Chloé dizaineris Clare Waight Keller namuose buvo tik dvejus metus, tačiau ji taip lengvai įsitraukė į vaidmenį, kad kolekcijos išties natūraliai progresavo. Iš pradžių ji laikėsi arti namo paveldo, remdamasi Karlo Lagerfeldo darbu aštuntajame dešimtmetyje, tačiau pamažu pridėdama sportiškų elementų, kurie atitiko jos berniuko stilių. („Duffle“ paltai, raukšlės ir namo parašyti šukuotiniai kraštai padėjo apibrėžti jos ankstyvą kadenciją.) Tačiau šį sezoną kažkas pasikeitė. Drabužiai vis dar atrodė kaip Chloé, bet jie taip pat atrodė kaip Waightas Kelleris.
„Manau, kad mano parašai sklinda - berniukiškumas, jausmingumas“, - po pasirodymo sakė dizaineris. „Noriu, kad jis kiekvieną sezoną taptų vis modernesnis“.
Prie Gustave Eiffel-Lycée Carnot, 17-ojo rajono vidurinės mokyklos, lubų kabojo milžiniški auksiniai diskai, kad modelių odai suteiktų vasarišką spindesį. „Waight Keller“ tikslas buvo sukurti drabužius, kurie plauktų sausiausioje ir karščiausioje vidurvasario kaitroje. Ji tai padarė pasirinkusi dykumos paletę-chaki, smėlio, mėlyną ir baltą-ir parodžiusi mikroplisuotų suknelių seriją, stovinčią nuo odos. Šių mažų, beveik susiraukšlėjusių klosčių kūrimas buvo dviejų etapų procesas-audinys turėjo būti klostytas, o paskui dar kartą klostytas. „Aš du mėnesius stengiausi sutvarkyti tuos klostžius! Ji pasakė. Tos dykumos spalvos sustiprino mintį, kad šie drabužiai turėjo būti dėvimi per karščius.
Kad visas tas silpnumas būtų berniukiškas, šifono viršūnės buvo dėvimos su keliais siekiančiais šortais, o namo parašas „Broderie Anglaise“ buvo sukurtas geometrinėmis formomis, o ne gėlėmis.
Nors kolekcija atitiko Waight Keller ketinimus, dar vienas modernumo šou buvo namų požiūris į tiesioginį kilimo ir tūpimo tako srautą. Tiesiogiai. „Chloe.com“ buvo sukurta kaip 360 laipsnių patirtis, užfiksuojanti viską-nuo užkulisių grožio iki įėjimų į raudoną kilimą. „Skaitmeninė medžiaga mums labai svarbi“, - sakė dizaineris. „Norėjau šią patirtį pristatyti platesnei auditorijai“.
Nuotraukos: IMAXtree