'아웃랜더' 의상 디자이너가 시즌 2를 위해 디올과 발렌시아가를 찾았습니다.

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21세기 의상을 입은 Caitriona Balfe와 Sam Heughan. 사진: Desiree Navarro/게티

목요일 오후 Saks Fifth Avenue 플래그십 밖에 대부분 여성으로 구성된 극도로 불안한 군중이 모였으며 최신 Gucci 배송이나 It Bags의 도착을 습격하지 않았습니다. 전설적인 백화점이 곧 출시될 예정이었습니다. 최신 히트 TV 쇼 테마 창 Starz 시간 여행 드라마 "Outlander" 시즌 2의 의상을 선보입니다. (레드카펫에서 기다리고 있을 때 뒤에서 울려 퍼진 것과 비슷한 히스테리적인 비명을 지르십시오.) 

팬들은 쇼의 두 주인공인 Caitriona Balfe와 해리 왕자에 이어 두 번째로 인기 있는 생강인 Sam Heughan이 도착하기를 초조하게 기다렸습니다. 둘 다 Saks의 Spring 2016 표지를 장식했습니다. 마갈로그어. 쇼의 팬들은 너무 헌신적이어서 총괄 프로듀서인 Ronald D. 무어와 수상 경력에 빛나는 의상 디자이너 테리 드레스바흐(6개의 혁명 이전의 파리 테마를 디자인한 무어의 아내 Saks 창 표시) — 토요일에 첫 방송되는 다가오는 시즌에 대한 내부 정보를 수집했지만 헛수고였습니다. 4월 9일 (그 대담한 팬 중 한 명이 언론 라인에 들어와서 나를 잠시 자리에서 밀어내어 Heughan과 개인적인 대화를 나누도록 했습니다. 그는 그것에 대해 사랑스러웠습니다. 이제 이해가된다.)

시즌 2에서 시간 여행을 하는 제2차 세계 대전 간호사 Claire(Balfe)와 그녀의 전사 남편(과거에서) Jamie(Heughan)는 18세기 후반 상류 사회에 동화되기 위해 파리로 향합니다. 즉, 아름답고 희귀한 혁명 이전 프랑스 패션을 위해 견고하고 기능적으로 아름다운 Highlands 장비를 교체하는 것을 의미합니다. 이 모든 것은 Dresbach와 그녀의 팀이 처음부터 구축한 것입니다.

의상 디자이너는 제막식에서 "우리는 우리가 추구했던 두 가지 매우 뚜렷한 모습을 가지고 있었습니다."라고 설명했습니다. "하나는 우리가 파리에서 온 18세기 캐스트를 모두 얻을 수 있을 만큼 시대에 맞게 수정한 것입니다. 그런 다음 그림과 책, 그리고 가능한 모든 세부 사항을 연구합니다. 그러나 클레어는 1945년과 1946년에 파리를 찾았습니다.

~이다 40년대부터. 그 당시 우리에게는 크리스챤 디올이 있었습니다. 새로운 모습 그것이 우리의 출발점이었습니다. 시즌 2에서 Claire를 처음 봤을 때, 그녀의 파리 의상에서 그녀는 우리가 재현한 의상을 입고 있습니다. 바 슈트. 그리고 거기에서 우리는 Balmain, Balenciaga, Charles James를 통해 계속 이동했습니다. 그리고 그녀의 옷은 항상 그 환상적이고 환상적인 가운의 느낌을 가지고 있습니다. 그래서 패션을 사랑하는 사람들을 위해 곳곳에 단서가 있습니다."

드레스바흐는 파리 시즌의 중요한 플롯 포인트의 일부인 많은 사람들이 기대하는 빨간 드레스에 대해 유사한 접근 방식을 취했습니다. "빨간색은 너무 많이 바르면 매춘업소 드레스처럼 보이기 때문에 무서운 색입니다. 황량한 서부" 드레스바흐가 삭스의 구조화되고 쪼개지는 듯한 볼 가운을 가리키며 웃었다. 창문. "다시 1940년대로 돌아가 보면 디올이나 발렌시아가가 한 드레스를 보기 시작하고 발렌티노와 지방시가 하던 드레스도 볼 수 있습니다. 정말 심플하고 우아한 그 시대의 빨간 드레스와 카이트리오나가 정말 대단합니다. 너무 화려해서 우리가 해야 할 일은 그녀를 빨간 드레스에 입히고 그녀를 매력의 중심에 두는 것뿐이었습니다. 그러나 그것은 15야드의 붉은 비단이며, 카트리지 주름 하나만으로 예술 작품입니다. 상당히 놀라운 일입니다."

존재의 차별성을 지닌 전 모델 발페 빅토리아 시크릿 쇼 런웨이를 걸어본 유일한 아일랜드 여성, 가운도 예술 작품으로 취급해야했습니다. "빨간 드레스는 너비가 4피트 2피트이므로 옆으로 걸어야 하며 실제로 차를 타고 이동할 수는 없습니다."라고 그녀가 말했습니다.

물론, 쇼와 Diana Gabaldon의 책 시리즈의 팬이 알고 있듯이 Claire와 Jamie는 그들과 함께 약간의 추가 손님을 파리로 데려오고 있습니다. "Terry는 많은 연구를 했고 그녀는 여성들이 임신 5개월까지 여전히 코르셋을 입는다는 것을 발견했습니다." 내가 얼굴을 찡그리며 여배우가 설명했습니다.

"[18세기 프랑스에서는] 출산복이 없었습니다. 당시에는 스판덱스 베이비 범프가 없었습니다."라고 Dresbach는 말했습니다. "여성들이 한 것은 코르셋의 끈을 풀어준 것뿐입니다. 그들은 가능한 한 느슨하게 묶었다가 다시 조였습니다." 분명히 18세기 드레스는 너무 방대해서 8개월 정도가 될 때까지 아무도 여성이 임신했다는 사실조차 눈치채지 못했습니다. "그래서 그 의상 아래에 약 5명의 아기를 숨길 수 있었지만, 우리에게는 다음과 같은 딜레마가 있었기 때문에 흥미로웠습니다. 여러분 Claire가 임신했다는 것을 알고 싶었고 그들은 나에게 계속 '하지만 어떻게든 봐야만 해... ' 18세기에는 스판덱스가 없어요!"

클레어만이 파리 상류층으로 전환하는 동안 의상을 크게 바꾸는 것은 아닙니다. 시즌 1 말미에 큰 트라우마를 겪은 Jamie(Heughan)는 그의 파이터인 Highland 킬트에게 휴식을 주고 대신 신사적인 퀼로트를 입어야 했습니다. "Sam은 내가 그를 라벤더 실크나 그와 동등하게 무서운 무언가에 넣을까 걱정했는데 그가 우리의 사람이기 때문에 그렇게 하고 싶지 않았습니다. 영웅이고 그는 우리의 사람이고 우리는 갑자기 그를 이전의 사람에서 바꾸고 싶지 않았습니다."라고 Dresbach가 말했습니다. 어디에나. "나는 역사상 가장 상징적인 남성 패션을 바라보았습니다. 아름다운 검은색 양복과 흰색 셔츠였습니다. 그래서 그는 그것의 버전을 입고 있습니다. 매우 우아하고 매우 간단합니다." 

"제이미의 성격과 그가 스코틀랜드인이고 우리가 ~하다 프랑스에서 킬트를 참조하십시오."라고 Heughan이 설명했습니다. "하지만 그는 또한 다른 누군가를 시도하고 있습니다. 프랑스 궁정에 잠입해 이 상류사회에 잠입하려 하고 있으니 멋진 의상을 갖추게 된 거죠."

그러나 배우는 킬트와 달리 바지를 입고 돌아다니는 것이 더 간단한 작업이라는 것을 알게 되었습니다. “[퀼로트 입는 것]은 솔직히 말해서 정말 간단해요.” 그가 덧붙였다. "바닥에 누워 퀼트를 접을 필요가 없기 때문에 실제로 시간이 덜 걸립니다. 더 억제되어 있습니다. 더 예약되어 있습니다." 

발페, 드레스바흐, 휴건. 사진: Desiree Navarro/게티

트위터에서 Terry Dresbach 팔로우 @draiochta14. '아웃랜더' 시즌2는 밤 9시 첫 방송된다. 4월 9일 토요일 Starz에서.

홈페이지 이미지: 인스타그램/outlander_starz

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