Alexa Chung은 LA 스타일을 사랑하고 페스티벌 브랜딩에 구역질이 납니다.

우리는 최근 몇 년 동안 로스앤젤레스가 더 인기 있는 목적지가 되다 디자이너와 브랜드가 쇼와 이벤트를 주최하고 영국 스타일의 스타가 된 기업가 알렉사 청 예외는 아닙니다. "나는 LA를 정말 사랑해." 그녀는 런칭 파티에서 슈퍼가 미학적으로 매우-LA 베니스 레스토랑 The Butcher's Daughter 목요일 밤.

브랜드의 얼굴로 선정된 지 몇 년 후 Superga는 Chung에게 컬렉션 디자인을 요청했습니다. 알렉사청 브랜드, Chung 자신뿐만 아니라 브랜드의 "A" 로고가 각 스타일의 설포와 솔에 표시됩니다. 봄 컬렉션이기 때문에 Chung은 LA에서 캠페인 이미지를 촬영하기로 결정했습니다. "빛이 좋고, 봄/여름 촬영에 더 좋습니다. 런던은 판매가 좀 어려울 것입니다. 그래서 우리는 말 그대로 모퉁이를 돌면서 촬영했기 때문에 우리가 주변에 이미지를 만든 장소로 이벤트를 다시 가져오는 것이 좋을 것이라고 생각했습니다."

컬렉션은 놀랍지 않게 매우 귀엽고 Superga의 클래식 실루엣에 대한 다양한 해석을 포함합니다. 2750을 비롯해 새틴, 테리와 같은 놀라운 원단과 페일 블루와 같은 부드럽고 여성스러운 색상을 사용하는 미드 컷과 뮬 그리고 보라색. 또한 일회성이 아닙니다. Chung은 이미 가을 범위도 설계했습니다.

데님 드레스와 레드 코트, 하이탑 슈즈로 흠잡을 데 없이 완벽한 콜라보레이션을 선보인 정은 칵테일을 꼭 쥐고 있었다. 우리가 그녀를 앉혔을 때 브랜디와 모니카의 "The Boy Is Mine"(그녀의 노래방 노래는 분명히)을 열정적으로 따라 불렀습니다. 회견. 그녀가 콜라보레이션, 웨스트 코스트 스타일(그녀를 포함하여 Coachella에 대한 강한 감정), 그리고 그녀가 다음에 디자인하고 싶은 것.

그렇다면 Superga와의 관계는 모델링에서 디자인까지 어떻게 진행되었나요?

나는 그들의 마음속에 무슨 일이 일어나고 있는지 모르지만 예, 나는 그들을 위해 모델링했고, 그들을 위해 아트 디렉팅을 했고, 그리고 작년에 그들은 '협업을 하고 싶고, 우리 트레이너를 돌리고 싶습니까?' — 죄송합니다, 운동화 — 그리고 저는 강좌. 운동화는 아직 내 브랜드에 없는 것이었습니다. 저희는 신발을 만들고 개발을 하지 않았기 때문에 이미 룩북에서 그 브랜드를 활용하고 있었기 때문에 딱 맞는 것 같았습니다.

이 특정 컬렉션은 Bloomsbury Group 컬렉션인 Virginia라는 컬렉션이 출시되는 것과 동시에 도착하므로 그 색상 팔레트 옆에 앉으세요. 너무 현대적인 것은 원하지 않았습니다. 왜냐하면 그것이 1940년대를 참조하고 있었기 때문에 직물과 모든 것이 너무 과하지 않은지 확인했기 때문입니다. 하이테크. 우리는 밑창을 바꾸거나 아직 미친 짓을 하고 싶지 않았습니다. 다음 신발에서는 조금 더 이상해집니다.

스타일링 방법을 알려주세요.

나는 별로 생각하지 않는다. 내가 Superga를 좋아하는 이유와 클래식 테니스 신발을 좋아하는 이유는 70년대 조지 해리슨 같은 느낌을 주기 때문입니다. 나는 그것들이 모든 것에 좋은 기본 레이어라고 생각합니다. 보통 데님은 정말 잘 어울리지만 여름이 오면... Superga는 여름 신발과 같습니다. 드레스, 미니 스커트입니다. 내 생각에 나쁘게 보일 수 있는 유일한 것은 펜슬 스커트의 일종이라고 생각합니다.

내가 그것들을 좋아하는 이유는 그것들이 다재다능하기 때문입니다. 정장이나 테일러링도 그들과 함께 멋지게 보일 것입니다. 캠페인에서 실제로 우리는 타이트한 끈이 없는 검은색 드레스를 가지고 있는데, 그것은 귀여울 거라고 생각하지 않았지만 실제로는 멋지게 보입니다.

LA 스타일에 대해 어떻게 생각하세요?

빈티지 옵션이 더 많은 것 같아서 좋은 것 같아요. 사람들은 놀라운 것을 집어들 수 있기 때문에 병약한 스타일을 가지고 있습니다. Jet Rag와 같은 독특한 물건을 얻을 수 있기 때문에 조금 더 다재다능하고 다양합니다. 나는 내가 끌리는 LA 스타일에 대해 이야기하고 있습니다. 내가 관심을 두지 않는 여기 존재하는 여자의, 하지만 내가 인스타그램에서 팔로우하는 여자들은 처럼... 제인 버킨.

여기서 쇼핑을 많이 하시나요? 어디 가세요?

나는 여기에 오는 것을 좋아합니다. 저는 어제 Melrose를 타고 Scout에 갔고, 한 복장을 입고 들어갔고 완전히 새로운 복장으로 나왔습니다. 저는 약간 숙취가 있어서 돈을 버는 데 도움이 되었습니다. 나는 여기서 쇼핑하는 것을 좋아합니다. 나는 American Rag를 좋아하지만 빈티지 섹션을 줄였습니다. 개막식, 맥스필드. 나는 Melrose Place의 Isabel Marant를 정말 좋아합니다.

꼭 그 가게들과 다른 무언가를 얻는 것은 아니지만, 브랜드의 개성을 표현할 수 있는 여지가 훨씬 더 많기 때문에 저는 그들의 공간을 정말 좋아합니다.

서해안은 또한 다가오는 '축제 시즌'의 확산에 부분적으로 책임이 있습니다. 과거에 코첼라에 대해 상당히 강한 감정을 표출하셨습니다. 지금 그 미학에 대해 어떻게 생각하세요?

몇 년 전에 Coachella에서 낙담한 것을 실제로 후회하고 이제 다시 가고 싶습니다. 내가 끝낸 것은 자유롭고 즐거운 시간이어야 하는 것의 상업화이며, 내가 페스티벌에 가는 것을 좋아했던 이유는 음악에 집중했기 때문이었고, 친구.

당신이 Glastonbury나 유럽 축제에 갈 때 마지막으로 생각하곤 했던 것은 당신이 어떻게 생겼는지였습니다. 휴일입니다. 당신이 지저분할 수 있고 자유로울 수 있는 것은 일년 중 한 번입니다. 그래서 자본주의는 그 경험을 완전히 그리고 갑자기 모든 브랜드를 삼켜버렸습니다. VIP VIP VIP 구역을 배경으로 광고판에 게시되며, 페스티벌이 민주적이고 상호적이고 공동체적으로 시작되었다고 생각하는 것과는 반대입니다. 경험. 그래서 어쨌든, 나는 그들에 가는 것을 여전히 좋아하지만, 나는 수월해야 할 것에 너무 많은 노력을 들이는 것이 나를 우울하게 하기 때문에 반드시 페스티벌 스타일을 즐기지는 않는다.

또한 브랜드가 컬렉션을 만드는 것이 되었습니다.

그것이 훌륭한 상업적 기회인 이유는 이해하지만, 그 자체로 약간 구역질이 나는 이유는 다음과 같습니다. 아니요, 말 그대로 펑크 밴드를 보게 될 것입니다. 그러나 당신은 당신의 음악에 깃털이 필요하다는 아이디어에 가입하고 있습니다. 머리카락.

브랜딩과 스트리트 스타일이 허용되지 않는 축제가 필요합니다.

글래스톤베리. 그들은 페스티벌 패션에 영감을 주는 최초의 페스티벌인 그곳에서 브랜딩을 하는 것이 허용되지 않습니다. 헌터 웰리스의 케이트 모스(Kate Moss)입니다. 그것이 상황의 아이러니입니다. 사람들은 자기 자신인 채로 돌아다니다가 그것을 받아들입니다... 축제에 소셜 미디어를 사용하지 말고 그냥 가서 기분이 좋아지고 즐거운 시간을 보내십시오.

아직 디자인하지 않은 브랜드나 카테고리가 있습니까?

다르게 말하면 다음과 같이 들릴 것입니다. '당신에게 브랜드가 있습니까? 하지 않았다 아직 설계?' 빌리는 것보다 탐험하는 것이 멋질 수도 있고, 라이딩 부츠를 공부하고 실제로 무언가를 전문으로 하는 전문 메이커나 장인들과 협업할 수도 있습니다. 당신이 좋아한다면, 오, 실제로 Aix-en-Provence에 가서 그것을 시작한 합법적 인 사람에게가는 등나무 바구니 가방을 좋아합니다.

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