패션 역사 수업: 칵테일 드레스의 술취한 진화

범주 패션 역사 수업 칵테일 드레스 | September 21, 2021 10:02

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1958년과 1960년경의 칵테일 드레스. 사진: Esta Nesbitt 패션 일러스트레이션, The New School Archives and Special Collections, The New School, New York, NY.

에 오신 것을 환영합니다 패션 역사 수업, 패션 산업에서 가장 영향력 있고 편재하는 비즈니스, 아이콘, 트렌드 등의 기원과 진화에 대해 자세히 설명합니다.

이 용어는 종종 연기가 자욱한 라운지나 우아한 파티를 떠올리게 하지만 정확히는 ~이다 칵테일 드레스? 에 의해 표준 정의, 칵테일 드레스는 "공식 행사에 어울리는 짧은 드레스"입니다. 또는 배우 Jean Arthur가 1936년 영화 "The Ex-Mrs. 브래드포드"는 "칵테일을 쏟을 수 있는 것"이라고 말했다. 칵테일 드레스는 처음부터 특정 실루엣, 색상, 패브릭 또는 스타일이지만 한 가지 일관되게 유지됩니다. 그것은 약간의 격식을 요구하는 경우에 사용하는 여성용 의류입니다. 헐렁한.

칵테일이 먼저 나왔다

물론 이러한 유형의 드레스는 1803년에 처음으로 미국 사전의 일부가 된 칵테일의 인기 없이는 존재하지 않았을 것입니다. 술에 취한 혼합물은 1800년대에 걸쳐 미국과 유럽의 메뉴에서 점점 인기를 얻었지만 빅토리아 시대의 여성은 공공장소에서 술을 홀짝이며 죽은 채로 잡혔을 것이고, 그들은 확실히 그의 이름을 따서 명명된 드레스를 입지 않았을 것입니다. 죄스러운 습관. 다행스럽게도 1910년대에는 여성들이 약간의 혼합 음료에 탐닉하는 것이 (다소) 더 용인되었고 1차 세계 대전이 끝난 후 칵테일 문화가 진정으로 도약하기 시작했습니다. 곧 칵테일 드레스는 식전 흥을 돋우는 데 선호되는 룩이 되었고 패션 역사상 가장 어려운 파티 의상 중 하나가 되었습니다. [6]

플래퍼 시대

1920년대에 모든 여성이 짧은 치마를 입고 머리를 묶을 만큼 대담한 것은 아니었지만 10년은 종종 플래퍼의 시대로 표시됩니다. 더 많은 독립성을 갖춘 젊은 여성들은 클럽에 가고, 찰스턴에서 춤을 추고, 칵테일을 손에 들고 담배를 피우며 기성 세대에 대항하여 반항했습니다. 패션 역사가 엘리사 슈람 다 크루즈(Elyssa Schram Da Cruz)에 따르면, 이 새로운 유형의 "술 마시는 여자(Drinking Woman)"는 "개인 칵테일 야회와 라운지, 그리고 칵테일 드레스는 짧은 이브닝 시스에 어울리는 모자, 신발, 장갑이 그녀를 동반하도록 지정되었습니다." [2] 현대의 해피 아워와 마찬가지로, 칵테일 아워는 일반적으로 오후 6시에서 8시 사이에 열렸기 때문에 칵테일 드레스는 여성의 낮과 밤 사이의 전환에 필수적인 요소였습니다. 밤. 그 때문에 칵테일 복장은 유연성과 기능성의 대명사가 되었고, 여성들은 낮에는 너무 세련되지 않고 초저녁에는 너무 캐주얼하지 않게 보일 수 있습니다. 수년 동안 칵테일 앙상블의 주요 판매 포인트는 "실용성"이었습니다. 종종 스타일리쉬함의 유일한 차이점은 데이 앙상블과 칵테일 의상은 액세서리의 변화로 인해 칵테일 모자와 기타 코디의 인기 조각.

금지

1920년에서 1933년 사이에 알코올 판매를 금지한 미국의 금지령은 칵테일 드레스는 수백만 명의 사람들이 계속 술을 마셨다는 사실에도 불구하고 약간 장난 꾸러기처럼 보입니다. 정기적으로. 이 기간 동안 불법 주류 판매점이 전국에 나타나 저렴한 불법 주류를 제공했습니다. 상류층이 엄청난 양의 술을 사용하여 집에서 회식을 하는 동안 대중은 그들 금지 전에 비축. 풍부한 본 비반트 또한 런던, 파리, 쿠바를 마음껏 여행하여 금주법의 고통을 덜어주고 세계 칵테일 문화의 새로운 측면을 미국의 집으로 되돌려 놓았습니다. 곧, 친밀하고 술에 취한 모임의 인기는 우아한 파티 동물의 요구를 충족하면서도 다른 야간 복장보다 덜 격식을 갖춘 칵테일 복장에 대한 필요성을 증가시켰습니다.

1926년부터. 사진: 위키피디아 커먼즈

'보그'는 용어의 합법화

칵테일 드레스에 대한 첫 번째 직접적인 언급 인기 1927년 5월 15일 호에 "mannish tweed"[4]의 Patou 드레스를 언급했지만이 용어는 1930 년대에 더 자주 사용되었습니다. 1930년의 기사 NS 뉴욕 타임즈 칵테일 드레스는 "늦은 오후의 드레스"와 같은 다양한 이름으로 더 잘 알려져 있다고 설명합니다. "예쁜 낭만주의가 설정되기 전의 오후 모드보다 저녁 모드와 훨씬 더 밀접한 관련이 있습니다. 에". [5] 1년 후인 1931년 10월호 하퍼스 바자회 칵테일 드레스를 "명백히 현대적"이라고 칭하면서 비교적 새로운 유형의 의복에 대한 찬사를 불렀습니다. [1]

경제적 어려움에도 칵테일 문화는 살아있다

1929년의 미국 주식 시장 붕괴와 이전의 경제 불황은 플래퍼 시대의 평온한 성격을 완전히 바꿔놓았고 패션은 사회적 변화를 반영했습니다. 칵테일 드레스는 1930년대 여성 패션을 지배했던 동일한 슬림, 바이어스 컷, 발목 길이 스타일을 따르고 플래퍼의 분위기에 맞는 원통형의 짧은 스타일을 대체했습니다. 경제적 어려움이 칵테일 문화에 걸림돌이 될 것이라고 생각하지만 여전히 음주가 계속되고(특히 금지 후) 칵테일 드레스의 실용성이 더욱 중요해졌습니다.

1954년 마릴린 먼로 사진: 위키피디아 커먼즈

제2차 세계 대전의 파괴적인 영향은 칵테일 드레싱에 분명한 영향을 미쳤지만, 한 번 전쟁이 나면 집에서 하는 칵테일 파티의 인기 급상승으로 칵테일 드레스가 완전히 새로워졌습니다. 삶. 당시 서구 세계의 여성복은 허리를 조여준 1947년 크리스찬 디올 "뉴룩" 컬렉션의 영향을 많이 받았고, 풀 스커트는 포멀 드레싱을 위한 유비쿼터스 실루엣과 Marilyn Monroe와 같은 영화에서 대중화된 형태를 잡아주는 시스 드레스와 함께 있습니다. Dior는 그의 이른 저녁 드레스 중 하나를 "칵테일 드레스"라고 불렀고 1940년대 말까지 칵테일 드레싱의 사용과 개념이 증가했습니다. 이 용어는 또한 칵테일 시간에 호스팅과 드레싱을 즐기는 술을 좋아하는 미국 고객을 유치하는 데 사용되는 교활한 마케팅 기법이었습니다. 결국, 유명한 프랑스 디자이너는 1957년 자서전 "Christian Dior and I"에서 칵테일이 "미국 생활 ​​방식의 탁월한 상징"이라고 말했습니다. [삼]

1950년대. 사진: 플리커

프랑스 패션 트렌드가 미국에 온다.

많은 사람들은 1950년대를 칵테일 드레스의 전성기나 나이로 인식합니다. 프렌치 꾸뛰리에는 다양한 색상과 스타일의 칵테일 드레스를 계속 출시했으며, 미국 여성들은 자신만의 작은 고급 칵테일을 만들기 위해 7번가에서 만든 저렴한 사본을 재빨리 구입했습니다. 문화. 가장 중요한 것은 칵테일 아워와 칵테일 파티가 길들여진 여성들을 아내로 정의하는 데 도움이 되었고, 이러한 유형의 모임은 1950년대와 1950년대 사이에 사회 생활의 필수적인 부분이 되었기 때문입니다. 1960년대. 칵테일 약혼은 소득 수준이나 사회적 지위에 국한되지 않았지만 호스트와 손님이 따르는 다소 엄격한 에티켓 규칙이있었습니다. 에티켓(및 음료 레시피)은 연도 및 사회 그룹에 따라 다를 수 있지만 짧고 세련된 칵테일 드레스는 이러한 모임에서 하나의 진정한 요구 사항이었습니다. [2]

칵테일 드레싱의 쇠퇴

이브 생 로랑의 몬드리안 컬렉션. 사진: 위키피디아 커먼즈

진정한 칵테일 애호가들에게 1970년대와 1990년대 사이의 기간은 대부분 칵테일 역사상 가장 낮은 시기로 여겨집니다. 음료 믹싱, 그리고 칵테일과 함께 세미 공식 칵테일 파티 주최의 인기도 서서히 사라졌습니다. 셰이커. 1960년대 말에는 상류층 여성들도 궁전에서 집에서 술자리를 열기 시작했습니다. 바지와 점프수트, 그리고 칵테일 드레스에 대한 아이디어는 행사의 유형보다 스타일에 더 가깝습니다. 입다. Yves Saint Laurent의 60년대 중반 'Mondrian' 드레스부터 후기에 Carrie Bradshaw가 입었던 슬링키 슬립 드레스까지 90년대에 디자이너들은 의도된 것이든 아니든 간에 소위 "칵테일 드레스" 생산을 중단하지 않았습니다. 목적.

많은 사람들이 인식하는 2000년대를 입력하십시오. 칵테일 문화의 르네상스. 물론 이 현대의 "황금 시대"는 파티와 드레싱보다 힙한 바, 창의적인 바텐더 및 혁신적인 조합과 더 관련이 있습니다. 대부분의 경우 세미 포멀 드레싱 표준과 함께 칵테일 에티켓의 시대는 오래되었습니다. 오늘날 칵테일 파티는 당신이 좋아하는 것처럼 보일 가능성이 높으며 칵테일 드레스는 결혼식, 휴가 파티, 독점적인 패션 및 엔터테인먼트 산업 행사에서만 볼 수 있습니다.

칵테일 드레스는 원래 여성에게 비공식적이고 실용적인 드레싱 옵션을 제공하기 위한 것이지만, 이제 많은 현대 여성들의 옷장에서 가장 격식 있는 아이템 중 하나가 되었으며, 어떤 종류의 시간이나 사회적 제약 없이 기능. 이를 고려할 때 칵테일 드레스는 시대에 뒤떨어진 개념이지만 그렇다고 해서 금지된 것은 아니다. 자, 칵테일 드레스에 건배! 그것은 거의 한 세기 동안 여성들이 술을 마시면서 멋지게 보이도록 유지했으며 앞으로 수십 년 동안 계속 그렇게 할 것입니다.

연결되지 않은 출처:

[1] "Baron de Meyer는 8개의 파리 컬렉션을 검토합니다." 하퍼스 바자회. 1931년 10월: 83.
[2] 다 크루즈, 엘리사 슈람. "칵테일 드레스." 에 Berg 패션의 동반자, Valerie Steele 편집. 옥스포드: Bloomsbury Academic, 2010. 2017년 1월 4일에 액세스함.
[3] 디올, 크리스찬. 크리스찬 디올과 나. 뉴욕: 더튼, 1957
[4] "패션: 모드의 에이스." 인기. 1927년 5월 15일: 91.
[5] "비공식 이브닝 스커트는 발목까지 오는 길이감의 헤비 쉬폰은 스마트한 그레이 프린트 쉬폰" 뉴욕 타임즈. 1930년 5월 11일: 126.[6] Borrelli-Persson, Laird. 칵테일 드레스. 뉴욕: 콜린스 디자인, 2009.

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