지난 금요일, 우리의 첫 번째 패셔니스타 컨퍼런스, 우리는 우리가 가장 좋아하는 디자이너 5명과 좋아하는 전자 상거래 신생 기업 설립자 중 한 명이 우리가 가장 좋아하는 주제에 대한 유익한 패널 토론을 위해 자리에 앉았습니다. 패션으로 만드는 방법.
케이티 에르밀리오, 다니엘 보소비치, 리스 솔로몬, 케일렌 Haworth와 Rachel Antonoff는 모두 자신의 이름을 딴 브랜드(3~6세 정도)를 가진 젊은 디자이너이지만 모두 같은 방식으로 사업을 운영하지는 않습니다. 그것과는 거리가 멀다. 일부는 수년간의 전문적인 디자인 교육과 경험을 가지고 있지만 다른 일부는 진행하면서 알게 되었습니다. 일부는 스스로 라인을 시작할 수 있었고 다른 일부는 외부의 도움이 필요했습니다.
패션 사업을 시작하는 것에 대해 한 두 가지 알고 있는 Of Kind의 공동 설립자인 Claire Mazur는 패널을 중재하여 꽤 예상치 못한 답변을 낳은 훌륭한 질문을 했습니다. 우리가 배운 가장 놀라운 것들을 계속 읽으십시오.
자신의 라인을 시작하기 위해 패턴을 자르는 방법을 알 필요가 없습니다. Rachel Antonoff가 말했듯이 "나는 하면서 배웠다." 패널리스트의 대다수는 패턴을 만드는 방법을 배운 적이 없으며 일부는 여전히 방법을 모른다고 인정했습니다. 그들은 더 중요한 기술이 패턴 제작자에게 디자인을 설명하는 방법을 아는 것이라고 동의했습니다. 최소한 언어를 구사해야 합니다. 정말 좋은 패턴 메이커를 갖는 것도 중요합니다. 20대의 패턴 제작자가 더 저렴할 수 있지만 Vosovic은 50세의 패턴 제작자에게 때때로 "위험한" 디자인을 맡기는 것이 더 자신 있다고 말했습니다.
어딘가에서 인턴을 했다고 해서 사업을 운영하는 방법을 아는 것은 아닙니다. Rag & Bone 및 Proenza Schouler와 함께 인턴십을 한 후 그녀가 "본받고 싶은" 존경받는 브랜드입니다. 솔로몬은 그녀가 사업 운영에 대해 "모든 것을 안다고 생각했다"고 말했고, 곧 그녀가 "절대적으로 않았다."
당신은 확실히 많은 실수를 할 것입니다.
거의 모든 패널리스트가 실수를 하고 실수로부터 배우는 것을 디자이너가 되는 과정의 일부로 언급했습니다. Haworth는 "기본적으로 내 사업 계획에 실수를 포함시켰습니다. "나는 아마 매일 실수를 할 것이다."좋은 비즈니스 파트너가 필요합니다. "당신이 할 수 있는 가장 좋은 일은 좋은 사람들과 함께하는 것입니다."라고 Haworth는 말했습니다. 패널리스트는 모두 디자이너이지만 레이블은 모두 처리해야 하는 비즈니스 관련 항목이 있는 비즈니스입니다. Ermilio는 그것이 그녀가 가장 좋아하는 부분이 아니며 그녀가 "사업을 운영하기 위해 디자인을 시작한 것도 아니고 사업주를 원합니다." 하지만, "좋은 것은 나쁜 것으로 받아들여야 하고 그 또는 다른 모든 것을 따라잡아야 합니다. 고생한다."
"나는 여전히 내 Domenico De Sole [Tom Ford의 비즈니스 파트너]를 찾고 있습니다. 나는 여전히 로버트 더피(마크 제이콥의 비즈니스 파트너)를 찾고 있다"고 보소비치는 말했다. "현금흐름분석에 재능이 있고, 성장전략에 재능이 있는 사람"입니다. 젊은 디자이너로서 Vosovic은 단순한 작업 이상을 수행해야 합니다. 설계. "나는 좌뇌와 우뇌가 똑같다. 저는 항상 말합니다. 예, 저는 예술적이지만 예술가는 아닙니다. 저는 패션 디자이너이고 매우 빡빡한 일정과 예산으로 작업합니다. 나는 3년 동안 무언가를 작업할 수 있는 훌륭한 예술가가 아닙니다." 신진 디자이너는 "업계에서 당신에게 가해지는 제약이 있다는 것을 이해해야 합니다."
"당신의 브랜드에 대해 같은 비전을 가진 사람을 찾으십시오."라고 솔로몬은 조언했습니다.
줄을 시작하기 위해 부자가 될 필요는 없지만 도움이 됩니다. 몇몇 패널리스트는 이미 레이블 시작을 조금 더 실현 가능하게 만든 리소스를 가지고 있었지만 다른 패널리스트는 더 많은 리소스를 필요로 했습니다. Katie Ermilio는 맞춤형 재단사였던 할아버지가 있어 운이 좋았습니다. 의복 - 그녀는 결국 그녀에게 맞춤 사업을 할 때까지 친구와 친구의 친구를 위해했습니다. 소유.
Vosovic의 엄마는 비서이고 아빠는 정비공이지만, 그에게는 재정 고문이었던 가족 친구가 있어 그에게 문을 열었습니다. 프로젝트 런웨이. 그는 "'다니엘은 10살 때부터 알고 지냈다. 나는 당신의 열정을 믿습니다. 나는 당신의 재능을 믿습니다." 그는 재정 고문인 그의 재정 고문과 계약을 협상할 수 있었습니다. 변호사와 그의 회계사는 사업을 하기도 전에 "그들은 [그가] 할 수 있는 것을 믿었기 때문에 이되다."
Vosovic은 "막 시작했을 때 주변에 있는 리소스를 실제로 분석하세요."라고 말했습니다.
켜는 중 프로젝트 런웨이 숨겨진 장점이 있습니다. Vosovic은 Mood에서 여전히 할인을 받고 있다고 인정했습니다.
그들은 정말로 그들이 당신에게 그들의 옷에 대해 그렇게 많은 비용을 청구하지 않기를 바랍니다. "우리 물건을 좋아하는 소녀와 그것을 감당할 수 있는 소녀 사이에는 단절이 있습니다."라고 Antonoff는 인정했습니다. "우리가 만드는 조각이 있습니다. NS 여유가 없다. 누군가가 감히 이것을 청구하는 것을 들었을 때, 당신은 전혀 모릅니다. 우리가 벌고 있는 마진...우리는 당신을 강탈하고 싶지 않습니다. 이것은 공정하게 생산하는 데 드는 비용입니다.
콜라보레이션이 대단한 이유다. Antonoff는 Bass 컬렉션으로 더 많은 사람들에게 다가갈 수 있었습니다. 그리고 Vosovic은 Anthropologie가 작은 디자이너와 협력한 점을 칭찬했습니다. 누군가가 실제 디자이너에게 더 기꺼이 돈을 쓰도록 하는 "관문 약물" 옷.
패션쇼를 하는 것이 항상 똑똑한 것은 아닙니다. Daniel Vosovic은 그들이 6개의 숫자를 생산하는 데 비용이 드는 하나의 쇼를 했으며 쇼에 새 계정이 하나도 없었다고 말했습니다. 쇼를 한다고 해서 항상 판매를 하는 것은 아닙니다. "어쨌든 쇼 직후에 시장 약속이 있는데 [구매자들]이 왜 두 가지를 모두 할 것 같습니까? 그들은 바쁘다. 단지 PR을 위한 것처럼 느껴집니다."라고 Haworth가 말했습니다.
솔로몬은 프리젠테이션을 하곤 했지만, 프리젠테이션이 그들에게 충분히 도움이 되지 않았기 때문에 지금은 개인 약속만 합니다.
Vosovic은 무언가에 너무 열심히 일하고 사람들이 당신의 작품을 보았으면 하는 느낌이 있으며 어렵지만 중요하다고 인정합니다. 쇼를 하기로 결정한 것입니다." 그는 매 시즌 뉴욕 패션 위크에서 선보인 수백 개의 컬렉션 중 "그 중 절반은 쇼를 해서는 안 된다고 생각합니다. 보여주었다."
Antonoff는 이번 시즌에 프레젠테이션에서 비디오로 전환했습니다. 그녀가 프레젠테이션을 놓쳤을 때 "일 년에 몇 번 안 되는 세상으로 사람들을 초대합니다. 에 있는 옷을 보라'라는 말과 함께 영상은 '얼마의 비용'으로 제작됐다. [레나 던햄처럼] 그들의 서비스를 무료로 제공하고 제공하는 것입니다." 하지만 결국 그녀는 그렇게 느꼈을 것입니다. 프레젠테이션은 인터넷에 영원히 존재하고 계속 할 계획이기 때문에 프레젠테이션보다 더 많은 사람들에게 도달했습니다. 다시.
패셔니스타의 첫 번째 컨퍼런스를 개최하게 해주신 모든 후원자와 선물가방 기증자에게 감사드립니다. JewelMint, Maybelline, TRESemme, Skinn Cosmetics, Evologie, Iokai, Essie, School of Style, Zico 및 BluePrint – 여러분 없이는 불가능했습니다!