머리카락과 의상이 '인어공주'에서 Halle Bailey의 Ariel에 생명을 불어넣는 방법

디즈니의 1989년 애니메이션 클래식 "인어공주"의 실사 리메이크에서 할리 베일리 Ariel로 "Part of Your World"를 외칩니다.

그녀는 바다에서 뛰어내려 바위 위로 뛰어내려 간절히 육지를 바라보며 곡을 끝낸다. 그녀의 진주 빛 인어 의상(또는 비늘과 꼬리)이 햇빛에 반짝거리고 그녀의 유명한 머리 뒤집기(극적인 슬로모션)가 그 잊을 수 없는 장면을 다시 그려냅니다.

의 의상 콜린 앳우드 그리고 헤어 디자인 카밀 친구 따뜻하고 흐릿한 향수를 불러일으키는 동시에 새로운 추억을 만들고 영화가 개봉되기 전부터 차세대 디즈니 팬들에게 영향을 미칩니다. Friend는 예고편이 나온 후 영화에 흥분하여 손을 뻗은 부모를 회상합니다.

"나는 정말 울기 시작했습니다. "라고 그녀는 말합니다. "일을 할 때 큰 그림과 그것이 실제로 사람들에게 어떤 영향을 미치는지에 대해 생각하지 않기 때문입니다. 사람들은 '내 어린 딸이 이것을 보았고, 당신이 알아주셨으면 합니다.'라고 말했습니다. 그게 특별해."

앞서, Friend와 Atwood는 실사 영화 "The Little Mermaid"에서 사랑하는 캐릭터에 생명을 불어넣은 방법에 대해 이야기합니다.

아리엘의 천연 헤어

Bailey는 최초의 Black Ariel로서 역사를 만드는 그녀의 자연스러운 머리카락을 축하하고 싶었습니다. 뉴욕 타임즈: "흑인 여성으로서 우리의 왕관은 우리에게 매우 특별합니다. 우리에게 머리카락은 모든 면에서 중요하기 때문에 그 본질을 간직할 수 있게 해주셔서 정말 감사했습니다."

Friend — "로 오스카상 후보에 오른 베테랑 디즈니 및 마블 헤어 디자이너블랙 팬서: 와칸다 포에버" — 제작이 진행되는 동안 영화에 합류했습니다. "Halle은 자신의 머리카락이 어떻게 생겼는지 실제로 파악하고 알 수 있는 사람이 필요했습니다. 그래서 저를 불렀다"고 말했다. "그녀의 머리카락을 자연스럽게 유지하면서 그녀를 에리얼 룩으로 만들려면 어떻게 해야 할까요? 이것을 어떻게 재해석할 수 있을까요?"

먼저, Friend는 가발 대신 Bailey의 locs를 선택했지만 Ariel의 긴 머리가 웅장하게 물속에 떠 있을 필요를 충족시키기 위해 창의력을 발휘해야 했습니다. "locs는 밀도가 높기 때문입니다."

동시에 그녀는 애니메이션의 "레드 바이올렛" 헤어 컬러를 매력적인 적갈색 음영으로 조정했습니다. 확장 프로그램 플러스 그런 다음 30인치의 사람 머리카락을 염색하는 데 사용되었습니다.

"우리는 다른 색상을 만들기 위해 [Bailey의] locs 주위에 [확장 기능]을 얽고 감쌌습니다."라고 Friend는 말합니다.

그녀는 시각 효과 팀이 CGI 수중 시퀀스를 디자인할 때 참조할 Ariel 가발을 만들었습니다. 그녀는 또한 바다 밑 머리카락이 부풀어 오르는 순간을 위해 소매에 물리적 트릭을 사용했습니다. Friend는 가단성 와이어베이스와 유사한 "모노 필라멘트"를 통합하여 구조를 만들었습니다.

"우리는 locs를 특정 위치에 꿰매어 이리저리 이동하기를 원할 때 특정 방식으로 이동하도록 합니다."라고 그녀는 말합니다. "영화의 마술입니다."

Ariel의 문자 그대로 인어 코어

그녀가 우아하게 활공할 때 인광을 발하는 실사 아리엘의 프리즘 컬러 팔레트 물을 통해 애니메이션 버전의 보라색 조개 껍질 비키니 탑과 바다에 경의를 표합니다. 거품 녹색 꼬리. Atwood와 그녀의 팀은 인체의 비율을 결정하기 위해 실제와 같은 지느러미와 비늘의 스크리닝으로 시작하여 가슴부터 꼬리까지 인어 의상을 디자인했습니다. 그런 다음 시각 효과 팀은 전체 의상을 스캔하여 수중 장면의 CGI를 개발했습니다.

"나는 꼬리와 [지느러미]가 투명하다는 생각이 마음에 들었습니다. 꼬리와 지느러미를 통해 물과 움직임을 볼 수 있다는 것입니다."라고 오스카상을 네 번 수상한 그는 말합니다. "그들은 신체의 고정된 확장이 아니었습니다." 

Ariel의 뷔스티에 스타일 상의와 바스크 허리선 꼬리는 모두 비단 같은 얇은 명주 그물을 닮은 반투명 지느러미로 섬세하게 손질되어 있습니다. 그러나 Atwood는 패션 영감이 관련되지 않았다고 강조합니다. 단지 실용적인 미학입니다.

"정말로 디자인을 시작하고 피부에서 비늘로 전환해야 할 때(생물처럼 오싹하게 보이지 않아야 함) 약간 있는 것이 좋았습니다. 무엇, 약간의 세부 사항, 분해하기 위해"라고 그녀는 설명합니다. "상판도 마찬가지입니다. 결국 다시 들어가 모든 면에 가장자리를 추가하여 상판이 본체에서 분리되도록 했습니다."

Ariel과 그녀의 여섯 자매는 머메이드 걸그룹을 구성하다 조화를 이루지만 독특한 색상, 물고기에서 영감을 받은 패턴 및 실루엣이 특징입니다. 예를 들어 인디라 공주("브리저튼" 시즌 2 시몬 애슐리)는 노란색과 갈색의 원숄더 크롭탑과 일치하는 꼬리를 입고 수영하며, Karina(Kajsa Mohammar)는 반짝이는 파란색 십자형, 멀티 스트랩, 컷아웃 상황에서 군림합니다.

"드레스 같은 느낌을 주는 것"이라고 Atwood는 말합니다. "하지만." 

우르술라의 오뜨 꾸뛰르

"그녀는 어린 Peggy Lee, 작은 [움직이는] Ursula 콤보였습니다." Atwood는 매력적이고 이중 거래하며 목소리를 훔치는 바다 마녀 Ursula (멜리사 맥카시, 그녀의 인생의 시간을 보내고). "나는 그녀가 하루종일 야회복을 입는 사람 같았어요. 그녀는 정말 캐주얼하지 않았습니다." 

Ursula는 스팽글이 달린 긴팔 스윗하트 네크라인 뷔스티에를 입고 어둡고 탁한 은신처를 돌아다닙니다. 또한 포식자(또는 먹이) 모드에 있을 때 색이 변하는 문어의 성향을 전달합니다. "레이저 컷 스웨이드 레이어가있는 보라색 스팽글 패브릭 레이어를 사용했습니다. "라고 Atwood는 설명합니다. "그래서 때때로 그녀가 움직일 때, 당신은 그것에서 그 보라색 킥을 얻었습니다."

반짝이는 상의는 8개의 문어 팔로 된 스커트로 이어집니다. Atwood와 그녀의 팀은 실제로 조각 같은 야구 가운을 연상시키는 실루엣을 구성하기 위해 촉수의 위쪽 절반을 만들었습니다. Ursula의 촉수는 물리적 조명과 CGI로 강화된 흡입 컵과 달리 화려한 쇳조각으로 늘어서 있습니다. Atwood는 또한 문어 개폐식을 해석했습니다. 스파이크 깜박이는 조명으로 강조된 높은 칼라로. "그것은 그것을 밝게했고 멋져 보였습니다. "라고 Atwood는 말합니다.

아리엘의 바다에서 영감을 받은 블루 드레스

Ursula는 "육상 생활"을 경험하는 것에 대한 Ariel의 집착과 가부장제, 즉 아빠 King Triton (Javier Bardem)의 제한 규칙에 반항하려는 강박을 노립니다. 우리가 이미 알고 있듯이 Ariel은 그녀의 목소리를 기회와 교환하고 꼬리를 다리와 드레스로 교환합니다.

그녀가 가상의 이름없는 카리브해 섬의 해안에 도착한 후 Ariel은 궁전으로 데려갑니다. 그곳에서 직원은 그녀에게 시대적 영감을 받은 블루머, 코르셋, 얇은 면 오간자 과자를 입힙니다. Atwood는 아쿠아로 "바다의 색"을 기념하는 1830년대 실루엣을 "느슨하게 기반"으로 삼았습니다. 색조. 또한 드레스는 투명 천과 질감을 통해 해양 생물의 역동적인 움직임을 반영합니다.

"나는 확실히 품질을 갖기를 원했습니다. 레이어와 물건이있는 스커트에도 꼬리처럼 약간 휙휙 느껴지지만 너무 분명하지는 않습니다. "라고 그녀는 말합니다.

드레스는 물고기 비늘을 모방한 기술적 "표면 처리"를 포함하여 Ariel의 수중 기원에 대한 암시로 가득 차 있습니다. Atwood는 코르셋에 19세기 초 인기 있는 자수 패턴을 통해 산호를 연상시키는 유기적인 질감과 프린트를 만들었습니다. 반투명 패브릭에 특수 주름, 교차 재봉 및 편평화 기술을 적용하여 특히 움직임이 있을 때 입체감을 더해줍니다. 해변에서 마을 사람들과 춤을 추다가 나중에 물 속으로 넘어지는 것과 같습니다(즉, 성가신 Flotsom과 젯솜.)

Ariel의 헴 라인을보다 현대적이고 발목을 드러내는 길이로 가져온 Atwood는 "그것은 그 자체로 하드 코어 기간보다 더 많은 기간의 환상에 넣었습니다. "라고 말합니다.

아리엘의 해변 같은 파도

Ariel은 그녀의 새로운 섬 환경을 반영합니다. 인간의 모습을 낭만적인 파도와 "정말 아름다운 헤드밴드"로 스타일링하여 걷는 것이지 말하지 않는 인간 형태를 반영합니다.

자유롭고 해변 같은 분위기를 위해 Bailey의 데일리 스타일링을 담당한 Tiffany Williams는 "느슨한 머리"로 머리를 감았습니다. GHD 클래식 웨이브 타원형 컬링 완드.

Ariel은 집에서 멀리 떨어져 있지만 헤어 액세서리를 통해 여전히 바다를 존중합니다.

"나는 그것들을 장신구라고 불렀습니다." Friend는 작은 조개껍질, 금 조각, 섬세한 옥 조각이 Ariel의 머리카락에 짜여진(거의 숨겨져 있는) 것에 대해 말했습니다. "그 모든 작은 조각들은 그녀가 누구였고 그녀가 누구인지를 상기시켜줍니다."

트리톤 왕의 지휘용 갑옷과 왕관

애니메이션에서 셔츠를 입지 않은 King Triton은 이제 왕실 전사에 걸맞은 무지갯빛 갑옷을 입고 지휘합니다.

Atwood는 조각가 Jose Fernandez와 협력했습니다. 아이언헤드 스튜디오 — 먼저 모형에 Triton 앙상블의 미니 버전을 구축합니다. 그들은 심지어 Bardem의 실물 크기 의상에 손으로 붙일 가벼운 전복, 껍질 같은 재료를 만들었습니다. (적절하게 전복도 존경받는 전 세계 일부 문화에서 물의 상징.)

Atwood는 "모두 수작업이므로 누군가가 바다에서 가져온 재료로 그를 위해 만든 것 같은 느낌이 듭니다. "라고 Atwood는 말합니다. "그의 왕관은 해초와 결합된 거대한 상어 이빨입니다."

Ariel's Oceanic Easter Egg-Filled 피날레 드레스

스포일러 경고: Ariel은 에릭 왕자(Jonah Hauer-King)와 가족의 지원으로 행복한 동화를 끝냅니다. 그리고 애니메이션처럼 그녀는 앳우드가 실용적인 배경으로 디자인한 핑크색 드레스를 입고 이야기를 마무리한다. (슬프게도 사진은 아직 사용할 수 없지만 사진이 있으면 이 이야기를 업데이트하겠습니다.)

드레스의 최상층은 피냐, 또는 파인애플 식물 잎의 셀룰로오스 섬유로 만든 파인애플 실크. 앳우드는 생분해성 소재의 가볍고 산뜻한 질감에 끌렸습니다. 날짜 필리핀의 스페인 식민지 시대로 거슬러 올라갑니다.

Atwood는 "아마도 그들이 섬에서 패브릭을 만들 수 있다는 생각이 마음에 들었습니다. "라고 Atwood는 중립적 인 피냐가 연 분홍색 패브릭 위에 겹쳐진 것을 지적했습니다. 몸통의 네모난 문양은 어부의 그물이나 물고기 비늘을 연상시킨다. 스커트 층의 섬세한 코랄 핑크 자수는 더 많은 부활절 달걀을 제공합니다.

"[자수]는 작은 오징어와 같은 모든 종류의 바다 생물이었습니다. 너무 귀엽지 않았습니다. "라고 Atwood는 말합니다. "하지만 재미있었어요. 그것은 그녀의 세상이고 그녀가 사랑했던 것들입니다. 그녀의 결혼식이다."

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