런던 패션 위크 2일차 하이라이트

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NS 패셔니스타 팀이 런던에 있으며 연못을 가로질러 최고의 컬렉션을 제공합니다. House of Holland, Hunter, Whistles 등을 포함한 최신 활주로에 대한 직접 보고서를 읽으십시오!

재스퍼 콘란

스포츠웨어에서 영감을 받은 기성복이 또 다른 큰 시즌을 맞이하고 있습니다. 솔직히 말해서, 우리는 운동화 브랜드의 시그니처가 값비싼 핸드백, 신발 및 노락으로 재탄생되는 것을 보는 것이 조금 지겹습니다. 그리고 나서 우리는 Jasper Conran의 2015년 봄 컬렉션을 보았습니다. 스포츠웨어의 실용성과 회화적인 프린트를 결합하여 세련되고 현대적이며 착용하기 쉬운 옷을 만들었습니다. 여기에서 전체 리뷰 읽기. -- 로렌 인드빅

Lulu & Co., 형제 및 네덜란드의 파티 걸스 하우스

70년대, 80년대, 90년대 초반에 옷을 입는 것에 대한 두려움이 없었고, 레이브에서도 그런 게 근래 많은 디자이너들에게 영향을 미쳤던 것 같다. 특히 그랬다. Lulu Kennedy의 라인 Lulu & Co. 그리고 같은 날 나중에 Sibling and House of Holland에서.

4년차 라인에서 아티스트 및 디자이너(이번엔 Louise Gray)와 협업하는 Fashion East 설립자는, 와일드하고 레이브에서 영감을 받은 캐주얼한 그래픽 세퍼레이트, 메탈릭 스커트와 스팽글 티셔츠의 작은 구색을 선보였습니다. 복장.

Sibling에서 Joe Bates, Sid Bryan 및 Cozette McCreery는 80년대 뉴욕에서 영감을 얻었습니다. 모든 모델은 스테판 스프라우스(Stephen Sprouse) 스타일의 프린트가 있는 피부에 꼭 맞는 분리 옷과 함께 머리에 거대한 과장된 활을 착용했으며, 마지막에는 니트로 만든 놀랍도록 OTT 볼가운을 착용했습니다.

영국 "It" 소녀들 중 가장 충성도가 높은 영국 디자이너인 Henry Holland는 — Alexa Chung, Rita Ora, Pixie Geldof 및 Daisy Lowe가 모두 참석했습니다. 매니아. 이 특별한 그룹은 70년대에 존재했고, 너무 많은 색을 입고, 옷에 너무 많은 꽃을 꿰매고, 은색 아이섀도를 너무 많이 썼지만 그녀는 확실히 매우 재미있는. -- 다니 마우

에밀리아 윅스테드

에밀리아 윅스테드 아름답고 여성스러우며 고급스러운 테일러드 의상을 디자인합니다. 일상에는 어울리지 않지만 레드 카펫 어퍼 이스트 사이드(Upper East Side)의 희귀하고 운전 기사가 있는 그랑담(Grande dams) 특정 공작 부인). 아마도 Wickstead는 봄철에 젊음을 뮤즈로 선택했기 때문에 자신의 옷이 너무 나이 많은 고객에게 어필한다고 느꼈을 것입니다. 색상은 더 밝을수록 컷은 더 모험적입니다. 롬퍼도 있었고, 넉넉한 이브닝 드레스와 가운은 몸에 꼭 맞는 점프수트 대신 편안한 대안이 되었습니다. 더 젊었지만 여전히 차려입었습니다. Wickstead가 그녀의 쇼 노트에서 말했듯이, 차려입은 소녀는 "자신을 스타로 재창조"할 수 있습니다. -- 로렌 인드빅

마커스 루퍼

해변을 주제로 한 프레젠테이션을 위해 금발의 흰색 모델만 캐스팅하기로 한 Lupfer의 결정은 그의 컬렉션의 명백한 캘리포니아 서퍼 영감에 맞았을지 모르지만 동질성은 약간 불안했습니다. 그리고 그의 박시한 스포츠웨어에서 영감을 받은 작품은 잘 구성되어 있고 정말 귀엽게 보였지만, Marc by Marc 2014년 봄과 Christopher Kane 2012년 봄; 발렌시아가 분위기를 위해 Nicolas Ghesquiere도 있었습니다. 그것을 무시하고 옷을 만드는 루퍼의 장난스럽고 젊고 진지하지 않은 접근 방식이 그를 좋아하지 않게 만들고 옷이 좋아 보였습니다. 그러나 우리는 신발에 가장 집착했습니다. 무지개 스터드로 장식된 반짝이 젤리 샌들(완전히 독창적인 개념은 아님). 이번 주에 본 신발 중 가장 마음에 드는 신발일 것입니다. -- 다니 마우

다니엘 로메릴

이번 주 Topshop의 후원을 받는 디자이너 중 한 명인 Danielle Romeril은 아일랜드 캠핑 여행에서 영감을 받았습니다. 그녀의 프레젠테이션에 참석한 모델들은 임시 부두에 앉아 "낚시"를 하고 도구를 모으고, 프레젠테이션에서 모델이 하는 것처럼 그냥 거기에 서 있었습니다. 이것은 확실히 우리가 이번 달에 본 최초의 실용적인 테마 컬렉션이 아니었고 아마도 마지막은 아니지만 Romeril이 거친 개념을 여성적이지만 전복적으로 해석한 방식이 마음에 들었습니다. 방법. -- 다니 마우

헌터 오리지널

코치처럼, 사냥꾼 패션 신용을 높이고 그 과정에서 장화를 넘어 사업을 확장하려고 합니다. 작년에 Stella McCartney의 남편 Alasdhair Willis가 런웨이 컬렉션을 개발하도록 했습니다. 방수 파카와 고무 장화, 모두 매우 헌터 -- 정교하게 준비된 런던 패션 위크 쇼에서 데뷔했습니다. 2 월. Willis는 토요일에 Hunter를 위한 두 번째 컬렉션을 선보이기 위해 돌아왔습니다. 한때 실내 수영장이었던 곳 위에 있는 4면 비디오 스크린 주위에 손님을 앉혔습니다. 그곳에서 상어, 잠수함, 등대(아이스크림 콘도 있었다고 생각함)의 생생한 애니메이션이 컬렉션의 배경을 형성했습니다. 첫인상은 가을에 보인 카키색과 많이 닮았지만 점차 그래픽과 다채로운 -- 반투명한 비 아래 레이어링할 때 예기치 않게 매력적입니다. 자켓. 지문은 사실 "dazzle"이라고 불리는 일종의 위장이었는데, 최근까지 이를 숨기기 위해 사용되었습니다. 위성 사진으로 찍은 해군 함선이지만 다른 곳에서 보면 상당히 눈길을 사로잡습니다. 각도. 컬러풀한 기성복 외에도 Hunter는 방수 신발의 새로운 유형을 탐구했습니다. 스테이플: 고무 처리된 옥스포드와 플랫폼 웨지, Hunter로 장식된 풀 슬라이드가 있었습니다. 심벌 마크. 똑같이 고무 같은 가방도 몇 개 있었습니다. 브랜드가 이러한 정교한 쇼에 투자하는 이유에 대해 Willis는 쇼 후 무대 뒤에서 이렇게 말했습니다. -- 로렌 인드빅

J.W. 앤더슨

런던의 황금 소년 조나단 앤더슨(Jonathan Anderson)은 강하고 자신감이 넘치며 대화를 바꾸는 컬렉션과 성명서를 만드는 모자를 함께 선보였습니다. 미친 모자를 제쳐두고 몇 가지 룩이 새롭고 우리가 전에 본 것과는 다르게 느껴지지만 고급스럽고 매력적입니다. 이는 디자이너로서 Anderson의 기술에 대한 증거입니다. LVMH가 그에게 열광하는 것은 당연합니다. -- 다니 마우

휘파람

2008년 레이블을 인수한 CEO Jane Sheperdson 아래에서 휘파람 까다로운 보헤미안 브랜드에서 세련되고 미니멀한 의류의 목적지로 진화했습니다. 패션 업계에서 일하는 여성과 훨씬 보수적인 업계에 고용된 여성 모두에게 어필합니다. 환경. 봄을 위해 휘파람은 억제를 어느 정도 완화하고 더 많은 질감을 통합했습니다. 검은색과 흰색 가죽, 검은색 프린지 ​​스커트와 상의, 그리고 느슨한 끝단 패턴이 있는 재킷과 퀼로트 실. 조끼 아래 레이어드된 밴드 크롭 탑과 구멍이 뚫린 부분에서도 스포티한 느낌이 들었습니다. Sheperdson은 "때때로 우리가 약간 순수할 수 있다는 것을 잘 알고 있습니다."라고 설명했습니다. "우리는 확실히 조금 긴장을 풀려고 노력하고 있습니다." -- 로렌 인드빅

마르케사

Marchesa 디자이너 Georgina Chapman과 Keren Craig는 브랜드 10주년을 위해 총력을 기울였습니다...여기에서 더 읽어보기.