사진: 조지아 앨리스
패션의 특정 문구는 브랜드나 컬렉션의 미학을 설명할 때 너무 과도하게 사용됩니다. 그들은 의미를 거의 완전히 잃어 버렸습니다. 손쉬운, 소년과 소녀, 남성복 또는 빈티지 영감 등. 그러나 레이블의 메시지가 앞서 언급한 용어 중 하나와 완벽하게 일치하여 하나를 설명자로 사용하는 것이 완전히 진부하게 들릴 정도로 부끄러운 경우가 있습니다.
입력하다 조지아 앨리스, 2013년 디자이너 조지아 커리(Georgia Currie)가 런칭한 뉴질랜드 기반의 브랜드로, 쇼룸 방문 중 알게 된 시드니 패션 위크 기간 동안 호주에서. 그것은 남성과 여성의 요소를 혼합할 때 모든 올바른 노트를 칩니다. 학교에서 재봉에 대한 연구와 양복에 대한 감사, 그녀는 매 시간마다 이를 자신의 의상에 통합합니다. 일. Currie는 2012년에 대학을 졸업했습니다(2011년 뉴질랜드 패션 위크에서 Westpac Young Designer Award를 수상했습니다. 3학년 때), 2014년에는 DHL Express Fashion Export Scholarship에서 NZ$10,000의 상금을 받았습니다. 경쟁. 블레이저, 롱 코트, 다용도 상의, 드레스 등 촘촘하게 편집된 컬렉션 덕분에 그녀는 이미 매료되었습니다. Net-A-Porter, Moda Operandi, Lane Crawford 및 Farfetch와 같은 전 세계의 주목받는 주요 소매업체와 좋아하는 인기 호주, 굴, 러쉬, 하퍼스 바자회 그리고 엘르.
Currie는 약 15개의 조각이 포함된 그녀의 첫 번째 컬렉션에 대해 "소녀가 필요로 하는 모든 것을 그녀의 옷장에 만들었습니다."라고 말합니다. "하이 웨이스트 가죽 펜슬 스커트, 흰색 점퍼, 티셔츠를 했어요. 저는 항상 수트를 해왔기 때문에 블레이저와 슬랙스 팬츠가 있었습니다. 크림 울 크레이프 스윙 드레스와 검은색 헐렁한 데님." 그녀의 범위는 그 이후로 늘어났지만 계속 유지할 계획입니다. SKU가 50개 이하인 더 작은 측면의 제품 — 그녀가 판매한 대부분의 레이블과 비교할 때 작은 숫자입니다. 옆에.
자칭 말괄량이인 Currie는 수트가 그녀의 "첫사랑"이라는 것을 인정하지만 그녀는 더 많은 것을 혼합하는 것을 목표로 합니다. 슬립 드레스, 미니스커트, 러플, 파스텔 색상, 얇은 패브릭 등 여성스러운 요소가 포함된 남성복 요소 각 컬렉션. 그녀는 조지아 앨리스의 미학이 어떻게 발전해 왔는지에 대해 "나는 정말 어렸을 때, 22세 정도에 레이블을 시작했습니다. 그리고 성장하면서 내가 어떤 옷을 입고 싶은지 알아가고 있다고 생각합니다."라고 말했습니다. "고급 브랜드를 하고 싶다는 생각을 하고 있었는데 이제는 실제로 착용할 수 있다는 것 — 매일 착용하고 싶습니다. 이제 옷도 편해야 할 것 같아요."
사진: 조지아 앨리스
인구가 많지 않아 값비싼 옷을 살 수 있는 인구가 많지 않은 뉴질랜드 출신인 Currie는 접근성이 높은 가격대를 최우선으로 생각합니다. "가장 고급스러운 것은 양복입니다. 나는 1,500달러인 롱 블레이저 코트를 입는데, 모든 것이 그 이하로 떨어집니다."라고 그녀는 설명합니다. "나는 일부 사람들만 살 수 있는 이 초특급 물건을 원하지 않는다." 그러나 그녀는 대부분의 주요 패션 수도에서 전 세계에 기반을 두고 있기 때문에 이는 도전 과제입니다. "뉴질랜드에서 배송되기 때문에 운임 및 수입세와 같은 물류 [어렵고 비용이 추가됨] 비용이 너무 많이 듭니다." 그녀는 현재 4명으로 구성된 사내 팀을 운영하고 있으며 모든 것이 New에서 생산됩니다. 뉴질랜드.
그럼에도 불구하고 디자이너는 서로 다른 아이디어를 가진 브랜드의 긴밀한 커뮤니티가 있기 때문에 핵심 산업의 "외부" 위치를 즐깁니다(Karen Walker, Lonely Hearts) 이러한 독특한 상황을 이해하고 경쟁이 적기 때문에 패션에 조금 더 쉽게 접근 할 수 있습니다. 스포트라이트. Currie는 "[그것은] 당신의 브랜드를 성장시키기에 특히 쉬운 환경이 아닙니다."라고 덧붙입니다. "거대한 지원 네트워크가 없기 때문에 대학을 졸업하지 않고 '이봐, 우리가 밧줄을 보여줄게'라고 말할 사람들이 없습니다. 약간의 전투입니다."
Currie는 10대 시드니에서 클래식 발레를 공부하면서 패션을 처음 접했고, 그 후 부상으로 그녀는 제외되었고, 비즈니스의 구매 및 상품화 측면에서 인턴십은 새로운 기회를 촉발했습니다. 열정. "발레는 정말 낭만적이고 매우 창의적인 면을 가지고 있습니다. 그리고 춤을 그만둘 때 나는 그것을 놓치고 있었던 것 같습니다. 아마도 패션이 그 공백을 채웠을 것입니다."
그녀는 수트와 셔츠를 핵심으로 유지하면서 조지아 앨리스를 천천히 성장시킬 계획입니다. 그녀에게 개인적인 도전을 제공하는(그리고 소매업체에 더 많은 선택권을 주는) 시즌마다 그녀의 안락한 영역의. 그러나 그녀는 프릴 스커트나 반짝이는 파티용 드레스를 만들 때에도 그녀의 개인 스타일에 맞게 쉽게 줄일 수 있다고 주장합니다. "저에게 드레스를 입는 것은 많은 일입니다."라고 그녀는 인정합니다. "하지만 [나는 하나를] 양말과 운동화, 그리고 블레이저와 함께 신을 것입니다. 또는 그 아래에 티셔츠를 겹쳐 입으십시오. 나는 그것이 너무 간단하고 편안하다고 느낄 것입니다. ~도 많이."
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