환상적인 휴가 영화처럼 영혼을 따뜻하게 해주는 것은 거의 없습니다. 특히 멋진 의상과 메이크업을 좋아하는 사람이라면 더욱 그렇습니다. (안녕하세요.) 그래서 우리는 다가오는 영화 "Into the Woods"의 올스타 캐스트에 대해 흥분하면서 — 메릴 스트립, 조니 뎁, 안나 켄드릭, 등. — 가장 큰 문제는 디자인 팀이 뮤지컬의 주인공에게 어떤 스타일 스핀을 적용할 것인가 하는 것이었습니다.
디즈니가 지금까지 떨어뜨린 사진에서 보셨겠지만, 꽤 괜찮아 보입니다. 예를 들어 스트립은 미친 파란 머리를 가지고 있습니다. 그게 다야. 그녀는 전쟁에서 승리했습니다.
영화가 12월 25일 큰 스크린을 찍으며 우리는 의상 디자이너 Colleen Atwood와 통화를 했습니다. 헤어 및 메이크업 아티스트 Peter Swords King이 각 캐릭터를 어떻게 만들었는지 알아보았습니다. 외모.
마녀
콜린 앳우드, 의상: “[모든 의상]을 하나로 묶은 나의 진정한 한 가지는 그것이 'Into the Woods'라는 것인데, 나는 나무의 느낌과 숲에서 오는 것들을 해석하고 싶었습니다. 나는 텍스처를 사용하고 숲 속의 그림자나 숲 속의 나무 껍질에 대한 아이디어를 가지고 영화 내에서 많은 텍스타일을 만들었습니다.
"[스트립의 드레스] 변신 전의 드레스는 쉬폰에 가죽끈을 덧대어 진짜 나무 껍질 질감이… 당신은 얇은 천에 단단한 코드를 꿰매고 있습니다. 꽤 과정이지만 우리는 그것을 일종의 제조로 분류했습니다."
Peter Swords King, 머리카락: "순수하게 패브릭 샘플에서 색상을 선택했습니다. Colleen은 드레스를 입고 그녀의 천을 선택했고 우리 모두는 그녀가 파란 머리를 가져야 한다고 생각했습니다. 더 환상적이고 동화적입니다.
"저 머리는 전부 천염색으로 염색한 거야. 나는 화학 염색약을 사용하지 않습니다. 끓는 물에 색을 넣고 머리카락을 던집니다. 직물 염료는 양모와 실크, 면을 위한 것이며 그녀의 머리카락은 그 모든 사슬의 또 다른 부분일 뿐입니다. 지난 30년 동안 작업한 지금 작업하는 모든 가발은 모두 패브릭 염료로 처리됩니다.
"[가발]은 먼저 롤러에 고정한 다음 백컴을 하고 작은 집게로 집게로 묶은 다음 당겨서 늘렸습니다. 제품을 계속 넣으십시오. 대부분은 그 제품에 헤어스프레이를 뿌리세요. 그리고 계속 가지고 놀면서 이렇게 끔찍해질 때까지 바르십시오. 엉망. 당신은 그녀가 아름다울 때 하는 것처럼 보이는 것으로 시작한 다음 그것을 엉망으로 만듭니다.
"우리는 [스트립의 젊고 오래된 모습]이 어떤 식으로든 관련되도록 해야 했습니다. 먼저 젊어 보이는 모습이었다면 150년 후의 모습은 어떤 모습일까? 그래서 우울하고 칙칙한 파란색입니다. 당신은 그녀를 늙은 마녀로 보지만 그녀가 젊어지면 환상적입니다. 메릴은 그 파란색에서 환상적으로 보입니다."
늑대
애트우드: "우리는 다른 모습으로 시작했지만, 그 후 쟈니가 녹음한 곡을 들었습니다. 쟈니와 나는 이야기를 나눴고 우리는 항상 주짓수 복장을 하고 싶었지만 기회가 없었습니다. 그래서 우리는 주짓수 복장을 하자! 모피 의상이 아닌 늑대를 어떻게 해석할 수 있습니까? 그래서 모피 사진을 찍고 자수를 위해 그림을 그렸고, 이 모피 모양을 그려서 양모에 납작하게 수놓았습니다. 꼬리와 옷깃에 같은 자수가 등장했습니다. 실로 모피를 만들고 싶었습니다. 실로 모피처럼 보이게 하는 기술이 있습니다. 20년대에는 그런 가발을 했었다"고 말했다.
베이커의 아내
소드 킹: "Emily [Blunt]와 같은 사람과 함께 그녀는 어쨌든 아름답습니다. 그래서 당신은 그녀의 자연스러운 아름다움을 높이고 싶습니다. 따라서 머리카락은 아름답고 깨끗하기를 원합니다. 우리는 그것을 아주 간단하게 비틀었습니다. 프로필은 항상 매우 중요합니다. 많은 사람들이 그녀의 목덜미에 롤빵을 줄 수 있습니다. 하지만 다른 곳에 두고 목선을 깔끔하게 유지하면 턱선이 과장된다. 그녀는 단순해야 하지만, 우리는 여전히 그녀를 촌스러워 보이게 만드는 것보다 외모를 높이는 일을 할 수 있습니다. 우리가 그렇게 하고 싶었다면 롤빵을 목덜미에 두었을 것입니다."
애트우드: "1막에서 Emily Blunt의 벨벳, 린넨 및 실크 몸통은 모두 나무 껍질의 메가 근접 촬영입니다. 교묘한 종류의 패치워크 효과입니다."
신데렐라
애트우드: "그녀의 변신 드레스로 나는 [어머니의 무덤에서 자라는] 나무와 그 세계, 황금빛 녹색 세계의 일부가 될 무언가를 원했습니다... 신데렐라를 원했지만 핑크빛 '플러프볼' 신데렐라를 원하지 않았다는 점에서 복잡한 의상이었다. 당신은 정말로 그렇지 않은 사람을 원했습니다 원하다 Anna가 그토록 완벽했던 신데렐라가 되기 위해. 그 드레스는 나에게 약간의 여행이었다. 나는 나무[영감]와 함께 거기에 도달했다고 생각합니다."
라푼젤
소드 킹: "원래 우리는 머리카락이 완전히 흘러내리는 머리카락을 가질 예정이었습니다. 그러나 우리는 그것을 보고 약간의 테스트를 했습니다. 30피트 35피트 길이의 머리카락을 관리하는 것은 세트장에서 악몽이었습니다. 그것은 [모든 것을] 데리러 가고 있었다. 우리는 그것을 돌보려면 적어도 세 사람을 고용해야 할 것입니다. 플리츠로 좀 더 실용적으로 만들었습니다. 우리는 그것을 너무 사랑스럽고 깔끔하게 만들기로 결정했습니다. 머리카락이 흩날리는데 35피트 길이의 머리카락이 있다면 이런 모양입니다."
"세 사람이 엮는 것 같다. 각각 스트랜드가 있었는데 우리는 화장실 밖 복도에서 했어요. 말 그대로 1950년대 영국의 메이폴 댄스와 같았습니다. 그 후 우리는 그것을 문자 그대로 그녀의 머리에 부착하고 그녀의 머리 뒤쪽을 엮어서 그녀 자신의 머리카락처럼 보이도록 했습니다. [Mackenzie Mauzy]는 환상적이고 정말 전문적이었고 우리가 그녀를 도왔습니다. 그녀는 앉았을 때 그것을 좌석 뒤쪽에 걸었습니다.
"영화에서 보면 마녀가 올라가는 모습이 진짜 엮인다. 머리카락이 매우 강합니다. 우리가 한 것은 각 가닥의 중간에 매우 가는 등반용 로프를 넣고 3개를 엮는 것입니다.
"누군가가 하루 종일 머리를 빗어준다는 아이디어는 정말 디즈니 공주님이었고, 우리가 하고 싶었던 것은 디즈니 이미지에서 벗어나는 것이었습니다. 그녀는 매우 크로스입니다. 그녀는 여기에 보관되었습니다. 그녀는 머리를 자르는 것이 허용되지 않습니다. 그래서 십대처럼 그녀가 마지막으로 할 일은 그것을 멋지게 유지하는 것입니다. 당신은 십대 반항아를 완전히 가지고 있습니다... 그것은 모두 약간의 역 심리학입니다. 실생활에서 머리가 제일 예쁘다는 말을 듣는 여자가 있다면 제일 먼저 머리를 자르고 싶어하는 것 같아요."
더 프린세스
애트우드: "그들은 매우 다르기 때문에 훌륭했습니다. 하나는 왕자가 아닌 어둠이고, 다른 하나는 귀족 왕자입니다. 쇼 스토퍼인 'Agony'라는 번호가 있다. 그들은 셔츠가 찢어지는 폭포에 서 있습니다. 그들은 너무 게임이었다.
"왕자로서의 크리스 파인은 더 고전적이다. 그의 의상은 내가 집에 있던 궁극의 왕자였던 북유럽 동화에서 영향을 받았습니다. 너무 간단했습니다. 나는 그를 위해 그것에 대한 아이디어를 좋아했습니다."
"[Billy Magnussen의] Rapunzel 캐릭터는 일종의 나쁜 소년, 작은 자전거 타는 사람입니다. 엄마가 고등학교 때 사귀고 싶지 않은 남자. 그렇다면 신데렐라의 왕자는 성격이 다소 약한 것으로 밝혀진 낭만적 인 동화입니다. 내가 [빌리를 위해] 검은색을 선택한 이유는 그런 종류의 50년대 테이크를 원했기 때문입니다. 은색 자수실과 스터드를 사용했습니다."
소드 킹: "우리는 그들이 왕자처럼 보이기를 원했지만 캐리커처로 만들고 싶지 않았습니다. [Chris Pine] 룩은 잘생겨야 해서 약간 모던하다. 청중을 생각하고 매력적으로 만들어야 합니다. 우리는 그의 머리카락을 최소한으로 자르고 바람에 말리고 풍성함을 사용하여 과장했습니다. 그런 다음 Billy와 함께 머리를 자르고 옆 부분을 주었습니다. 그는 멋진 금발 머리를 가지고 있습니다. 그들이하는 일 때문에 [그들의 머리카락]을 너무 많이보고 싶지 않습니다. 머리카락이 너무 산만해지면 짜증이 날 것 같아서 우리는 그냥 멋져 보이게 유지했습니다. 예를 들어, Emily Blunt의 캐릭터가 왜 그에게 잠시 반했는지 이해할 수 있습니다."