūsų manymu, didžiausi iššūkiai, su kuriais dabar susiduriate dirbdami, yra kasdien?

Manau, kad kažkas nesupranta verslo apie tai, kad nėra taip, kad [stilistas] turi prieigą prie bet kurio pasaulio kūrinio, ir jūs galite uždėti [klientui] viską, ko norite. Tai jūsų santykiai su prekės ženklo PR; tai merginos santykiai su prekės ženklo PR. Tai užtikrina, kad mėginiai galėtų laiku patekti į Los Andželą, nes buvo akimirkų, kai pasikliauju viena suknele, norėdama čia patekti į premjerą, ir ji neatvyksta. Tada jūs turite išsiaiškinti atsarginę situaciją. Jūs sakote: „Ši suknelė buvo geriausia suknelė, bet tai neįmanoma. Tai Ispanijoje, a „Vogue“ šaudyti. "Tai nėra kova, per se; tai tik sunkus darbas ir ne tik santykių palaikymas, bet ir įsitikinimas, kad esate ant visko - kad galėtumėte suknelę gauti laiku ir įsitikintumėte, kad siuvėjas jos nesugadina. Tai tiek daug smulkmenų, kurias turite sudėti. Kai tai padarysite kelis kartus, suprasite jo ritmą.

Sasha Lane „Louis Vuitton SS17“ parodoje Paryžiuje. Nuotrauka: Pascal Le Segretain/„Getty Images“

Ar sunku rasti dizainerių, kurie aprengtų naujus savo klientus?

Nemanau, kad iššūkis yra apsirengti „be vardo“ žmones, nes šiais laikais yra tiek daug būsimųjų dizaineriai, kurie tiesiog nori būti kūrybingi ir išsinešti savo daiktus, o tai nuostabu, ypač LA ir Naujajame Jorkas. Yra daugybė mažų prekių ženklų, kurie yra tiesiogiai skirti vartotojui; kadaise, jei jie buvo Barnis, jie buvo laikomi šauniais. Dabar jie gali tiesiog turėti savo svetainę, tačiau jiems reikia pagalbos, kad išsakytume žodį. Smagu rasti tuos prekės ženklus ir užmegzti santykius, o tada stebėti, kaip jie auga.

Kaip pasakytumėte, kad „Instagram“ padėjo jūsų verslui augti ir pakeitė jo veikimą?

Socialinė žiniasklaida man yra palaima ir prakeiksmas. Manau, kad tai yra prakeikimas, dėl kurio žmonės jaučiasi atstumti ir jaučiasi prastesni ar pranašesni. Man nepatinka tas jo aspektas, bet man daryti manau, kad tai nuostabu darbui. Tai padeda žmonėms suprasti mano estetiką ir tai, apie ką aš, nes kai kurie žmonės turi kitokį stilių nei aš. Kodėl norite, kad bendradarbiaučiau su jūsų prekės ženklu, jei jums nepatinka mano stilius? Tai tik labai paprastas būdas turėti vizualų portfelį. Galite tai panaudoti taip, kad labiau atkreiptumėte dėmesį į tai, ką darote, susitikti su žmonėmis, užmegzti ryšį, vizualiai jaudinti ir įkvėpti žmones. Malonu pabandyti visiems pažvelgti į šį beprotišką pasaulį, kuriame gyvename, su visomis šiomis Holivudo kino žvaigždėmis ir aktorėmis. Malonu matyti juos tikroje šviesoje, prieš apsirengiant ir kaip vyksta procesas.

Kaip manote, kaip stilistas, svarbu turėti „estetinį“ ar „asmeninį prekės ženklą“?

Tai bendradarbiavimas [su jūsų klientu]. Štai kodėl iš pradžių kurdami nuotaikos lentas, aš sakau: „Oi, Sasha man yra prašmatnesnė. Ji tikrai nešioja kulniukus. Ji nešioja platformas. Riley gali dėvėti liesą kulną. Ji gali dėvėti sijoną pieštuku. Ashley būtų kažkas, kuris dėvėtų chokerį; Riley niekada to nedėvėtų. "Jūs žiūrite į žmogų ir tai, kas jis yra jų kasdieniame gyvenime; kokį darbą jie dirba ir ką dėvi laisvalaikiu. Tai padeda man nuspręsti, ką jie turėtų dėvėti, kai jie taip pat yra. Niekada nemanau, kad kažkas turėtų būti kažkuo, kuo jis tiesiog nepanašus į save. Manau, kad komfortas - jaustis patogiai ir jaustis patogiai - padeda jaustis seksualiai, kad ir kas bebūtų. Nemanau, kad tai stilisto „estetika“; Manau, kad tai tikrai derinys.

Jei galėtumėte papasakoti savo jaunesniam žmogui kažką apie darbą madoje, kurį žinote dabar, bet tada dar nežinojote, kas tai būtų?

Tikriausiai būtų žiūrėti visiems į akis ir kurti santykius. Be to, į kiekvieną darbą žiūrėti tikrai rimtai ta prasme, kad svarbu pasimokyti iš kiekvienos klaidos ir nesiginčyti dėl dalykų. Tai ne pasaulio pabaiga; visada bus dar viena proga tai sutvarkyti. Prisimenu, kai pradžioje klysdavau arba kažkam uždėdavau neteisingą dalyką arba praleisdavau darbą ar prarasti darbą, pagalvočiau: „Oi, daugiau niekada nedirbsiu“. Labai dramatiška taip galvoti. Norėčiau, kad būčiau šiek tiek palengvėjęs ir suprasčiau, kad tai nėra asmeniška - jūs tik tobulėsite.

Šis interviu buvo redaguotas ir sutrumpintas, kad būtų aiškiau.

Niekada nepraleiskite naujausių mados pramonės naujienų. Prenumeruokite „Fashionista“ naujienlaiškį.