이번 주 시드니에서 호주 최초의 원주민 패션 위크가 비즈니스의 문을 열었습니다. AIFW(Australian Indigenous Fashion Week)라고 하는 이 단체는 원주민과 토레스 해협을 위한 플랫폼이 될 것입니다. 고품질의 전통 및 현대 패션 예술, 직물, 액세서리 및 가구. 첫 해에는 약 30명의 아티스트와 디자이너가 참여할 예정이며 쇼는 지금부터 1년 후인 2013년 9월에 시작될 예정입니다. 호주의 원주민 문화는 60,000년 이상 거슬러 올라가는 세계에서 가장 오래 살아남은 문화 중 하나입니다. 땅과 떼려야 뗄 수 없는 신앙 체계를 가진 깊은 영적 문화입니다. 오늘날, 그것은 아마도 전 세계적으로 쉽게 알아볼 수 있는 시그니처 Papunya Tula '도트 아트' 스타일의 그림으로 예술적 전통으로 가장 잘 알려져 있을 것입니다.
AIFW의 주요 목표 중 하나는 현지 및 국제 구매자와의 관계를 중개하여 원주민의 경제적 지위를 향상시키는 것입니다. 그 외에도 토착 디자이너를 축하하고 그들의 인지도를 높일 수 있는 기회이기도 합니다. 현대 호주 브랜드와 작업하는 원주민 예술가의 최근 사례가 몇 가지 있습니다. 레이블 Antipodium은 토착 예술가인 Barbara Merritt, Manapa Butler, Ruby McIntosh 및 Roy Merritt와 공동 작업했습니다. 몇 시즌 전 컬렉션을 선보였으며 최근에는 수영복 브랜드 Kooey가 원주민 아티스트 Anne Hanning Knwarreye와 단독 작업을 했습니다. 인쇄물.
작년에는 호주 이외의 지역에서 원주민 패션과 디자인에 대해 덜 알려져 있습니다. 논쟁이 터졌다 Rodarte의 가을 컬렉션에서 원주민 예술에 대한 참조를 통해. Rodart는 그들이 사용한 직물에 대한 적절한 라이선스와 수익금이 관련된 예술가들에게 돌아갔지만 여전히 분노한 원주민법 교수이자 유엔 원주민 문제에 관한 상설 포럼 회원인 Megan 데이비스. 패션 위크가 논쟁의 여지가 없는 맥락에서 원주민 디자이너와 예술가를 홍보하는 기회가 되기를 바랍니다.
AIFW 주최자 모든 특전, 원주민 소유 및 관리 이벤트 회사는 모델 Samantha Harris를 이벤트의 얼굴로 선택했습니다. Harris는 호주 최고의 모델 중 한 명이며 어머니 쪽에서 반 원주민이기도 합니다. 우리는 그녀가 출시에 대해 말해야 했던 것을 보기 위해 놀라운 아름다움을 따라 잡았습니다.
패셔니스타: 호주 원주민 문화는 해외에 있는 사람들이 많이 아는 것이 아닙니다. 사람들이 무엇을 알았으면 합니까?사만다 해리스: 우리 문화가 얼마나 특별한지 해외 사람들이 알았으면 합니다. 내년에 원주민 패션 위크가 시작되면 전 세계가 일어서서 이러한 독특한 유산에 주목하기를 바랍니다. 우리는 예술, 스포츠 및 패션이 매우 풍부한 오래된 문화입니다. 저는 호주 원주민이 얼마나 재능이 있는지 세계에 알리고 싶습니다.
원주민 문화는 예술과 매우 밀접한 관련이 있습니다. 그 관계를 어떻게 설명하시겠습니까? 수년에 걸친 예술, 특히 동굴 벽화는 우리의 이야기를 들려주었습니다. 우리는 매우 창의적인 종족이며 다행스럽게도 그림과 디자인과 같은 예술적 방법으로 자신을 표현할 수 있습니다. 이 강력한 연결이 앞으로 몇 년 동안 유지되기를 바랍니다.
다양한 배경이 모델링을 시작할 때 도움이 되었습니까? 아니면 방해가 되었습니까? 당시에는 원주민 모델이 많지 않았고 패션 업계의 모든 사람들이 나와 내 문화를 모두 수용했기 때문에 모델링을 시작할 때 배경이 도움이 되었습니다. 흥미진진한 시간이었지만 이제 사람들이 내 배경 때문이 아니라 열심히 일하고 훈련된 접근 방식으로 성공했다는 사실을 받아들였으면 합니다.
첫 번째 착륙은 당신에게 어떤 의미였습니까? 인기 씌우다? 표지를 장식한 것이 의미하는 바는 인기; 나는 진정으로 영광스럽고 자랑스러웠습니다. 특히 이 책의 표지를 장식한 두 번째 토착민으로서 인기 호주. 얼마나 기뻤는지 말로 다 표현할 수 없습니다. 그것은 절대적인 전환점이었다.
사람들이 호주 원주민 패션 위크의 다가오는 시작에서 무엇을 기대할 수 있다고 생각합니까? 나는 사람들이 이 프로젝트에 열광할 것이라고 생각한다. 아직 참여하게 될 모든 디자이너와 작품을 본 것은 아니지만, 내가 본 것에서 볼 수 있습니다. 재능이 너무 많고 다른 사람들이 내가 목격한 것을 볼 때까지 기다릴 수 없다고 말합니다. 이미.
좋아하는 원주민 디자이너가 있습니까? 나는 Roopa Pemmaraju를 사랑하고 그녀의 그래픽은 놀랍고 그녀의 실루엣을 사랑합니다.
작년에 Rodart가 의류에 원주민 프린트를 사용했을 때 큰 논란이 있었습니다. 그것에 대한 의견이 있습니까? 대단한 일이라고 생각했습니다. 나는 그것이 원주민 예술에 패션 감각을 부여하고 인지도를 높이는 데 도움이 되었다고 느꼈습니다. 옷을 살 여유가 있었으면 좋았을 텐데.