자메이카 크로셰의 가능성을 보여주는 새로운 뉴욕 레이블

무엇이 될 것인가를 위한 씨앗 디오티마2021년 봄에 설립된 자메이카 장인 정신에 뿌리를 둔 새로운 뉴욕 기반 브랜드는 20년 전 Rachel Scott의 두뇌에 심어졌습니다.

Scott은 2000년대 초반에 자신이 태어나고 자란 섬나라를 떠났습니다. 그 무렵 70년대 자메이카의 패션 산업에 종사했던 가족 친구가 그녀를 도와 인턴십을 하게 되었습니다. 인기 그녀가 대학생이었을 때 미국. "나는 그가 나에게 '이것은 정말 훌륭하지만, 당신은 이 기회를 잡고 그것을 다시 가져오지 않을 수 없습니다'라고 말한 것을 매우 분명히 기억합니다."라고 그녀는 말합니다. "기회와 교육을 위해 어떤 이유에서든 자메이카의 젊은이들이 떠나고 다시 돌아오지 않는다는 사실이 계속되고 있습니다. 그들은 어디를 가든지 뛰어났지만 결코 지역 산업과 지역 사회에 기여하거나 참여하지 않습니다."

그 이후로 Scott은 마음 속으로 생각했습니다. 어떻게든, 어떻게든 그녀는 그녀를 연결할 방법을 찾을 것입니다. 그녀의 가족이 여전히 살고 있고 그녀가 처음으로 훌륭한 아름다움을 접한 자메이카로 돌아가십시오. 장인 정신. 그녀는 그것이 어떻게 생겼는지 몰랐습니다.

Scott은 밀라노의 Istituto Marangoni에서 디자인 대학원 학위를 취득하고 코스튬 내셔널, 그녀가 일하기 위해 미국으로 이사했을 때 제이. 멘델, 초기 및 성장 중인 현대 시장으로 전환하기 전에 먼저 엘리자베스와 제임스, 다음에서 레이첼 코미, 그녀는 현재 디자인 부사장입니다.

타임라인이 없었다. Scott은 다른 회사에서 일하는 것을 최대한 흡수하게 되어 기뻤습니다. 옷을 만드는 것뿐만 아니라 비즈니스, 관계, 시장, 당신이 가진 것이 무엇인지"라고 그녀는 말했다. 말한다. "쉽게 매우 창의적이고 환상적인 것을 출시할 수 있지만 결국 어려운 상황에 이르게 됩니다."

그럼에도 불구하고 그녀는 자메이카의 제조 능력과 그 안에 잠재된 가능성으로 돌아올 것입니다.

"나는 뜨개질을 하는 사람들이 관광 산업을 위한 공예품을 만든다는 것을 알고 있었습니다. 작은 빨강, 노랑, 초록 해변 은폐와 그와 같은 것들 - 그리고 지역 고객, 도일리 및 집에 대한 것들" 말한다. "스킬 세트가 있다는 것은 알고 있었지만 실제로 어떻게 작업해야 하는지 몰랐습니다." 

그녀가 코스튬 내셔널에서 일하면서 섬의 북부에 기반을 둔 여성 그룹에 대해 알게 되었을 때 전환점이 왔습니다. 몇 년 전의 실 작업 기술을 사용하여 구멍 자수를 만드는 해안 선박. "연말연시에 집에 돌아왔을 때 어머니를 북쪽 해안으로 끌고 가서 무너져 내리는 미친 길에서 어머니를 찾으러 갔습니다."라고 그녀는 말합니다. 그들은 만났고 그 후 몇 년 동안 연락을 유지했습니다.

2020년으로 빨리 감기: Covid-19 전염병은 전체 공급망을 폐쇄하고 전 세계 사람들이 집에 머물도록 강요했습니다. Scott은 무언가를 하라는 부름을 느꼈습니다.

"이 여성들은 대부분 공예품 박람회에 작은 상점을 가지고 있습니다. 국경이 닫히면서 모든 것이 폐쇄되어 '그들에게는 아무 일도 일어나지 않습니다. 집에 갇혀 있어요. WhatsApp을 통해 무엇에 대해 이야기하고 시작할 수 있습니까?'라고 그녀는 말합니다. "어느 정도 반응적이었다. 나는 이 거대한 소매상들이 작은 디자이너들과 주문을 취소하는 것을 보았고, 작은 디자이너들은 그런 다음 제조업체들과 주문을 취소해야 했고, 그 모든 것은 노동자들에게 전가되었습니다. 가장 많은 것을 잃은 사람들이었습니다. '노동자와 더 나은 관계를 만들 수 있는 방법을 찾아야 한다'고 생각했습니다. 걱정보다는 '뭔가 해야 한다'는 생각이 더 컸어요."

Scott이 의뢰한 캐주얼한 일회성 주문으로 시작된 것은 보니게이트 여성 그룹 여름 동안 WhatsApp을 통해 그 후 몇 달 동안 계속 발전했습니다. 그녀의 머리 속에 있던 그 생각은 이제 구체화되고 있었습니다. 2021년 4월 디오티마가 태어났습니다.

브랜드 이름은 Scott's에서 따온 것입니다. 철학의 사랑. "디오티마는 '심포지엄'에서 소크라테스에게 사랑이 무엇인지 설명하는 인물입니다."라고 그녀는 말합니다. "그녀가 진짜인지 아닌지는 불분명하지만 그녀는 매우 개방적이고 변형적인 방식으로 사랑에 대해 가르칩니다. 동시에 그녀는 사람들, 특히 Marcuse와 같은 철학자들에 의해 채택되었습니다. 나는 그녀가 200년 전의 이미지에서 자메이카의 여성들에게서도 볼 수 있는 과거의 인물에 대한 신화적이고 실제적/비현실적이며 매우 영리한 아이디어라는 점을 좋아합니다. 개념적 차원에서 매우 영리하고 사랑과 자유의 관계를 가진 이 초역사적 인물이 중요하다"고 말했다.

그 페르소나는 Scott이 브랜드의 청중이라고 상상하는 사람을 요약합니다. 그녀는 "실제 고객의 관점에서 보면 나쁜 년들, 옷차림에 힘을 실어주고 싶어하는 사람"이라고 말합니다.

디자이너는 많은 철학을 읽고 몇 가지 텍스트를 그녀는 Diotima를 개념화하고 있지만 그녀가 사업을 구축하는 자신을 보는 방법과 노동에 대한 자신의 견해는 전체. 그녀는 다시 헤르베르트 마르쿠제의 "문명의 에로스"," 하나의 경우: "그는 억압적이지 않은 이 변형적이고 리비도적인 형태의 작업에 대해 이야기합니다. 노동에 대한 이 개념과 우리가 무엇을 하든 어떤 형태의 해방을 찾을 수 있는지 항상 생각합니다. 행위... 나는 사람들과 관계를 구축하고 가능한 한 창의적인 방식으로 협력하여 무언가를 구축할 수 있는 진정한 사랑의 노동이 되기를 바랍니다."

최근 Scott은 Aimé Césaire의 "식민주의에 대한 담론"," 그녀가 자메이카 패션을 탈식민화하고 그 일을 카리브 지역 이웃들에게 확장하는 데 도움이 될 수 있는 방법에 대해 생각하고 있습니다. "예를 들어, 저는 세 번째 컬렉션을 위해 St. Vincent의 예술가와 함께 작업하고 있습니다. 이러한 연결을 만들고 이 협업 작업을 수행할 수 있다는 것은 흥미로운 일입니다."라고 그녀는 말합니다. "그녀는 아카이브에 대한 아이디어를 가지고 작업하며, 존재하지 않는 지형에 대한 아카이브를 만듭니다. 왜냐하면 그것에 가치를 두지 않았기 때문입니다. 그러나 또한 그들은 그녀에게서 온 것이지 그녀에게서 온 것이 아닙니다. 식민지 개척자. 그게 중요하고 내 작업에 엄청난 영향을 미쳤습니다."

Scott은 오랫동안 자메이카 문화를 재해석할 수 없거나 해서는 안 된다고 느꼈다고 말했습니다. 그녀는 패션을 통해 다른 사람들에 의해 지속적으로 반복적으로 인용되는 것을 보았을 때 특히 패션. "그것이 얼마나 많은 영향을 미쳤는지 보는 것은 훌륭하지만 실제로 자메이카에서 ​​온 누군가로부터 거기에 추가하는 것이 중요하다고 느꼈습니다."라고 그녀는 말합니다. "저는 업계에서 15년 넘게 일했고 다른 사람들이 하는 것을 보았고 '누군가 이미 이에 대해 이야기했다면 더 이상 그럴 여지가 없습니다. 작년에 저는 관점을 바꿔서 '아니요, 대화에 추가하는 것이 중요합니다'라고 생각했습니다."

Diotima는 이 시점까지 Scott의 전문적인 경험과 그녀의 집과 연결되는 무언가를 만들고자 하는 오랜 열망을 축적한 것입니다. "나는 실제로 [이것이 필요한] 형태가 없었습니다. 나는 항상 옷을 만들 사람을 찾고 있었던 것 같아요. 그리고 나는 아직도 모른다"고 그녀는 말한다. "그것은 프로젝트의 일부입니다. 내가 아직 알지 못하거나 아직 존재하지 않는 누군가를 위해 무언가를 만드는 것입니다. 이런 가능성을 만들고 싶어요."

브랜드 제품을 만드는 현장의 장인들과의 협업에 항상 뿌리를 두고 있는 지속적이고 진화하는 노력입니다. Scott은 개념, 직물 및 기술에 대해 그들과 함께 왔다 갔다 할 것입니다. 때로는 매끄럽고 때로는 그렇지 않습니다. 예를 들면 다음과 같습니다. "나는 그들에게 내가 개발한 더 가는 실로 디자인을 보냈습니다. 여기… 우리가 프로덕션에 도착했을 때, 그들은 내가 디자인한 것과 내가 보낸 원사에 대해 너무 많이 불평했습니다." Scott, 말한다. "모티프는 정말 정말 작았어요. 작지 않은 모티프를 좋아해요. 나는 그들이 좋아하지 않는다는 것을 이미 알고 있는 많은 검정을 가지고 있었습니다. 왜냐하면 종종 밤에 뜨개질을 하거나 텔레비전을 보거나 무엇이든 할 것이기 때문에 실을 볼 수 없기 때문입니다. 말 그대로 내가 그들에게 구걸하는 것이었습니다." 

그러나 모든 교환은 이 파트너십을 계속 미세 조정하고 Diotima가 될 수 있는 것을 추진하는 빌딩 블록 역할을 합니다.

스캇은 "이제 그들이 무엇을 잘하고 무엇을 좋아하는지 훨씬 더 친밀하게 알게 되면서 더 개방적이었습니다."라고 말합니다. "나는 그들의 능력의 틀 내에서 새로운 것을 만들고 있고, 그들은 그것을 정말 좋아합니다. 나는 항상 엄마의 피드백이나 문자 메시지를 기다립니다. 그녀는 프로덕션 중에 현장에 있는 사람입니다. 정말 훌륭합니다. 그리고 저는 제가 본 크로셰와 매우 다른 크로셰 스타일의 감각을 얻었습니다. 다른 곳에서."

Diotima의 2학년 제품의 주요 디자인 중 하나인 Pre-Spring 컬렉션(올해 11월 출시) 전체에 걸쳐 볼 수 있는 크로셰 하트 시리즈는 이러한 종류의 앞뒤가 뒤바뀐 결과입니다.

"한 여성분이 만들어 자랑스러워했던 하트 냅킨이었습니다. 나는 '이걸 가져와서 뭔가를 만들겠다'고 생각했습니다."라고 그녀는 말합니다. "70대의 한 여성이 유방 절제술을 받았습니다. 그녀는 완전히 공개된 이 섹시한 해변 은폐를 저에게 보여주고 싶어합니다. 그녀는 그것을 입었고 그녀는 '그래, 섹시하다. 아마 당신은 이것을 만들 것입니다.' 그래서 그녀의 하트를 받아 하네스를 만들어 몇 가지 스타일로 더 발전시켰다"고 말했다.

원래 Scott은 Diotima의 직접 소비자 비즈니스 모델을 고수하여 조각에 대한 공정한 가격 책정과 장인에 대한 보상을 허용하고 싶었습니다. (2021년 여름 가격은 $295부터 시작합니다. 웹 탑 최대 $995 마르샹 드레스.) 그것이 여전히 초점이지만 그녀는 선별된 소수의 도매 파트너를 데려왔습니다. 미스터 라킨, 맥뮬렌 그리고 곧, 센스.

"크로셰 뜨개질로 할 수 있는 일에는 실제적인 제한이 있습니다. 손으로 만들고, 사람의 수와 수용 가능한 용량으로 제한됩니다."라고 Scott은 말합니다. "내가 제시하려고 하는 것에 충실한 방식으로 컬렉션을 선보일 수 있는 올바른 도매 파트너를 찾기 위해 좋은 조언과 지원을 받았습니다... 항상 선발된 그룹으로 유지하겠습니다. 사업의 성장에 대한 나의 생각을 측정할 필요가 있습니다. 나는 현실에 근거하지 않은 거대한 팽창의 실리콘 밸리 모델을 원하지 않습니다. 나는 비즈니스에 대한 매우 실용적인 접근 방식을 가지고 있습니다. 느린 성장은 실제로 좋은 것이고 내가 구축하려는 아이디어와 원칙을 유지할 수 있다는 것입니다."

Diotima의 다음 제품은 다음 달 Pre-Spring 2022 출시입니다. Scott은 다가오는 다른 컬렉션을 디자인하고 있으며 이전에는 볼 수 없었던 방식으로 자메이카의 놀라운 장인 정신을 선보일 수 있는 더 많은 가능성을 꿈꾸고 있습니다.

"확실히 '현재 계획'과 '나중 계획'이 있습니다."라고 그녀는 말합니다. "나중에 신발, 가방 등 다른 카테고리도 해보고 싶어요. 지금은 단지 확장하고 싶습니다. 재봉과 크로셰를 혼합하고 있는데, 정말 재미있습니다. 그리고 그것을 확장할 수 있기를 원합니다. 그리고 더 많은 협력, 더 많은 카리브해 예술 문화를 다른 관점에서 내가 할 수 있는 모든 방법으로 제시합니다. 우리는 항상 카리브해를 해변과 휴양지로 봅니다. 그런 점에서 다른 면을 주고 싶다"고 말했다.

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