NS 패셔니스타 팀이 파리에 있으며 최고의 컬렉션을 제공합니다. 여드름, 꼼 데 가르송과 장 폴 고티에.
머글러
그의 첫 번째 컬렉션을 위해 머글러, 런던을 기반으로 활동하는 디자이너 데이비드 코마 "백지"를 뜻하는 라틴어 "tabula rasa"로 시작하고 싶었습니다. Koma는 특히 턱시도 수트에서 고급 재봉을 사용하여 Mugler의 유산에 충실했습니다. 그는 솔기를 늘어선 곡선형 은색과 장미색 오메가 체인 코일 볼트를 통해 에너지를 더했습니다. 디자이너는 몸에 꼭 맞는 실크 가운의 허벅지 높이 슬릿을 통해 성감대를 강조했으며, 살짝 엿보는 키홀 컷과 플런지 네크라인을 통해 허리와 데콜테를 드러냈습니다. 불 같은 프린트는 다른 단색 팔레트에 약간의 활력을 더했습니다. Mugler를 위한 Koma의 첫 번째 외출은 시크하고 미니멀했으며 이 레이블을 활성화하는 데 필요한 신선한 생각이었습니다. -- 앤 빈로트
아크네 스튜디오
"젊음과 럭셔리의 관계가 눈에 띄는 것을 발견하고 그것을 탐구하고 싶었습니다."라고 말했습니다. 아크네 스튜디오 크리에이티브 디렉터 Jonny Johansson이 2015년 봄 쇼 노트에 나와 있습니다. 그래서 그의 최신 컬렉션을 위해 디자이너는 제트기 설정 캐릭터를 만들었습니다. DGAF 태도. 스포츠 오버사이즈 비행가인 모델들은 배꼽이 드러나는 브이넥 드레스, 조끼, 블라우스와 아이러니하게도 부기 넥 스카프를 착용하고 런웨이를 걸었습니다. 아티스트 Raquel Dias의 사진(과일, 립스틱, 담배, 가끔씩 나오는 젖꼭지가 포함됨)은 새틴 셔츠와 바지에 인쇄되었습니다. 여기에는 유머 이상의 것이 있지만 쇼핑객은 테리 천 타월로 만든 끈이 없는 미니를 구매하는 것에 대해 완전히 진지하게 생각할 것입니다. -- 로렌 셔먼
마이예트
Kristy Caylor는 다른 접근 방식을 취하기로 결정했습니다. 마이예트의 2015년 봄 전시. 디자이너는 기존의 런웨이 쇼나 프레젠테이션 대신 5개의 시리즈로 구성된 "Passage to Dawn"을 상영하기로 결정했습니다. 안무가이자 댄서인 Benjamin Millepied와 함께 만든 슬로우 모션 비디오 테이블로, 수집. 별도의 공간에서는 영화의 5개 시퀀스를 반영한 그룹화된 마네킹의 룩이 표시되었습니다.
각 시퀀스는 레이블의 마스터가 마스터한 다른 공예에서 영감을 받았습니다. 장인 파트너. Caylor는 춤, 움직임 및 초현실주의에서 영감을 찾았습니다. 회색 손으로 뜨개질을 한 치마와 옷은 Maiyet의 페루 파트너들의 작품을 뽐냈고, 손으로 만든 직물은 트렌치에 트로피컬 프린트와 원숄더 맥시 드레스를 입었습니다. 민소매 크루 넥 드레스에는 정교한 손으로 만든 구슬 장식과 인도의 자수가 있었습니다. 가장 예쁜 제품 중 일부는 슬릿 스커트 및 보트넥 탑과 짝을 이루는 솔리드 라펠이 있는 블레이저와 같이 섬세한 블랙 레이스로 제작되었습니다. 이러한 제품을 만드는 데 드는 자부심과 열정은 분명히 분명했으며 지속 가능성에 더욱 중점을 두어야 하는 업계에서 환영할 만한 일이었습니다. -- 앤 빈로트
니콜라스 커크우드
니콜라스 커크우드 디자이너가 말하듯이 2015년 봄 프레젠테이션이 매우 "단단한" 프레젠테이션이 되기를 원했습니다. 사전 컬렉션과 더 많은 상업적인 작품을 보여주는 대신 그는 높은 디자인에 중점을 두었습니다. 이번 시즌 1960년대와 70년대의 일본 포스터 아트에서 영감을 받은 그의 예술 작품은 사이키델릭한 만화경 모티브, 꽃무늬 스텐실, 종이접기로 장식되었습니다. 신발은 색으로 가득 차 있었습니다. Kirkwood의 민트 그린, 핫 핑크, 코발트 블루는 이번 시즌 우리가 보아온 보다 차분한 톤에 대한 상쾌한 해독제였습니다. -- 로렌 셔먼
장 폴 고티에
클릭을 통해 디자이너의 최종 기성복 쇼에 대한 리뷰를 읽고 모든 룩을 살펴보세요.
꼼 데 가르송
클릭을 통해 디자이너 Rei Kawakubo의 봄 쇼에 대한 리뷰를 읽고 모든 룩을 살펴보세요.