매 시즌, 여드름 디자이너 조니 요한슨 실용적인 데이웨어의 아이디어를 바탕으로 단순한 형태에서 한 걸음 더 나아갑니다.
그러나 Acne은 무엇보다도 소매업체이며 Johansson이 아티스트 Katerina Jebb와 함께 의류를 만들고 있을 때에도 스캔한 역사적 문서로 만든 인쇄물을 만들기 위해 파리 패션 박물관인 Musée Galliera의 아카이브 팔다. "이 컬렉션을 위해 우리는 보이지 않는 것을 보이게 하고 착용할 수 없는 것을 웨어러블하게 만들려고 했습니다."라고 그는 쇼 노트에서 말했습니다.
요한슨은 구스타프 클림트(Gustav Klimt)의 '키스(The Kiss)'가 티셔츠에 찍혀 있는 것처럼 진부한 아이디어일 수 있는 것을 합리적으로 받아들였습니다. 이 경우의 "프린트"는 질감이 있는 종이의 디지털 사진으로 깊이의 환상을 만들어 냈습니다. 버건디 수트처럼 어떤 면에서는 마치 의상처럼 느껴졌다. 다른 사람들은 노란색과 파란색 새틴 가운과 같은 표준 의류에 약간의 기이함을 추가하여 더 독특하고 매력적으로 만듭니다.
그러나 Johansson의 가장 웨어러블한(일명 판매 가능한) 제품은 패치워크에 새로운 느낌을 주는 제품이었습니다. 일렉트릭 블루 메탈릭 가죽 덩어리가 박힌 블랙 오버코트(카멜 색상도 제공됨) 은색 조각으로—모델의 몸에서 약간 떨어지는 스타일 덕분에 격렬하게 섹시했습니다. 어깨. 세이지 색상의 새틴 가운은 의도가 더 미묘했으며, 두꺼운 회백색 벨트로 허리를 아무렇지도 않게 묶었습니다. 민트 그린, 네이비, 크림 색상으로 제작된 폭격기는 엄청난 히트를 기록해야 하며 그래픽이 돋보이는 블랙 블레이저도 마찬가지입니다. 실제로 요한슨은 아방가르드를 기괴한 것보다 더 멋지게 만드는 것을 목표로 할 때 가장 성공적입니다.
사진: 아이맥스트리