Debbie Harry, Patti Smith 및 Audrey Hepburn의 영감을 받은 'Persuasion'의 리젠시 의상

"설득"에서 20대 앤 엘리엇(다코타 존슨)는 8년 전 과감한(당시 파산한) 해군 대위 Frederick Wentworth(Cosmo Jarvis)의 제안을 거절한 이후 첫 번째 진정한 사랑의 죽음을 여전히 애도합니다. 그녀는 에서 약간의 위안을 찾습니다. 비탄 "재생 목록" — CD 또는 Spotify 편집과 달리 유서 깊은 기념품 상자에 보관된 종이 악보. Jane Austen의 고전과 같이 상록수와 보편적인 연고의 역할을 합니다. Carrie Cracknell이 감독한 Netflix 적응에서 현대성을 반영한 19세기 주인공의 유일한 부분은 아닙니다.

Anne의 Regency-Era 드레스의 시대착오성은 그녀의 유능하고 미래 지향적인 성격과 엉뚱하고 현대적인 토착어(플러스, 네 번째 벽을 깨는 측면)를 모두 반영합니다. 강력한 기초 지식을 위해 의상 디자이너 Marianne Agertoft는 이미지, 그림 및 패션 플레이트를 사용하여 무드 보드에서 창의적인 자유로 확장할 수 있었습니다. "[나는] 인물과 태도를 설명하기 위해 더 현대적인 이미지와 사진과 결합했습니다."라고 그녀는 말합니다.

런던에 기반을 둔 의상 디자이너는 Anne의 정신과 복잡성을 전달하기 위해 20세기 아이콘의 세 가지 요소를 살펴보았습니다. Patti Smith, 데비 해리 그리고 오드리 헵번.

Agertoft는 "무엇을 입었느냐가 아니라 어떻게 마주쳤느냐와 같은 태도가 더 중요합니다."라고 말합니다. 펑크 록의 전설 스미스가 남자 셔츠를 입고 재킷을 아무렇지도 않게 그녀 위에 던진 사진을 언급함 어깨.

Agertoft는 또한 드레스를 약간 낮추어 시계를 19세기 후반으로 조금 앞당겼습니다. Anne과 재정적으로 정통한 친구인 Lady Russell(Nikki 아무카 새). "우리는 우리에게 조금 다르게 느껴지는 것을 말할 수 있는 기회를 준 것과 함께 가야 했고, 나는 단순함이 마음에 든다"고 말하며 그녀는 제국주의적인 스타일에서 방향을 틀 기회에 뛰어들었다고 덧붙였다. "

부인용 외투" 실루엣은 19세기 초반부터 중반까지 계속 유행했습니다. "저에게는 [하단 허리선]이 더 시대를 초월한 느낌입니다." 

Anne과 Lady Russell의 앞을 가리키는 허리선은 또한 전자의 보다 전통적인 자매인 Elizabeth(Yolanda Kettle, 아래), Anne이 설명하는 "Somerset의 가장 유행을 선도하는 명사", 그리고 잘 결혼하고 사랑스럽게 자기 도취적인 Mary(Mia 맥케나-브루스).

Cracknell 및 프로덕션 디자이너 John Paul Kelly와 협력하여 Agertoft는 Anne과 출연진을 위한 표현력 있는 색상 팔레트를 고안했습니다. 부채에 시달리는 Elliot 가족, 촉각, 과도하게 염색된 린넨 및 투명한 오간자의 어두운 회색으로 시작 - 그녀는 "기억, 후회 및 작은 행동의 세계에 갇혀 있기" 때문에 의상 디자이너는 말합니다.

Austen의 마지막이자 가장 암울한 작품의 여주인공인 Anne은 작가의 가장 성숙한 인물로 여겨지며 영국의 사회 변화 시기를 관찰합니다. 그런 의미에서 "[다크 그레이]는 조금 더 복잡하고 약간 더 깊은 느낌이 들었고 저와 정말 잘 맞았습니다."라고 Agertoft는 말합니다.

Anne의 버튼업, 칼라 실루엣 — 회색 위에 롤업 소매가 있는 크롭 화이트 셔츠와 같습니다. (헉!) 임대를 위해 가족 재산인 Kellynch를 준비하기 위해 드레스를 입습니다. 그녀의 독서와 예리한 사랑에 대해 이야기하십시오. 지력. 또한 Anne은 "실용적"이라고 Agertoft는 말합니다. '그녀는 에티켓이 아닙니다. 그녀는 그녀에 대해 좋아하는 착용."

같은 옷을 두 번 입지 않는 변덕스러운 자매들과 달리 Anne은 숄 칼라처럼 자신이 좋아하는 "영웅" 작품을 반복합니다. 그녀가 영국 시골을 여행하고 해변에서 라임으로 여행할 때 허리가 낮은 린넨 코트(위)에서 그녀는 그곳에서 그녀와 재회합니다. 여전히 상처받은 웬트워스. Agertoft는 "여행을 좋아하는 진이나 가죽 재킷을 입고 있는 것과 같습니다."라고 말합니다. "그것은 당신 위에 앉아 있고 당신의 모양으로 자랍니다." 

Anne은 또한 섬세한 퍼프 어깨와 실크에 꽃 자수가 있는 청록색 실내복을 입고 집에서 위안을 받습니다(아래). 그녀의 아늑한 속옷은 그녀의 성격에 대해 더 많이 드러내는 동시에 시대에 맞지 않는 자유를 취합니다.

Agertoft는 "그 아래에 그녀는 Regency 앞면 잠금식 서랍[남성용]을 입었습니다. "당신의 긴 옷을 입는 것과 비슷합니다. 다시 말하지만, 현대적인 해석입니다." (영화 시작 부분에서 Anne은 두껍고 헐렁한 양모 양말을 신으면서 병에서 와인을 들이키고 있습니다. 이는 또 다른 시대착오적인 캐릭터 선택입니다.)

청록색 실내복은 Anne의 파란색 테마에 맞습니다. 그녀의 단색 모티프는 그녀가 Wentworth와 함께 두 번째 기회를 천천히 구축함에 따라 그녀의 여정과 함께 확장됩니다.

"청록색으로 단색 모양을 깨는 것은 같은 종류의 캐릭터를 유지하는 정말 좋은 방법입니다."라고 Agertoft는 말합니다. 영화에서 의상은 Anne이 그녀의 어퍼크로스 사유지에 있는 그녀의 떠들썩한 아이들과 사랑하는 시댁을 방문하기 위해 입는 아쿠아 드레스입니다. (아래에).

버튼 프론트 칼라 드레스는 활기차고 활기차고 궁극적으로 낙담한 순서를 거치므로 다이내믹해야 했습니다.

Agertoft는 "천을 찾았는데 판자처럼 뻣뻣했습니다. 그녀와 그녀의 팀은 리넨 믹스를 염색하고 다시 염색하면서 반복적으로 세탁하고 분해했습니다. "누나네 집처럼 좀 더 여유로운 집에 가면 재미만 있는 그런 아름다운 작품이 되었어요."

Wentworth의 네이비 블루스와 연결되는 Anne의 바다색 테마는 두 사람이 Lyme의 차갑고 바람이 부는 해변에서 만날 때 머리에 떠오릅니다. (Agertoft는 색상의 어떤 종류의 항해 상징도 의도하지 않은 것이라고 말합니다.) Wentworth는 궁극적으로 Anne을 친구로 만듭니다. 데님 같은 드레스(위) 위에 보석 톤과 청록색 자수 랩으로 문자 그대로 그리고 비유적으로 차가움에서 벗어나 — "가장 놀라운 구조." 

오해가 계속되고 흥미롭지만 이중적인 Mr. Elliot(Henry Golding)가 Anne의 관심을 끌면서 그녀의 흑백 제과점의 승마 코트와 오페라의 솔직하지만 멋진 cérise pelisse 가운처럼 실크 같은 루비 톤으로 바뀝니다. (아래에).

"그 드레스는 우리 작업실에서 많은 주목을 받았습니다. 천천히, 그러나 확실히 우리가 촬영하는 동안 전체에 걸쳐 개발되었습니다."라고 Agertoft가 말했습니다. "[그것은] 우리가 가지 않으려고 ~도 그녀가 약간 과하게 차려입은 것처럼 갑자기 보이지 않는 것과 Anne가 거기에 있는 다른 사람과 아직도 맞아야 했기 때문에 많은 배 밖으로. 균형이었다."

가족과 함께 배스로 돌아온 Anne은 믿음직스러운 회색 톤으로 돌아왔지만 더 유선형의 모양과 더 부드러운 광택으로 돌아왔습니다.

"그 모노크롬의 목욕 버전은 모든 것을 매우 순수하고 깨끗하게 유지하면서 집에서 도서관에 있는 오프닝에서보다 덜 편안합니다. Kellynch]"라고 Anne에게 화려한 니트로 장식하여 당시의 에티켓에 입각한 보닛과 탑햇에 대한 또 다른 현대적 연극을 즐겼던 Agertoft는 말합니다. 베레모(위).

Anne의 모자는 또한 Lady Russell의 정교한 모자에 대응합니다. 그녀는 Anne에게 이전의 최고의 비통함을 극복하기 위한 또 다른 파괴적인 업데이트라고 생각합니다. Agertoft는 "그런 의미에서 그것은 약간 '나쁜 소식' 의상이었습니다."라고 말합니다. "그녀가 처음에 있던 곳으로 돌아가라." 

"설득"은 7월 15일 금요일 넷플릭스에서 공개됩니다.

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